Etienne Mehul |

Etienne Mehul

"Rivalët janë krenarë për ju, mosha juaj ju admiron, pasardhësit ju thërrasin." Kështu i drejtohet Megülit nga bashkëkohësi i tij, autori i Marseillaise, Rouget de Lisle. L. Cherubini i kushton kolegut të tij krijimin më të mirë – operën “Medea” – me mbishkrimin: “Qytetari Megul”. "Me patronazhin dhe miqësinë e tij", siç e pranon vetë Megül, ai u nderua nga reformatori i madh i skenës së operës KV Gluck. Aktiviteti krijues dhe shoqëror i muzikantit iu dha Urdhri i Legjionit të Nderit, i marrë nga duart e Napoleonit. Se sa do të thoshte ky njeri për kombin francez - një nga figurat më të mëdha muzikore të Revolucionit të Madh Francez të shekullit XNUMX - u dëshmua nga funerali i Megul, i cili rezultoi në një manifestim madhështor.

Megül bëri hapat e tij të parë në muzikë nën drejtimin e një organisti vendas. Që nga viti 1775, në abacinë e La Vale-Dieu, afër Givet, ai mori një arsim më të rregullt muzikor, të udhëhequr nga V. Ganzer. Më në fund, në 1779, tashmë në Paris, ai përfundoi arsimin e tij nën drejtimin e Gluck dhe F. Edelman. Takimi i parë me Gluck, i përshkruar nga vetë Megül si një aventurë qesharake, u zhvillua në kabinën e reformatorit, ku muzikanti i ri hyri fshehurazi për të parë se si punon artisti i madh.

Jeta dhe vepra e Megulit janë të lidhura ngushtë me ngjarjet kulturore dhe historike që ndodhën në Paris në fund të shekullit 1793 dhe fillim të shekullit 1790. Epoka e Revolucionit përcaktoi natyrën e veprimtarive muzikore dhe shoqërore të kompozitorit. Së bashku me bashkëkohësit e tij të shquar F. Gossec, J. Lesueur, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, ai krijon muzikë për festimet dhe festat e Revolucionit. Megül u zgjodh anëtar i Gardës së Muzikës (orkestra e Sarret), promovoi në mënyrë aktive punën e Institutit Kombëtar të Muzikës që nga dita e themelimit të tij (XNUMX) dhe më vonë, me shndërrimin e institutit në një konservator, ai mbajti një klasë kompozimi. . Në XNUMX lindin pothuajse të gjitha operat e tij të shumta. Gjatë viteve të Perandorisë Napoleonike dhe Restaurimit që pasuan, Megül përjetoi një ndjenjë gjithnjë në rritje të apatisë krijuese, duke humbur interesin për aktivitetet shoqërore. Ajo është e zënë vetëm nga studentët e konservatorit (më i madhi ndër ta është kompozitori i operës F. Herold) dhe … lule. Megül është një luleshitëse e pasionuar, e njohur në Paris si një njohëse dhe kultivuese e shkëlqyer e tulipanëve.

Trashëgimia muzikore e Megulit është mjaft e gjerë. Ai përfshin 45 opera, 5 baletë, muzikë për shfaqje dramatike, kantata, 2 simfoni, sonata për piano dhe violinë, një numër i madh veprash vokale dhe orkestrale në zhanrin e këngëve himnike masive. Operat dhe këngët masive të Megulit hynë në historinë e kulturës muzikore. Në operat e tij më të mira komike dhe lirike (Ephrosine dhe Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807), kompozitori ndjek rrugën e përshkruar nga bashkëkohësit e tij më të vjetër – klasikët e operës Gretry, Monsigny, Gluck. Megül është një nga të parët që zbuloi me muzikë një komplot akute aventure, një botë komplekse dhe të gjallë të emocioneve njerëzore, kontrastet e tyre dhe idetë e konfliktet e mëdha shoqërore të epokës Revolucionare që fshihen pas gjithë kësaj. Krijimet e Megulit të pushtuara me gjuhën moderne muzikore: thjeshtësia dhe temperamenti i saj, mbështetja në burimet e këngës dhe vallëzimit të njohura për të gjithë, nuancat delikate dhe në të njëjtën kohë spektakolare të tingullit orkestral dhe koral.

Stili i Megulit është gjithashtu i kapur gjallërisht në zhanrin më demokratik të këngës masive të viteve 1790, intonacionet dhe ritmet e së cilës depërtuan në faqet e operave dhe simfonive të Megulit. Këto janë "Kënga e Marsit" (jo inferiore ndaj popullaritetit të "La Marseillaise" në fund të shekullit XNUMX), "Kënga e Kthimit, Kënga e Fitores". Një bashkëkohës më i vjetër i Beethoven-it, Megul parashikoi shkallën e tingullit, temperamentin e fuqishëm të muzikës së Beethoven-it dhe me harmonitë dhe orkestrimin e tij, muzikën e një brezi të ri kompozitorësh, përfaqësues të romantizmit të hershëm.

V. Ileva