Mikhail Mikhailovich Ippolitov-Ivanov |

Mikhail Ippolitov-Ivanov

Kur mendon për kompozitorët sovjetikë të brezit të vjetër, të cilit i përkiste M. Ippolitov-Ivanov, habitesh pa dashje me shkathtësinë e veprimtarisë së tyre krijuese. Dhe N. Myaskovsky, dhe R. Glier, dhe M. Gnesin, dhe Ippolitov-Ivanov u shfaqën në mënyrë aktive në fusha të ndryshme në vitet e para pas Revolucionit të Madh Socialist të Tetorit.

Ippolitov-Ivanov u takua me Tetorin e Madh si një person dhe muzikant i pjekur, i pjekur. Në këtë kohë, ai ishte krijuesi i pesë operave, një sërë veprash simfonike, ndër të cilat Skicat Kaukaziane u bënë të njohura gjerësisht, si dhe autor i koreve dhe romancave interesante që gjetën interpretues të shkëlqyer në personin e F. Chaliapin, A. Nezhdanova. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva dhe të tjerë. Rruga krijuese e Ippolitov-Ivanov filloi në vitin 1882 në Tiflis, ku ai mbërriti pas diplomimit në Konservatorin e Shën Petersburgut (klasa kompozicionale e N. Rimsky-Korsakov) për të organizuar degën e RMS në Tiflis. Gjatë këtyre viteve, kompozitori i ri i kushton shumë energji punës (është drejtor i teatrit të operës), jep mësim në një shkollë muzikore dhe krijon veprat e tij të para. Eksperimentet e para kompozuese të Ippolitov-Ivanov (operat Ruth, Azra, Skicat Kaukaziane) shfaqën tashmë tipare karakteristike të stilit të tij në tërësi: melodishmëri melodike, lirizëm, gravitacion drejt formave të vogla. Bukuria e mahnitshme e Gjeorgjisë, ritualet popullore e kënaqin muzikantin rus. Ai është i dhënë pas folklorit gjeorgjian, shkruan meloditë popullore në Kakheti në 1883 dhe i studion ato.

Më 1893, Ippolitov-Ivanov u bë profesor në Konservatorin e Moskës, ku në vite të ndryshme studionin me të shumë muzikantë të njohur (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel dhe të tjerët). Kthesa e shekujve XIX-XX. u shënua për Ippolitov-Ivanov nga fillimi i punës si dirigjent i Operas Private Ruse të Moskës. Në skenën e këtij teatri, falë ndjeshmërisë dhe muzikalitetit të Ippolitov-Ivanov, u "rehabilituan" operat e P. Çajkovskit "Magjepsja", "Mazepa", "Cherevichki", të cilat nuk ishin të suksesshme në produksionet e Teatrit Bolshoi. Ai gjithashtu vuri në skenë prodhimet e para të operave të Rimsky-Korsakov (Nusja e Carit, Përralla e Car Saltan, Kashchei i Pavdekshëm).

Në 1906, Ippolitov-Ivanov u bë drejtori i parë i zgjedhur i Konservatorit të Moskës. Në dekadën para-revolucionare, u shpalosën aktivitetet e Ippolitov-Ivanov, drejtuesi i takimeve simfonike të RMS dhe koncerteve të Shoqërisë Korale Ruse, kurora e së cilës ishte shfaqja e parë në Moskë më 9 mars 1913 e JS. Pasioni i Mateut të Bach. Gama e interesave të tij në periudhën sovjetike është jashtëzakonisht e gjerë. Më 1918, Ippolitov-Ivanov u zgjodh rektori i parë sovjetik i Konservatorit të Moskës. Ai udhëton dy herë në Tiflis për të riorganizuar Konservatorin e Tiflisit, është dirigjent i Teatrit Bolshoi në Moskë, drejton një klasë opere në Konservatorin e Moskës dhe i kushton shumë kohë punës me grupe amatore. Në të njëjtat vite, Ippolitov-Ivanov krijon "Marshimin e Voroshilovit" të famshëm, i referohet trashëgimisë krijuese të M. Mussorgsky - ai orkestron skenën në Shën Vasil (Boris Godunov), përfundon "Martesa"; kompozon operën Barrikada e fundit (një komplot nga koha e Komunës së Parisit).

Ndër veprat e viteve të fundit janë 3 suita simfonike mbi temat e popujve të Lindjes Sovjetike: "Fragmente turke", "Në stepat e Turkmenistanit", "Fotografi muzikore të Uzbekistanit". Veprimtaria e shumëanshme e Ipolitov-Ivanov është një shembull mësimor i shërbimit të painteresuar ndaj kulturës muzikore kombëtare.

N. Sokolov

Përbërjet:

operat – Në një kurorë për Pushkinin (opera për fëmijë, 1881), Ruth (pas AK Tolstoit, 1887, Teatri i Operas në Tbilisi), Azra (sipas një legjende maure, 1890, po aty), Asya (pas IS Turgenev, 1900, Moskë Solodovnikov. Teatri), Tradhtia (1910, Teatri i Operës Zimin, Moskë), Ole nga Norland (1916, Teatri Bolshoi, Moskë), Martesa (aktet 2-4 në një operë të papërfunduar nga MP Mussorgsky, 1931, Teatri i Radios, Moskë), The Last Barrikada (1933); kantatë në kujtim të Pushkinit (rreth 1880); për orkestër – simfoni (1907), skica kaukaziane (1894), Iveria (1895), fragmente turke (1925), Në ​​stepat e Turkmenistanit (rreth 1932), Fotografi muzikore të Uzbekistanit, suita katalanase (1934), poema simfonike (1917, rreth 1919, Mtsyri, 1924), Uvertura Yar-Khmel, Scherzo Simfonike (1881), Rapsodi Armen (1895), Marshi Turk, Nga Këngët e Osianit (1925), Episodi nga Jeta e Shubertit (1928), Marshi Jubile (kushtuar K. E Voroshilov, 1931); për balalaika me ork. – fantazi Në tubime (rreth 1931); ansamble instrumentale të dhomës – kuartet piano (1893), kuartet harqesh (1896), 4 pjesë për popullin armen. tema për kuartet harqesh (1933), Mbrëmje në Gjeorgji (për harpën me kuartetin frymorë të drurit 1934); për piano – 5 pjesë të vogla (1900), 22 melodi orientale (1934); për violinë dhe piano – sonatë (rreth 1880), baladë romantike; për violonçel dhe piano – Njohja (rreth 1900); për kor dhe orkestër – 5 tablo karakteristike (rreth 1900), Hymn to Labor (me simfoni dhe shpirt. orc., 1934); mbi 100 romanca dhe këngë për zë dhe piano; mbi 60 vepra për ansamble dhe kore vokale; muzikë për shfaqjen "Ermak Timofeevich" nga Goncharov, shek. 1901); muzikë për filmin "Karabugaz" (1934).

Vepra letrare: Kënga popullore gjeorgjiane dhe gjendja e saj aktuale, "Artist", M., 1895, Nr 45 (ka një shtyp të veçantë); Doktrina e kordave, ndërtimi dhe zgjidhja e tyre, M., 1897; 50 vjet muzikë ruse në kujtimet e mia, M., 1934; Flisni për reformën muzikore në Turqi, “SM”, 1934, Nr 12; Pak fjalë për këngën shkollore, “SM”, 1935, nr. 2.