Maria Veniaminovna Yudina |

Maria Yudina

Maria Yudina është një nga figurat më plot ngjyra dhe origjinale në qiellin tonë pianistik. Origjinalitetit të mendimit, pazakonshmërisë së shumë interpretimeve, jo standardi i repertorit të saj iu shtua. Pothuajse çdo performancë e saj u bë një ngjarje interesante, shpesh unike.

• Muzika e pianos në dyqanin online OZON.ru

Dhe çdo herë, qoftë në agimin e karrierës së artistes (vitet 20) apo shumë më vonë, arti i saj shkaktoi polemika të ashpra mes vetë pianistëve, kritikëve dhe dëgjuesve. Por në vitin 1933, G. Kogan vuri në dukje bindshëm integritetin e personalitetit artistik të Yudina: "Si në stil dhe në shkallën e talentit të saj, kjo pianiste nuk përshtatet në kuadrin e zakonshëm të performancës sonë të koncertit aq shumë sa i zhyt muzikantët e sjellë. deri në traditat epigonacion romantik. Kjo është arsyeja pse deklaratat për artin e MV Yudina janë kaq të larmishme dhe kontradiktore, diapazoni i të cilave shtrihet nga akuzat për "ekspresivitet të pamjaftueshëm" deri në akuzat për "romantizëm të tepruar". Të dyja akuzat janë të padrejta. Për sa i përket forcës dhe rëndësisë së shprehjes së pianizmit, MV Yudina njeh shumë pak të barabartë në skenën moderne të koncerteve. Është e vështirë të përmendësh një interpretues, arti i të cilit do t'i impononte shpirtit të dëgjuesit një vulë kaq të fuqishme, të fortë, të ndjekur si pjesa e dytë e koncertit A-dur të Mozartit të realizuar nga MV Yudina… "Ndjenja" e MV Yudina nuk vjen nga të qarat dhe psherëtimat: me anë të një tensioni të jashtëzakonshëm shpirtëror, ai tërhiqet në një vijë të rreptë, të përqendruar në segmente të mëdha, të bluar në një formë të përsosur. Për disa, ky art mund të duket "i pashprehur": qartësia e paepur e lojës së MV Yudina kalon shumë ashpër nga shumë nga zbutjet dhe rrumbullakimet e pritura "komode". Këto veçori të performancës së MV Yudina bëjnë të mundur afrimin e performancës së saj me disa tendenca moderne në artin skenik. Karakteristikë këtu është "poliplani" i të menduarit, ritmet "ekstreme" (i ngadalshëm - më i ngadalshëm, i shpejtë - më i shpejtë se zakonisht), një "lexim" i guximshëm dhe i freskët i tekstit, shumë larg arbitraritetit romantik, por ndonjëherë në kundërshtim të mprehtë me epigonin. traditat. Këto veçori tingëllojnë ndryshe kur zbatohen për autorë të ndryshëm: ndoshta më bindëse te Bach dhe Hindemith sesa te Schumann dhe Chopin. Një karakterizim i thellë që ruajti forcën e tij për dekadat në vijim…

Yudina erdhi në skenën e koncerteve pasi u diplomua në Konservatorin e Petrogradit në 1921 në klasën e LV Nikolaev. Përveç kësaj, ajo studioi me AN ​​Esipova, VN Drozdov dhe FM Blumenfeld. Gjatë gjithë karrierës së Yudinës, ajo u karakterizua nga "lëvizshmëria" artistike dhe një orientim i shpejtë në letërsinë e re të pianos. Këtu ndikoi qëndrimi i saj ndaj artit muzikor si një proces i gjallë, në zhvillim të vazhdueshëm. Ndryshe nga shumica e lojtarëve të njohur të koncerteve, interesi i Yudin për risitë e pianos nuk e la atë as në vitet e tij në rënie. Ajo u bë interpretuesja e parë në Bashkimin Sovjetik e veprave të K. Shimanovsky, I. Stravinsky, S. Prokofiev, P. Hindemith, E. Ksheneck, A. Webern, B. Martin, F. Marten, V. Lutoslavsky, K. Serotsky; Repertori i saj përfshinte Sonatën e Dytë të D. Shostakovich dhe Sonatën për Dy Piano dhe Perkusion të B. Bartok. Yudina ia kushtoi Sonatën e dytë për piano Yu. Shaporin. Interesi i saj për çdo gjë të re ishte krejtësisht i pangopur. Ajo nuk priti që t'i vinte njohja këtij apo atij autori. Ajo vetë eci drejt tyre. Shumë e shumë kompozitorë sovjetikë gjetën në Yudina jo vetëm mirëkuptim, por një përgjigje të gjallë të performancës. Në listën e repertorit të saj (përveç atyre që përmendëm) gjejmë emrat e V. Bogdanov-Berezovsky, M. Gnesin, E. Denisov, I. Dzerzhinsky, O. Evlakhov, N. Karetnikov, L. Knipper, Yu. Kochurov, A. Mosolov, N. Myaskovsky, L. Polovinkin, G. Popov, P. Ryazanov, G. Sviridov, V. Shcherbachev, Mikh. Judin. Siç mund ta shihni, përfaqësohen si themeluesit e kulturës sonë muzikore, ashtu edhe mjeshtrit e brezit të pasluftës. Dhe kjo listë e kompozitorëve do të zgjerohet edhe më shumë nëse kemi parasysh bërjen e muzikës së ansamblit të dhomës, të cilës Yudina iu kënaq me jo më pak entuziazëm.

Një përkufizim i zakonshëm – “propagandist i muzikës moderne” – e drejtë, tingëllon shumë modest në raport me këtë pianist. Veprimtarinë e saj artistike dua ta quaja propagandë e idealeve të larta morale dhe estetike.

“Gjithmonë më ka goditur shkalla e botës së saj shpirtërore, shpirtërorja e saj e qëndrueshme”, shkruan poeti L. Ozerov. Këtu ajo po shkon në piano. Dhe mua dhe të gjithëve më duket: jo nga ajo artistike, por nga turma e njerëzve, nga ajo, kjo turmë, mendime dhe mendime. Ai shkon në piano për të thënë, përcjellë, shprehur diçka të rëndësishme, jashtëzakonisht të rëndësishme.

Jo për një kalim kohe të këndshme, adhuruesit e muzikës shkuan në koncertin e Yudina. Së bashku me artistin duhej të ndiqnin me një sy të paanshëm përmbajtjen e veprave klasike, edhe kur bëhej fjalë për mostra të njohura. Pra, përsëri dhe përsëri zbuloni të panjohurën në poezitë e Pushkinit, romanet e Dostojevskit apo Tolstoit. Karakteristikë në këtë kuptim është vëzhgimi i Ya. I. Zak: “Artin e saj e kam perceptuar si fjalim njerëzor – madhështor, i ashpër, asnjëherë sentimental. Oratorizimi dhe dramatizimi, ndonjëherë … as karakteristikë për tekstin e veprës, ishin organikisht të natyrshme në veprën e Yudina. Shija e rreptë, e vërtetë përjashtoi plotësisht edhe hijen e arsyetimit. Përkundrazi, ajo çoi në thellësinë e të kuptuarit filozofik të veprës, e cila i dha një fuqi kaq të jashtëzakonshme mbresëlënëse shfaqjeve të saj të Bach, Mozart, Beethoven, Shostakovich. Shkrimet kursive që ranë qartë në fjalimin e saj të guximshëm muzikor ishin krejtësisht të natyrshme, në asnjë mënyrë ndërhyrëse. Ai veçoi dhe theksoi vetëm synimin ideologjik e artistik të veprës. Ishte pikërisht një "italik" i tillë që kërkonte ushtrimin e forcave intelektuale nga dëgjuesi kur ai perceptonte interpretimet e Yudin-it për, le të themi, Variacionet Goldberg të Bach-ut, koncertet dhe sonatat e Beethoven-it, improvizimet e Schubert-it, Variacionet e Brahms-it mbi një temë nga rusishtja, interpretimet e saj nga Handel... muzika u shënua nga një origjinalitet i thellë, dhe mbi të gjitha "Foto në një ekspozitë" nga Mussorgsky.

Me artin e Yudinës, megjithëse në një shkallë të kufizuar, disqet që ajo luajti tani bëjnë të mundur njohjen. "Regjistrimet, ndoshta, janë disi më akademike se tingulli i drejtpërdrejtë," shkroi N. Tanaev në Musical Life, "por ato gjithashtu japin një pamje mjaft të plotë të vullnetit krijues të interpretuesit ... Aftësia me të cilën Yudina mishëronte planet e saj gjithmonë ngjallte befasi. . Jo vetë teknika, tingulli unik Yudinsky me dendësinë e tonit të tij (dëgjoni të paktën baset e tij - themeli i fuqishëm i të gjithë ndërtesës së tingullit), por patosi i kapërcimit të guaskës së jashtme të tingullit, që i hap rrugën vetë thellësia e imazhit. Pianizmi i Judinës është gjithmonë material, çdo zë, çdo tingull i vetëm është i plotë… Judina nganjëherë qortohej për një tendencë të caktuar. Kështu, për shembull, G. Neuhaus besonte se në dëshirën e saj të vetëdijshme për vetë-afirmim, individualiteti i fortë i një pianisti shpesh i ribërë autorët "në imazhin dhe ngjashmërinë e saj". Gjithsesi, duket (në çdo rast, në lidhje me punën e ndjerë të pianistes) se nuk e takojmë kurrë arbitraritetin artistik të Yudinës në kuptimin “kështu e dua”; kjo nuk është aty, por ka “siç e kuptoj unë”… Ky nuk është arbitraritet, por qëndrim i tij ndaj artit.