Carlo Maria Giulini |
Carlo Maria Giulini
Ishte një jetë e gjatë dhe e lavdishme. Plot triumfe, shprehje mirënjohjeje nga dëgjuesit mirënjohës, por edhe studim i vazhdueshëm i partiturave, përqendrimi më i madh shpirtëror. Carlo Maria Giulini jetoi për më shumë se nëntëdhjetë vjet.
Formimi i Giulinit si muzikant, pa ekzagjerim, “përqafon” gjithë Italinë: gadishulli i bukur, siç e dini, është i gjatë dhe i ngushtë. Ai lindi në Barletta, një qytet i vogël në rajonin jugor të Pulias (taka e çizmeve) më 9 maj 1914. Por që në moshë të re, jeta e tij u lidh me veriun "ekstrem" italian: në moshën pesë vjeçare, Dirigjenti i ardhshëm filloi të studionte violinën në Bolzano. Tani është Italia, më pas ishte Austro-Hungaria. Më pas u transferua në Romë, ku vazhdoi studimet në Akademinë e Santa Cecilia-s, duke mësuar të luante violë. Në moshën tetëmbëdhjetë vjeç ai u bë një artist i Orkestrës Augusteum, një sallë madhështore koncertesh romake. Si anëtar i orkestrës së Augusteum, ai pati mundësinë – dhe lumturinë – të luante me dirigjentë të tillë si Wilhelm Furtwängler, Erich Kleiber, Victor De Sabata, Antonio Guarnieri, Otto Klemperer, Bruno Walter. Ai madje luajti nën dirigjentin e Igor Stravinsky dhe Richard Strauss. Në të njëjtën kohë studioi dirigjim me Bernardo Molinari. Ai mori diplomën në një kohë të vështirë, në kulmin e Luftës së Dytë Botërore, në vitin 1941. Debutimi i tij u vonua: ai mundi të qëndronte pas konsolës vetëm tre vjet më vonë, në vitin 1944. Atij iu besua asgjë më pak se koncerti i parë në Romën e çliruar.
Giulini tha: "Mësimet në drejtimin kërkojnë ngadalësi, kujdes, vetmi dhe heshtje." Fati e shpërbleu plotësisht për seriozitetin e qëndrimit të tij ndaj artit të tij, për mungesën e kotësisë. Në vitin 1950, Giulini u transferua në Milano: e gjithë jeta e tij e mëvonshme do të lidhej me kryeqytetin verior. Një vit më vonë, De Sabata e ftoi në Radio Televizionin Italian dhe në Konservatorin e Milanos. Falë të njëjtit De Sabate, dyert e teatrit La Scala u hapën para dirigjentit të ri. Kur një krizë në zemër e pushtoi De Sabata-n në shtator 1953, Giulini e pasoi atë si drejtor muzikor. Atij iu besua hapja e sezonit (me operën e Katalanit Valli). Giulini do të qëndrojë si drejtor muzikor i tempullit milanez të operës deri në vitin 1955.
Giulini është po aq i famshëm si dirigjent opere dhe simfonik, por veprimtaria e tij në cilësinë e parë mbulon një periudhë relativisht të shkurtër kohore. Në vitin 1968 ai do të largohej nga opera dhe do t'i kthehej asaj vetëm herë pas here në studion e regjistrimit dhe në Los Angeles në 1982 kur do të drejtonte Falstaff të Verdit. Megjithëse prodhimi i tij i operës është i vogël, ai mbetet një nga protagonistët e interpretimit muzikor të shekullit të njëzetë: mjafton të kujtojmë një jetë të shkurtër të De Falla-s dhe Vajza italiane në Algjer. Duke dëgjuar Giulinin, është e qartë se nga vjen saktësia dhe transparenca e interpretimeve të Claudio Abbado.
Giulini drejtoi shumë nga operat e Verdit, i kushtoi vëmendje të madhe muzikës ruse dhe i donte autorët e shekullit të tetëmbëdhjetë. Ishte ai që drejtoi Berberin e Seviljes, interpretuar në vitin 1954 në televizionin e Milanos. Maria Callas iu bind shkopit të tij magjik (në La Traviata e famshme e drejtuar nga Luchino Visconti). Regjisori i madh dhe dirigjenti i madh u takuan në produksionet e Don Carlos në Covent Ganden dhe Martesa e Figaros në Romë. Operat e drejtuara nga Giulini përfshijnë Kurorëzimin e Poppea të Monteverdit, Alcesta e Gluck, Gunner i lirë i Weber, Adrienne Lecouvreur e Cilea, Martesa e Stravinsky dhe Kalaja e Dukës Blutë e Bartók. Interesat e tij ishin tepër të gjera, repertori i tij simfonik është vërtet i pakuptueshëm, jeta e tij krijuese është e gjatë dhe plot ngjarje.
Giulini drejtoi në La Scala deri në vitin 1997 - trembëdhjetë opera, një balet dhe pesëdhjetë koncerte. Që nga viti 1968, ai u tërhoq kryesisht nga muzika simfonike. Të gjitha orkestrat në Evropë dhe Amerikë donin të luanin me të. Debutimi i tij amerikan ishte në vitin 1955 me Orkestrën Simfonike të Çikagos. Nga viti 1976 deri në 1984, Giulini ishte dirigjenti i përhershëm i Orkestrës Filarmonike të Los Anxhelosit. Në Evropë ai ishte dirigjent kryesor i Orkestrës Simfonike të Vjenës nga viti 1973 deri në 1976 dhe, përveç kësaj, ai luajti me të gjitha orkestrat e tjera të famshme.
Ata që e panë Giulinin në panelin e kontrollit thonë se gjesti i tij ishte elementar, pothuajse i vrazhdë. Maestro nuk i përkiste ekzibicionistëve, të cilët e duan veten më shumë në muzikë sesa muzikë në vetvete. Ai tha: “Muzika në letër ka vdekur. Detyra jonë nuk është gjë tjetër veçse të përpiqemi të ringjallim këtë matematikë të përsosur të shenjave. Giulini e konsideronte veten një shërbëtor të përkushtuar të autorit të muzikës: "Të interpretosh është një akt modestie e thellë ndaj kompozitorit".
Triumfet e shumta nuk ia kthyen kurrë kokën. Në vitet e fundit të karrierës së tij, publiku parizian e duartrokiti Giulini-n për një çerek ore për Requiem-in e Verdit, për të cilin Maestro u shpreh vetëm: “Jam shumë i lumtur që mund të jap pak dashuri përmes muzikës”.
Carlo Maria Giulini vdiq në Brescia më 14 qershor 2005. Pak para vdekjes së tij, Simon Rattle tha: "Si mund ta drejtoj Brahmsin pasi Giulini e ka drejtuar"?
