Evgeny Fyodorovich Stankovych |

Yevhen Stankovych

Në galaktikën e kompozitorëve ukrainas të viteve '70. E. Stankovich është një nga drejtuesit. Origjinaliteti i saj qëndron, para së gjithash, në idetë, idetë, pasqyrimi i problemeve të jetës, mishërimi i tyre muzikor dhe së fundi në një pozicion qytetar, në një mbështetje të qëndrueshme të idealeve, në një luftë (jo figurative - të mirëfilltë! ) me zyrtarë të muzikës.

Stankevich quhet një "valë e re folklorike". Kjo ndoshta nuk është plotësisht e vërtetë, sepse ai nuk e konsideron folklorin si një mjet për të mishëruar këtë apo atë imazh. Për të është një formë ekzistence, një atribut jetik. Prandaj përdorimi bujar i temave dhe imazheve popullore, të refraktuara përmes prizmit të vizionit modern të botës me gjithë kompleksitetin, shkathtësinë dhe mospërputhjen e tij.

Stankovich lindi në qytetin e vogël Transkarpatian të Svalyava. Shkollë muzikore, shkollë muzikore, shërbim në radhët e Ushtrisë Sovjetike. Pas demobilizimit, ai bëhet student në Konservatorin e Kievit (1965). Për 3 vjet studime në klasën e B. Lyatoshinsky, Stankovich arriti të ndikojë në parimin e tij shumë moral: të jetë i sinqertë si në art ashtu edhe në veprime. Pas vdekjes së mësuesit, Stankovich kaloi në klasën e M. Skorik, i cili dha një shkollë të shkëlqyer profesionalizmi.

Gjithçka në muzikë i nënshtrohet Stankoviçit. Ai zotëron të gjitha llojet moderne të teknikës së kompozimit. Dodekafonia, efektet aleatorike, tingëlluese, kolazhi përdoren organikisht nga kompozitori, por askund nuk bëhen qëllim i vetëmjaftueshëm.

Që nga vitet e tij studentore, Stankoviç ka shkruar shumë dhe në fusha të ndryshme, por veprat më domethënëse janë krijuar në gjininë simfonike dhe muzikore-teatrore: Sinfonietta, 5 simfoni, baletet Olga dhe Prometheus, opera popullore Kur Fern Blooms - këto dhe vepra të tjera karakterizohen nga tipare origjinale, të veçanta.

Simfonia e parë (“Sinfonia larga”) për 15 instrumente me tela (1973) është një rast i rrallë i një cikli me një lëvizje në një ritëm të ngadaltë. Këto janë reflektime të thella filozofike dhe lirike, ku u shfaq qartë dhuntia e Stankoviçit si polifonist.

Në galaktikën e kompozitorëve ukrainas të viteve '70. E. Stankovich është një nga drejtuesit. Origjinaliteti i saj qëndron, para së gjithash, në idetë, idetë, pasqyrimi i problemeve të jetës, mishërimi i tyre muzikor dhe së fundi në një pozicion qytetar, në një mbështetje të qëndrueshme të idealeve, në një luftë (jo figurative - të mirëfilltë! ) me zyrtarë të muzikës.

Stankevich quhet një "valë e re folklorike". Kjo ndoshta nuk është plotësisht e vërtetë, sepse ai nuk e konsideron folklorin si një mjet për të mishëruar këtë apo atë imazh. Për të është një formë ekzistence, një atribut jetik. Prandaj përdorimi bujar i temave dhe imazheve popullore, të refraktuara përmes prizmit të vizionit modern të botës me gjithë kompleksitetin, shkathtësinë dhe mospërputhjen e tij.

Stankovich lindi në qytetin e vogël Transkarpatian të Svalyava. Shkollë muzikore, shkollë muzikore, shërbim në radhët e Ushtrisë Sovjetike. Pas demobilizimit, ai bëhet student në Konservatorin e Kievit (1965). Për 3 vjet studime në klasën e B. Lyatoshinsky, Stankovich arriti të ndikojë në parimin e tij shumë moral: të jetë i sinqertë si në art ashtu edhe në veprime. Pas vdekjes së mësuesit, Stankovich kaloi në klasën e M. Skorik, i cili dha një shkollë të shkëlqyer profesionalizmi.

Gjithçka në muzikë i nënshtrohet Stankoviçit. Ai zotëron të gjitha llojet moderne të teknikës së kompozimit. Dodekafonia, efektet aleatorike, tingëlluese, kolazhi përdoren organikisht nga kompozitori, por askund nuk bëhen qëllim i vetëmjaftueshëm.

Që nga vitet e tij studentore, Stankoviç ka shkruar shumë dhe në fusha të ndryshme, por veprat më domethënëse janë krijuar në gjininë simfonike dhe muzikore-teatrore: Sinfonietta, 5 simfoni, baletet Olga dhe Prometheus, opera popullore Kur Fern Blooms - këto dhe vepra të tjera karakterizohen nga tipare origjinale, të veçanta.

Simfonia e parë (“Sinfonia larga”) për 15 instrumente me tela (1973) është një rast i rrallë i një cikli me një lëvizje në një ritëm të ngadaltë. Këto janë reflektime të thella filozofike dhe lirike, ku u shfaq qartë dhuntia e Stankoviçit si polifonist.

Imazhe krejtësisht të ndryshme, kontradiktore përshkojnë Simfoninë e Dytë ("Heroike") (1975), e lënë në hije, sipas fjalëve të kompozitorit, nga "shenja e zjarrtë" e Luftës së Madhe Patriotike.

Në vitin 1976, shfaqet Simfonia e Tretë ("Unë jam i afirmuar") - një kanavacë simfonike epike-filozofike në shkallë të gjerë me gjashtë pjesë, në të cilën prezantohet kori. Një pasuri e madhe imazhesh, zgjidhje kompozicionale, dramaturgji e pasur muzikore e dallojnë këtë vepër, duke kulmuar në evolucionin e veprës së Stankoviç. Kontrasti i të Tretës është Simfonia e Katërt, e krijuar një vit më vonë (“Sinfonia lirisa”), thënia lirike nderuese e artistit. Së fundi, e fundit, e pesta (“Simfonia baritore”) është një rrëfim lirik poetik, reflektime mbi natyrën dhe vendin e njeriut në të (1980). Prandaj motive të shkurtra-kangë dhe shenja të drejtpërdrejta folklorike, të rralla për Stankoviç.

Së bashku me idetë në shkallë të gjerë, Stankevich shpesh i drejtohet deklaratave të dhomës. Miniaturat, të dizajnuara për një grup të vogël interpretuesish, i mundësojnë kompozitorit të përcjellë ndryshimet e menjëhershme të humorit, të përpunojë detajet më të vogla të strukturave, të ndriçojë imazhe nga kënde të ndryshme dhe, falë aftësive të vërteta, të krijojë kompozime të përsosura, ndoshta për ato më intime. (Niveli i përsosmërisë dëshmohet edhe nga fakti se në vitin 1985 Komisioni i Muzikës i UNESCO-s e cilësoi Simfoninë e Tretë të Dhomës së Stankoviçit (1982) në mesin e 10 kompozimeve më të mira në botë.)

Stankovich tërhiqet edhe nga teatri muzikor, mbi të gjitha nga mundësia për të prekur historinë. Opera popullore Kur lulëzon fieri (1979) është e pazakontë në konceptimin e saj. Kjo është një seri skenash zhanre-shtëpiake dhe rituale të destinuara për shfaqjen e koncerteve nga Kori Popullor Shtetëror Ukrainas me famë botërore. G. Litarë. Në një ndërthurje organike të mostrave autentike të folklorit dhe muzikës së autorit: lind një lloj dramaturgjie muzikore – pa fabul, afër suitës.

Sisteme të tjera të organizimit material u gjetën në baletet Olga (1982) dhe Prometheus (1985). Ngjarjet e mëdha historike, imazhet e ndryshme dhe historitë ushqejnë terrenin për zbatimin e shfaqjeve madhështore muzikore. Në muzikën e baletit "Olga" tregime të ndryshme lindin një larmi idesh: këtu ka skena heroike-dramatike, skena të buta dashurie dhe skena rituale popullore. Kjo është ndoshta kompozimi më demokratik i Stankoviçit, sepse, si askund tjetër, këtu përdoret gjerësisht fillimi melodik.

Të tjera në Prometeu. Ndryshe nga komploti i kryqëzuar i "Olgës", këtu ka 2 rrafshe: reale dhe simbolike. Kompozitori mori përsipër detyrën më të vështirë: të mishëronte me mjete muzikore temën e Revolucionit të Madh Socialist të Tetorit.

Ai u ndihmua të shmangte banalitetin, drejtësinë dhe klishetë jo vetëm nga interpretimi romantik i imazheve simbolike (Prometeu, vajza e tij Iskra), por, para së gjithash, nga një zhvillim i jashtëzakonshëm i temave, një gjuhë moderne pa lejime për ligjet e zhanrin. Zgjidhja muzikore doli të ishte shumë më e thellë se rreshti i jashtëm. Veçanërisht pranë kompozitorit është imazhi i Prometeut, i cili i solli të mira njerëzimit dhe është i dënuar të vuajë përjetësisht për këtë akt. Komploti i baletit është gjithashtu i dobishëm në atë që bëri të mundur bashkimin e dy botëve polare. Falë kësaj, lindi një kompozim shumë konfliktual, me ngritje të fuqishme dramatike dhe lirike, sarkazëm dhe tragjedi të vërtetë.

"Për të mprehur "njeriun në një person", për të bërë botën e tij emocionale, mendja e tij i përgjigjet lehtësisht "shenjave të thirrjes" të njerëzve të tjerë. Atëherë mekanizmi i pjesëmarrjes, ndjeshmëria jo vetëm që do t'ju lejojë të perceptoni thelbin e punës, por patjetër do të synojë dëgjuesin te problemet e sotme. Kjo deklaratë e Stankovych tregon me saktësi pozicionin e tij qytetar dhe zbulon kuptimin e veprimtarisë së tij aktive shoqërore (sekretari i Unionit të Kompozitorëve të BRSS dhe sekretari i parë i Unionit të Kompozitorëve të SSR-së së Ukrainës, deputet i Sovjetit Suprem të SSR-së së Ukrainës , deputet i popullit të BRSS), qëllimi i të cilit është të bëjë mirë.

S. Filstein