Henriette Sontag |

Henrietta Sontag

Henrietta Sontag është një nga këngëtaret më të njohura evropiane të shekullit XNUMX. Ajo zotëronte një zë të këndshëm, fleksibël, jashtëzakonisht të lëvizshëm me një timbër të bukur, me një regjistër të lartë tingëllues. Temperamenti artistik i këngëtarit është i afërt me koloraturën virtuoze dhe pjesët lirike në operat e Mozart, Weber, Rossini, Bellini, Donizetti.

Henrietta Sontag (emri i vërtetë Gertrude Walpurgis-Sontag; bashkëshorti i Rossit) lindi më 3 janar 1806 në Koblenz, në një familje aktorësh. Ajo u ngjit në skenë si fëmijë. Artistja e re zotëroi aftësitë vokale në Pragë: në 1816-1821 ajo studioi në konservatorin lokal. Ajo bëri debutimin e saj në 1820 në skenën e operës së Pragës. Pas kësaj, ajo këndoi në kryeqytetin e Austrisë. Fama e përhapur solli pjesëmarrjen e saj në prodhimet e operës së Weber "Evryanta". Më 1823 K.-M. Weber, pasi dëgjoi Sontag të këndonte, e udhëzoi atë të ishte i pari që do të interpretonte në rolin kryesor në operën e tij të re. Këngëtarja e re nuk ka zhgënjyer dhe ka kënduar me shumë sukses.

Në vitin 1824, L. Beethoven i besoi Sontagut, së bashku me këngëtaren hungareze Caroline Ungar, për të interpretuar pjesë solo në Meshën D Major dhe Simfoninë e Nëntë.

Në kohën kur u krye Mesha Solemne dhe Simfonia me korin, Henrieta ishte njëzet vjeç, Karolina ishte njëzet e një. Bethoveni i njihte të dy këngëtarët prej disa muajsh; i mori brenda. “Meqenëse ata u përpoqën me çdo kusht të më puthnin duart”, i shkruan ai vëllait të tij Johann, “dhe duke qenë se janë shumë të bukur, preferova t'u ofroj buzët për puthje”.

Ja çfarë tha E. Herriot: “Caroline është intriguese për t'i siguruar vetes një pjesë në vetë “Melusine”, që Beethoven planifikoi të shkruante në tekstin e Grillparzer. Shindler deklaron se "ky është vetë Djalli, plot zjarr dhe fantazi". Duke menduar për Sontag për Fidelio. Bethoven ua besoi atyre të dyja veprat e tij të mëdha. Por provat, siç e kemi parë, nuk kanë qenë pa komplikime. "Ti je një tiran i zërit," i tha Caroline. "Këto nota të larta," e pyeti Henrieta, "a mund t'i zëvendësoni ato?" Kompozitori refuzon të ndryshojë as detajin më të vogël, të bëjë lëshimin më të vogël ndaj mënyrës italiane, për të zëvendësuar një notë të vetme. Megjithatë, Henrietta lejohet të këndojë pjesën e saj të zërit mezzo. Të rejat ruajtën kujtimin më emocionues të këtij bashkëpunimi, shumë vite më vonë ata pranuan se sa herë hynin në dhomën e Bethoven-it me të njëjtën ndjenjë me të cilën besimtarët kalojnë pragun e tempullit.

Në të njëjtin vit, Sontag do të ketë triumfe në Leipzig në shfaqjet e The Free Gunner dhe Evryants. Në vitin 1826, në Paris, këngëtarja këndoi pjesët e Rosina-s në "Berberi i Seviljes" të Rossinit, duke mahnitur audiencën marramendëse me variacionet e saj në skenën e mësimit të këndimit.

Fama e këngëtares po rritet nga performanca në performancë. Njëra pas tjetrës, qytetet e reja evropiane hyjnë në orbitën e saj të turneut. Në vitet pasuese, Sontag performoi në Bruksel, Hagë, Londër.

Princi simpatik Pückler-Muskau, pasi u takua me aktoren në Londër në 1828, u nënshtrua menjëherë prej saj. "Po të isha mbret," thoshte ai, "do ta lejoja veten të magjepsesha prej saj. Ajo duket si një mashtruese e vogël.” Pückler e admiron vërtet Henriettën. “Ajo kërcen si një engjëll; ajo është tepër e freskët dhe e bukur, në të njëjtën kohë e butë, ëndërrimtare dhe me tonin më të mirë.

Pückler e takoi atë në von Bulow, e dëgjoi në Don Giovanni, e përshëndeti në prapaskenë, e takoi përsëri në një koncert në Dukën e Devonshire, ku këngëtarja ngacmoi princin me veprime krejtësisht të padëmshme. Sontag u prit me entuziazëm në shoqërinë angleze. Esterhazy, Clenwilliam janë të ndezur nga pasioni për të. Püclair merr Henriette-n për një shëtitje, viziton rrethinat e Greenwich në shoqërinë e saj dhe, plotësisht i mahnitur, dëshiron të martohet me të. Tani ai flet për Sontagun me një ton tjetër: “Është vërtet e jashtëzakonshme se si kjo vajzë e re e ruajti pastërtinë dhe pafajësinë e saj në një mjedis të tillë; pushi që mbulon lëkurën e frutave ka ruajtur të gjithë freskinë e tij.

Në 1828, Sontag u martua fshehurazi me diplomatin italian kontin Rossi, i cili ishte atëherë i dërguari i Sardenjës në Hagë. Dy vjet më vonë, mbreti prusian e ngriti këngëtarin në fisnikëri.

Pückler ishte aq i trishtuar nga disfata e tij sa do ta lejonte natyra e tij. Në parkun Muskau, ai ngriti një bust të artistit. Kur ajo vdiq në 1854 gjatë një udhëtimi në Meksikë, princi ngriti një tempull të vërtetë në kujtim të saj në Branitsa.

Ndoshta kulmi i rrugës artistike të Sontag ishte qëndrimi i saj në Shën Petersburg dhe Moskë në 1831. Publiku rus e vlerësoi shumë artin e këngëtares gjermane. Zhukovsky dhe Vyazemsky folën me entuziazëm për të, shumë poetë i kushtuan poezi. Shumë më vonë, Stasov vuri në dukje "bukurinë e saj rafaeliane dhe hirin e shprehjes".

Sontag zotëronte vërtet një zë me plasticitet të rrallë dhe virtuozitet kolorature. Ajo pushtoi bashkëkohësit e saj si në opera ashtu edhe në shfaqje koncertesh. Jo më kot bashkatdhetarët e këngëtares e quajtën atë "bilbili gjerman".

Ndoshta kjo është arsyeja pse romanca e famshme e Alyabyev tërhoqi vëmendjen e saj të veçantë gjatë turneut të saj në Moskë. Ai flet për këtë në detaje në librin e tij interesant "Pages of AA Alyabyeva" muzikologu B. Steinpress. "Ajo e donte shumë këngën ruse të Alyabyev "The Nightingale", shkroi drejtori i Moskës A.Ya. ndaj vëllait të tij. Bulgakov citoi fjalët e këngëtarit: “Vajza juaj e bukur ma këndoi një ditë më parë dhe më pëlqeu shumë; duhet t'i rregullosh vargjet si variacione, kjo arie është shumë e dashur këtu dhe do të doja ta këndoja“. Të gjithë e miratuan shumë idenë e saj dhe ... u vendos që ajo të këndonte ... "Nightingale". Ajo kompozoi menjëherë një variant të bukur dhe unë guxova ta shoqëroja; ajo nuk beson se unë nuk di asnjë shënim të vetëm. Të gjithë filluan të shpërndaheshin, unë qëndrova me të deri gati në orën katër, ajo përsëriti edhe një herë fjalët dhe muzikën e Nightingale, pasi kishte depërtuar thellë në këtë muzikë dhe, me siguri, do t'i kënaqë të gjithë.

Dhe kështu ndodhi më 28 korrik 1831, kur artistja performoi romancën e Alyabyev në një ballo të organizuar për nder të saj nga Guvernatori i Përgjithshëm i Moskës. Entuziazmi është entuziazëm, e megjithatë në qarqet e shoqërisë së lartë një këngëtar profesionist nuk mund të mos ishte përçmues. Kjo mund të gjykohet nga një frazë nga letra e Pushkinit. Duke e qortuar gruan e tij për pjesëmarrjen në një nga ballot, poeti shkroi: “Nuk dua që gruaja ime të shkojë atje ku pronari i lejon vetes mosvëmendje dhe mosrespektim. Ti nuk je m-lle Sontag, që e thërrasin për mbrëmje, dhe pastaj nuk e shikojnë.

Në fillim të viteve '30, Sontag u largua nga skena e operës, por vazhdoi të performojë në koncerte. Në vitin 1838, fati e solli sërish në Shën Petersburg. Për gjashtë vjet, burri i saj, Konti i Rossit, ishte ambasador i Sardenjës këtu.

Në 1848, vështirësitë financiare e detyruan Sontagun të kthehej në shtëpinë e operës. Pavarësisht një pauze të gjatë, triumfet e saj të reja pasuan në Londër, Bruksel, Paris, Berlin dhe më pas jashtë shtetit. Hera e fundit që ajo u dëgjua ishte në kryeqytetin meksikan. Atje ajo vdiq papritur më 17 qershor 1854.