Sergei Petrovich Leiferkus |

Sergei Leiferkus

Artist i Popullit i RSFSR-së, laureat i Çmimit Shtetëror të BRSS, laureat i konkurseve All-Union dhe ndërkombëtare.

Lindur më 4 Prill 1946 në Leningrad. Babai – Krishtab Petr Yakovlevich (1920-1947). Nëna – Leiferkus Galina Borisovna (1925-2001). Gruaja – Leiferkus Vera Evgenievna. Djali – Leiferkus Yan Sergeevich, Doktor i Shkencave Teknike.

Familja Leiferkus jetonte në ishullin Vasilyevsky në Leningrad. Paraardhësit e tyre erdhën nga Mannheim (Gjermani) dhe që para Luftës së Parë Botërore ata u shpërngulën në Shën Petersburg. Të gjithë burrat në familje ishin oficerë të marinës. Duke ndjekur traditën familjare, Leiferkus, pasi mbaroi klasën e 4-të të shkollës së mesme, shkoi të jepte provime në shkollën Nakhimov të Leningradit. Por ai nuk u pranua për shkak të shikimit të dobët.

Në të njëjtën kohë, Sergei mori një violinë si dhuratë - kështu filluan studimet e tij muzikore.

Leiferkus ende beson se fati janë njerëzit që e rrethojnë një person dhe e udhëheqin atë gjatë jetës. Në moshën 17 vjeç, ai hyri në korin e Universitetit Shtetëror të Leningradit, te koristi i mrekullueshëm GM Sandler. Sipas statusit zyrtar, kori ishte një kor studentor, por profesionalizmi i ekipit ishte aq i lartë sa mund të përballonte çdo punë, edhe më të vështirat. Në atë kohë nuk ishte ende "rekomanduar" të këndoheshin liturgji dhe muzikë të shenjtë nga kompozitorët rusë, por një vepër e tillë si "Carmina Burana" e Orfit u interpretua pa asnjë ndalim dhe me shumë sukses. Sandler e dëgjoi Sergein dhe e caktoi në baset e dyta, por vetëm disa muaj më vonë ai e transferoi atë në baset e para ... Në atë kohë, zëri i Leiferkus ishte shumë më i ulët dhe, siç e dini, nuk ka baritone në kor. pikë.

Në të njëjtin vend, Sergei u takua me mësuesen e shquar Maria Mikhailovna Matveeva, e cila mësoi Sofia Preobrazhenskaya, Artistja Popullore e BRSS Lyudmila Filatova, Artisti Popullor i BRSS Yevgeny Nesterenko. Shumë shpejt Sergei u bë solist i korit, dhe tashmë në 1964 ai mori pjesë në një turne në Finlandë.

Në verën e vitit 1965 filluan provimet pranuese në konservator. Sergei performoi arinë "Don Juan" dhe në të njëjtën kohë tundi furishëm krahët. Dekani i Fakultetit Vokal AS Bubelnikov shqiptoi frazën vendimtare: "A e dini, ka diçka në këtë djalë". Kështu, Leiferkus u pranua në departamentin përgatitor të Konservatorit Leningrad Rimsky-Korsakov. Dhe filloi studimi - dy vjet përgatitor, pastaj pesë vjet bazë. Ata paguanin një pagë të vogël dhe Sergei shkoi të punonte në Mimans. Ai hyri në stafin e Teatrit të Operas Maly dhe në të njëjtën kohë punoi me kohë të pjesshme në mimamse në Kirov. Pothuajse të gjitha mbrëmjet ishin të zëna - Leiferkus mund të shihej duke qëndruar me një tub në ekstra në "Liqenin e Mjellmave" para daljes së Rothbart ose në kërcimtarë rezervë në "Fadette" në Opera Maly. Ishte një punë interesante dhe e gjallë, për të cilën ata paguanin, ndonëse të vogla, por gjithsesi para.

Më pas iu shtua studio operistike e konservatorit, e cila u hap në vitin e pranimit të tij. Në studion e operës, Leiferkus fillimisht, si të gjithë studentët, këndoi në kor, pastaj vjen radha e roleve të vogla: Zaretsky dhe Rotny në Eugene Onegin, Morales dhe Dancairo në Carmen. Ndonjëherë ai luante të dy rolet në të njëjtën shfaqje. Por ai gradualisht shkoi "lart" dhe këndoi dy pjesë të mëdha - së pari Onegin, pastaj Zëvendës Mbreti në operetën Pericola të Offenbach.

Këngëtari i njohur kujton gjithmonë me gëzim vitet e studimit në konservator, me të cilat lidhen shumë përshtypje unike dhe sinqerisht beson se ai dhe miqtë e tij janë mësuar nga mësues fenomenal. Studentët janë jashtëzakonisht me fat që kanë profesorë aktrimi. Për dy vjet ata u mësuan nga Georgy Nikolaevich Guryev, një ish-student i Stanislavsky. Atëherë studentët nuk e kuptuan ende fatin e tyre dhe orët me Guryev u dukeshin fare të mërzitshme për ta. Vetëm tani Sergey Petrovich filloi të kuptojë se sa mësues i madh ishte - ai kishte durimin për të rrënjosur te studentët ndjenjën e duhur të trupit të tij.

Kur Guryev doli në pension, ai u zëvendësua nga mjeshtri më i madh Alexei Nikolaevich Kireev. Fatkeqësisht, ai vdiq shumë herët. Kireev ishte lloji i mësuesit tek i cili mund të vinte për këshilla dhe të merrte mbështetje. Ai ishte gjithmonë i gatshëm të ndihmonte nëse diçka nuk funksiononte, analizonte në detaje, tregonte të gjitha mangësitë dhe gradualisht studentët arritën në rezultate të shkëlqyera. Sergei Leiferkus është krenar që në vitin e tij të tretë mori një notë vjetore prej pesë plus nga Kireev.

Ndër veprat e Konservatorit, Leiferkus kujtoi pjesën e Sganarelle në operën e Gounod-it "Doktori kundër vullnetit të tij". Ishte një shfaqje e bujshme studentore. Sigurisht, opera franceze u këndua në rusisht. Studentët praktikisht nuk mësonin gjuhë të huaja, sepse ishin të sigurt se nuk do t'u duhej të këndonin në italisht, frëngjisht apo gjermanisht në jetën e tyre. Sergej duhej t'i plotësonte këto boshllëqe shumë më vonë.

Në shkurt 1970, një studenti i vitit të tretë Leiferkus iu ofrua të bëhej solist në Teatrin e Komedisë Muzikore të Leningradit. Natyrisht, në kokën e Sergeit nuk u shfaqën asnjë plan tjetër, përveç një qëllimi të fortë për t'u bërë këngëtar operistik, por megjithatë ai e pranoi ofertën, pasi e konsideronte këtë teatër një shkollë të mirë skenike. Në audicion, ai interpretoi disa arie dhe romanca, dhe kur iu ofrua të këndonte diçka tjetër më të lehtë, mendoi për një minutë ... Dhe këndoi këngën popullore "The Lame King" nga repertori i Vadim Mulerman, për të cilën ai vetë. doli me një ecje të veçantë. Pas kësaj shfaqje, Sergei u bë solist i teatrit.

Leiferkus ishte shumë me fat me mësuesit e vokalit. Njëri prej tyre ishte një mësues-metodolog i shkëlqyer Yuri Alexandrovich Barsov, kreu i departamentit të vokalit në konservator. Një tjetër ishte baritoni kryesor i Teatrit të Operas Maly Sergei Nikolaevich Shaposhnikov. Në fatin e yllit të ardhshëm të operës, klasat me të luajtën një rol të madh. Ishte ky mësues dhe këngëtar profesionist që e ndihmoi Sergei Leiferkus të kuptonte se cili është interpretimi i një kompozimi të veçantë dhome. Ai e ndihmoi shumë këngëtarin fillestar në punën e tij për formulimin, tekstin, idenë dhe mendimin e veprës, dha këshilla të paçmueshme për teknologjinë vokale, veçanërisht kur Leiferkus punonte në programe konkurruese. Përgatitja për konkurse e ndihmoi këngëtarin të rritet si interpretues dhome dhe përcaktoi formimin e tij si këngëtar koncerti. Repertori i Leiferkus ka ruajtur shumë vepra nga programe të ndryshme konkuruese, të cilave ai i kthehet me kënaqësi edhe tani.

Konkursi i parë në të cilin performoi Sergei Leiferkus ishte Konkursi V All-Union Glinka në Viljus në vitin 1971. Kur studenti erdhi në shtëpinë e Shaposhnikov dhe tha se kishte zgjedhur "Këngët e një nxënësi endacak" të Mahlerit, mësuesi nuk e miratoi zgjedhje, sepse ai besonte se Sergei ishte ende i ri për këtë. Shaposhnikov ishte i sigurt se përvoja e jetës, vuajtjet e duruara, të cilat duhen ndjerë me zemër, janë të nevojshme për përmbushjen e këtij cikli. Prandaj, mësuesi shprehu mendimin se Leiferkus do të ishte në gjendje ta këndonte atë pas tridhjetë vjetësh, jo më herët. Por këngëtarja e re tashmë është “sëmurur” me këtë muzikë.

Në konkurs, Sergei Leiferkus mori çmimin e tretë në seksionin e dhomës (kjo përkundër faktit se dy të parët nuk iu dhanë askujt fare). Dhe fillimisht ai shkoi atje si "rezervë", sepse punonte në teatrin e Komedisë Muzikore dhe kjo la një gjurmë në qëndrimin ndaj tij. Vetëm në momentin e fundit ata vendosën të përfshijnë Sergei si pjesëmarrësin kryesor.

Kur Leiferkus u kthye në shtëpi pas konkursit, Shaposhnikov, duke e uruar atë, tha: "Tani do të fillojmë punën e vërtetë për Mahler". Kurt Mazur, i cili erdhi në Leningrad për të drejtuar Orkestrën Mravinsky, e ftoi Sergein të këndonte në Filarmoninë asgjë tjetër përveç Këngëve. Pastaj Mazur tha se Sergei është shumë i mirë në këtë cikël. Nga një dirigjent dhe muzikant gjerman i kësaj klase, ky ishte një lavdërim shumë i madh.

Në vitin 1972, studenti i vitit të 5-të S. Leiferkus u ftua si solist në Teatrin Academic Maly të Operas dhe Baletit, ku gjatë gjashtë viteve të ardhshme ai interpretoi më shumë se 20 pjesë të klasikëve të operës botërore. Në të njëjtën kohë, këngëtari provoi dorën e tij në konkurse: çmimet e treta u zëvendësuan nga të dytat, dhe, më në fund, Çmimi i Madh i Konkursit Ndërkombëtar të Vokalit X në Paris dhe çmimi i Teatrit të Operas së Madhe (1976).

Në të njëjtën kohë, filloi një miqësi e madhe krijuese me kompozitorin DB Kabalevsky. Për shumë vite Leiferkus ishte interpretuesi i parë i shumë veprave të Dmitry Borisovich. Dhe cikli vokal “Këngët e një zemre të trishtuar” u publikua me një dedikim për këngëtaren në faqen e titullit.

Në 1977, drejtori artistik dhe kryedirigjenti i Teatrit Akademik të Operës dhe Baletit me emrin SM Kirov Yuri Temirkanov ftoi Sergei Leiferkus të vinte në skenë prodhimet e Luftës dhe Paqes (Andrey) dhe Shpirtrave të Vdekur (Chichikov). Në atë kohë, Temirkanov krijoi një trupë të re. Pas Leiferkus, Yuri Marusin, Valery Lebed, Tatyana Novikova, Evgenia Tselovalnik erdhën në teatër. Për gati 20 vjet, SP Leiferkus mbeti baritoni kryesor i Teatrit Kirov (tani Mariinsky).

Pasuria e zërit dhe talenti i jashtëzakonshëm i aktrimit të SP Leiferkus e lejojnë atë të marrë pjesë në një sërë produksionesh operistike, duke krijuar imazhe skenike të paharrueshme. Repertori i tij përfshin më shumë se 40 pjesë operistike, duke përfshirë Eugene Onegin të Çajkovskit, Princin Igor Borodina, Ruprecht të Prokofiev ("Engjëlli i zjarrtë") dhe Princ Andrei ("Lufta dhe Paqja"), Don Giovanni dhe Konti i Mozartit ("Martesa e Figaro" ”), Telramund i Wagner-it (“Lohengrin”). Këngëtarja i kushton vëmendje të madhe nuancave stilistike dhe gjuhësore të veprave të realizuara, duke mishëruar në skenë imazhet e personazheve të tillë të ndryshëm si Scarpia ("Tosca"), Gerard ("Andre Chenier"), Escamillo ("Carmen"), Zurga ( "Kërkuesit e perlave"). Një shtresë e veçantë krijimtarie S. Leiferkus – Imazhet e operës Verdi: Iago (“Othello”), Makbeth, Simon Boccanegra, Nabucco, Amonasro (“Aida”), Renato (“Topi i maskaradës”).

20 vjet punë në skenën e Teatrit Mariinsky kanë dhënë frytet e tyre. Ky teatër ka pasur gjithmonë nivelin më të lartë të kulturës, traditat më të thella – muzikore, teatrale dhe njerëzore, të njohura prej kohësh si standard.

Në Shën Petersburg, Sergei Leiferkus këndoi një nga pjesët e tij kurorëzuese - Eugene Onegin. Një performancë mahnitëse, e pastër, muzika në të cilën përcillte në mënyrë perfekte ndjenjat dhe disponimet e personazheve. "Eugene Onegin" u shfaq në skenën e stilistit kryesor të teatrit Igor Ivanov Yu.Kh. Temirkanov, duke vepruar njëkohësisht si regjisor dhe dirigjent. Ishte një sensacion - për herë të parë pas shumë vitesh, një shfaqje e repertorit klasik iu dha Çmimi Shtetëror i BRSS.

Në vitin 1983, Festivali i Operës në Wexford (Irlandë) ftoi S. Leiferkus të interpretonte rolin kryesor të Markezit në Griselidis të Massenet, i ndjekur nga Hans Heiling i Marschner, Fëmijët Mbretërorë të Humperdinck, Zhongleri i Notre Dame të Massenet.

Në vitin 1988, ai debutoi në Operën Mbretërore të Londrës “Covent Garden” në shfaqjen “Il trovatore”, ku pjesa e Manrico u interpretua nga Placido Domingo. Nga kjo shfaqje filloi miqësia e tyre krijuese.

Në 1989, këngëtarja u ftua të merrte pjesë në prodhimin e "The Queen of Spades" në një nga festivalet prestigjioze të muzikës - në Glyndebourne. Që atëherë, Glyndebourne është bërë qyteti i tij i preferuar.

Nga viti 1988 e deri më sot, SP Leiferkus është një solist kryesor me Operën Mbretërore të Londrës dhe që nga viti 1992 me Operën Metropolitan të Nju Jorkut, merr pjesë rregullisht në produksione të teatrove të famshëm evropianë dhe amerikanë, është një mysafir i mirëpritur në skenat e Japonisë. Kina, Australia dhe Zelanda e Re. Ai jep recitale në sallat prestigjioze të koncerteve në Nju Jork, Londër, Amsterdam, Vjenë, Milano, merr pjesë në festivale në Edinburg, Salzburg, Glyndebourne, Tangelwood dhe Ravinia. Këngëtarja performon vazhdimisht me Orkestrat Simfonike të Bostonit, Nju Jorkut, Montrealit, Berlinit, Londrës, bashkëpunon me dirigjentë të tillë të shquar bashkëkohorë si Claudio Abbado, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Yuri Temirkanov, Valery Gergiev, Bernard Haitink, Neeme Järvi, Rosovich, Mstis, Kurt Masur, James Levine.

Sot, Leiferkus mund të quhet me siguri një këngëtar universal - nuk ka kufizime për të as në repertorin operistik dhe as në atë të dhomës. Ndoshta, nuk ka asnjë bariton të dytë të tillë "polifunksional" për momentin as në Rusi, as në skenën botërore të operës. Emri i tij është i gdhendur në historinë e arteve interpretuese botërore, dhe sipas regjistrimeve të shumta audio dhe video të pjesëve të operës së Sergei Petrovich, baritonët e rinj mësojnë të këndojnë.

Pavarësisht se është shumë i zënë, PS Leiferkus gjen kohë për të punuar me studentët. Klasa të përsëritura master në shkollën Britten-Pearce, në Hjuston, Boston, Moskë, Berlin dhe Covent Garden të Londrës – kjo është larg nga gjeografia e plotë e aktiviteteve të tij mësimore.

Sergei Leiferkus nuk është vetëm një këngëtar brilant, por i njohur edhe për talentin e tij dramatik. Aftësitë e tij në aktrim vihen re gjithmonë jo vetëm nga publiku, por edhe nga kritikët, të cilët, si rregull, janë dorështrënguar me lëvdata. Por mjeti kryesor në krijimin e imazhit është zëri i këngëtarit, me një timbër unik, të paharrueshëm, me të cilin ai mund të shprehë çdo emocion, humor, lëvizje të shpirtit. Këngëtari drejton triumviratin e baritonëve rusë në Perëndim për sa i përket vjetërsisë (përveç tij, ka Dmitry Hvorostovsky dhe Vladimir Chernov). Tani emri i tij nuk i lë posterat e teatrove dhe sallave më të mëdha të koncerteve në botë: Opera Metropolitan në Nju Jork dhe Covent Garden në Londër, Opera Bastille në Paris dhe Deutsche Oper në Berlin, La Scala, në Staatsoper të Vjenës, Teatri Colon në Buenos Aires dhe shumë e shumë të tjerë.

Në bashkëpunim me kompanitë më të njohura këngëtarja ka regjistruar më shumë se 30 CD. Regjistrimi i CD-së së parë të këngëve të Mussorgsky të realizuara prej tij u nominua për një çmim Grammy, dhe regjistrimi i koleksionit të plotë të këngëve të Mussorgsky (4 CD) iu dha çmimi Diapason D'Or. Katalogu i video-regjistrimeve të S. Leiferkus përfshin opera të vëna në skenë në Teatrin Mariinsky (Eugene Onegin, Engjëlli i zjarrtë) dhe Covent Garden (Princi Igor, Othello), tre versione të ndryshme të Mbretëreshës së Spades (Teatri Mariinsky, Opera Shtetërore e Vjenës, Glyndebourne) dhe Nabucco (Festivali i Bregenzit). Prodhimet më të fundit televizive me pjesëmarrjen e Sergei Leiferkus janë Carmen dhe Samson dhe Delilah (Metropolitan Opera), The Miserly Knight (Glyndebourne), Parsifal (Gran Teatre del Licen, Barcelona).

SP Leiferkus – Artist i Popullit i RSFSR (1983), laureat i Çmimit Shtetëror të BRSS (1985), laureat i Konkursit V Gjithë Bashkimi me emrin MI Glinka (1971), laureat i Konkursit Ndërkombëtar Vokal në Beograd (1973). ), laureat i Konkursit Ndërkombëtar Schuman në Zwickau (1974), laureat i Konkursit Ndërkombëtar të Vokalit në Paris (1976), laureat i Konkursit Ndërkombëtar të Vokalit në Ostend (1980).

Burimi: biograph.ru