Fizarmonikë: çfarë është, historia, kompozimi, si duket dhe tingëllon

Fizarmonikë është një instrument muzikor mjaft popullor dhe i përhapur. Çdo konservator ka klasa që mësojnë se si të luhet. Harmonika është e shumëanshme, ka një gamë të gjerë tingujsh. Punime që variojnë nga klasikja në moderne tingëllojnë organikisht në performancën e kësaj harmonike të avancuar.

Çfarë është një fizarmonikë

Fizarmonikë është një instrument muzikor që konsiderohet të jetë një lloj harmonike dore. E pajisur me një tastierë si piano. Është e ngjashme me një fizarmonikë: në varësi të modelit, ka 5-6 rreshta butonash që prodhojnë tinguj basesh dhe akordesh, ose nota të veçanta.

Mjeti ka dy rreshta butonash të vendosur në të majtë, në të djathtë. E djathta është për të luajtur melodinë, e majta është për shoqërimin.

Dallimi nga fizarmonika e butonit qëndron në gjuhët e stërvitjes. Në fizarmonikën me butona, kallamat akordohen në unison, ndërsa në fizarmonikë disi nuk përputhen në tonalitet, duke i dhënë zërit një bukuri të veçantë.

Tingulli i fizarmonikës është i fuqishëm, i pasur, i shumëanshëm. Për shkak të kësaj, instrumenti mund të jetë edhe solo dhe shoqërues.

pajisje fizarmonike

Struktura e brendshme e fizarmonikës është një sistem i tërë mekanizmash të ndërlidhur:

• gjuha;
• valvula hapëse;
• shiriti i zërit;
• dhoma e kordës së hyrjes;
• dhoma e hyrjes së basit;
• dhomat hyrëse të melodive;
• gëzof;
• qafën;
• tastet e melodisë;
• butona të tastierës shoqëruese;
• çelsat e regjistrit të melodisë dhe shoqërimit.

Dy tastiera, sipas diagramit, janë të lidhura me lesh, gjë që ndihmon në pompimin e ajrit në mekanizmin e tastierës pneumatike. Kur shtypni tastet, ajri që rrjedh nëpër gjuhë depërton brenda derisa të ndalojë. Duke vepruar thjesht në grupin e dëshiruar të çelësave, luajtësi hap valvulën e ajrit, ajri nga shakulli hyn në një dhomë të caktuar tingulli, del përmes shiritit të zërit, duke bërë tingullin e kërkuar.

Historia e fizarmonikës

Historia e fizarmonikës shkon prapa në të kaluarën e thellë: origjina lidhet me Kinën, ku u shpik për herë të parë harmonika e gojës. Kur filloi tregtia aktive ndërkombëtare, instrumenti erdhi në Evropë, pas së cilës filloi transformimi i tij kardinal.

Shpiku një model të ngjashëm me versionin modern, mjeshtri i organeve Cyril Damian, me origjinë nga Vjena. Ngjarja ndodhi në 1829: mjeshtri prezantoi shpikjen në botë, e patentoi atë dhe doli me emrin origjinal - "harmonikë".

Historia e instrumentit muzikor filloi më 23 maj 1829, kur K. Damian patentoi shpikjen. Sot 23 maji është Dita Botërore e Fizarmonikës.

Nga Vjena, pajisja muzikore migroi në Itali: këtu, për herë të parë, filloi prodhimi në shkallë industriale.

Në Rusi, pajisja muzikore u shfaq për herë të parë vonë, në vitet 40 të shekullit XIX. Fillimisht kurioziteti është blerë jashtë vendit; njerëzit e pasur (tregtarë, aristokratë, shtresa të privilegjuara të popullsisë) mund ta përballonin një luks të tillë. Gradualisht, me ndihmën e serfëve, fizarmonikët erdhi në fshatra, fshatra, duke u shndërruar shpejt në një instrument popullor rus.

Sot, ky instrument është i kërkuar në aktivitetet e koncerteve: është në gjendje të riprodhojë një gamë unike të tingullit, të imitojë tingujt e instrumenteve të tjerë muzikorë. Virtuozët, interpretuesit profesionistë janë në gjendje të mposhtin pothuajse çdo përbërje, të ndryshme në zhanër, stil, drejtim.

Llojet e fizarmonikës

Klasifikimi bëhet sipas disa karakteristikave të rëndësishme:

1. Lloji i tastierës:

• Tastiera (tastiera është e rregulluar si një piano),
• Push-buton (tastiera përfaqësohet nga disa rreshta butonash).

2. Sistemi i shoqërimit në dorën e majtë:

• Gati (përbërja e shoqërimit: bas, akorde të gatshme),
• Gati-selektiv (instrumenti është i pajisur me dy sisteme (të gatshme, me zgjedhje) që mund të ndryshojnë duke përdorur regjistrin).

3. Sipas përmasave (ka përmasa të ndryshme, nga modele të vogla studentore, deri tek ato koncertale. Fizarmonikët e vegjël quhen fizarmonikë amatore):

• 1/2 – përdoret për të mësuar lojën për fëmijët e moshës 5-9 vjeç. Modeli është diatonik - tastiera është me buton, shkalla është e kufizuar. Pesha minimale, varion afërsisht dy oktavë.
• 3/4 – një instrument i krijuar për nxënësit e shkollave të muzikës, duke luajtur amatore. Ka një gamë prej 2 oktavash. Kjo lloj fizarmonikëje, si rregull, është trepjesëshe, me shoqërim të gatshëm. I përshtatshëm për një repertor të thjeshtë.
• 7/8 është një model i krijuar për muzikantë të rritur. Fusha e aplikimit - luajtja e muzikës amatore. Gama është tre oktavë.
• 4/4 është një instrument profesional, koncert. Gama është 3,5 oktava. Ndoshta tre, katër, pesë zëra.

Më vete, vlen të përmenden modelet dixhitale të prodhuara që nga viti 2010. Vendi i origjinës është Italia, por lëshimi bëhet nga marka Roland (Japoni). Japonezët blenë kompaninë e vjetër italiane Dallape, prodhuesin më të vjetër të fizarmonikës. Që nga ai moment, biznesi filloi të zhvillohej në një drejtim tjetër, fizarmonika e parë dixhitale pa dritën.

Përparësitë kryesore të një mjeti dixhital:

• lehtësi,
• aftësia për t'u lidhur me një kompjuter, kufje, altoparlant,
• pandjeshmëria ndaj kushteve të jashtme (temperatura, lagështia),
• jetë e gjatë shërbimi,
• metronom i integruar
• ndryshoni cilësimet, timbrin e zërit me një goditje tasti.

Krijimi i një modeli dixhital është kthyer në një fazë të re në modernizimin e instrumentit, i cili ka bërë të mundur përmirësimin e strukturës së tij. Ka të ngjarë që kjo është larg fundit dhe pajisja do të vazhdojë të ndryshojë, të bëhet më komplekse dhe të zhvillohet.

Si të zgjidhni një fizarmonikë

Zgjedhja e një instrumenti muzikor është një çështje serioze. Defektet më të vogla patjetër do të ndikojnë negativisht në tingull. Ekspertët këshillojnë t'i kushtoni vëmendje pikave themelore të mëposhtme:

1. Pamja e jashtme. Trupi, rripat, peliçet duhet të jenë pa dëmtime (gërvishtje, gërvishtje, çarje, grisje, vrima). Edhe deformimi më i vogël është i papranueshëm.
2. Cilësia e zërit. Është e lehtë të kontrollosh këtë parametër: duhet të ndahesh, pastaj të bashkosh leshin pa prekur çelësat. Menjëherë do të bëhet e qartë nëse ka vrima në lesh që kanë kaluar pa u vënë re gjatë inspektimit vizual. Nëse ajri del shumë shpejt, shakulli është i papërdorshëm.
3. Cilësia e butonave dhe çelësave. Butonat, çelësat, nuk duhet të zhyten, të shtypen shumë fort, të vendosen në lartësi të ndryshme.
4. Mjet në veprim. Melodia më e thjeshtë e luajtur në instrument përfundon inspektimin e para-shitjes. Butonat nuk duhet të kërcasin, të fishkëlleni, të bëjnë tinguj të tjerë të jashtëm. Regjistrat janë idealisht të lehtë për t'u shtypur, pastaj kthehen shpejt në pozicionin e tyre origjinal.
5. Permasa. Nëse një fëmijë ka nevojë për një gjë, madhësia ka rëndësi: komoditeti gjatë luajtjes do të ofrohet nga një objekt që nuk arrin pak tek mjekra (kur gjunjëzon një muzikant të ri).

Fakte interesante

Dashamirët e muzikës do të jenë të interesuar për fakte kurioze në lidhje me harmonikën e modernizuar:

• Një instrument standard peshon mesatarisht 8-10 kg, një instrument koncerti është më i rëndë - 15 kg.
• "Akordeon" është një fjalë franceze që do të thotë "harmonikë dore".
• Kontinenti amerikan u njoh me kopjet e para në shekullin XNUMX, dhe ato u quajtën "piano në rripa".
• Periudha e popullaritetit më të lartë të instrumentit ra në gjysmën e parë të shekullit XNUMX.
• Shteti i Kalifornisë i ngriti një monument fizarmonikës.
• Çmimi i modeleve profesionale është dhjetëra mijëra dollarë. Marka më e shtrenjtë e fizarmonikës në botë është Hohner Gola – 30 dollarë.
• Fabrikat më të mira të prodhimit të mjeteve janë të vendosura në Evropë (Itali, Gjermani, Rusi).
• Ndërmarrjet ruse të angazhuara në prodhimin e modeleve profesionale - "AKKO", "fizarmonikë ruse".
• Në atdheun e instrumentit, në Kinë, quhet "Sun-Fin-Chin". Prototipi i lashtë konsiderohet të jetë "shen", një harmonikë që zbukuron Muzeun e Shteteve të Bashkuara.

Harmonika është një instrument muzikor relativisht i ri, formimi i të cilit nuk mund të konsiderohet plotësisht i përfunduar. Modelet përmirësohen rregullisht, përmirësohen, duke kënaqur muzikantët dhe dëgjuesit. Një tingull i fuqishëm, me shumë zëra që mund të imitojë çdo tingull është arsyeja kryesore për popullaritetin e tij në mbarë botën.