Grigory Filippovich Bolshakov |

Grigory Bolshakov

Lindur në vitin 1904 në Shën Petersburg. Djali i një punëtori, ai trashëgoi dashurinë e të atit për këngën. Bolshakovët kishin një gramafon me pllaka në shtëpinë e tyre. Mbi të gjitha, djalit të ri i pëlqenin ariet e Demonit dhe çiftet e Escamillo-s, të cilat ai ëndërronte t'i këndonte një ditë në skenën profesionale. Zëri i tij tingëllonte shpesh në koncerte amatore në festat e punës - një tenor i bukur dhe i këndshëm.

Duke hyrë në Shkollën e Muzikës nga ana e Vyborg, Grigory Filippovich bie në klasën e mësuesit A. Grokholsky, i cili e këshilloi të punonte me italianin Ricardo Fedorovich Nuvelnordi. Këngëtarja e ardhshme studioi me të për një vit e gjysmë, duke fituar aftësitë e para në vënien në skenë dhe zotërimin e zërit. Më pas kaloi në Kolegjin e III-të të Muzikës në Leningrad dhe u pranua në klasën e profesorit I. Suprunenko, të cilin më vonë e kujtoi shumë ngrohtësisht. Nuk ishte e lehtë për këngëtarin e ri të studionte muzikë, ai duhej të siguronte jetesën, dhe Grigory Filippovich në atë kohë punonte në hekurudhë si statisticien. Në fund të tre kurseve në shkollën teknike, Bolshakov u përpoq për korin e Teatrit të Operas Maly (Mikhailovsky). Pasi ka punuar për më shumë se një vit, ai hyn në teatrin e operës komike. Debutimi i këngëtarit është pjesa e Fenton në The Merry Wives of Windsor të Nicolai. Opera u drejtua nga i famshmi Ariy Moiseevich Pazovsky, udhëzimet e të cilit u perceptuan thellë nga këngëtari i ri. Grigory Filippovich tregoi për emocionin e jashtëzakonshëm që përjetoi para daljes së parë në skenë. Ai qëndroi në prapaskenë, duke ndjerë këmbët e tij të rrënjosura në dysheme. Ndihmës regjisori duhej ta shtynte fjalë për fjalë në skenë. Këngëtari ndjeu një ngurtësi të tmerrshme lëvizjesh, por i mjaftoi të shihte auditorin e mbushur me njerëz, siç e zotëronte vetë. Performanca e parë ishte një sukses i madh dhe përcaktoi fatin e këngëtares. Në operën komike, ai punoi deri në vitin 3 dhe hyn në konkurs në Teatrin Mariinsky. Këtu në repertorin e tij janë Lensky, Andrei ("Mazepa"), Sinodal, Gvidon, Andrei Khovansky, Jose, Arnold ("William Tell"), Prince ("Dashuri për tre portokall" nga Prokofiev). Në vitin 1930, Grigory Filippovich u ftua në Shtëpinë e Operës në Saratov. Repertori i këngëtarit plotësohet me pjesët e Radamès, Herman, Faust plak dhe i ri, Duka ("Rigoletto"), Almaviva. Është ruajtur deklarata e këngëtares për Berberin e Seviljes dhe rolin e Almavivës: “Ky rol më dha shumë. Mendoj se Berberi i Seviljes është një shkollë e shkëlqyer për çdo këngëtar operistik.”

Në vitin 1938, GF Bolshakov bëri debutimin e tij në Teatrin Bolshoi dhe që atëherë, deri në fund të karrierës së tij të këngës, ai ka punuar vazhdimisht në skenën e tij të famshme. Duke kujtuar porositë e FI Chaliapin dhe KS Stanislavsky, Grigory Filippovich punon shumë dhe fort për të kapërcyer konventat e operës, mendon me kujdes detajet më të vogla të sjelljes skenike dhe krijon imazhe realiste bindëse të heronjve të tij. Grigory Filippovich është një përfaqësues tipik i shkollës vokale ruse. Prandaj, ai ishte veçanërisht i suksesshëm në imazhet në operën klasike ruse. Për një kohë të gjatë, publiku e kujtoi atë Sobinin ("Ivan Susanin") dhe Andrei ("Mazepa"). Kritikët e atyre viteve vlerësuan farkëtarin e tij Vakula në Cherevichki të Çajkovskit. Në rishikimet e vjetra ata shkruanin këtë: "Për një kohë të gjatë audienca e kujtoi këtë imazh të gjallë të një djaloshi me natyrë të mirë dhe të fortë. Aria e mrekullueshme e artistit "A e dëgjon vajza zemrën tënde" tingëllon e mrekullueshme. Këngëtarja jep shumë ndjenjë të sinqertë në ariozon e Vakulës "Oh, çfarë nënë për mua ..." Në emrin tim, vërej se edhe GF Grigory Filippovich e këndoi shumë mirë pjesën e Herman. Ajo, ndoshta, më së shumti korrespondonte me natyrën e talentit vokal dhe skenik të këngëtarit. Por kjo pjesë u këndua njëkohësisht me Bolshakovin nga këngëtarë të tillë të shquar si NS Khanaev, BM Evlakhov, NN Ozerov dhe më vonë GM Nelepp! Secili prej këtyre këngëtarëve krijoi Hermanin e vet, secili prej tyre ishte interesant në mënyrën e tij. Siç më shkruante një nga interpretuesit e pjesës së Lizës në një nga letrat e saj personale, Z. a. Rusi – Nina Ivanovna Pokrovskaya: “Secili prej tyre ishte i mirë… Vërtetë, Grigory Filippovich ndonjëherë pushtohej në skenë nga emocionet, por gjermanishtja e tij ishte gjithmonë bindëse dhe shumë e zjarrtë…”

Ndër sukseset e padyshimta të këngëtarit, kritikët dhe publiku ia atribuuan performancën e tij të rolit të Vaudemont në Iolanthe. Bindshëm dhe në lehtësim, GF Bolshakov vizaton karakterin e këtij të riu trim, vetëmohimin dhe fisnikërinë e tij, thellësinë e ndjenjës gjithëpushtuese për Iolanthe. Me çfarë drame të lartë artisti mbush skenën ku Vaudemont, i dëshpëruar, zbulon se Iolanthe është i verbër, sa butësi dhe keqardhje tingëllon në zërin e tij! Dhe në operat e repertorit të Evropës Perëndimore ai shoqërohet me sukses. Arritja e jashtëzakonshme e këngëtarit u konsiderua me të drejtë performanca e tij e pjesës së Jose në Carmen. GF Bolshakov ishte gjithashtu shumë ekspresiv në rolin e Arnold (William Tell). Ajo manifestoi dëshirën karakteristike të artistit për të dramatizuar imazhe lirike, veçanërisht në skenën ku Arnold mëson për ekzekutimin e babait të tij. Këngëtarja me shumë forcë përcolli tiparet e guximshme të karakterit të heroit. Siç vunë në dukje shumë që dëgjuan dhe panë Grigory Filippovich, lirizmi i Bolshakov ishte i lirë nga sentimentalizmi. Kur ai këndoi pjesën e Alfredit në La Traviata, edhe skenat më emocionuese ishin të ngopura me të jo me melodramë të ëmbël, por me të vërtetën jetësore të ndjenjave. Grigory Filippovich këndoi me sukses një repertor të larmishëm në Teatrin Bolshoi për shumë vite, dhe emri i tij me të drejtë zë një vend të denjë në plejadën e zërave të mëdhenj operistik të Bolshoi-t tonë.

Diskografia e GF Bolshakov:

1. Pjesë e Vaudemont në regjistrimin e parë të plotë të "Iolanta", regjistruar në vitin 1940, kori dhe orkestra e Teatrit Bolshoi, dirigjenti SA Samosud, në një ansambël me G. Zhukovskaya, P. Nortsov, B. Bugaisky, V. Levina e të tjerë. . (Hera e fundit që ky regjistrim u publikua në pllaka gramafoni nga kompania Melodiya ishte në fillim të viteve 80 të shekullit XNUMX).
2. Pjesa e Andreit në “Mazepa” të PI Çajkovskit, regjistruar në vitin 1948, në një ansambël me Al. Ivanov, N. Pokrovskaya, V. Davydova, I. Petrov dhe të tjerë. (Aktualisht i lëshuar jashtë shtetit në CD).
3. Pjesë e Andrey Khovansky në regjistrimin e dytë të plotë të operës Khovanshchina, regjistruar në 1951, kori dhe orkestra e Teatrit Bolshoi, dirigjenti VV Nebolsin, në një ansambël me M. Reizen, M. Maksakova, N. Khanaev, A. Krivchenya dhe të tjerët. (Aktualisht regjistrimi është lëshuar në CD jashtë vendit).
4. "Grigory Bolshakov Sings" - një disk gramafoni nga kompania Melodiya. Skena e Marfa dhe Andrei Khovansky (një fragment nga regjistrimi i plotë i "Khovanshchina"), arioso dhe aria e Herman ("Mbretëresha e Spades"), arioso dhe kënga e Vakula ("Cherevichki"), kënga e Levkos, recitativi dhe kënga e Levkos (“Nata e majit”), skena e Melnikut, Princit dhe Nitashës (Sirena me A. Pirogov dhe N. Çubenko).
5. Video: pjesë e Vakula në filmin-opera Cherevichki, filmuar në fund të viteve 40.