Katarsisi muzikor: si e përjeton një person muzikën?

M'u kujtua një episod qesharak: një koleg duhej të fliste në kurse trajnimi të avancuara për mësuesit e shkollës. Mësuesit porositën një temë më shumë se specifike - një algoritëm për ndikimin muzikor te dëgjuesi.

Nuk e di si doli ajo, e gjora! Në fund të fundit, çfarë lloj algoritmi ekziston - një "rrymë e ndërgjegjes" e vazhdueshme! A është me të vërtetë e mundur të regjistrohen emocionet në një sekuencë të përcaktuar rreptësisht, kur njëri "noton" në tjetrin, nxiton të zhvendoset dhe pastaj tjetri është tashmë në rrugë ...

Por mësimi i muzikës është një domosdoshmëri!

Grekët besonin se duhet të mësohet vetëm numërimi, shkrimi, të kujdeset për edukimin fizik dhe gjithashtu të zhvillohet estetikisht, falë muzikës. Retorika dhe logjika u bënë ndër subjektet kryesore pak më vonë, nuk ka asgjë për të thënë për pjesën tjetër.

Pra, muzikë. Është joshëse të flasësh vetëm për muzikë instrumentale, por ta bësh këtë do të thotë të varfërosh artificialisht veten dhe lexuesit e mundshëm të këtij materiali. Kjo është arsyeja pse ne do të marrim të gjithë kompleksin së bashku.

Mjaft më, nuk mund ta bëj më këtë!

Vetëm fragmente traktatesh kanë mbijetuar nga enciklopedisti i famshëm i lashtë grek Aristoteli. Mund të jetë e vështirë për të marrë një ide të tërës prej tyre. Për shembull, termi "katarsis", i cili më vonë hyri në estetikë, psikologji dhe psikoanalizë nga S. Freud, ka rreth një mijë e gjysmë interpretime. E megjithatë, shumica e studiuesve pajtohen se Aristoteli nënkuptonte një tronditje të fortë emocionale nga ajo që dëgjoi, pa ose lexoi. Një person bëhet plotësisht i vetëdijshëm për pamundësinë për të vazhduar të notojë pasivisht me rrjedhën e jetës dhe lind nevoja për ndryshim. Në thelb, personi merr një lloj "goditje motivuese". A nuk u egërsua të rinjtë e periudhës së perestrojkës sapo dëgjuan tingujt e këngës? Viktor Tsoi "Zemrat tona kërkojnë ndryshim", megjithëse vetë kënga është shkruar para perestrojkës:

A nuk ju shpejtohet rrahja e zemrës dhe ju mbusheni me patriotizëm të plotë, të shëndetshëm, duke dëgjuar duetin e Lyudmila Zykina dhe Julian me këngën "Mamaja dhe i biri":

Këngët janë si vera qindravjeçare

Meqë ra fjala, u krye një sondazh sociologjik ku të anketuarit u pyetën: zërat e kujt femëror dhe mashkullor janë në gjendje të kenë një efekt shërues, pastrues, të lehtësojnë dhimbjen dhe vuajtjet, të zgjojnë kujtimet më të mira në shpirt? Përgjigjet dolën të ishin mjaft të parashikueshme. Ata zgjodhën Valery Obodzinsky dhe Anna German. I pari ishte unik jo vetëm në aftësitë e tij vokale, por edhe në atë që këndonte me zë të hapur – gjë e rrallë në skenën moderne; shumë interpretues “mbulojnë” zërat e tyre.

Zëri i Anna German është i qartë, kristal, engjëllor, duke na larguar nga kotësitë e kësaj bote diku në një botë më të lartë dhe ideale:

"Bolero" kompozitori Maurice Ravel njihet si muzikë mashkullore, erotike, fyese.

Ju jeni të mbushur me përkushtim dhe guxim kur dëgjoni "Lufta e Shenjtë" interpretuar nga kori i G. Aleksandrov:

Dhe shikoni klipin e një interpretuesi modern modern - Igor Rasteryaev "Rruga Ruse". Pikërisht klipi! Dhe pastaj të këndosh një këngë me një fizarmonikë nuk do t'i duket më joserioze apo joserioze për askënd: