Enrique Granados |

Enrique Granados

Ringjallja e muzikës kombëtare spanjolle lidhet me veprën e E. Granados. Pjesëmarrja në lëvizjen Renacimiento, e cila përfshiu vendin në kapërcyellin e shekujve XNUMX-XNUMX, i dha kompozitorit një shtysë për të krijuar mostra të muzikës klasike të një drejtimi të ri. Figurat e Renacimiento-s, në veçanti muzikantët I. Albeniz, M. de Falla, X. Turina, kërkuan të nxirrnin kulturën spanjolle nga amullia, të ringjallnin origjinalitetin e saj dhe ta ngrinin muzikën kombëtare në nivelin e shkollave të avancuara të kompozitorit evropian. Granados, si dhe kompozitorë të tjerë spanjollë, u ndikuan shumë nga F. Pedrel, organizatori dhe udhëheqësi ideologjik i Renacimiento, i cili teorikisht vërtetoi mënyrat e krijimit të muzikës klasike spanjolle në manifestin "Për muzikën tonë".

Granados i mori mësimet e para të muzikës nga një mik i babait të tij. Së shpejti familja u transferua në Barcelonë, ku Granados u bë student i mësuesit të famshëm X. Pujol (piano). Në të njëjtën kohë, ai studion kompozicionin me Pedrel. Falë ndihmës së një mbrojtësi, një i ri i talentuar shkon në Paris. Atje u përmirësua në konservator me C. Berio në piano dhe J. Massenet në kompozicion (1887). Në klasën e Berio-s, Granados u takua me R. Viñes, më vonë një pianist i famshëm spanjoll.

Pas një qëndrimi dy vjeçar në Paris, Granados kthehet në atdheun e tij. Ai është plot me plane krijuese. Në vitin 1892, kryhen vallet e tij spanjolle për një orkestër simfonike. Ai solo me sukses si pianist në një koncert të drejtuar nga I. Albeniz, i cili dirigjoi "Rapsodin spanjoll" për piano dhe orkestër. Me P. Casals, Granados jep koncerte në qytetet e Spanjës. "Pianisti Granados kombinoi në performancën e tij një tingull të butë dhe melodioz me teknikën brilante: përveç kësaj, ai ishte një kolorist delikat dhe i zoti", shkruante kompozitori, pianisti dhe muzikologu spanjoll H. Nin.

Granados kombinon me sukses aktivitetet krijuese dhe performuese me ato sociale dhe pedagogjike. Në vitin 1900 ai organizoi Shoqërinë e Koncerteve Klasike në Barcelonë dhe në 1901 Akademinë e Muzikës, të cilën e drejtoi deri në vdekjen e tij. Granados kërkon të zhvillojë pavarësinë krijuese tek studentët e tij - pianistë të rinj. Ai ia kushton leksionet e tij kësaj. Duke zhvilluar metoda të reja të teknikës së pianos, ai shkruan një manual të veçantë "Metoda e Pedalizimit".

Pjesa më e vlefshme e trashëgimisë krijuese të Granados janë kompozimet e pianos. Tashmë në ciklin e parë të shfaqjeve “Vallet spanjolle” (1892-1900), ai ndërthur organikisht elementet kombëtare me teknikat moderne të shkrimit. Kompozitori e vlerësoi shumë punën e artistit të madh spanjoll F. Goya. I impresionuar nga pikturat dhe vizatimet e tij nga jeta e "Macho" dhe "Mach", kompozitori krijoi dy cikle dramash të quajtura "Gyesques".

Bazuar në këtë cikël, Granados shkruan një opera me të njëjtin emër. Ajo u bë vepra e fundit e madhe e kompozitorit. Lufta e Parë Botërore vonoi premierën e saj në Paris dhe kompozitori vendosi ta vërë në skenë në Nju Jork. Premiera u zhvillua në janar 1916. Dhe më 24 mars, një nëndetëse gjermane fundosi një avullore pasagjerësh në Kanalin Anglez, mbi të cilën Granados po kthehej në shtëpi.

Vdekja tragjike nuk e lejoi kompozitorin të përfundonte shumë nga planet e tij. Faqet më të mira të trashëgimisë së tij krijuese magjepsin dëgjuesit me sharmin dhe ngrohtësinë e tyre. K. Debussy shkroi: "Nuk do të gabohem nëse them se, duke dëgjuar Granados, është sikur sheh një fytyrë të njohur dhe të dashur për një kohë të gjatë".

V. Ileva