Akshin Alikuli ogly Alizadeh |

Agshin Alizadeh

A. Alizade hyri në kulturën muzikore të Azerbajxhanit në vitet '60. së bashku me kompozitorë të tjerë të republikës, të cilët thanë fjalën e tyre në art në lidhje me muzikën popullore. Muzika popullore, ashug dhe tradicionale e Azerbajxhanit (mugham), e cila është bërë burim frymëzimi për shumë kompozitorë, ushqen gjithashtu veprën e Alizade, në të cilën tiparet e saj intonacionale dhe metro-ritmike përthyhen dhe rimendohen në një mënyrë të veçantë, të kombinuara me modernen. teknikat kompozicionale, lakonizmi dhe mprehtësia e detajeve të formës muzikore.

Alizade u diplomua në Konservatorin Shtetëror të Azerbajxhanit në klasën e kompozicionit të D. Hajiyev (1962) dhe kreu studimet pasuniversitare nën drejtimin e këtij kompozitori të shquar azerbajxhanas (1971). Muzika e U. Gadzhibekov, K. Karaev, F. Amirov pati një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin krijues të Alizade, si dhe në punën e shumë përfaqësuesve të shkollës kombëtare të kompozitorit. Alizade pranoi gjithashtu artin e ndriçuesve të muzikës të shekullit XNUMX. – I. Stravinsky, B. Bartok, K. Orff, S. Prokofiev, G. Sviridov.

Origjinaliteti i ndritshëm i stilit, pavarësia e muzikalit ne: Talentet e Alizade u shfaqën tashmë në vitet e tij studentore, veçanërisht në Sonatën e Pianos (1959), dhënë një diplomë të shkallës së parë në Rishikimin Gjithë Bashkimit të Kompozitorëve të Rinj . Në këtë vepër, duke u përshtatur organikisht me traditën e sonatës kombëtare të pianos, Alizade zbaton një vështrim të ri në kompozimin klasik, duke përdorur tematikën kombëtare dhe teknikat e bërjes së muzikës instrumentale popullore.

Suksesi krijues i kompozitorit të ri ishte teza e tij - Simfonia e Parë (1962). Simfonia e dhomës që e pasoi (E dyta, 1966), e karakterizuar nga pjekuria dhe mjeshtëria, mishëroi karakteristikën e muzikës sovjetike, përfshirë atë azerbajxhanase, të viteve '60. element i neoklasicizmit. Një rol të rëndësishëm në këtë vepër ka luajtur tradita neoklasike e muzikës së K. Karaev. Në gjuhën muzikore tart, e kombinuar me transparencën dhe cilësinë grafike të shkrimit orkestral, arti i mughamit zbatohet në mënyrë të veçantë (në pjesën e dytë të simfonisë është përdorur materiali mugham Rost).

Sinteza e elementit neoklasik me intonacionet e muzikës popullore dallon stilin e dy pjesëve të kundërta për orkestrën e dhomës "Pastoral" (1969) dhe "Ashugskaya" (1971), të cilat, pavarësisht pavarësisë së tyre, formojnë një diptik. Pastoral me butësi lirike rikrijon stilin e këngëve popullore. Lidhja me artin popullor ndihet qartë në Ashugskaya, ku kompozitori i referohet shtresës së lashtë të muzikës ashug - këngëtarë endacakë, muzikantë që vetë kompozuan këngë, poema, dastane dhe ua dhanë me bujari njerëzve, duke ruajtur me kujdes traditat e interpretimit. Alizadeh mishëron natyrën e intonacionit vokal dhe instrumental karakteristik për muzikën ashug, duke imituar, në veçanti, tingujt e katranit, sazit, instrumentit me goditje defa, flautit të bariut. Në veprën për oboe dhe orkestrën harkore “Jangi” (1978), kompozitori i drejtohet një sfere tjetër të muzikës popullore, duke përkthyer elementet e valles heroike të luftëtarëve.

Një rol të rëndësishëm në veprën e Alizade luan muzika korale dhe vokalo-simfonike. Cikli i koreve a cappella “Bayati” u shkrua në tekste të katraineve të lashta popullore, të cilat përqendronin mençurinë popullore, zgjuarsinë, lirizmin (1969). Në këtë cikël koral, Alizade përdor bajate me përmbajtje dashurie. Duke zbuluar nuancat më delikate të ndjesisë, kompozitori ndërthur pikturat psikologjike me peizazhet dhe skicat e përditshme në bazë të kontrastit emocional dhe tempo, intonacionit dhe lidhjeve tematike. Stili kombëtar i intonacionit vokal përthyhet në këtë cikël, si i pikturuar me bojëra uji transparente, përmes prizmit të perceptimit të një artisti modern. Këtu Alizade zbaton në mënyrë të tërthortë mënyrën e intonacionit, e natyrshme jo vetëm për ashugët, por edhe për këngëtarët khanende - interpretues të mugameve.

Një botë ndryshe figurative-emocionale shfaqet në kantatën “Njëzet e gjashtë”, e ngopur me patos oratorik, patos (1976). Vepra ka karakterin e një rekuiemi epiko-heroik kushtuar kujtimit të heronjve të Komunës së Bakut. Vepra hapi rrugën për dy kantatat e radhës: "Festim" (1977) dhe "Kënga e punës së bekuar" (1982), duke kënduar gëzimin e jetës, bukurinë e atdheut të tyre. Interpretimi karakteristik lirik i Alizades për muzikën popullore u shfaq në “Lëninën e vjetër” për kor a cappella (1984), në të cilin ringjallet tradita e lashtë muzikore kombëtare.

Kompozitori punon në mënyrë aktive dhe të frytshme edhe në fushën e muzikës orkestrale. Ka pikturuar pikturat e zhanrit “Suita fshatare” (1973), “Pikturat Absheron” (1982), “Pikturat e Shirvanit” (1984), “Vallja Azerbajxhanase” (1986). Këto vepra janë në përputhje me traditat e simfonizmit kombëtar. Në 1982 shfaqet e treta, dhe në 1984 - simfonia e katërt (Mugham) e Alizadeh. Në këto kompozime përthyhet në mënyrë të veçantë tradita e artit mugham, e cila ushqeu veprën e shumë kompozitorëve azerbajxhanas, duke filluar nga U. Gadzhibekov. Së bashku me traditën e instrumentalizmit mugham në simfoninë e tretë dhe të katërt, kompozitori përdor mjetet e gjuhës moderne muzikore. Ngadalësia e narrativës epike, e natyrshme në veprat e mëparshme orkestrale të Alizade-s, kombinohet në Simfoninë e Tretë dhe të Katërt me parimet dramatike të natyrshme në simfonizmin e konfliktit dramatik. Pas premierës televizive të Simfonisë së Tretë, gazeta Baku shkroi: “Ky është një monolog tragjik plot kontradikta të brendshme, plot mendime për të mirën dhe të keqen. Dramaturgjia muzikore dhe zhvillimi i intonacionit të simfonisë me një lëvizje udhëhiqen nga të menduarit, burimet e thella të të cilit kthehen në mughamët e lashtë të Azerbajxhanit.

Struktura figurative dhe stili i Simfonisë së Tretë lidhet me baletin heroik-tragjik "Babek" (1979) bazuar në tragjedinë "Veshja e një shqiponje mbi supe" të I. Selvinsky, e cila tregon për një kryengritje popullore të shekullit të 1986-të. . nën udhëheqjen e Babek-ut legjendar. Ky balet u vu në skenë në Teatrin Akademik të Operës dhe Baletit të Azerbajxhanit. MF Akhundova (XNUMX).

Interesat krijuese të Alizades përfshijnë gjithashtu muzikë për filma, shfaqje dramatike, kompozime dhome dhe instrumentale (ndër to spikat sonata "Dastan" - 1986).

N. Aleksenko