Makarona Giuditta |

Makarona Giuditta

Recensione të egra për Giuditta Pasta, të cilën VV Stasov e quajti "italiane brilante", faqet e shtypit teatror nga vende të ndryshme të Evropës ishin plot. Dhe kjo nuk është për t'u habitur, sepse Pasta është një nga këngëtaret-aktoret e shquara të kohës së saj. Ajo u quajt "e vetmja", "e paimitueshme". Bellini tha për Makaronat: “Ajo këndon aq sa lotët i turbullojnë sytë; Madje ajo më bëri të qaj.

Kritiku i famshëm francez Castile-Blaz shkroi: “Kush është kjo magjistare me një zë plot patos dhe shkëlqim, që interpreton krijimet e reja të Rossinit me të njëjtën forcë dhe magjepsje, si dhe arie të vjetra të mbushura me madhështi dhe thjeshtësi? Kush, i veshur me armaturën e një kalorësi dhe me veshje të hijshme mbretëreshash, na shfaqet me radhë tani si i dashuri simpatik i Otello-s, tani si heroi kalorësiak i Sirakuzës? Kush e bashkoi talentin e një virtuozi dhe një tragjediani në një harmoni kaq të mahnitshme, duke magjepsur me një lojë plot energji, natyralitet dhe ndjesi, madje të aftë për të qëndruar indiferent ndaj tingujve melodikë? Kush na admiron më shumë me cilësinë e çmuar të natyrës së tij - bindjen ndaj ligjeve të stilit të rreptë dhe sharmin e një pamjeje të bukur, të kombinuar në mënyrë harmonike me sharmin e një zëri magjik? Kush e dominon dyfish skenën lirike, duke shkaktuar iluzione dhe zili, duke e mbushur shpirtin me admirim fisnik dhe mundime kënaqësie? Kjo është Pasta… Ajo është e njohur për të gjithë dhe emri i saj tërheq në mënyrë të papërmbajtshme dashamirësit e muzikës dramatike.”

Giuditta Pasta (nee Negri) lindi më 9 prill 1798 në Sartano, afër Milanos. Tashmë në fëmijëri, ajo studioi me sukses nën drejtimin e organistit Bartolomeo Lotti. Kur Giuditta ishte pesëmbëdhjetë vjeç, ajo hyri në Konservatorin e Milanos. Këtu Pasta studioi me Bonifacio Asiolo për dy vjet. Por dashuria për shtëpinë e operës fitoi. Giuditta, duke lënë konservatorin, së pari merr pjesë në shfaqje amatore. Më pas ajo hyn në skenën profesionale, duke performuar në Brescia, Parma dhe Livorno.

Debutimi i saj në skenën profesionale nuk ishte i suksesshëm. Në 1816, ajo vendosi të pushtonte publikun e huaj dhe shkoi në Paris. Shfaqjet e saj në Operan Italiane, ku Katalani mbretëronte suprem në atë kohë, kaluan pa u vënë re. Në të njëjtin vit, Pasta së bashku me bashkëshortin e saj Giuseppe, gjithashtu këngëtar, ndërmorën një udhëtim në Londër. Në janar 1817, ajo këndoi për herë të parë në Teatrin Mbretëror në Penélope të Cimarosa. Por as kjo dhe as operat e tjera nuk i sollën sukses.

Por dështimi vetëm e nxiti Giuditta-n. "Pasi u kthye në atdheun e tij", shkruan VV Timokhin, - me ndihmën e mësuesit Giuseppe Scappa, ajo filloi të punonte me zërin e saj me këmbëngulje të jashtëzakonshme, duke u përpjekur t'i jepte shkëlqim dhe lëvizshmëri maksimale, për të arritur njëtrajtësinë e zërit, pa u larguar. në të njëjtën kohë një studim i mundimshëm i anës dramatike të pjesëve operistike.

Dhe puna e saj nuk ishte e kotë - duke filluar nga viti 1818, shikuesi mund të shihte Makaronat e reja, të gatshme për të pushtuar Evropën me artin e saj. Shfaqjet e saj në Venecia, Romë dhe Milano ishin të suksesshme. Në vjeshtën e vitit 1821, parisienët dëgjuan me shumë interes këngëtarin. Por, ndoshta, fillimi i një epoke të re - "epoka e makaronave" - ​​ishte shfaqja e saj domethënëse në Verona në 1822.

"Zëri i artistit, i dridhur dhe i pasionuar, i dalluar nga forca dhe dendësia e jashtëzakonshme e tingullit, e kombinuar me teknikën e shkëlqyer dhe aktrimin shpirtëror në skenë, la një përshtypje të madhe," shkruan VV Timokhin. – Menjëherë pas kthimit në Paris, Pasta u shpall këngëtarja-aktorja e parë e kohës së saj…

Sapo dëgjuesit u shpërqëndruan nga këto krahasime dhe filluan të ndiqnin zhvillimin e aksionit në skenë, ku nuk panë të njëjtin artist me metoda monotone loje, vetëm duke ndryshuar një kostum me një tjetër, por heroin e zjarrtë Tancred ( Tancred i Rosinit), Medea e frikshme (“Medea” nga Cherubini), Romeo i butë (“Romeo dhe Zhuljeta” nga Zingarelli), madje edhe konservatorët më të guximshëm shprehën kënaqësinë e tyre të sinqertë.

Me prekje dhe lirizëm të veçantë, Pasta interpretoi pjesën e Desdemona (Othello nga Rossini), të cilës më pas i kthehej vazhdimisht, duke bërë çdo herë ndryshime domethënëse që dëshmonin për vetë-përmirësimin e palodhur të këngëtares, dëshirën e saj për të kuptuar thellësisht dhe për të përcjellë me vërtetësi personazhin. të heroinës së Shekspirit.

Poeti i madh tragjik gjashtëdhjetë vjeçar Francois Joseph Talma, i cili e dëgjoi këngëtarin, tha. “Zonjë, ju keni përmbushur ëndrrën time, idealin tim. Ju keni sekretet që unë i kam kërkuar me këmbëngulje dhe pa pushim që në fillimet e karrierës sime teatrale, që kur e konsideroj aftësinë për të prekur zemrat qëllimin më të lartë të artit.

Nga 1824 Pasta performoi edhe në Londër për tre vjet. Në kryeqytetin e Anglisë, Giuditta gjeti aq admirues të zjarrtë sa në Francë.

Për katër vjet këngëtarja qëndroi soliste në Operën Italiane në Paris. Por pati një sherr me kompozitorin dhe regjisorin e famshëm të teatrit, Gioacchino Rossini, në operat e shumta të të cilit ajo interpretoi me kaq sukses. Makaronat u detyruan në 1827 të largoheshin nga kryeqyteti i Francës.

Falë këtij eventi, dëgjues të shumtë të huaj mundën të njiheshin me aftësinë e pastës. Më në fund, në fillim të viteve '30, Italia e njohu artisten si këngëtaren e parë dramatike të kohës së saj. Një triumf i plotë e priste Giudittën në Trieste, Bologna, Verona, Milano.

Një tjetër kompozitor i famshëm, Vincenzo Bellini, doli të ishte një admirues i zjarrtë i talentit të artistit. Në personin e saj, Bellini gjeti një interpretues të shkëlqyer të roleve të Norma dhe Amina në operat Norma dhe La sonnambula. Pavarësisht numrit të madh të skeptikëve, Pasta, e cila krijoi famë për vete duke interpretuar personazhe heroikë në veprat operistike të Rossinit, arriti të thotë fjalën e saj me peshë në interpretimin e stilit të butë e melankolik të Bellinit.

Në verën e vitit 1833, këngëtarja vizitoi Londrën me Bellinin. Giuditta Makarona e kaloi veten në Norma. Suksesi i saj në këtë rol ishte më i lartë se në të gjitha rolet e mëparshme të interpretuara nga këngëtarja më parë. Entuziazmi i publikut ishte i pakufi. Bashkëshorti i saj, Giuseppe Pasta, i shkroi vjehrrës së tij: “Falë faktit që e binda Laporten të jepte më shumë prova, si dhe falë faktit që vetë Bellini drejtonte korin dhe orkestrën, opera u përgatit si jo. repertor tjetër italian në Londër, prandaj suksesi i saj i tejkaloi të gjitha pritshmëritë e Giuditta-s dhe shpresat e Bellinit. Gjatë shfaqjes “u derdhën shumë lot dhe në aktin e dytë shpërthyen duartrokitje të jashtëzakonshme. Giuditta dukej se ishte rimishëruar plotësisht si heroina e saj dhe këndoi me një entuziazëm të tillë, të cilin ajo mund ta bëjë vetëm kur e shtyn ta bëjë këtë nga ndonjë arsye e jashtëzakonshme. Në të njëjtën letër drejtuar nënës së Giuditta-s, Pasta Bellini konfirmon në një postshkrim gjithçka që i shoqi tha: "Dje Giuditta juaj kënaqi me lot të gjithë ata që ishin të pranishëm në teatër, nuk e kam parë kurrë kaq madhështore, kaq të pabesueshme, kaq të frymëzuar..."

Në 1833/34, Pasta këndoi përsëri në Paris - në Othello, La sonnambula dhe Anne Boleyn. "Për herë të parë, publiku ndjeu se artistja nuk do të duhej të qëndronte gjatë në skenë pa dëmtuar reputacionin e saj të lartë," shkruan VV Timokhin. – Zëri i saj është zbehur ndjeshëm, ka humbur freskinë dhe forcën e dikurshme, intonacioni u bë shumë i pasigurt, episodet individuale, dhe ndonjëherë e gjithë festa, Makarona shpesh këndonte gjysmë toni, apo edhe një ton më të ulët. Por si aktore, ajo vazhdoi të përmirësohej. Parisianët u goditën veçanërisht nga arti i imitimit, të cilin artistja e zotëronte, dhe bindshmëria e jashtëzakonshme me të cilën ajo përcolli personazhet e Aminës së butë, simpatike dhe Anne Boleyn madhështore, tragjike.

Në 1837, Pasta, pasi performoi në Angli, tërhiqet përkohësisht nga aktivitetet skenike dhe jeton kryesisht në vilën e tij në brigjet e liqenit të Komos. Në vitin 1827, Giuditta bleu në Blevio, në një vend të vogël në anën tjetër të liqenit, Villa Rhoda, e cila dikur i përkiste rrobaqepëses më të pasur, perandoreshës Josephine, gruas së parë të Napoleonit. Daja i këngëtares, inxhinier Ferranti, këshilloi të blinte një vilë dhe ta restauronte. Verën tjetër, Makaronat tashmë erdhën atje për të pushuar. Villa Roda ishte me të vërtetë një pjesë e parajsës, "lumturia", siç thoshin atëherë milanezët. E veshur në fasadë me mermer të bardhë në një stil të rreptë klasik, pallati qëndronte në breg të liqenit. Muzikantë dhe dashamirës të njohur të operës u dyndën këtu nga e gjithë Italia dhe nga jashtë për të dëshmuar personalisht respektin e tyre për talentin e parë dramatik në Evropë.

Shumë janë mësuar tashmë me idenë që këngëtarja më në fund u largua nga skena, por në sezonin 1840/41, Pasta përsëri bën turne. Këtë herë ajo ka vizituar Vjenën, Berlinin, Varshavën dhe ka pritur me një pritje të mrekullueshme kudo. Pastaj ishin koncertet e saj në Rusi: në Shën Petersburg (nëntor 1840) dhe në Moskë (janar-shkurt 1841). Sigurisht, deri në atë kohë mundësitë e Pastës si këngëtare ishin të kufizuara, por shtypi rus nuk mund të mos vinte në dukje aftësitë e saj të shkëlqyera të aktrimit, ekspresivitetin dhe emocionalitetin e lojës.

Shtë interesante që turneu në Rusi nuk ishte i fundit në jetën artistike të këngëtares. Vetëm dhjetë vjet më vonë, ajo më në fund i dha fund karrierës së saj të shkëlqyer, duke performuar në Londër në 1850 me një nga studentët e saj të preferuar në fragmente opere.

Pasta vdiq pesëmbëdhjetë vjet më vonë në vilën e saj në Blavio më 1 prill 1865.

Ndër rolet e shumta të Pastës, kritika veçoi pa ndryshim interpretimin e saj të pjesëve dramatike dhe heroike, si Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdemona. Makaronat i interpretoi pjesët e saj më të mira me madhështi, qetësi, plasticitet të veçantë. “Në këto role, Pasta ishte vetë hiri”, shkruan një nga kritikët. “Stili i saj i lojës, shprehjet e fytyrës, gjestet ishin aq të fisnikëruara, të natyrshme, të këndshme sa që çdo pozë e mahniti në vetvete, tiparet e mprehta të fytyrës ngulitën çdo ndjenjë të shprehur nga zëri i saj…”. Sidoqoftë, Pasta, aktorja dramatike, në asnjë mënyrë nuk dominoi Pasta këngëtaren: ajo "nuk harroi kurrë të luante në kurriz të këndimit", duke besuar se "këngëtarja duhet të shmangë veçanërisht lëvizjet e shtuara të trupit që ndërhyjnë në të kënduarit dhe vetëm ta prishin atë".

Ishte e pamundur të mos admiroje ekspresivitetin dhe pasionin e të kënduarit të Pastës. Një nga këta dëgjues doli të ishte shkrimtari Stendhal: “Duke lënë shfaqjen me pjesëmarrjen e Pasta, ne, të tronditur, nuk kujtonim asgjë tjetër të mbushur me të njëjtën thellësi ndjesie që këngëtarja na mahniti. Ishte e kotë të përpiqesha të jepja një pasqyrë të qartë të një përshtypjeje kaq të fortë dhe kaq të jashtëzakonshme. Është e vështirë të thuhet menjëherë se cili është sekreti i ndikimit të tij në publik. Nuk ka asgjë të jashtëzakonshme në timbrin e zërit të Pastës; nuk bëhet fjalë as për lëvizshmërinë e tij të veçantë dhe volumin e rrallë; e vetmja gjë me të cilën ajo admiron dhe magjeps është thjeshtësia e të kënduarit, që vjen nga zemra, që të magjeps e prek në masë të dyfishtë edhe ata shikues që kanë qarë gjithë jetën vetëm për para apo porosi.