Çfarë duhet të lexojë një muzikant fillestar? Çfarë tekstesh përdorni në shkollën e muzikës?

Si të shkoni në opera dhe të merrni vetëm kënaqësi prej saj, dhe jo zhgënjim? Si mund të shmangësh të biesh në gjumë gjatë koncerteve simfonike dhe pastaj të pendohesh që gjithçka përfundoi shpejt? Si mund ta kuptojmë muzikën që në pamje të parë duket krejtësisht e modës së vjetër?

Rezulton se çdokush mund t'i mësojë të gjitha këto. Fëmijëve u mësohet kjo në shkollën e muzikës (dhe me shumë sukses, duhet të them), por çdo i rritur mund të zotërojë të gjitha sekretet vetë. Një libër shkollor i letërsisë muzikore do të vijë në shpëtim. Dhe nuk ka nevojë të kesh frikë nga fjala "libër shkollor". Çfarë është një tekst shkollor për një fëmijë, për një të rritur është një "libër me përralla me figura", i cili intrigon dhe magjeps me "interesantin" e tij.

Në lidhje me temën "Letërsia muzikore"

Ndoshta një nga lëndët më interesante që marrin nxënësit e shkollave të muzikës është letërsia muzikore. Në përmbajtjen e tij, kjo lëndë të kujton disi lëndën e letërsisë që studiohet në një shkollë të mesme të rregullt: vetëm në vend të shkrimtarëve – kompozitorëve, në vend të poezive dhe prozës – veprat më të mira muzikore të klasikëve dhe të kohës moderne.

Njohuritë që jepen në mësimet e letërsisë muzikore zhvillojnë erudicionin dhe zgjerojnë në mënyrë të pazakontë horizontet e muzikantëve të rinj në fushën e vetë muzikës, historisë vendase dhe të huaj, letërsisë artistike, teatrit dhe pikturës. E njëjta njohuri ka gjithashtu një ndikim të drejtpërdrejtë në mësimet praktike të muzikës (duke luajtur një instrument).

Të gjithë duhet të studiojnë letërsi muzikore

Bazuar në dobinë e tij të jashtëzakonshme, kursi i letërsisë muzikore mund të rekomandohet për të rritur ose muzikantë fillestarë autodidakt. Asnjë kurs tjetër muzikor nuk ofron një plotësi dhe njohuri të tilla themelore për muzikën, historinë e saj, stilet, epokat dhe kompozitorët, zhanret dhe format, instrumentet muzikore dhe zërat e këndimit, metodat e interpretimit dhe kompozimit, mjetet shprehëse dhe mundësitë e muzikës, etj.

Çfarë mbuloni konkretisht në kursin e letërsisë muzikore?

Letërsia muzikore është lëndë e detyrueshme për studim në të gjitha departamentet e shkollës së muzikës. Ky kurs jepet për katër vite, gjatë të cilave muzikantët e rinj familjarizohen me dhjetëra vepra të ndryshme artistike dhe muzikore.

Viti i parë – “Muzika, format dhe zhanret e saj”

Viti i parë, si rregull, i kushtohet tregimeve për mjetet themelore të shprehjes muzikore, zhanret dhe format, instrumentet muzikore, llojet e ndryshme të orkestrave dhe ansambleve, si të dëgjoni dhe kuptoni saktë muzikën.

Viti i dytë – “Letërsia e huaj muzikore”

Viti i dytë zakonisht synon të zotërojë një shtresë të kulturës muzikore të huaj. Historia për të fillon që nga kohërat e lashta, që nga fillimi i saj, në mesjetë e deri te personalitetet kryesore të kompozitorit. Gjashtë kompozitorë theksohen në tema të veçanta të mëdha dhe studiohen në disa mësime. Ky është kompozitori gjerman i epokës barok JS Bach, tre “klasikë vjenez” – J. Haydn, VA Mozart dhe L. van Beethoven, romantikët F. Schubert dhe F. Chopin. Ka mjaft kompozitorë romantikë; nuk ka kohë të mjaftueshme për t'u njohur me punën e secilit prej tyre në mësimet e shkollës, por jepet një ide e përgjithshme e muzikës së romantizmit, natyrisht.

Wolfgang Amadeus Mozart

Duke gjykuar nga veprat, teksti i letërsisë muzikore të vendeve të huaja na prezanton me një listë mbresëlënëse me vepra të ndryshme. Kjo është opera e Mozartit "Martesa e Figaros" e bazuar në komplotin e dramaturgut francez Beaumarchais, dhe deri në 4 simfonitë - e 103-ta e Haydn-it (e ashtuquajtura "Me tremolo timpani"), simfonia e 40-të e famshme G minor e Mozartit, Beta. Nr. 5 me “temën” e tij Fati” dhe “Simfonia e Papërfunduar” nga Schubert; Ndër veprat kryesore simfonike përfshihet edhe uvertura “Egmont” e Beethoven-it.

Përveç kësaj, studiohen sonatat e pianos – sonata e 8-të “Pathetique” e Beethoven-it, sonata e 11-të e Mozartit me “Rondo turke” të famshme në finale dhe sonata rrezatuese D maxhor e Haydnit. Ndër veprat e tjera të pianos, libri prezanton etyde, nokturne, poloneza dhe mazurka të kompozitorit të madh polak Chopin. Gjithashtu studiohen vepra vokale – këngët e Schubert-it, kënga e tij brilante e lutjes “Ave Maria”, balada “Mbreti i pyllit” bazuar në tekstin e Gëtes, e preferuara e të gjithëve “Serenata e mbrëmjes”, një sërë këngësh të tjera, si dhe cikli vokal “ Gruaja e Millerit të Bukur”.

Viti i tretë "Letërsia muzikore ruse e shekullit të 19-të"

Viti i tretë i studimit i kushtohet tërësisht muzikës ruse që nga kohërat e saj të lashta deri pothuajse në fund të shekullit të 19-të. Cilat pyetje nuk preken nga kapitujt fillestarë, të cilët flasin për muzikën popullore, për artin e të kënduarit kishtar, për origjinën e artit laik, për kompozitorët kryesorë të epokës klasike - Bortnyansky dhe Berezovsky, për veprën romantike të Varlamov, Gurilev, Alyabyev dhe Verstovsky.

Figurat e gjashtë kompozitorëve kryesorë janë paraqitur sërish si ato qendrore: MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AP Borodina, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. Secili prej tyre shfaqet jo vetëm si një artist brilant, por edhe si një personalitet unik. Për shembull, Glinka quhet themeluesi i muzikës klasike ruse, Dargomyzhsky quhet mësuesi i së vërtetës muzikore. Borodin, duke qenë kimist, kompozoi muzikë vetëm "në fundjavë", dhe Mussorgsky dhe Tchaikovsky, përkundrazi, lanë shërbimin e tyre për hir të muzikës; Rimsky-Korsakov në rininë e tij u nis në një rreth lundrimit të botës.

Opera MI Glinka "Ruslan dhe Lyudmila"

Materiali muzikor që përvetësohet në këtë fazë është i gjerë dhe serioz. Gjatë një viti, shfaqet një seri e tërë operash të mëdha ruse: "Ivan Susanin", "Ruslan dhe Lyudmila" nga Glinka, "Rusalka" nga Dargomyzhsky, "Princi Igor" nga Borodin, "Boris Godunov" nga Mussorgsky, "Vajza e borës", "Sadko" dhe "Përralla e Carit" Saltana" nga Rimsky-Korsakov, "Eugene Onegin" nga Çajkovski. Duke u njohur me këto opera, studentët në mënyrë të pavullnetshme bien në kontakt me veprat letrare që përbëjnë bazën e tyre. Për më tepër, nëse flasim konkretisht për shkollën e muzikës, atëherë këto vepra klasike të letërsisë mësohen para se të përfshihen në një shkollë të arsimit të përgjithshëm – a nuk është ky një përfitim?

Krahas operave, në të njëjtën periudhë studiohen edhe shumë romanca (nga Glinka, Dargomyzhsky, Çajkovski), ndër të cilat sërish janë ato të shkruara për poezi të poetëve të mëdhenj rusë. Janë shfaqur edhe simfonitë – “Heroike” e Borodinit, “Ëndrrat e dimrit” dhe “Pathetique” të Çajkovskit, si dhe suita e shkëlqyer simfonike e Rimsky-Korsakov – “Scheherazade” bazuar në përrallat e “Një mijë e një net”. Ndër veprat e pianos mund të përmenden cikle të mëdha: "Piktura në një ekspozitë" nga Mussorgsky dhe "Stinët" nga Çajkovski.

Viti i katërt - "Muzika vendase e shekullit të 20-të"

Libri i katërt për letërsinë muzikore korrespondon me vitin e katërt të mësimdhënies së lëndës. Kësaj here, interesat e studentëve janë fokusuar në drejtimin e muzikës ruse të shekujve 20 dhe 21. Ndryshe nga botimet e mëparshme të teksteve të letërsisë muzikore, ky i fundit është përditësuar me rregullsi të lakmueshme - materiali për studim është rivizatuar plotësisht, i mbushur me informacione për arritjet më të fundit të muzikës akademike.

Baleti SS Prokofiev "Romeo dhe Zhulieta"

Numri i katërt flet për arritjet e kompozitorëve të tillë si SV Rachmaninov, AN Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich, GV Sviridov, si dhe një galaktikë të tërë kompozitorësh të kohëve më të fundit ose bashkëkohore - VA Gavrilina, RK Shchedrina. , EV Tishchenko dhe të tjerët.

Gama e veprave të analizuara po zgjerohet në mënyrë të pazakontë. Nuk është e nevojshme të renditen të gjitha; mjafton të përmendim vetëm kryevepra të tilla si Koncerti i Dytë i Pianos i preferuar në botë nga Rachmaninoff, baletet e famshme nga Stravinsky ("Petrushka", "Firebird") dhe Prokofiev ("Romeo dhe Zhulieta", "Hirushja" "), "Leningrad" Simfonia e Shostakovich, "Poema në kujtim të Sergei Yesenin" nga Sviridov dhe shumë vepra të tjera të shkëlqyera.

Çfarë tekstesh për letërsinë muzikore ka?

Sot nuk ka shumë mundësi për tekste shkollore për letërsinë muzikore për shkollën, por ka ende "diversitet". Disa nga tekstet e para që u përdorën për të studiuar në masë ishin libra nga një seri tekstesh shkollore mbi letërsinë muzikore nga autori IA Prokhorova. Autorë më modernë të njohur - VE Bryantseva, OI Averyanova.

Autorja e teksteve shkollore për letërsinë muzikore, të cilën tani e studion pothuajse i gjithë vendi, është Maria Shornikova. Ajo zotëron tekste shkollore për të katër nivelet e mësimdhënies shkollore të lëndës. Është mirë që në botimin e fundit tekstet janë të pajisura edhe me një disk me një regjistrim të veprave të trajtuara në performancën më të mirë – kjo zgjidh problemin e gjetjes së materialit të nevojshëm muzikor për mësime, detyra shtëpie ose për studim të pavarur. Shumë libra të tjerë të shkëlqyer mbi letërsinë muzikore janë shfaqur kohët e fundit. E përsëris atë Të rriturit gjithashtu mund të lexojnë tekste të tilla me përfitim të madh.

Këto libra shkollorë shiten shpejt në dyqane dhe nuk janë aq të lehta për t'u marrë. Puna është se ato botohen në botime shumë të vogla dhe kthehen në çast në një gjë të rrallë bibliografike. Për të mos humbur kohën tuaj duke kërkuar, ju sugjeroj porosisni të gjithë serinë e këtyre teksteve direkt nga kjo faqe me çmimet e botuesit: thjesht klikoni në butonin "Bli" dhe bëni porosinë tuaj në dritaren e dyqanit online që shfaqet. Tjetra, zgjidhni një mënyrë pagese dhe dorëzimi. Dhe në vend që të kaloni orë të tëra duke ecur nëpër librari duke kërkuar këto libra, do t'i merrni ato në vetëm disa minuta.

Më lejoni t'ju kujtoj se sot, disi rastësisht, filluam të flasim për letërsinë që do të jetë e dobishme për çdo muzikant aspirant ose dikë që thjesht është i interesuar për muzikën klasike. Po, edhe nëse këto janë tekste shkollore, por përpiquni t'i hapni dhe pastaj të ndaloni së lexuari?

Tekstet e letërsisë muzikore janë një lloj teksti i pasaktë, shumë interesant për t'u quajtur thjesht tekste shkollore. Muzikantët e çmendur të ardhshëm i përdorin për të studiuar në shkollat ​​e tyre të çmendura të muzikës dhe natën, kur muzikantët e rinj flenë, prindërit i lexojnë këto tekste me dëshirë, sepse është interesante! Këtu!