Kitarë - gjithçka për instrumentin muzikor

Kitara është një instrument muzikor me tela , një nga më të përhapurit në botë . Përdoret si instrument shoqërues ose solo në shumë stile dhe drejtime muzikore, duke qenë instrumenti kryesor në stile të tilla muzikore si blues, country, flamenco, rock-muzika, ndonjëherë jazz, etj. E shpikur në shekullin e 20-të, elektriciteti kitara pati një ndikim të fortë në kulturën popullore.

Një interpretues i muzikës kitarë quhet a kitaristi. Një person që bën dhe riparon kitarat quhet a lutier kitarësh or luthier ^[1].

Historia e kitarës

Origjinë

Dëshmia më e hershme e mbijetuar e instrumenteve me tela me trup dhe qafë rezonuese, paraardhësit e kitarës moderne, datojnë në mijëvjeçarin e 2-të para Krishtit.^[2] Imazhet e kinnorit (një instrument me tela sumerio-babilonase, i përmendur në legjendat biblike) u gjetën në basorelieve prej balte gjatë gërmimeve arkeologjike në Mesopotami. Instrumente të ngjashme njiheshin edhe në Egjiptin e lashtë dhe në Indi: nabla, nefer, zither në Egjipt, veena dhe sitar në Indi. Në Greqinë e lashtë dhe në Romë instrumenti cithara ishte i popullarizuar.

Paraardhësit e kitarës kishin një trup të zgjatur të rrumbullakët me rezonancë dhe një qafë të gjatë me tela të shtrirë mbi të. Trupi ishte bërë në një copë - nga një kungull i tharë, guaskë breshke ose e zbrazur nga një copë druri. Në shekujt III – IV pas Krishtit. e. në Kinë, ruani (ose juani) ^[3] dhe yueqin ^[4] u shfaqën instrumente, në të cilat trupi prej druri ishte montuar nga tabelat e sipërme dhe të poshtme dhe anët që i lidhnin ato. Në Evropë, kjo shkaktoi futjen e kitarave latine dhe maure rreth shekullit të 6-të. Më vonë, në shekujt XV – XVI, u shfaq një instrument vihuela, gjithashtu me ndikim në formësimin e ndërtimit të kitarës moderne.

Origjina e emrit

Fjala "kitarë" vjen nga shkrirja e dy fjalëve: fjala sanskrite "sangita" që do të thotë "muzikë" dhe persishtja e vjetër "tar" që do të thotë "tel". Sipas një versioni tjetër, fjala "kitarë" vjen nga fjala sanskrite "kutur", që do të thotë "me katër tela" (krh. setar - me tre tela). Ndërsa kitara u përhap nga Azia Qendrore përmes Greqisë në Evropën Perëndimore, fjala "kitarë" pësoi ndryshime: "cithara (ϰιθάϱα)" në Greqinë e lashtë, latinisht "cithara", "guitarra" në Spanjë, "chitarra" në Itali, "kitarë". ” në Francë, “kitarë” në Angli dhe së fundi “kitarë” në Rusi. Emri "kitarë" u shfaq për herë të parë në letërsinë mesjetare evropiane në shekullin e 13-të. ^[5]

Kitarë spanjolle

Në mesjetë, qendra kryesore për zhvillimin e kitarës ishte Spanja, ku kitara erdhi nga Roma e lashtë ( Kitarë latine ) dhe së bashku me pushtuesit arabë ( Kitarë maure ). Në shekullin e 15-të, një kitarë e shpikur në Spanjë me 5 tela dyshe (teli i parë mund të ishte i vetëm) u përhap gjerësisht. Kitarat e tilla quhen Kitarat spanjolle . Nga fundi i shekullit të 18-të, kitara spanjolle, në procesin e evolucionit, fiton 6 tela të vetme dhe një repertor të konsiderueshëm veprash, formimi i të cilave u ndikua ndjeshëm nga Kompozitori dhe kitaristi virtuoz italian Mauro Giuliani.

Kitarë ruse

Kitara erdhi në Rusi relativisht vonë, kur ajo ishte e njohur në Evropë për pesë shekuj. Por e gjithë muzika perëndimore filloi të depërtojë gjerësisht në Rusi vetëm në fund të shekullit të 17-të dhe fillimit të shekullit të 18-të. ^[6] . Kitara mori një vend solid falë kompozitorëve dhe muzikantëve italianë që mbërritën në Rusi në fund të shekullit të 17-të, kryesisht Giuseppe Sarti dhe Carlo Canobbio. Pak kohë më vonë, në fillim të shekullit të 19-të, kitara forcoi pozicionin e saj në Rusi falë Marcus Aurelius Zani de Ferranti, i cili mbërriti në Shën Petersburg në 1821, më pas Mauro Giuliani dhe Fernando Sor bënë turne. Sor, duke lënë gruan e tij balerinë në Moskë, e cila u bë koreografja e parë ruse, i kushtoi një pjesë muzikore për kitarë të quajtur "Kujtimi i Rusisë" një udhëtimi në Rusi. Kjo pjesë po realizohet edhe tani ^[6] . Nikolai Petrovich Makarov ^[6] ishte kitaristi i parë i rëndësishëm rus që luajti një instrument me gjashtë tela. Në Rusi, në fund të shekullit të 18-të dhe në fillim të shekullit të 19-të, versioni me shtatë tela i kitarës spanjolle u bë i njohur, kryesisht për shkak të aktiviteteve të kompozitorit të talentuar dhe kitaristin virtuoz Andrei Sikhra, i cili jetoi në atë kohë, i cili shkroi më shumë se një mijë punime për këtë instrument, të quajtur "kitarë ruse".

Kitarë klasike

Gjatë shekujve 18-19, dizajni i kitarës spanjolle pëson ndryshime të rëndësishme, mjeshtrit eksperimentojnë me madhësinë dhe formën e trupit, fiksimin e qafës, dizajnin e mekanizmit të kunjit, etj. Më në fund, në shekullin e 19-të, prodhuesi spanjoll i kitarës Antonio Torres i dha kitarës formën dhe madhësinë e saj moderne. Kitarat e dizenjuara nga Torres sot quhen si klasik kitarat . Kitaristi më i famshëm i asaj kohe është kompozitori dhe kitaristi spanjoll Francisco Tarrega, i cili hodhi themelet për teknikën klasike të të luajturit në kitarë. Në shekullin e 20-të, veprën e tij e vazhdoi kompozitori, kitaristi dhe mësuesi spanjoll Andres Segovia.

Kitarë elektrike

Në shekullin e 20-të, në lidhje me ardhjen e teknologjisë së përforcimit elektrik dhe të përpunimit të zërit, u shfaq një lloj i ri i kitarës - kitare elektrike. Në vitin 1936, Georges Beauchamp dhe Adolphe Rickenbecker, themeluesit e kompanisë Rickenbacker, patentuan kitarën e parë elektrike me kapëse magnetike dhe një trup metalik (i ashtuquajturi "tigan"). Në fillim të viteve 1950, inxhinierët dhe sipërmarrësi amerikan Leo Fender, dhe inxhinieri dhe muzikanti Les Paul, të pavarur nga njëri-tjetri, shpikën një kitarë elektrike me një trup të fortë druri, dizajni i së cilës ka mbetur i pandryshuar deri më sot. Performuesi më me ndikim në kitarën elektrike është (sipas revistës Rolling Stone) kitaristi amerikan Jimi Hendrix, i cili jetoi në mesin e shekullit të 20-të. ^[7] .

Kitara Përbëhet nga

Si çdo instrument muzikor, kitara ka disa pjesë. Duket diçka si fotografia më poshtë. Struktura e kitarës përfshin: tabela zanore, arrë, anash, qafë, kunja, arrë, arrë, frenat, vrima e rezonatorit dhe mbajtësja.

struktura e kitarës në përgjithësi është paraqitur në foton më poshtë

Për çfarë është përgjegjës çdo element (pjesë)?

Shalja shërben si montim për telat: ato fiksohen aty me fishekë të posaçëm, ndërsa fundi i telit shkon brenda kitarës.

Kuverta është pjesa e përparme dhe e pasme e kitarës, mendoj se gjithçka është e qartë këtu gjithsesi. Predha është pjesa lidhëse e kuvertës së përparme dhe të pasme, ajo përbën trupin e saj.

Qafa përmban pragje. Arra - zgjatime në tavolinë. Distanca midis arrës quhet fret. Kur thonë "prerja e parë" - do të thotë se nënkuptojnë distancën midis kokës dhe arrës së parë.

   
                 arrë fret - distanca midis arrë

Sa i përket tastierës – do të jeni të çmendur tani, por ka kitara me dy qafa njëherësh!

Kunjat e akordimit janë pjesa e jashtme e mekanizmit që shtrëngon (liron) fijet. Duke i kthyer kunjat e akordimit, ne akordojmë kitarën, e bëjmë të tingëllojë siç duhet.

Vrima e rezonatorit është vrima e kitarës, afërsisht aty ku ndodhet dora jonë e djathtë kur luajmë kitarë. Në fakt, sa më i madh të jetë vëllimi i kitarës, aq më i thellë është tingulli i saj (por ky është larg nga faktori kryesor përcaktues në cilësinë e zërit).

Specifikimet e përafërta

• Numri i vargjeve - nga 19 (klasike) në 27 (elektro)
• Numri i vargjeve - nga 4 në 14
• Mensura - nga 0.5 m në 0.8 m
• Përmasat 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Pesha – nga >1 (akustike) deri në ≈15 kg

Klasifikimi i kitarës

Numri i madh i varieteteve të kitarave që ekzistojnë aktualisht mund të klasifikohet sipas kritereve të mëposhtme:

• Kitarë akustike - një kitarë që tingëllon me ndihmën e një trupi të bërë në formën e një rezonatori akustik.
• Kitarë elektrike - një kitarë që tingëllon me anë të përforcimit elektrik dhe riprodhimit të sinjalit të marrë nga telat vibruese nga një kamionçinë.
• Kitarë gjysmë akustike (kitarë elektro-akustike) - një kombinim i kitarave akustike dhe elektrike, kur përveç një trupi akustik të zbrazët, në dizajn parashikohen edhe kamionçinë.
• Një kitarë rezonante (kitarë rezonante ose rezonante) është një lloj kitarë akustike në të cilën rezonatorët akustikë metalikë të vendosur në trup përdoren për të rritur volumin.
• Një kitarë sintetizues (MIDI kitarë) është një kitarë e krijuar për t'u përdorur si një pajisje hyrëse për një sintetizues tingulli.

Sipas dizajnit të bykut

• Kitarë klasike – kitarë akustike me gjashtë tela e dizenjuar nga Antonio Torres (shek. XIX).
• Një kitarë popullore është një kitarë akustike me gjashtë tela e përshtatur për të përdorur tela metalikë.
• Një flattop është një kitarë popullore me një majë të sheshtë.
• Archtop është një kitarë akustike ose gjysmë akustike me një tabela zanore konvekse të përparme dhe vrima rezonatore në formë f (efs) të vendosura përgjatë skajeve të tabelës së zhurmës. Në përgjithësi, trupi i një kitarë të tillë i ngjan një violine të zmadhuar. Zhvilluar në vitet 1920 nga Gibson.
• Dreadnought - një kitarë popullore me një trup të zmadhuar të një forme karakteristike "drejtkëndore". Ka një volum të shtuar në krahasim me rastin klasik dhe mbizotërimin e përbërësve me frekuencë të ulët në timbër. Zhvilluar në vitet 1920 nga Martin.
• Jumbo është një version i zgjeruar i kitarës popullore, i zhvilluar në vitin 1937 nga Gibson dhe është bërë i njohur në mesin e kitaristëve të vendit dhe rock.
• Kitarë perëndimore – akustike ose elektro-akustike, një karakteristikë karakteristike e kitarave të tilla është bërë një prerje nën frenat e fundit për ta bërë sa më të lehtë aksesin në këto tela të fundit.

Sipas diapazonit

• Kitarë e rregullt - nga D (mi) e një oktavë të madhe në C (re) e oktavës së tretë. Përdorimi i një makinë shkrimi (Floyd Rose) ju lejon të zgjeroni ndjeshëm gamën në të dy drejtimet. Gama e kitarës është rreth 4 oktavë.
• Kitara bas është një kitarë me një gamë të ulët tingulli, zakonisht një oktavë më e ulët se një kitarë e zakonshme. Zhvilluar nga Fender në vitet 1950.
• Kitara tenori është një kitarë me katër tela me një shkallë të shkurtër, gamë dhe akordim banjo.
• Një kitarë baritone është një kitarë me një shkallë më të gjatë se një kitarë e zakonshme, e cila lejon që ajo të sintonizohet në një zë më të ulët. Shpikur nga Danelectro në vitet 1950.

Nga prania e fretave

• Një kitarë e zakonshme është një kitarë që ka frets dhe frets dhe është përshtatur për të luajtur në temperament të barabartë.
• Një kitarë pa tela është një kitarë që nuk ka freska. Kjo bën të mundur nxjerrjen e tingujve me lartësi arbitrare nga diapazoni i kitarës, si dhe një ndryshim të qetë në lartësinë e zërit të nxjerrë. Kitarat bas pa zhurmë janë më të zakonshme.
• Kitarë rrëshqitëse ( Slide guitar ) - një kitarë e krijuar për të luajtur me një rrëshqitje, në një kitarë të tillë lartësia ndryshon pa probleme me ndihmën e një pajisjeje të veçantë - një rrëshqitje që drejtohet përgjatë telave.

Sipas vendit (vendit) të origjinës

• Kitara spanjolle është një kitarë akustike me gjashtë tela që u shfaq në Spanjë në shekujt 13-15.
• Kitara ruse është një kitarë akustike me shtatë tela që u shfaq në Rusi në shekujt 18-19.
• Ukulele është një kitarë rrëshqitëse që funksionon në një pozicion "shtrirë", d.m.th., trupi i kitarës shtrihet në prehrin e kitaristit ose në një stendë të veçantë, ndërsa kitaristi ulet në një karrige ose qëndron pranë kitarës si në një tavolinë.

Sipas zhanrit të muzikës

• Kitarë klasike – kitarë akustike me gjashtë tela e dizenjuar nga Antonio Torres (shek. XIX).
• Një kitarë popullore është një kitarë akustike me gjashtë tela e përshtatur për të përdorur tela metalikë.
• Kitara Flamenco – kitarë klasike, e përshtatur për nevojat e stilit muzikor të flamenkos, ka një timbër më të mprehtë tingulli.
• Kitara xhaz (kitarë orkestrale) është emri i vendosur për arktopat Gibson dhe analogët e tyre. Këto kitara kanë një tingull të mprehtë, të dallueshëm qartë në përbërjen e një orkestre xhaz, e cila paracaktoi popullaritetin e tyre midis kitaristëve të xhazit të viteve 20 dhe 30 të shekullit XX.

Sipas rolit në punën e kryer

• Kitarë solo - një kitarë e krijuar për të interpretuar pjesë solo melodike, e karakterizuar nga një tingull më i mprehtë dhe më i lexueshëm i notave individuale.

Në muzikën klasike, një kitarë solo konsiderohet një kitarë pa ansambël, të gjitha pjesët merren nga një kitarë, lloji më i vështirë i të luajturit në kitarë.

• Kitarë Rhythm – një kitarë e krijuar për të luajtur pjesë ritmike, e karakterizuar nga një timbër tingulli më i dendur dhe më uniform, veçanërisht në frekuencat e ulëta.
• Kitarë bas – Një kitarë me rreze të ulët që përdoret zakonisht për të luajtur linja bas.

Sipas numrit të vargjeve

• Një kitarë me katër tela (kitarë me 4 tela) është një kitarë që ka katër tela. Shumica dërrmuese e kitarave me katër tela janë kitara bas ose kitara tenori.
• Kitarë me gjashtë tela (kitarë me 6 tela) - një kitarë që ka gjashtë tela të vetme. Shumëllojshmëria më standarde dhe më e përhapur.
• Kitarë me shtatë tela (kitarë me 7 tela) - një kitarë që ka shtatë tela të vetme. Më e zbatueshme në muzikën ruse dhe sovjetike nga shekujt 18-19 e deri më sot.
• Kitarë me dymbëdhjetë tela (kitarë me 12 tela) - një kitarë me dymbëdhjetë tela, duke formuar gjashtë palë, të akorduar, si rregull, në një sistem klasik në një oktavë ose në unison. Ajo luhet kryesisht nga muzikantë profesionistë të rock-ut, muzikantë folklorikë dhe barde.
• Të tjera - Ka një numër të madh të formave të ndërmjetme dhe hibride më pak të zakonshme të kitarave me një numër të shtuar telash. Ekziston një shtim i thjeshtë telash për të zgjeruar gamën e instrumentit (p.sh. kitara bas me pesë tela dhe gjashtë tela), si dhe duke dyfishuar apo edhe trefishuar disa ose të gjitha telat për të marrë një timbër më të pasur të tingullit. Ka edhe kitara me qafë shtesë (zakonisht një) për lehtësinë e performancës solo të disa veprave.

tjetër

• Kitara Dobro është një kitarë rezonatore e shpikur në vitin 1928 nga vëllezërit Dopera. Aktualisht "Guitar Dobro" është një markë tregtare në pronësi të Gibson.
• Ukulele është një version miniaturë i kitarës me katër tela, i shpikur në fund të shekullit të 19-të në Ishujt Havai.
• Kitarë me prekje (kitarë me trokitje) – një kitarë e krijuar për t'u luajtur duke përdorur prerje metoda e nxjerrjes së zërit.
• Kitara e Warr është një kitarë elektrike me përgjim, ka një trup të ngjashëm me një kitarë elektrike konvencionale dhe gjithashtu lejon metoda të tjera të prodhimit të tingullit. Ka opsione me 8, 12 ose 14 vargje. Nuk ka një cilësim të paracaktuar.
• Shkopi i Chapman është një kitarë elektrike me përgjim. Nuk ka trup, lejon luajtjen nga dy skajet. Ka 10 ose 12 vargje. Teorikisht, është e mundur të luhen deri në 10 nota në të njëjtën kohë (1 gisht - 1 notë).

Teknika e kitarës

Kur luan kitarë, kitaristi kap telat në tavolinë me gishtat e dorës së majtë dhe përdor gishtat e dorës së djathtë për të prodhuar tingull në një nga disa mënyra. Kitara është përpara kitaristit (horizontalisht ose në një kënd, me qafën e ngritur në 45 gradë), e mbështetur në gju ose varet në një rrip të vendosur mbi supe. Disa kitaristë majtas e kthejnë qafën e kitarës në të djathtë, tërheqin telat në përputhje me rrethanat dhe ndryshojnë funksionet e duarve - shtrëngoni telat me dorën e djathtë, nxirrni tingullin me të majtën. Më tej, emrat e duarve janë dhënë për një kitarist djathtas.

Prodhimi i zërit

Metoda kryesore e prodhimit të tingullit në kitarë është një majë - kitaristi lidh kordonin me majën e gishtit ose thoit, e tërheq pak dhe e lëshon. Kur luhet me gishta përdoren dy lloje shkuljeje : apoyando dhe tirando .

mbështetëse (nga spanjishtja  mbështetëse , prirje ) është apinch pas së cilës gishti mbështetet në vargun ngjitur. Me ndihmën e apoyandos kryhen pasazhe në shkallë, si dhe kantilena, e cila kërkon një tingull veçanërisht të thellë dhe të plotë. Kur marrja ( Tirando spanjolle - Tërhiq brenda   ndryshe nga apoyando, gishti pas një shkuljeje nuk qëndron në vargun ngjitur, më të trashë, por fshihet lirisht mbi të, në shënime, nëse shenja e veçantë apoyando (^) nuk tregohet, atëherë vepra luhet duke përdorur teknikën tirando.

Gjithashtu, kitaristi mund të godasë të gjitha ose disa tela ngjitur në të njëjtën kohë me tre ose katër gishta me pak përpjekje. _ Kjo metodë e prodhimit të zërit quhet rasgueado. Emri "ches" është gjithashtu i zakonshëm.

Ngjitja dhe goditja mund të kryhen me gishtat e dorës së djathtë ose me ndihmën e një pajisjeje të posaçme të quajtur plektrum (ose plektrum). Plektrumi është një pllakë e vogël e sheshtë prej materiali të fortë - kockë, plastikë ose metal. Kitaristi e mban në gishtat e dorës së djathtë dhe e shtrëngon ose godas telat me të .

Shuplaka përdoret gjerësisht në shumë stile moderne të muzikës. Për ta bërë këtë, kitaristi ose godet fort një fije të vetme me gishtin e madh, ose merr dhe lëshon një fije. Këto teknika quhen respektivisht slap (goditje) dhe pop (hook). Kryesisht shuplaka përdoret kur luani kitarë bas. _

Në dekadat e fundit, është zhvilluar në mënyrë aktive një teknikë e pazakontë luajtjeje, një mënyrë e re e nxjerrjes së tingullit, kur vargu fillon të tingëllojë nga goditjet e lehta të gishtërinjve midis frenave në dërrasën e gishtit. Kjo metodë e prodhimit të zërit quhet trokitje (trokitje me dy duar kur luan me dy duar) ose TouchStyle. Në trokitja është si të luash në piano, ku secila dorë luan pjesën e saj të pavarur.

Dora e majtë

Me dorën e majtë kitaristi kap qafën nga poshtë, duke e mbështetur gishtin e madh në anën e pasme. Pjesa tjetër e gishtërinjve përdoret për të shtrënguar fijet në sipërfaqen e punës të tavolinës. Gishtat caktohen dhe numërohen si më poshtë: 1 – tregues, 2 – i mesëm, 3 – unazë, 4 – gisht i vogël. Pozicioni i dorës në lidhje me frenat quhet "pozicioni" dhe tregohet me një numër romak. Për shembull, nëse një kitarist këput një fije me i 1-ti gishti në 4th shqetësohen, pastaj thonë se dora është në pozicionin e 4-të. Një varg i pashtrirë quhet varg i hapur.

Telat mbërthehen me jastëkët e gishtërinjve - kështu, me një gisht, kitaristi shtyp një fije në një fret të caktuar. Nëse gishti tregues vendoset i rrafshët në tavolinë, atëherë disa, apo edhe të gjitha vargjet në të njëjtin mbajtës do të shtypen menjëherë. Kjo teknikë shumë e zakonshme quhet " barre “. Ekziston një barre e madhe (barre e plotë), kur gishti shtyp të gjitha vargjet, dhe një barre e vogël (gjysmë barre), kur shtypet një numër më i vogël vargjesh (deri në 2). Pjesa tjetër e gishtërinjve mbetet e lirë gjatë vendosjes së shufrës dhe mund të përdoret për të shtrënguar fijet në mënyra të tjera. Ka edhe akorde në të cilat, përveç shtyllës së madhe me gishtin e parë, është e nevojshme të merret një varr i vogël në një varg tjetër, për të cilin përdoret ndonjë nga gishtat e lirë, në varësi të "luajtshmërisë" së një të caktuar. akord .

Truket me kitarë

Përveç teknikës bazë të luajtjes së kitarës të përshkruar më sipër, ekzistojnë një sërë teknikash që përdoren gjerësisht nga kitaristët në stile të ndryshme muzikore.

• Arpeggio (forca brutale) - nxjerrja e njëpasnjëshme e tingujve të akordeve. Ajo kryhet duke shkulur në mënyrë sekuenciale vargje të ndryshme me një ose më shumë gishta.
• Arpeggio - shumë i shpejtë, në një lëvizje, nxjerrje sekuenciale e tingujve të vendosur në vargje të ndryshme.
• Përkulje (shtrëngim) - ngritja e tonit me zhvendosje tërthore të vargut përgjatë dados së arrës. Në varësi të përvojës së kitaristit dhe telave të përdorura, kjo teknikë mund të rrisë notën e nxjerrë nga një e gjysmë deri në dy ton.
  • Përkulje e thjeshtë - së pari goditet filli dhe më pas tërhiqet.
  • Prebend - filli tërhiqet së pari dhe vetëm pastaj goditet.
  • Përkulje e kundërt – një varg tërhiqet në heshtje lart, goditet dhe ulet në notën origjinale.
  • Përkulje e trashëguar – goditja e vargut, shtrëngimi, pastaj vargu ulet në tonin origjinal.
  • Shënim i hirit të përkuljes – goditja e një fije me një shtrëngim të njëkohshëm.
  • Kthimi unison – nxirret duke goditur dy fije, pastaj nota e poshtme arrin lartësinë e asaj të sipërme. Të dy notat tingëllojnë në të njëjtën kohë.
  • Microbend është një ashensor që nuk është i fiksuar në lartësi, me rreth 1/4 e tonit.
• Luftoni - poshtë me gishtin e madh, lart me indeksin, poshtë me indeksin me një prizë, lart me indeksin.
• Vibrato është një ndryshim i lehtë periodik në lartësinë e zërit të nxjerrë. Ajo kryhet me ndihmën e lëkundjeve të dorës së majtë përgjatë qafës, ndërsa forca e shtypjes së vargut ndryshon, si dhe forca e tensionit të tij dhe, në përputhje me rrethanat, katrani. Një mënyrë tjetër për të kryer vibrato është kryerja periodike e njëpasnjëshme e teknikës "përkulje" në një lartësi të vogël. Në kitarat elektrike të pajisura me "whammy bar" (sistemet tremolo), shpesh përdoret një levë për të kryer vibrato.
• Tetë (rumba)- gishti tregues poshtë, gishti i madh poshtë, gishti tregues lart} 2 herë, treguesi poshtë dhe lart.
• Glissando është një tranzicion i qetë rrëshqitës midis notave. Në kitarë është e mundur midis notave të vendosura në të njëjtin varg dhe kryhet duke lëvizur dorën nga një pozicion në tjetrin pa e lëshuar gishtin duke shtypur telin.
• Golpe ( spanjisht :  Golpe  – goditje ) – teknika e goditjes, duke trokitur me thon në tavolinën e zërit të një kitare akustike, ndërsa luan. Përdoret kryesisht në muzikën flamenko. _
• Legato – performanca e vazhdueshme e notave. Kitara luhet me dorën e majtë.
  • Legato në rritje (perkusion) - një varg tashmë tingëllues mbërthehet nga një lëvizje e mprehtë dhe e fortë e gishtit të dorës së majtë, ndërsa tingulli nuk ka kohë të ndalet. Emri në anglisht për këtë teknikë është gjithashtu i zakonshëm - hammer , hammer - ai .
  • Legato zbritëse - gishti tërhiqet nga fija, duke e marrë pak në të njëjtën kohë. Ekziston edhe një emër në anglisht - pool , pool - off .
  • Një trill është një alternim i shpejtë i dy notave të kryera nga një kombinim i teknikave të çekiçit dhe pishinës.
• Pizzicato luhet me lëvizje të këputura të dorës së djathtë. Vargu kapet me dorën e djathtë midis gishtit tregues dhe gishtit të madh, pastaj vargu tërhiqet pak larg dhe lirohet. Zakonisht vargu tërhiqet në një distancë të shkurtër, duke rezultuar në një tingull të butë. Nëse distanca është e madhe, atëherë teli do të godasë telat dhe do t'i shtojë goditjet tingullit.
• Mungesa me pëllëmbën e dorës së djathtë – luajtja me tinguj të mbytur, kur pëllëmba e djathtë vendoset pjesërisht në stendë (urë), pjesërisht në tela. Emri në anglisht për këtë teknikë, i përdorur gjerësisht nga kitaristët modernë, është "palm mute" (eng. memec  – memec).  
• Pulgar ( spanjisht :  gishti i madh  – gishti i madh ) – teknika e lojës me gishtin e madh të dorës së djathtë. Metoda kryesore e prodhimit të tingullit në muzikën flamenko. Vargu goditet fillimisht nga ana e pulpës dhe më pas nga buza e miniaturës.
• Fshij (anglisht  oxhakfshirës – fshirje ) – rrëshqitja e kazmës përgjatë vargjeve lart ose poshtë kur luani arpezhë, ose rrëshqitja e kazmës përgjatë vargjeve të heshtura lart ose poshtë, duke krijuar një tingull gërvishtjeje përpara notës kryesore.
• Staccato – Shënime të shkurtra, stakato. Ajo kryhet duke liruar presionin në telat e gishtave të dorës së majtë, ose duke i heshtur telat e dorës së djathtë, menjëherë pas marrjes së një tingulli ose akordi.
• Dajre është një teknikë tjetër e goditjes që konsiston në goditjen e telave në zonën e stendës, e përshtatshme për kitarat me trup të zbrazët, akustike dhe gjysmë akustike.
• Tremolo është një shkulje shumë e shpejtë e përsëritur pa ndryshuar notën.
• Një harmonik është heshtja e harmonikës kryesore të një vargu duke prekur vargun tingëllues pikërisht në vendin duke e ndarë atë në një numër të plotë pjesësh. Ka harmonikë natyrale, të luajtura në një varg të hapur dhe artificiale, të luajtura në një varg të mbërthyer. Ekziston edhe i ashtuquajturi ndërmjetësues një harmonik që prodhohet kur një tingull prodhohet njëkohësisht nga plektri dhe mishi i gishtit të madh ose gishtit tregues që mban plektrumin.

Shënimi i kitarës

Në kitarë, shumica e tingujve në diapazonin e disponueshëm mund të nxirren në disa mënyra. Për shembull, tingulli mi i oktavës së parë mund të merret në vargun e 1-rë të hapur, në vargun e 2-të në fretin e 5-të, në vargun e III-të në fretin e 3-të, - në vargun e 9-të në fretën e 4-të, në të 14-tin tela në fretin e 5-të dhe në telin e 19-të në fretin e 6-të (në një kitarë me 24 tela me 6 freta dhe akordim standard). _ _ _ _ Kjo bën të mundur luajtjen e së njëjtës vepër në disa mënyra, duke nxjerrë tingujt e dëshiruar në vargje të ndryshme dhe duke i shtrënguar telat me gishta të ndryshëm. Në këtë rast, një timbër i ndryshëm do të mbizotërojë për çdo varg. Rregullimi i gishtërinjve të kitaristit kur luan një pjesë quhet gishtërinj i asaj pjese. Mund të jenë edhe bashkëtingëllore dhe akorde të ndryshme luajtur në shumë mënyra dhe gjithashtu kanë gishta të ndryshëm. Ka disa mënyra për të regjistruar gishtat e kitarës.

Shënim muzikor

Në shënimet moderne muzikore, kur regjistrohen vepra për kitarë, përdoret një grup konventash për të treguar gishtin e veprës. Pra, vargu në të cilin rekomandohet të luhet tingulli tregohet nga numri i vargut në një rreth, pozicioni i dorës së majtë (modaliteti) tregohet nga një numër romak, gishtat dora e majtë - numrat nga 1 në 4 (varg i hapur - 0), gishtat e dorës së djathtë - me shkronja latine p , i , m   a , dhe drejtimin e zgjedhjes me ikonat  (poshtë, domethënë larg jush) dhe  (lart, domethënë drejt vetes).

Përveç kësaj, kur lexoni muzikë, duhet të mbani mend se kitara është një instrument transpozues - veprat për kitarë regjistrohen gjithmonë një oktavë më të lartë se sa tingëllojnë. Kjo është bërë për të shmangur një numër të madh vijash shtesë nga poshtë.

Tabelatura

Një mënyrë alternative për të regjistruar vepra për kitarë është regjistrimi me tablaturë, ose tablaturë. Tablatura e kitarës nuk tregon lartësinë, por pozicionin dhe vargun e secilit tingull të pjesës. Gjithashtu në shënimin e tabelave, mund të përdoren shenja të gishtave të ngjashme me ato të përdorura në shënimin muzikor. Shënimi i tabelave mund të përdoret si në mënyrë të pavarur ashtu edhe në lidhje me shënimin muzikor.

prekje

Ekzistojnë imazhe grafike të gishtërinjve që përdoren gjerësisht në procesin e të mësuarit të luajtjes së kitarës, të quajtur edhe " gishtërinj". Një gisht i ngjashëm është një fragment i përshkruar skematikisht i qafës së kitarës me pika të shënuara me vende për vendosjen e gishtërinjve të dorës së majtë. Gishtat mund të përcaktohen nga numrat e tyre, si dhe nga pozicioni i fragmentit në tavolinë.

Ekziston një klasë e produkteve softuerike "Llogaritësi i akordit të kitarës" - këto janë programe që mund të llogarisin dhe tregojnë grafikisht të gjitha gishtat e mundshëm për një akord të caktuar.

Aksesorë për kitarë

Një shumëllojshmëri aksesorësh dhe pajisjesh mund të përdoren me kitarën gjatë përdorimit dhe performancës, duke përfshirë sa vijon:

• Plectrum (ndërmjetësues) - një pllakë e vogël (e bërë nga plastika, kocka, metali) me trashësi 0. 1-1 (nganjëherë deri në 3) mm, përdoret për nxjerrjen e zërit.
• Rrëshqitës - cilindër i zbrazët prej materiali të fortë dhe të lëmuar, kryesisht metal ose qelq (fyell i ngushtë), i veshur në një nga gishtat e dorës së majtë; luan rolin e një "pragu rrëshqitës", duke ju lejuar të mos ndryshoni në mënyrë diskrete lartësinë e tingujve të nxjerrë.
• Capo - një pajisje për shtrëngimin e vazhdueshëm të të gjitha ose disa telave në një frenim, për të thjeshtuar luajtjen në çelësa të caktuar, si dhe për të rritur lartësinë e instrumentit.
• Këllëf - një këllëf ose këllëf i butë ose i fortë për ruajtjen dhe (ose) mbajtjen e një kitareje.
• Stand (qëndrim) - një pajisje për fiksimin e sigurt të mjetit në dysheme ose mur, për ruajtje afatshkurtër.
• Rripi i kitarës është një rrip i bërë nga materiali i qëndrueshëm (lëkurë ose sintetik) që lejon kitaristin të performojë komode kompozime ndërsa qëndron në këmbë.
• Një çelës kitarë është një mjet për rregullimin e qafës së një kitare klasike (e cila është ngjitur në trup me një vidë të veçantë rregulluese).
• Pikëllim gjashtëkëndor – t . n . "Transs", për të rregulluar devijimin e qafës (dhe, në përputhje me rrethanat, distancën midis telave dhe frenave) në shumë kitara moderne duke liruar - tendosur shufrën e trastës. I njëjti çelës, por më i vogël, përdoret për direkt dhe rregullim të imët të hendekut midis telit dhe qafës në disa modele të kitarave elektrike.
• Turntable - një pajisje që lehtëson mbështjelljen e fijeve; është një hundë - një zgjatim i dorezës së mekanizmit të kunjit.
• Pikap i shkëputshëm – së bashku me një kitarë akustike, mund të përdoren kapëse speciale që nuk janë pjesë e dizajnit të kitarës, por futen në vrimën e rezonatorit ose ngjiten në trupin e instrumentit nga jashtë.
• Një sintonizues është një pajisje elektronike që thjeshton akordimin e kitarës duke treguar vizualisht saktësinë e akordimit të secilit varg.
• Kordoni i instrumentit - një tel elektrik i mbrojtur posaçërisht për transmetimin e një sinjali nga një kapëse e kitarës elektrike në amplifikim, përzierje, regjistrim dhe pajisje të tjera.
• Llak për kujdesin e trupit, qafës ose tavolinës së zhurmës.
• Kunja e një pajisjeje të veçantë ^[8] që ju lejon të kaloni shpejt nga një akordim në tjetrin (për shembull, nga standardi në "Dropped D").

Referencat

1. ↑ . Fjalori muzikor [ Trans . me të . B . P . Jurgenson, shto. rus . departamenti]. _ - M. : DirectMedia Publishing , 2008 . - CD ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 ruǎn ; yuǎn mjekër . muzat . zhuan , yuan ( instrument i lashtë me tela ) ” Një fjalor i madh kinezo-rusisht në katër vëllime ”
4. ↑ 月琴 yuèqín mjekër . muzat . yueqin ( instrument me 4 tela me trup të rrumbullakët ose me 8 anë ) ” Fjalor i madh kinez – rus në katër vëllime ”
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ^{1 2 3} KITARË NË VENDIN TONË
7. ↑ Revista Rolling Stone: Lista e 100 kitaristëve më të mëdhenj të të gjitha kohërave.
8. ↑ Faqja e produktit në faqen e internetit të prodhuesit
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Chappel. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

FAQ për kitarë

Sa kushton një kitarë e mirë?

Për 150-200 dollarë ka shumë modele edhe me një lidhje, me një sintonizues të integruar dhe efekte. Dhe madje edhe për 80-100 dollarë mund të blini një kitarë mjaft të mirë të markës EUPHONY, MARTINEZ, për shembull, ose një numër modelesh buxhetore jo të shtrenjta në çmim, por mjaft të mirë në cilësi dhe tingull.

Cila kitarë është më e mira për të blerë një për fillestarët?

Ekspertët rekomandojnë fillimin e stërvitjes me një kitarë klasike. Mbi të janë instaluar vargje të buta najloni, shiriti ka një gjerësi të rritur dhe tingulli mund të karakterizohet si i butë dhe i rrumbullakët. Në kitara të tilla kryhen vepra klasike, si dhe muzikë në stilin e xhazit dhe flamenkos.

Cili është ndryshimi midis kitarës klasike dhe akustike?

Telat najloni përdoren për kitarën klasike. Ato janë të buta në prekje dhe është e lehtë t'i kapësh në qafën e kitarës. Në kitarën akustike ka tela çeliku më të ngurtë që e bëjnë tingullin më të fuqishëm dhe të ngopur. Në raste të rralla, telat metalikë të prodhuar posaçërisht mund të instalohen në një kitarë klasike.