Elizaveta Ivanovna Antonova |

Elisaveta Antonova

Timbri i bukur i një zëri të qartë dhe të fortë, shprehja e të kënduarit, karakteristikë e shkollës vokale ruse, i dha Elizaveta Ivanovna dashurinë dhe simpatinë e publikut. Deri më tani, zëri i këngëtares vazhdon të emocionojë dashamirësit e muzikës që dëgjojnë zërin e saj magjik, të ruajtur në regjistrim.

Repertori i Antonova përfshinte një shumëllojshmëri të gjerë të pjesëve të operave klasike ruse - Vanya (Ivan Susanin), Ratmir (Ruslan dhe Lyudmila), Princesha (Rusalka), Olga (Eugene Onegin), Nezhata (Sadko), Polina ("Mbretëresha e Spades" ), Konchakovna ("Princi Igor"), Lel ("Vajza e borës"), Solokha ("Cherevichki") dhe të tjerë.

Në vitin 1923, këngëtarja, duke qenë një vajzë nëntëmbëdhjetë vjeçare, erdhi në Moskë me një mik nga Samara, pa pasur as të njohur dhe as ndonjë plan specifik veprimi, përveç një dëshire të madhe për të mësuar të kënduarit. Në Moskë, vajzat u strehuan nga artisti VP Efanov, i cili i takoi aksidentalisht, i cili gjithashtu doli të ishte bashkatdhetar i tyre. Një ditë, duke ecur në rrugë, miqtë panë një reklamë për pranim në korin e Teatrit Bolshoi. Më pas ata vendosën të provonin fatin. Mbi katërqind këngëtarë erdhën në konkurs, shumë prej të cilëve kishin një arsim konservator. Pasi mësuan se vajzat nuk kishin ndonjë arsim muzikor, ato u tallën dhe, nëse nuk do të ishin kërkesat këmbëngulëse të një shoku, Elizaveta Ivanovna padyshim që do ta kishte refuzuar testin. Por zëri i saj bëri një përshtypje kaq të fortë sa u regjistrua në korin e Teatrit Bolshoi, dhe koristi i atëhershëm Stepanov ofroi të studionte me këngëtaren. Në të njëjtën kohë, Antonova merr mësime nga këngëtarja e njohur ruse, profesor M. Deisha-Sionitskaya. Në vitin 1930, Antonova hyri në Kolegjin e parë Muzikor Shtetëror të Moskës, ku studioi për disa vjet nën drejtimin e profesorit K. Derzhinskaya, pa pushuar së punuari në korin e Teatrit Bolshoi. Kështu, këngëtarja e re gradualisht fiton aftësi serioze në fushën e artit vokal dhe skenik, duke marrë pjesë në prodhimet operistike të Teatrit Bolshoi.

Në vitin 1933, pas debutimit të Elizaveta Ivanovna në Rusalka si Princesha, u bë e qartë se këngëtarja kishte arritur pjekurinë profesionale, duke e lejuar atë të bëhej soliste. Për Antonova, fillon puna e vështirë, por emocionuese për lojërat që i janë caktuar. Duke kujtuar bisedat e saj me LV Sobinov dhe ndriçues të tjerë të Teatrit Bolshoi të atyre viteve, këngëtarja shkroi: "Kuptova se duhet të kem frikë nga pozat e jashtme spektakolare, të largohem nga konventat e operës, të shmang klishetë e bezdisshme ..." Aktorja i jep shkëlqyeshëm rëndësi për të punuar në imazhet skenike. Ajo mësoi veten të studionte jo vetëm pjesën e saj, por edhe operën në tërësi dhe madje edhe burimin e saj letrar.

Sipas Elizaveta Ivanovna, leximi i poezisë së pavdekshme të Pushkinit "Ruslan dhe Lyudmila" e ndihmoi atë të krijonte më mirë imazhin e Ratmirit në operën e Glinka, dhe kthimi në tekstin e Gogol dha shumë për të kuptuar rolin e Solokha në "Cherevichki" të Tchaikovsky. "Ndërsa punoja në këtë pjesë," shkroi Antonova, "u përpoqa t'i qëndroja sa më afër imazhit të Solokha të krijuar nga NV Gogol dhe rilexova shumë herë rreshtat nga "Nata para Krishtlindjes"..." Këngëtari. , si të thuash, pa para saj një grua ukrainase të zgjuar dhe të djallëzuar, aq simpatike dhe femërore, përkundër faktit se "ajo nuk ishte as e mirë dhe as e keqe... Megjithatë, ajo dinte të magjepste kozakët më të qetë ..." Vizatimi skenik i rolit sugjeroi edhe tiparet kryesore të performancës së pjesës vokale. Zëri i Elizaveta Ivanovna mori një ngjyrë krejtësisht të ndryshme kur ajo këndoi pjesën e Vanya në Ivan Susanin. Zëri i Antonova dëgjohej shpesh në radio, në koncerte. Repertori i saj i gjerë i dhomës përfshinte kryesisht vepra të klasikëve rusë.

Diskografia e EI Antonova:

1. Pjesa e Olgës – “Eugene Onegin”, versioni i dytë i plotë i operës, i regjistruar në vitin 1937 me pjesëmarrjen e P. Nortsov, I. Kozlovsky, E. Kruglikova, M. Mikhailov, kori dhe orkestra e Teatrit Bolshoi.
2. Pjesë e Milovzorit – “Mbretëresha e lopëve”, regjistrimi i parë i plotë i operës në vitin 1937 me pjesëmarrjen e N. Khanaev, K. Derzhinskaya, N. Obukhova, P. Selivanov, A. Baturin, N. Spiller dhe të tjerë, kori dhe orkestra e Teatrit Bolshoi, dirigjent S A. Samosud. (Aktualisht, ky regjistrim është lëshuar në CD nga një sërë kompanish të huaja.)
3. Pjesë e Ratmir - "Ruslan dhe Lyudmila", regjistrimi i parë i plotë i operës në 1938 me pjesëmarrjen e M. Reizen, V. Barsova, M. Mikhailov, N. Khanaev, V. Lubentsov, L. Slivinskaya dhe të tjerë, kori. dhe orkestra e Teatrit Bolshoi, dirigjent SA Samosud. (Në mesin e viteve 1980, Melodiya lëshoi ​​​​një disk në pllaka fonografi.)
4. Pjesa e Vanya është Ivan Susanin, regjistrimi i parë i plotë i operës në 1947 me pjesëmarrjen e M. Mikhailov, N. Shpiller, G. Nelepp dhe të tjerë, korit dhe orkestrës së Teatrit Bolshoi, dirigjent A. Sh. Melik-Pashaev. (Aktualisht, regjistrimi është lëshuar në CD nga një numër firmash të huaja dhe vendase.)
5. Pjesa e Solokhas – “Cherevichki”, regjistrimi i parë i plotë i vitit 1948 me pjesëmarrjen e G. Nelepp, E. Kruglikova, M. Mikhailov, Al. Ivanova dhe të tjerë, kori dhe orkestra e Teatrit Bolshoi, dirigjenti A. Sh. Melik-Pashaev. (Aktualisht i lëshuar jashtë shtetit në CD.)
6. Pjesë e Nezhatës – “Sadko”, regjistrimi i tretë i plotë i operës së vitit 1952 me pjesëmarrjen e G. Nelepp, E. Shumskaya, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovsky, P. Lisitsian e të tjerë, kori dhe orkestra e Teatri Bolshoi, dirigjent – ​​N S. Golovanov. (Aktualisht lëshuar në CD nga një numër firmash të huaja dhe vendase.)