Flexatone: çfarë është, tingulli, dizajni, përdorimi

Instrumentet muzikore me goditje në orkestrat simfonike janë përgjegjëse për modelin ritmik, ju lejojnë të përqendroheni në momente të caktuara, të përcillni gjendjen shpirtërore. Kjo familje është një nga më të vjetrat. Që nga kohërat e lashta, njerëzit kanë mësuar të shoqërojnë krijimtarinë e tyre me ritmet e instrumenteve të goditjes, duke krijuar një shumëllojshmëri opsionesh. Një prej tyre është flexatone, një instrument i rrallë i përdorur dhe i harruar në mënyrë të pamerituar që dikur përdorej në mënyrë aktive nga kompozitorët avangardë.

Çfarë është fleksatoni

Instrumenti i kallamit me goditje flexatone filloi të përdoret gjerësisht në fillim të shekullit XNUMX. Nga latinishtja, emri i tij përkthehet si një kombinim i fjalëve "të lakuar", "ton". Orkestrat e atyre viteve u përpoqën për individualizim, duke paraqitur melodi klasike në leximin e tyre, improvizime origjinale. Flexatone bëri të mundur futjen e gjallërisë, mprehtësisë, tensionit, aromës dhe shpejtësisë në to.

Projektimi

Pajisja e instrumentit është shumë e thjeshtë, gjë që ndikon në kufizimet e zërit të tij. Përbëhet nga një pllakë e hollë çeliku 18 cm, në skajin e gjerë të së cilës është ngjitur një gjuhë metalike. Poshtë dhe sipër saj janë dy shufra susta, në skajet e të cilave janë fiksuar topa. Ata rrahën ritmin.

kumbues

Burimi i zërit të fleksatonit është një gjuhë prej çeliku. Duke e goditur atë, topat prodhojnë një tingull kumbues, ulëritës, i ngjashëm me tingullin e sharrës. Gama është jashtëzakonisht e kufizuar, nuk i kalon dy oktava. Më shpesh ju mund të dëgjoni tingullin që varion nga "do" e oktavës së parë deri në "mi" të oktavës së tretë. Në varësi të dizajnit, diapazoni mund të ndryshojë, por mospërputhja me modelet standarde është e papërfillshme.

Teknika e performancës

Luajtja e flekstonit kërkon aftësi të caktuara, shkathtësi dhe vesh absolut për muzikën. Interpretuesi e mban instrumentin në dorën e djathtë nga pjesa e ngushtë e kornizës. Gishti i madh tërhiqet dhe mbivendoset në gjuhë. Duke e shtrënguar dhe shtypur atë, muzikanti vendos tonin dhe tingullin, ritmi i lëkundjes përcakton ritmin. Tingulli prodhohet nga topat që godasin gjuhën me frekuencë dhe forcë të ndryshme. Ndonjëherë muzikantët eksperimentojnë dhe përdorin shkopinj ksilofon dhe një hark për të përforcuar tingullin.

Duke përdorur mjetin

Historia e shfaqjes së flexatone është e lidhur me popullarizimin e muzikës xhaz. Dy oktava tingulli janë të mjaftueshme për të diversifikuar dhe theksuar melodishmërinë e përgjithshme të instrumenteve xhaz. Flexaton filloi të përdoret në mënyrë aktive në vitet 20 të shekullit të kaluar. Shpesh ai shfaqet në kompozime pop, në filma muzikorë, është i njohur me interpretuesit e rock-ut.

Fillimisht u shfaq në Francë, por nuk u përdor gjerësisht atje. Ajo u përdor në mënyrë më aktive në SHBA, ku muzika pop dhe xhazi u zhvilluan në mënyrë dinamike. Kompozitorët e muzikës klasike tërhoqën vëmendjen për veçoritë e tingullit. Kur krijojnë vepra, ata regjistrojnë shënime në çelësin e trefishtë, duke i vendosur ato nën palët e këmbanave tubulare.

Veprat më të famshme në të cilat përdoret flexotoni janë shkruar nga kompozitorë të tillë me famë botërore si Erwin Schulhof, Dmitri Shostakovich, Arnold Schoenberg, Arthur Honegger. Në Koncertin e Pianos, ai u përfshi në figurën e njohur muzikore dhe publike, dirigjentin dhe kompozitorin Aram Khachaturian.

Instrumenti ishte i popullarizuar në mesin e kompozitorëve avangardë, eksperimentuesve dhe në grupe të vogla pop. Me ndihmën e saj, autorët dhe interpretuesit sollën thekse unike në muzikë, e bënë atë më të larmishme, më të ndritshme, më intensive.