Kreshendo, kreshendo |
italisht, lit. – rritje, rritje
Rritje graduale e intensitetit të zërit. Shkalla dhe natyra e përdorimit të S., si dhe diminuendo e kundërt me të, evoluan së bashku me vetë muzat. pretendojnë dhe përmbushin atë. do të thotë. Që deri në ser. Shekulli i 18-të mbizotëronte dinamika e fortes dhe pianos (shih Dinamika), S. gjeti vetëm përdorim të kufizuar, Ch. arr. në muzikën solo vokale. Në të njëjtën kohë, S., si dinamikë të tjera. nuancat dhe teknikat, që nuk tregohen në shënime. Në kon. Janë prezantuar specialet e shekullit të 16-të. tabela për forte dhe piano. Mund të supozohet se këto shenja në pl. rastet, përdorimi i S. ose diminuendo ishte i paracaktuar edhe në kalimin nga forte në piano dhe anasjelltas. Zhvillimi në kon. 17 – lyp. Muzika e violinës së shekullit të 18-të çoi në një përdorim më të gjerë të S. dhe diminuendo. Që nga fillimi i shekullit të 18-të filloi të hynte në përdorim dhe shenja të veçanta për t'i përcaktuar ato. Shenja të tilla gjenden te F. Geminiani (1739) dhe PM Veracini (1744), të cilët, megjithatë, menduan S. dhe zvogëlojnë vetëm në një notë. Shenjat e përdorura nga Veracini (për shembull, në veprën e JF Rameau pas 1733), më pas u kthyen në < dhe > që kanë mbijetuar deri më sot. Nga Ser. Kompozitorët e shekullit të 18-të filluan të përdorin emërtimet verbale S. dhe diminuendo (për të cilat u përdorën edhe termat decrescendo dhe rinforzando). Shtrirja e aplikimit të S. varej kryesisht nga mjetet. Kështu, arpsikhordi, i cili u përdor gjerësisht në shekujt XVI-XVIII, për shkak të dizajnit të tij nuk lejonte një rritje graduale të forcës së tingullit. Ka pasur gjithashtu një rritje graduale të forcës së tingullit të organit, i cili fitoi aftësinë për S. vetëm në shek. Mn. instrumentet e lashta kishin një tingull të dobët, gjë që kufizonte edhe mundësitë e përdorimit të C. Kështu ishte, për shembull, me klavikordin. S. një shkallë më e gjerë është bërë e arritshme në vargje. instrumentet e tastierës vetëm pasi klavikordi dhe klavikordi u futën në kon. 16 – lyp. Piano e shekullit të 18-të. Edhe pse S. dhe diminuendo në fp. janë deri në një masë të shkallëzuar (pasi çdo tingull pas goditjes së çekiçit zbehet pak a shumë shpejt, dhe përforcimi ose dobësimi i zërit është i mundur vetëm nga goditja në goditje), për shkak të muzikore-psikologjike. faktorë, kjo nuk ndërhyn në perceptimin e S. dhe zvogëlohet në FP. sa më e qetë, graduale. Shkallët më të mëdha të S. dhe diminuendo janë të arritshme në një orkestër. Megjithatë, si S. orkestral ashtu edhe diminuendo evoluan së bashku me zhvillimin e vetë muzave. art-va, si dhe rritjen dhe pasurimin e orkestrës. Kompozitorët e shkollës Mannheim filluan të përdorin orkestrime orkestrale të një shkalle dhe gjatësie të madhe më herët se të tjerët në kompozimet e tyre. Simfoni të tilla arriheshin jo duke rritur numrin e zërave tingëllues (një metodë më parë e zakonshme), por duke rritur forcën e tingullit të të gjithë orkestrës. Që nga ajo kohë, emërtime të veçanta për S. të zgjeruar – cresc …, cres. vesë një vesë, dhe më vonë cres…cen…do.
Dramaturgji shumë e rëndësishme. Funksionet e S. kryhen në simfoni. prod. L. Bethoven. Në kohën e mëvonshme, S. ruan plotësisht rëndësinë e saj. Në shekullin e 20-të, një shembull i mrekullueshëm i përdorimit të S. është Bolero i M. Ravel, i ndërtuar nga fillimi në fund mbi një rritje graduale, graduale të forcës së tingullit. Në një bazë të re, Ravel kthehet këtu në pritjen e muzikës së hershme - dinamike. rritja lidhet jo aq me rritjen e volumit të tingullit të të njëjtave instrumente, por me shtimin e të rejave.
Referencat: Riemann H., On the Origin of Dynamic Swell Signs, «ZIMG», 1909, Vol. 10, H. 5, fq. 137-38; Heuss A., Mbi dinamikën e shkollës Mannheim. Festschrift H. Riemann, Lpz., 1909.
