Karlheinz Stockhausen |
Karlheinz Stockhausen
Kompozitor, teoricien muzikor dhe mendimtar gjerman, një nga përfaqësuesit më të mëdhenj të avangardës muzikore të pasluftës. Lindur në vitin 1928 në qytetin Medrat afër Këlnit. Në vitet 1947-51 studioi në Shkollën e Lartë të Muzikës në Këln. Ai filloi të kompozonte në vitin 1950 dhe u bë pjesëmarrës aktiv në Kurset Ndërkombëtare Verore të Darmstadt për Muzikën e Re (ku më vonë dha mësim për shumë vite). Në vitet 1952-53 studioi në Paris me Messiaen dhe punoi në studion “muzikë konkrete” të Pierre Schaeffer. Në vitin 1953, ai filloi të punojë në Studion e Muzikës Elektronike të Radios Gjermane Perëndimore në Këln (më vonë e drejtoi atë nga 1963-73). Në vitet 1954-59 ishte një nga redaktorët e revistës muzikore “Row” (Die Reihe), kushtuar çështjeve të muzikës bashkëkohore. Në vitin 1963 ai themeloi Kurset e Këlnit për Muzikën e Re dhe deri në vitin 1968 shërbeu si drejtor artistik i tyre. Në vitet 1970-77 ishte profesor i kompozicionit në Shkollën e Lartë të Muzikës në Këln.
Në vitin 1969 ai themeloi “Shtëpinë e tij Botuese Stockhausen” (Stockhausen Verlag), ku botoi të gjitha partiturat e tij të reja, si dhe libra, regjistrime, broshura, broshura dhe programe. Në Panairin Botëror të Osakës të vitit 1970, ku Stockhausen përfaqësonte Gjermaninë Perëndimore, u ndërtua një pavijon i veçantë në formë topi për projektin e tij elektro-akustik Expo. Që nga vitet 1970, ai bëri një jetë të izoluar i rrethuar nga familjarë dhe muzikantë të mirë në qytetin e Kürten. Ai interpretoi si interpretues i kompozimeve të tij - si me orkestra simfonike ashtu edhe me ekipin e tij "familjar". Shkroi dhe botoi ese mbi muzikën, të mbledhura nën titullin e përgjithshëm “Tekste” (në 10 vëllime). Që nga viti 1998, Kurset Ndërkombëtare të Kompozicionit dhe Interpretimit të Muzikës së Stockhausen-it janë mbajtur çdo verë në Kürten. Kompozitori vdiq më 5 dhjetor 2007 në Kürten. Një nga sheshet e qytetit mban emrin e tij.
Stockhausen kaloi disa kthesa në punën e tij. Në fillim të viteve 1950, ai iu drejtua serializmit dhe pointilizmit. Që nga mesi i viteve 1950 - në muzikë elektronike dhe "hapësinore". Një nga arritjet e tij më të larta të kësaj periudhe ishte “Grupet” (1957) për tre orkestra simfonike. Pastaj ai filloi të zhvillojë "formën e momenteve" (Momentform) - një lloj "formë e hapur" (të cilën Boulez e quajti aleatorike). Nëse në vitet 1950 - fillim të viteve 1960 puna e Stockhausen u zhvillua në frymën e progresizmit shkencor dhe teknologjik të asaj epoke, atëherë që nga mesi i viteve 1960 ajo ka ndryshuar nën ndikimin e ndjenjave ezoterike. Kompozitori i kushtohet muzikës "intuitive" dhe "universale", ku përpiqet të ndërthurë parimet muzikore dhe shpirtërore. Kompozimet e tij që konsumojnë kohë kombinojnë vetitë e ritualit dhe performancës, dhe "Mantra" për dy piano (1970) është ndërtuar mbi parimin e një "formule universale".
Cikli madhështor i operës “Drita. Shtatë ditët e javës” në komplotin simbolik-kozmogonik, të cilin autori e ka krijuar nga viti 1977 deri në vitin 2003. Kohëzgjatja totale e ciklit prej shtatë operash (secila me emrat e çdo dite të javës – duke na referuar në imazhin e shtatë ditët e krijimit) zgjat pothuajse 30 orë dhe tejkalon Der Ring des Nibelungen të Wagner. Projekti i fundit krijues i papërfunduar i Stockhausen ishte "Sound. 24 orë të ditës ”(2004-07) – 24 kompozime, secila prej të cilave duhet të kryhet në një nga 24 orët e ditës. Një tjetër zhanër i rëndësishëm i Stockhausen-it ishin kompozimet e tij për piano, të cilat ai i quajti "pjesë piano" (Klavierstücke). 19 vepra nën këtë titull, të krijuara nga viti 1952 deri në vitin 2003, pasqyrojnë të gjitha periudhat kryesore të punës së kompozitorit.
Në 1974, Stockhausen u bë Komandant i Urdhrit të Meritës të Republikës Federale të Gjermanisë, më pas Komandant i Urdhrit të Arteve dhe Letrave (Francë, 1985), laureat i Çmimit të Muzikës Ernst von Siemens (1986), doktor nderi i Universiteti i Lirë i Berlinit (1996), anëtar i një sërë akademish të huaja. Në vitin 1990, Stockhausen erdhi në BRSS me muzikantët dhe pajisjet e tij akustike si pjesë e festivalit muzikor përvjetor për 40 vjetorin e RFGJ.
Burimi: meloman.ru
