Shirley Verrett |
Shirley Verrett
"Black Callas" nuk është më. Ajo u largua nga kjo botë më 5 nëntor 2010. Humbja e Shirley Verret nga një seri e të pariparueshme.
Kushdo që është i njohur me romanet e famshme të Jugut, qoftë ai i Margaret Mitchell's Gone With the Wind ose Luiziana i Maurice Denouzier, do të jetë i njohur me shumë shenja të jetës së Shirley Verrett. Ajo lindi më 31 maj 1931 në New Orleans, Luiziana. Ky është Jugu i vërtetë Amerikan! Trashëgimia kulturore e kolonialistëve francezë (kështu edhe zotërimi i patëmetë i gjuhës frënge, e cila ishte aq magjepsëse kur Shirley këndoi "Carmen"), feja më e thellë: familja e saj i përkiste sektit adventist të ditës së shtatë dhe gjyshja e saj ishte diçka e tillë. një shaman, animizmi midis kreolëve nuk është i pazakontë. Babai i Shirley kishte një kompani ndërtimi dhe kur ajo ishte vajzë, familja u transferua në Los Anxhelos. Shirley ishte një nga pesë fëmijët. Në kujtimet e saj, ajo shkruante se babai i saj ishte një burrë i mirë, por ndëshkimi i fëmijëve me rrip ishte një gjë e zakonshme për të. Veçoritë e origjinës dhe përkatësisë fetare të Shirley i krijuan vështirësi kur perspektiva për t'u bërë këngëtare u shfaq në horizont: familja e mbështeti zgjedhjen e saj, por e trajtoi operën me dënim. Të afërmit nuk do ta ndërhynin nëse do të bëhej fjalë për karrierën e një këngëtari koncertesh si Marian Anderson, por për operën! Ajo filloi të studionte muzikë në vendlindjen e saj Luiziana dhe vazhdoi shkollimin e saj në Los Anxhelos për të përfunduar studimet e saj në Shkollën Juilliard në Nju Jork. Debutimi i saj teatror ishte në The Rape of Lucrezia të Britten në 1957. Në ato ditë, këngëtarët me ngjyra të operës ishin të rrallë. Shirley Verrett duhej të ndjente hidhërimin dhe poshtërimin e kësaj situate në lëkurën e saj. Edhe Leopold Stokowski ishte i pafuqishëm: ai donte që ajo të këndonte me të "Gurr's Songs" të Schoenberg në një koncert në Hjuston, por anëtarët e orkestrës u ngritën për vdekje kundër solistit me ngjyrë. Ajo foli për këtë në librin e saj autobiografik Unë kurrë nuk kam ecur vetëm.
Në vitin 1951, Verret i ri u martua me James Carter, i cili ishte katërmbëdhjetë vjet më i madh se ajo dhe u tregua një burrë i prirur ndaj kontrollit dhe intolerancës. Në posterat e asaj kohe, këngëtarja quhej Shirley Verrett-Carter. Martesa e saj e dytë, me Lou LoMonaco, u përfundua në vitin 1963 dhe zgjati deri në vdekjen e artistit. Ishin dy vjet pas fitores së saj në audicionin e Operas Metropolitan.
Në vitin 1959, Verrett bëri paraqitjen e saj të parë evropiane, duke bërë debutimin e saj në Këln në "Vdekja e Rasputin" të Nicholas Nabokov. Pika e kthesës në karrierën e saj ishte viti 1962: ishte atëherë kur ajo interpretoi si Carmen në Festivalin e Dy botëve në Spoleto dhe së shpejti bëri debutimin e saj në Operën e qytetit të Nju Jorkut (Irina në Weil's Lost in the Stars). Në Spoleto, familja e saj ndoqi shfaqjen e "Carmen": të afërmit e saj e dëgjuan, duke rënë në gjunjë dhe duke kërkuar falje nga Zoti. Në vitin 1964, Shirley këndoi Carmen në skenën e Teatrit Bolshoi: një fakt absolutisht i jashtëzakonshëm, duke pasur parasysh që kjo ndodhi në kulmin e Luftës së Ftohtë.
Më në fund, akulli u thye dhe dyert e shtëpive më prestigjioze të operës në botë u hapën për Shirley Verrett: në vitet '60, debutimet e saj u zhvilluan në Covent Garden (Ulrika në Ballin Masquerade), në Teatrin Comunale në Firence dhe Opera Metropolitan në Nju Jork (Carmen), në Teatrin La Scala (Dalila në Samson dhe Delilah). Më pas, emri i saj zbukuroi posterat e të gjitha shtëpive të tjera prestigjioze të operës dhe sallave të koncerteve në botë: Opera e Madhe e Parisit, Opera Shtetërore e Vjenës, Opera e San Franciskos, Opera Lirike e Çikagos, Carnegie Hall.
Në vitet 1970 dhe 80, Verrett ishte i lidhur ngushtë me dirigjentin dhe regjisoren e Operës së Bostonit, Sarah Calwell. Pikërisht me këtë qytet lidhen Aida, Norma dhe Toska e saj. Në vitin 1981, Verrett këndoi Desdemona në Othello. Por depërtimi i saj i parë në repertorin e sopranos u zhvillua qysh në vitin 1967, kur ajo këndoi pjesën e Elizabeth në Mary Stuart të Donizetti-t në festivalin muzikor të majit fiorentin. “Zhvendosja” e këngëtares në drejtim të roleve të sopranos shkaktoi reagime të ndryshme. Disa kritikë admirues e konsideruan këtë një gabim. Është argumentuar se interpretimi i njëkohshëm i pianos mezzo-sopranos dhe sopranos bëri që zëri i saj të "ndahej" në dy regjistra të veçantë. Por Verrett vuante edhe nga një sëmundje alergjike që shkaktoi obstruksion bronkial. Një sulm mund ta "kosi" atë papritur. Në vitin 1976, ajo këndoi pjesën e Adalgiza në Met dhe, vetëm gjashtë javë më vonë, në turne me trupën e tij, Norma. Në Boston, Norma e saj u prit me një ovacion të madh. Por tre vjet më vonë, në vitin 1979, kur më në fund u shfaq si Norma në skenën e Met, ajo pësoi një atak alergjik dhe kjo ndikoi negativisht në këngën e saj. Në total, ajo performoi në skenën e teatrit të famshëm 126 herë, dhe, si rregull, ishte një sukses i madh.
Në vitin 1973 Metropolitan Opera u hap me premierën e Les Troyens nga Berlioz me John Vickers në rolin e Eneas. Verrett jo vetëm që këndoi Cassandra në pjesën e parë të duologjisë operistike, por gjithashtu zëvendësoi Christa Ludwig si Dido në pjesën e dytë. Kjo shfaqje ka mbetur përgjithmonë në analet e operës. Në vitin 1975, në të njëjtin Met, ajo fitoi sukses si Neocles në "Rrethimi i Korinthit" të Rossinit. Partnerët e saj ishin Justino Diaz dhe Beverly Sills: për këtë të fundit ishte një debutim i vonuar gjatë në skenën e teatrit më të famshëm të operës në Shtetet e Bashkuara. Në vitin 1979 ajo ishte Tosca dhe Cavaradossi i saj ishte Luciano Pavarotti. Kjo shfaqje u transmetua në televizion dhe u publikua në DVD.
Verrett ishte ylli i Operës së Parisit, i cili vuri në skenë posaçërisht Moisiun e Rossinit, Medea e Kerubinit, Makbethin e Verdit, Ifigjeninë në Tauris dhe Alceste të Gluck. Në vitin 1990, ajo mori pjesë në prodhimin e Les Troyens, kushtuar festimit të XNUMX-vjetorit të stuhisë së Bastille dhe hapjes së Operas së Bastille.
Triumfet teatrale të Shirley Verrett nuk u pasqyruan plotësisht në procesverbal. Në fillim të karrierës së saj, ajo regjistroi në RCA: Orpheus and Eurydice, The Force of Destiny, Luisa Miller me Carlo Bergonzi dhe Anna Moffo, Un ballo in maschera me të njëjtin Bergonzi dhe Leontine Price, Lucrezia Borgi me pjesëmarrjen Montserrat Caballe dhe Alfredo Kraus. Pastaj ekskluziviteti i saj me RCA përfundoi dhe që nga viti 1970 regjistrimet e operave me pjesëmarrjen e saj u publikuan nën etiketat e EMI, Westminster Records, Deutsche Grammophon dhe Decca. Këta janë Don Carlos, Anna Boleyn, Norma (pjesa e Adalgisa), Rrethimi i Korinthit (pjesa e Neokles), Makbethi, Rigoletto dhe Il trovatore. Në të vërtetë, kompanitë diskografike i kanë kushtuar pak vëmendje asaj.
Karriera e shkëlqyer dhe unike e Verrett mori fund në fillim të viteve 1990. Në 1994, Shirley bëri debutimin e saj në Broadway si Netti Fowler në muzikalin Rodgers dhe Hammerstein's Carousel. Ajo e ka dashur gjithmonë këtë lloj muzike. Kulmi i rolit të Natty-t është kënga "You'll Never Walk Alone". Këto fjalë të perifrazuara u bënë titulli i librit autobiografik të Shirley Verrett, "I Never Walked Alone", dhe vetë shfaqja fitoi pesë çmime Tony.
Në shtator 1996, Verrett filloi të jepte mësim për këndim në Shkollën e Muzikës, Teatrit dhe Vallëzimit të Universitetit të Miçiganit. Ajo ka mbajtur klasa master në Shtetet e Bashkuara dhe Evropë.
Zëri i Shirley Verrett ishte një zë i pazakontë, unik. Ky zë, ka shumë të ngjarë, nuk mund të konsiderohej i madh, megjithëse disa kritikë e karakterizuan atë si "të fuqishëm". Nga ana tjetër, këngëtarja kishte një timbër tingëllues, prodhim tingulli të patëmetë dhe një timbër shumë individual (është pikërisht në mungesë të tij problemi kryesor i këngëtarëve modernë të operës!). Verrett ishte një nga mezosopranot kryesore të brezit të saj, interpretimet e saj për role të tilla si Carmen dhe Delilah do të mbeten përgjithmonë në analet e operës. Të paharrueshëm janë edhe Orfeu i saj në operën me të njëjtin emër të Gluck-ut, Leonora në Favorite, Azucena, Princesha Eboli, Amneris. Në të njëjtën kohë, mungesa e ndonjë vështirësie në regjistrin e sipërm dhe tingullin e lejoi atë të performonte me sukses në repertorin e sopranos. Ajo këndoi Leonora në Fidelio, Celica në Gruaja Afrikane, Norma, Amelia në Un ballo në maschera, Desdemona, Aida, Santuzza në Rural Honour, Tosca, Judit në Kështjellën e Dukës Blu Mjekërr Bartók, Madame Lidoin në "Dialogues of the Carmelites" Poule. Një sukses i veçantë e shoqëroi atë në rolin e Lady Macbeth. Me këtë opera ajo hapi sezonin 1975-76 në Teatro alla Scala me regji nga Giorgio Strehler dhe me regji të Claudio Abbado. Në vitin 1987, Claude d'Anna filmoi një opera me Leo Nucci si Macbeth dhe Riccardo Chailly si dirigjent. Nuk do të jetë një ekzagjerim të thuhet se Verrett ishte një nga interpretuesit më të mirë të rolit të Zonjës në të gjithë historinë e kësaj opere, dhe gërvishtjet ende përshkojnë lëkurën e një dëgjuesi të ndjeshëm nga shikimi i filmit.
Zëri i Verrett mund të klasifikohet si një soprano "skifter", e cila nuk është e lehtë të karakterizohet qartë. Është një ndërthurje midis një sopranoje dhe një mezo-sopranoje, një zë i preferuar veçanërisht nga kompozitorët francezë të shekullit të nëntëmbëdhjetë dhe italianët që shkruan opera për skenën pariziane; Pjesë për këtë lloj zëri përfshijnë Celica, Delilah, Dido, Princesha Eboli.
Shirley Verret kishte një pamje interesante, një buzëqeshje të bukur, karizëm skenik, një dhuratë të vërtetë aktrimi. Por ajo do të mbetet në historinë e muzikës edhe si një studiuese e palodhur në fushën e frazave, thekseve, nuancave dhe mjeteve të reja shprehëse. Ajo i kushtoi rëndësi të veçantë fjalës. Të gjitha këto cilësi kanë shkaktuar krahasime me Maria Callas, dhe Verrett shpesh quhej "La nera Callas, Callas e Zezë".
Shirley Verrett i tha lamtumirë botës më 5 nëntor 2010 në Ann Arbor. Ajo ishte shtatëdhjetë e nëntë vjeç. Dashamirët e vokalit vështirë se mund të llogarisin në shfaqjen e zërave si zëri i saj. Dhe do të jetë e vështirë, në mos e pamundur, që këngëtarët të performojnë si Lady Macbeth.
