Larisa Ivanovna Avdeeva |

Larisa Avdeeva

Lindur në Moskë, në familjen e një këngëtari të operës. Duke mos menduar ende për një karrierë operistike, ajo tashmë ishte rritur si këngëtare, duke dëgjuar këngë popullore, romanca, arie operash që tingëllojnë në shtëpi. Në moshën 11-vjeçare, Larisa Ivanovna këndon në një klub kori në Shtëpinë e Edukimit Artistik të Fëmijëve në Rrethin Rostokinsky, dhe si pjesë e këtij ekipi ajo madje performoi në mbrëmjet gala në Teatrin Bolshoi. Megjithatë, në fillim, këngëtarja e ardhshme ishte larg nga të menduarit për t'u bërë një këngëtare profesioniste. Pas mbarimit të shkollës gjatë Luftës së Madhe Patriotike, Larisa Ivanovna hyn në institutin e ndërtimit. Por shpejt e kupton se profesioni i saj i vërtetë është ende teatri muzikor dhe që nga viti i dytë i institutit shkon në Studion e Operas dhe Dramës. KS Stanislavsky. Këtu, nën drejtimin e një mësuesi shumë me përvojë dhe të ndjeshme Shor-Plotnikova, ajo vazhdoi arsimin e saj muzikor dhe mori një arsim profesional si këngëtare. Në fund të studios në 1947, Larisa Ivanovna u pranua në teatrin e Stanislavsky dhe Nemirovich-Danchenko. Puna në këtë teatër kishte një rëndësi të madhe për formimin e imazhit krijues të këngëtares së re. Qëndrimi i zhytur në mendime ndaj punës krijuese të natyrshme në kolektivin e atëhershëm të teatrit, lufta kundër klisheve dhe rutinës së operës - e gjithë kjo e mësoi Larisa Ivanovna të punonte në mënyrë të pavarur në një imazh muzikor. Ollga në “Eugene Onegin”, zonja e malit të bakrit në “Lulja e gurit” e K. Molchanova dhe pjesë të tjera të kënduara në këtë teatër dëshmuan për aftësinë në rritje të këngëtares së re.

Në vitin 1952, Larisa Ivanovna u dha një debutim në Teatrin Bolshoi në rolin e Olgës, pas së cilës ajo u bë soliste e Bolshoi, ku interpretoi vazhdimisht për 30 vjet. Një zë i bukur dhe i madh, një shkollë e mirë vokale, përgatitja e shkëlqyer skenike i lejuan Larisa Ivanovna të hynte në repertorin kryesor të mezzo-sopranos së teatrit brenda një kohe të shkurtër.

Kritikët e atyre viteve vunë re: "Avdeeva është simpatike në rolin e Olgës koket dhe lozonjare, vërtet poetike në pjesën lirike të Pranverës ("Vajza e dëborës") dhe në rolin tragjik të skizmatikës së vajtueshme Marfa ("Khovanshchina") duke e dënuar veten me vdekje…”.

Por megjithatë, pjesët më të mira të repertorit të artistit në ato vite ishin Lyubasha në Nusja e Carit, Lel në The Snow Maiden dhe Carmen.

Tipari mbizotërues i talentit të të riut Avdeeva ishte fillimi lirik. Kjo ishte për shkak të vetë natyrës së zërit të saj - i lehtë, i ndritshëm dhe i ngrohtë në timbër. Ky lirizëm përcaktoi edhe origjinalitetin e interpretimit skenik të një pjese të caktuar, të cilën Larisa Ivanovna e këndoi. Tragjik është fati i Lyubasha, e cila u bë viktimë e dashurisë së saj për Gryaznoy dhe ndjenjave hakmarrëse për Martën. NA Rimsky-Korsakov e pajisi Lyubasha me një karakter të fortë dhe me vullnet të fortë. Por në sjelljen skenike të Avdeeva, kritikat e atyre viteve vunë re: "Para së gjithash, ndjehet vetëmohimi i dashurisë së Lyubashës, për hir të Gryazny, i cili harroi gjithçka -" babai dhe nëna ... fisi dhe familja e saj ", dhe një thjesht ruse, feminilitet simpatik i natyrshëm në këtë vajzë pafundësisht të dashuruar dhe të vuajtur… Zëri i Avdeeva tingëllon natyrshëm dhe shprehës, duke ndjekur kthesat delikate melodike të melodive të kënduara gjerësisht që mbizotërojnë në këtë pjesë.

Një tjetër rol interesant që artistja arriti në fillim të karrierës së saj ishte Lel. Në rolin e një bariu - një këngëtare dhe e preferuara e diellit - Larisa Ivanovna Avdeeva tërhoqi dëgjuesin me entuziazmin e rinisë, pa artin e elementit të këngës që mbush këtë pjesë përrallore. Imazhi i Lelya ishte aq i suksesshëm për këngëtaren sa që gjatë regjistrimit të dytë të "The Snow Maiden" ishte ajo që u ftua të regjistronte në 1957.

Në vitin 1953, Larisa Ivanovna mori pjesë në një prodhim të ri të operës Carmen të G. Bizet dhe këtu pritej që ajo të kishte sukses. Siç vunë në dukje kritikët muzikorë të atyre viteve, "Carmen" nga Avdeeva është, para së gjithash, një grua për të cilën ndjenja që mbush jetën e saj është e lirë nga çdo konventë dhe pranga. Kjo është arsyeja pse është kaq e natyrshme që Carmen shpejt u lodh nga dashuria egoiste e Jose, në të cilën ajo nuk gjen as gëzim dhe as lumturi. Prandaj, në shfaqjet e dashurisë së Carmen për Escamillo, aktorja ndjen jo vetëm sinqeritetin e ndjenjave, por edhe gëzimin e çlirimit. E transformuar plotësisht, Karmen-Avdeeva shfaqet në një festival në Sevilje, e lumtur, madje edhe pak solemne. Dhe në vetë vdekjen e Karmen-Avdeeva nuk ka as dorëheqje ndaj fatit, as dënim fatal. ajo vdes, e mbushur me një ndjenjë dashurie vetëmohuese për Escamillon.

Disko dhe video nga LI Avdeeva:

1. Film-opera “Boris Godunov”, xhirime në vitin 1954, L. Avdeeva – Marina Mnishek (role të tjera – A. Pirogov, M. Mikhailov, N. Khanaev, G. Nelepp, I. Kozlovsky etj.)
2. Regjistrimi i "Eugene Onegin" në 1955, i drejtuar nga B. Khaikin, L. Avdeev - Olga (partnerët - E. Belov, S. Lemeshev, G. Vishnevskaya, I. Petrov dhe të tjerë). Aktualisht, një CD është lëshuar nga një sërë firmash vendase dhe të huaja..
3. Regjistrimi i "The Snow Maiden" në 1957, drejtuar nga E. Svetlanov, L. Avdeev
4. Lel (partnerët – V. Firsova, V. Borisenko, A. Krivchenya, G. Vishnevskaya, Yu. Galkin, I. Kozlovsky dhe të tjerë).
5. CD e kompanisë amerikane “Allegro” – regjistrim (live) i vitit 1966 i operës “Sadko” të drejtuar nga E. Svetlanov, L. Avdeev – Lyubava (partnerët – V. Petrov, V. Firsova dhe të tjerë).
6. Regjistrimi i "Eugene Onegin" në 1978, i drejtuar nga M. Ermler, L. Avdeev - Dado (partnerët - T. Milashkina, T. Sinyavskaya, Y. Mazurok, V. Atlantov, E. Nesterenko, etj.).