Sergej Nikyforovych Vasilenko (Sergei Vasilenko) |
Sergei Vasilenko
Kam ardhur në këtë botë për të parë Diellin. K. Balmont
Kompozitori, dirigjenti, mësuesi, figura muzikore dhe publike S. Vasilenko u zhvillua si një individ krijues në vitet para-revolucionare. Baza kryesore e stilit të tij muzikor ishte një asimilim solid i përvojës së klasikëve rusë, por kjo nuk përjashtoi një interes të madh për të zotëruar një gamë të re mjetesh shprehëse. Familja e kompozitorit inkurajoi interesat artistike të Vasilenkos. Ai studion bazat e kompozicionit nën drejtimin e kompozitorit të talentuar A. Grechaninov, është i dhënë pas pikturës së V. Polenov, V. Vasnetsov, M. Vrubel, V. Borisov-Musatov. "Lidhja midis muzikës dhe pikturës bëhej më e dukshme për mua çdo vit," shkroi Vasilenko më vonë. Interesimi i muzikantit të ri për historinë, veçanërisht rusishten e vjetër, ishte gjithashtu i madh. Vitet e studimeve në Universitetin e Moskës (1891-95), studimi i shkencave humane dhanë shumë për zhvillimin e individualitetit artistik. Rëndësi të madhe kishte afrimi i Vasilenkos me historianin e famshëm rus V. Klyuchevsky. Në 1895-1901. Vasilenko është student në Konservatorin e Moskës. Muzikantët më të shquar rusë – S. Taneev, V. Safonov, M. Ippolitov-Ivanov – u bënë mentorë dhe më pas miq të tij. Nëpërmjet Taneyev, Vasilenko u takua me P. Çajkovskin. Gradualisht, lidhjet e tij muzikore po zgjerohen: Vasilenko po afrohet më shumë me Petersburgerët – N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov, A. Lyadov, M. Balakirev; me kritikët muzikorë N. Kashkin dhe S. Kruglikov; me një njohës të këngës Znamenny S. Smolensky. Takimet me A. Scriabin dhe S. Rachmaninov, të cilët po fillonin rrugën e tyre të shkëlqyer, ishin gjithmonë interesante.
Tashmë në vitet e Konservatorit, Vasilenko ishte autori i shumë kompozimeve, fillimi i të cilave u hodh nga fotografia epike simfonike "Tre Betejat" (1895, bazuar në të njëjtin artikull nga AK Tolstoy). Origjina ruse dominon në opera-kantatën "Përralla e qytetit të madh të Kitezhit dhe liqenit të qetë Svetoyar" (1902), dhe në poemën epike (1903) dhe në simfoninë e parë (1906), bazuar në meloditë e lashta të kultit rus. . Në periudhën para-revolucionare të karrierës së tij krijuese, Vasilenko bëri haraç për disa nga tendencat karakteristike të kohës sonë, veçanërisht impresionizmin (poema simfonike "Kopshti i vdekjes", suita vokale "Magjitë", etj.). Rruga krijuese e Vasilenkos zgjati për më shumë se 60 vjet, ai krijoi më shumë se 200 vepra që mbulojnë një shumëllojshmëri të gjerë të zhanreve muzikore - nga romanca dhe përshtatja falas e këngëve të shumë popujve, muzika për shfaqje dhe filma deri te simfonitë dhe operat. Interesi i kompozitorit për këngën ruse dhe këngët e popujve të botës ka mbetur gjithmonë i pandryshuar, i thelluar nga udhëtimet e shumta në Rusi, vendet evropiane, Egjiptin, Sirinë, Turqinë ("Këngët Maori", "Këngët e vjetra italiane", "Këngët franceze Troubadurët”, “Suitë ekzotike” etj.).
Nga viti 1906 deri në fund të jetës së tij Vasilenko dha mësim në Konservatorin e Moskës. Më shumë se një brez muzikantësh kanë studiuar në klasat e tij të kompozicionit dhe instrumentimit (An. Aleksandrov, AV Aleksandrov, N. Golovanov, V. Nechaev, D. Rogal-Levitsky, N. Chemberdzhi, D. Kabalevsky, A. Khachaturian dhe të tjerë. ) . Për 10 vjet (1907-17) Vasilenko ishte organizator dhe dirigjent i Koncerteve Historike popullore. Ato ishin të disponueshme për punëtorët dhe studentët me çmime të ulëta të biletave dhe programet ishin krijuar për të mbuluar të gjithë pasurinë e muzikës që nga shekulli i 40-të e tutje. dhe deri më sot. Vasilenko i dha kulturës muzikore sovjetike pothuajse 1942 vjet punë intensive krijuese, me gjithë optimizmin dhe patriotizmin e tij karakteristik. Ndoshta këto cilësi u shfaqën me forcë të veçantë në operën e tij të fundit, të gjashtë, Suvorov (XNUMX).
Vasilenko u kthye me dëshirë në krijimtarinë e baletit. Në baletet e tij më të mira, kompozitori krijoi piktura shumëngjyrëshe të jetës popullore, duke zbatuar gjerësisht ritmet dhe meloditë e kombeve të ndryshme - spanjisht në Lola, italisht në Mirandolina, uzbekisht në Akbilyak.
Folklori shumëkombësh u pasqyrua edhe në programet simfonike me ngjyra ngjyrash (suite simfonike "Turkmen Pictures", "Hindu Suite", "Carousel", "Soviet East", etj.). Fillimi kombëtar po kryeson edhe në pesë simfonitë e Vasilenkos. Kështu, "Simfonia Arktike", kushtuar veprës së Chelyuskins, bazohet në meloditë Pomor. Vasilenko ishte një nga iniciatorët e krijimit të muzikës për instrumentet popullore ruse. I njohur gjerësisht është Koncerti i tij për balalaika dhe orkestër, i shkruar për virtuozin balalaika N. Osipov.
Tekstet vokale të Vasilenkos, origjinale për nga meloditë dhe ritmet e mprehta, përmbajnë shumë faqe të ndritura (romancat në rr. V. Bryusov, K. Balmont, I. Bunin, A. Blok, M. Lermontov).
Trashëgimia krijuese e Vasilenkos përfshin edhe veprat e tij teorike dhe letrare - "Instrumentimi për një orkestër simfonike", "Faqet e kujtimeve". Fjalimet e gjalla të leksioneve të Vasilenkos për një audiencë masive, ciklet e tij të leksioneve mbi muzikën në radio janë të paharrueshme. Një artist që i shërbeu me besnikëri popullit me artin e tij, vetë Vasilenko vlerësoi masën e krijimtarisë së tij: "Të jetosh do të thotë të punosh me gjithë forcën e aftësive dhe aftësive për të mirën e Atdheut".
RRETH. Tompakova
