Mikhail Vladimirovich Yurovsky |
Michail Jurowski
Mikhail Yurovsky u rrit në një rreth muzikantësh të famshëm të ish-BRSS - si David Oistrakh, Mstislav Rostropovich, Leonid Kogan, Emil Gilels, Aram Khachaturian. Dmitri Shostakovich ishte një mik i ngushtë i familjes. Ai jo vetëm që fliste shpesh me Mikhailin, por edhe luante piano në 4 duar me të. Kjo përvojë pati një ndikim të madh në muzikantin e ri në ato vite dhe nuk është rastësi që sot Mikhail Yurovsky është një nga interpretuesit kryesorë të muzikës së Shostakovich. Në vitin 2012, atij iu dha Çmimi Ndërkombëtar Shostakovich, i prezantuar nga Fondacioni Shostakovich në qytetin gjerman Gohrisch.
M. Yurovsky u arsimua në Konservatorin e Moskës, ku studioi dirigjim me profesor Leo Ginzburg dhe si muzikolog me Alexei Kandinsky. Edhe në vitet e tij studentore, ai ishte asistent i Genadi Rozhdestvensky në Orkestrën e Madhe Simfonike të Radios dhe Televizionit. Në vitet 1970 dhe 1980, Mikhail Yurovsky punoi në Teatrin Muzikor Stanislavsky dhe Nemirovich-Danchenko dhe gjithashtu drejtonte rregullisht shfaqje në Teatrin Bolshoi. Që nga viti 1978 ai ka qenë dirigjent i ftuar i përhershëm i Operës Komische të Berlinit.
Në 1989, Mikhail Yurovsky u largua nga BRSS dhe u vendos me familjen e tij në Berlin. Atij iu ofrua pozicioni i dirigjentit të përhershëm të Dresden Semperoper, në të cilin ai kreu risi vërtet revolucionare: ishte M. Yurovsky ai që e bindi menaxhmentin e teatrit të vinte në skenë opera italiane dhe ruse në gjuhët origjinale (para kësaj, të gjitha prodhimet ishin në gjermanisht). Gjatë gjashtë viteve të tij në Semperoper, maestro drejtoi 40-50 shfaqje në sezon. Më pas, M. Yurovsky mbajti poste të spikatura si drejtor artistik dhe kryedirigjent i Orkestrës Filarmonike të Gjermanisë Veriperëndimore, kryedirigjent i Operës së Lajpcigut, kryedirigjent i Orkestrës së Radios Gjermane Perëndimore në Këln. Nga viti 2003 e deri më sot ai ka qenë dirigjent kryesor i ftuar i Orkestrës Tonkunstler të Austrisë së Poshtme. Si dirigjent i ftuar, Mikhail Yurovsky bashkëpunon me ansamble të tilla të njohura si Orkestra Simfonike e Radios së Berlinit, Opera gjermane e Berlinit (Deutche Oper), Leipzig Gewandhaus, Dresden Staatskapelle, Orkestrat Filarmonike të Dresdenit, Londrës, Shën Petersburg, Oslo, Shtutgart, Varshavë, Orkestra Simfonike Stavanger (Norvegji), Norrköping (Suedi), Sao Paulo.
Ndër veprat më të shquara të maestros në teatër janë Vdekja e perëndive në Dortmund, Bukuroshja e Fjetur në Operën Norvegjeze në Oslo, Eugene Onegin në Teatro Lirico në Cagliari, si dhe një prodhim i ri i operës së Respighit, Maria Victoria. “dhe rifillimi i Un ballo in maschera në Opera gjermane të Berlinit (Deutsche Oper). Publiku dhe kritika vlerësuan shumë produksionet e reja të Prokofiev "Dashuria për tre portokall" në Operan e Gjenevës (Teatri i Madh i Gjenevës) me Orkestrën Romaneske të Zvicrës, si dhe "Raymonda" të Glazunovit në La Scala me pamje dhe kostume që riprodhojnë prodhimin e M .Petipa 1898 në Shën Petersburg. Dhe në sezonin 2011/12, Mikhail Yurovsky bëri një kthim triumfues në skenën ruse në një prodhim të operës së Prokofiev Engjëlli i Zjarrtë në Teatrin Bolshoi.
Në sezonin 2012-2013, dirigjenti bëri një debutim të suksesshëm në Opera de Paris me Khovanshchina të Mussorgsky dhe u kthye në Shtëpinë e Operës së Cyrihut me një prodhim të ri të baletit të Prokofiev Romeo dhe Zhuliet. Koncertet simfonike sezonin e ardhshëm përfshijnë shfaqje me Orkestrat Filarmonike të Londrës, Shën Petersburgut dhe Varshavës. Përveç koncerteve televizive dhe regjistrimeve në radio në Shtutgart, Këln, Dresden, Oslo, Norrkoping, Hannover dhe Berlin, Mikhail Yurovsky ka një diskografi të gjerë, duke përfshirë muzikën e filmit, operën The Players dhe koleksionin e plotë të veprave vokale dhe simfonike të Shostakovich; “Nata para Krishtlindjes” nga Rimsky-Korsakov; vepra orkestrale nga Tchaikovsky, Prokofiev, Reznichek, Meyerbeer, Lehar, Kalman, Rangstrem, Petterson-Berger, Grieg, Svendsen, Kancheli dhe shumë klasikë dhe bashkëkohës të tjerë. Në 1992 dhe 1996, Mikhail Yurovsky mori Çmimin e Kritikës Muzikore Gjermane për regjistrimin e zërit dhe në 2001 u nominua për një çmim Grammy për një regjistrim CD të muzikës orkestrale të Rimsky-Korsakov me Orkestrën Simfonike të Radios së Berlinit.
