Альдо Чиколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Ishte në Paris në verën e vitit 1949. Publiku përshëndeti me furtunë duartrokitjesh vendimin e jurisë së Konkursit të Tretë Ndërkombëtar Marguerite Long për t'i dhënë Çmimin e Madh (së bashku me Y. Bukov) një italiani të pashëm e të hollë, i cili firmosi në garë në momentin e fundit. Loja e tij e frymëzuar, e lehtë dhe jashtëzakonisht gazmore magjepsi audiencën, dhe veçanërisht performanca shkëlqyese e Koncertit të Parë të Çajkovskit.

• Muzika e pianos në dyqanin online OZON.ru

Konkursi e ndau jetën e Aldo Ciccolini në dy pjesë. Pas - vitet e studimit, të cilat filluan, siç ndodh shpesh, në fëmijërinë e hershme. Si një djalë nëntë vjeçar, me përjashtim, u pranua në Konservatorin e Napolit, në klasën e pianos të Paolo Denzës; Paralelisht, ai studioi kompozicionin dhe madje mori një çmim për një nga eksperimentet e tij kompozuese. Në vitin 1940, ai tashmë u diplomua në Konservatorin e Napolit dhe koncerti i parë solo i Ciccolini u zhvillua në vitin 1942 në sallën e Teatrit të famshëm San Carlo dhe së shpejti ai u njoh në shumë qytete italiane. Akademia “Santa Cecilia” i dha atij çmimin vjetor.

Dhe pastaj Parisi. Kryeqyteti francez fitoi zemrën e artistit. “Nuk mund të jetoja askund në botë përveç Parisit. Ky qytet më frymëzon”, do të thotë ai më vonë. Ai u vendos në Paris, duke u kthyer pa ndryshim këtu pas turneve të tij, duke u bërë profesor në Konservatorin Kombëtar (1970 – 1983).

Dashurisë që publiku francez ka ende për të, Ciccolini i përgjigjet me përkushtim pasionante muzikës franceze. Pak kanë bërë kaq shumë në shekullin tonë për të përhapur kompozimet për piano të krijuara nga kompozitorët francezë. Pas vdekjes së parakohshme të Samson Francois, ai me të drejtë konsiderohet si pianisti më i madh i Francës, interpretuesi më i mirë i impresionistëve. Ciccolini nuk kufizohet vetëm në përfshirjen e pothuajse të gjitha veprave të Debussy dhe Ravel në programet e tij. Në performancën e tij, të pesë koncertet e Saint-Saens dhe "Karnaval i Kafshëve" të tij (me A. Weissenberg) u tingëlluan dhe u regjistruan në disqe; ai i kushton albume të tëra me regjistrime veprave të Chabrier, de Severac, Satie, Duke, i jep jetë të re edhe muzikës për piano të kompozitorëve të operës – Wiese (“Suite” dhe “Ekstrakte spanjolle”) dhe Massenet (Koncert dhe “Pjesë karakteristike ”). Pianisti i luan me zell, me entuziazëm, e sheh detyrën e tij në propagandën e tyre. Dhe ndër autorët e preferuar të Ciccolini janë bashkatdhetari i tij D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky dhe së fundi Schubert, portreti i të cilit është i vetmi në piano. Pianisti festoi 150 vjetorin e vdekjes së idhullit të tij me klavierabendët e Schubert.

Ciccolini dikur e përcaktoi kredon e tij krijuese si vijon: "Muzika është një kërkim për të vërtetën e përfshirë në një guaskë muzikore, një kërkim me anë të teknologjisë, formës dhe arkitekturës". Në këtë formulim disi të paqartë të një artisti që është i dhënë pas filozofisë, një fjalë është thelbësore - kërkimi. Për të, kërkimi është çdo koncert, çdo mësim me studentë, është punë vetëmohuese para publikut dhe e gjithë koha që mbetet për mësimet nga turnetë maratonë – mesatarisht 20 koncerte në muaj. Dhe nuk është për t'u habitur që paleta krijuese e mjeshtrit është në zhvillim.

Në vitin 1963, kur Ciccolini vizitoi Bashkimin Sovjetik, ai ishte tashmë një muzikant mjaft i pjekur dhe i formuar mirë. “Ky pianist është një tekstshkrues, shpirtmadh dhe ëndërrimtar, me një gamë të pasur tingujsh. Toni i tij i thellë dhe i pasur dallohet nga një ngjyrë e veçantë mat, "shkruante atëherë Sovetskaya Kultura, duke vënë në dukje ngjyrat e tij të qeta pranverore në Sonatën e Schubert (Op. 120), virtuozitetin e ndritshëm dhe të gëzuar në pjesët e de Falla dhe ngjyrosjen delikate poetike në interpretimin e Debussy. Që atëherë, arti i Ciccolini është bërë më i thellë, më dramatik, por ruan tiparet e tij kryesore. Në terma thjesht pianistikë, artisti ka arritur një lloj perfeksioni. Lehtësia, transparenca e zërit, zotërimi i burimeve të pianos, fleksibiliteti i linjës melodike janë të habitshme. Loja është e përshkuar nga emocionet, fuqia e përvojës, ndonjëherë duke kaluar, megjithatë, në ndjeshmëri. Por Ciccolini vazhdon të kërkojë, përpiqet të mos përsëritet. Në studion e tij pariziane, pianoja i bihet pothuajse çdo ditë deri në orën pesë të mëngjesit. Dhe nuk është rastësi që të rinjtë janë kaq të etur për të ndjekur koncertet e tij, dhe pianistët e ardhshëm - në klasën e tij pariziane. Ata e dinë se ky burrë i pashëm, elegant me fytyrën e një personazhi të lodhur filmi krijon art të vërtetë dhe u mëson të tjerëve për të.

Në vitin 1999, për të shënuar 50 vjetorin e karrierës së tij në Francë, Ciccolini dha një koncert solo në Teatrin e Champs Elysées. Në vitin 2002, atij iu dha çmimi Golden Range për regjistrimet e tij të veprave të Leos Janáček dhe Robert Schumann. Ai gjithashtu ka bërë mbi njëqind regjistrime për EMI-Pathe Marconi dhe kompani të tjera diskografike.

Grigoriev L., Platek Ya.