Djalë |
armonia greke, lat. modulatio, modus, frëngjisht dhe anglisht. mode, ital. modo, embrion. Tongeschlecht; lavdinë. harmoni - harmoni, paqe, harmoni, rregull
Përmbajtja:
I. Përkufizimi i mënyrës II. Etimologjia III. Thelbi i mënyrës IV. Natyra intonacionale e materialit tingullor të modës V. Kategoritë dhe llojet kryesore të sistemit modal, gjeneza e tyre VI. Organizmi dhe dialektika VII. Mekanizmi i formimit të fretit VIII. Klasifikimi i Fretit IX. Fret histori X. Historia e Mësimeve në Mode
I. Përkufizimi i mënyrës. 1) L. në estetikë. kuptimi – i pëlqyeshëm për konsistencën e veshit ndërmjet tingujve të sistemit të zërit (dmth., në thelb, i njëjtë me harmoninë në kuptimin muzikor-estetik); 2) L. në kuptimin muzikor-teorik - natyra sistematike e lidhjeve në lartësi të mëdha, të bashkuara nga një tingull qendror ose bashkëtingëllore, si dhe një sistem tingull specifik që e mishëron atë (zakonisht në formën e një shkalle). Kështu, mund të flitet për L. si çdo sistem intonacional i rregulluar në mënyrë të përshtatshme, dhe për mënyrat si për të veçanta. sisteme të tilla. Termi "L." përdoret gjithashtu për të treguar të madh ose të vogël (më saktë, prirje), për të treguar një sistem tingujsh të ngjashëm me shkallën (më saktë, një shkallë). Estetike dhe muzikore-teorike. aspektet përbëjnë dy anë të një koncepti të vetëm të L., dhe estetik. momenti është prijës në këtë unitet. Në kuptimin e gjerë të konceptit "L." dhe "harmonia" janë shumë afër. Më konkretisht, harmonia lidhet më shpesh me bashkëtingëllimet dhe vazhdimësinë e tyre (kryesisht me aspektin vertikal të sistemit të lartësisë), dhe lineariteti me ndërvarësinë dhe diferencimin semantik të tingujve të sistemit (dmth, kryesisht me aspektin horizontal). Komponentët rusë. koncepti i "L". përgjigjeni greqisht, latinisht, frëngjisht, anglisht, italisht, gjermanisht të mësipërme. terma, si dhe terma të tillë si "tonalitet", "shkallë" dhe disa të tjerë.
II. Etimologjia e termit "L." nuk është plotësisht e qartë. djalosh çek – porosi; djalosh polak - harmoni, rregull; ukrainas L. – pëlqim, urdhër. Rusisht i lidhur. "bashkohuni", "në rregull", "në rregull", ruse të tjera. “laditi” – pajtohem; "Lada" - burri (gruaja), gjithashtu i dashur (dashnor). Ndoshta termi shoqërohet me fjalët "lagoda" (paqe, rregull, rregullim, përshtatje), çek. lahoda (kënaqësia, sharmi), të tjera ruse. lagoditi (për të bërë diçka të bukur). Kuptimi kompleks i fjalës "L". afër armonia greke (fiksim, lidhje; harmoni, paqe, rregull; rregull, harmoni; koherencë; harmoni, harmoni); në përputhje me rrethanat, një çift formohet duke "bashkuar" (rregullim, rregullim, rregullim, vendosje të një instrumenti muzikor; të jetuarit në paqe, duke rënë dakord) dhe armozo, armotto (përshtatja, fiksimi, rregullimi, akordimi, përshtatja fort, martesa). Rusia. koncepti i "L". përfshin edhe greqishten. kategoria "gjini" (genos), për shembull. gjini diatonike, kromatike, "enharmonike" (dhe grupet e tyre përkatëse, cilësitë e mënyrave).
III. Thelbi i harmonisë. L. si marrëveshje ndërmjet tingujve i takon estetikës autoktone. kategoritë e muzikës, që përkojnë në këtë kuptim me konceptin e "harmonisë" (gjermanisht: Harmonie; në ndryshim nga Harmonik dhe Harmonielehre). Çdo muzikë. një vepër, pavarësisht nga përmbajtja e saj specifike, para së gjithash duhet të jetë muzikë, gjegjësisht ndërveprim harmonik i tingujve; të njëjtën estetikë. kuptimi i kategorisë L. (dhe harmonia) përfshihet si pjesë thelbësore në idenë e muzikës si të bukur (muzika nuk është si një ndërtim tingullor, por si një lloj koherence që i jep kënaqësi veshit). L. si estetike. kategoria (“koherenca”) është baza për shfaqjen dhe konsolidimin në shoqëri. vetëdija e përcaktuar. marrëdhëniet sistematike midis tingujve. “Rrezatimi i rendit” (ana logjike e L.) e shprehur nga tingujt e L. i referohet mjeteve kryesore të estetikës së tij. ndikimi. Prandaj, L. në një produkt të caktuar. përfaqëson gjithmonë fokusin e muzikalit. Fuqia e leksikut (përkatësisht ndikimi i tij estetik) lidhet me aftësinë e tij estetizuese për të organizuar materialin tingullor “të papërpunuar”, si rezultat i të cilit ai kthehet në forma harmonike të “tingujve bashkëtingëllore”. Në tërësi, L. zbulohet në tërësinë e strukturës, duke mbuluar të gjithë kompleksin e përbërësve të saj - nga materiali i shëndoshë deri në logjik. renditja e elementeve deri te kristalizimi në mënyrë specifike estetike. marrëdhëniet sistematike të masës, proporcionalitetit, korrespondencës reciproke (në kuptimin e gjerë - simetri). I rëndësishëm është edhe konkretizimi individual i një L. të caktuar në një përbërje të caktuar, duke shpalosur pasurinë e mundësive të tij dhe duke u shpalosur natyrshëm në një ndërtim të gjerë modal. Nga thelbi estetik i L. rrjedh një rreth problemesh themelore teorike: mishërimi i L. në një ndërtim të shëndoshë; struktura fret dhe llojet e saj; logjike dhe historike lidhja e tyre me njëra-tjetrën; problemi i unitetit të evolucionit modal; funksionimi i L. si bazë materiale dhe e shëndoshë e muzave. kompozime. Forma kryesore e mishërimit të marrëdhënieve modale në konkretitetin tingullor të muzikës është melodike. motivi (në shprehjen e tingullit - një formulë e shkallës horizontale) - mbetet gjithmonë paraqitja më e thjeshtë (dhe për rrjedhojë më e rëndësishme, themelore) e thelbit të L. Prandaj kuptimi i veçantë i termit "L". lidhur me melodike. peshore, të cilat shpesh quhen frets.
IV. Natyra e intonacionit të materialit zanor të modës. Materiali i shëndoshë nga i cili është ndërtuar feneri është thelbësor për çdo strukturë të tij dhe për çdo lloj feneri. d1-c1, d1-e1, f1-e1, etj.) dhe konsonanca (kryesisht c1-e1-g1 si qendrore), mishërojnë karakterin e saj ("ethos"), shprehjen, ngjyrosjen dhe cilësi të tjera estetike.
Nga ana tjetër, materiali i shëndoshë përcaktohet nga konkrete historike. kushtet për ekzistencën e muzikës, përmbajtja e saj, format e përcaktuara shoqërore të bërjes së muzikës. Një lloj “lindja” e L. (d.m.th., momenti i kalimit të muzikës si përvojë emocionale në formën e saj tingëllore) mbulohet nga koncepti i intonacionit (edhe intonacionit) të prezantuar nga BV Asafiev. Duke qenë "kufitar" në thelb (duke qëndruar në vendin e kontaktit të drejtpërdrejtë midis jetës natyrore dhe artistike dhe muzikore), koncepti i "intonacionit" kap në këtë mënyrë ndikimin socio-historik. faktorët e evolucionit të materialit të shëndoshë - intonacioni. komplekset dhe format e organizimit modal që varen prej tyre. Prandaj interpretimi i formulave modale si pasqyrim i përmbajtjes së përcaktuar historikisht të muzikës: "gjeneza dhe ekzistenca e ... komplekseve intonacionale janë domosdoshmërisht për shkak të funksioneve të tyre shoqërore", pra, sistemit intonational (dhe modal) të një historie të caktuar. epoka përcaktohet nga "struktura e këtij formacioni shoqëror" (BV Asafiev). Kështu, që përmban intonacion në embrion. sfera e epokës së tij, formula e L. është intonacioni. një kompleks që lidhet me botëkuptimin e kohës së tij (për shembull, mesjeta. shqetësimet në fund - një pasqyrim i vetëdijes së epokës feudale me izolimin, ngurtësinë e tij; sistemi dur-moll është një shprehje e dinamizmit të vetëdija muzikore e të ashtuquajturës kohë moderne evropiane etj.). Në këtë kuptim, formula modale është një model jashtëzakonisht konciz i botës në përfaqësimin e epokës së saj, një lloj "kodi gjenetik i muzikës". Sipas Asafiev, L. është "organizimi i toneve që përbëjnë sistemin e muzikës të dhënë nga një epokë në ndërveprimin e tyre" dhe "ky sistem nuk është kurrë absolutisht i plotë", por "gjithmonë është në një gjendje formimi dhe transformimi. ”; L. rregullon dhe përgjithëson "fjalorin e intonacionit të epokës" karakteristikë për çdo histori, periudhë ("shuma e muzikës që është vendosur fort në ndërgjegjen publike" - Asafiev). Kjo shpjegon edhe “krizat e intonacionit”, të cilat pak a shumë rinovojnë rrënjësisht të dy intonacionin e tingullit. material, pra, duke ndjekur këtë, dhe strukturën e përgjithshme të peizazhit (veçanërisht në kufijtë e epokave të mëdha, për shembull, në kapërcyellin e shekujve 16-17 ose 19-20). Për shembull, theksimi i preferuar romantik i harmonive disonante si dominante (materiali tingullor i L.) në veprat e mëvonshme të Scriabin dha një rezultat të ri cilësor dhe çoi në një ristrukturim rrënjësor të të gjithë sistemit L. në muzikën e tij. Fakti historik - ndryshimi i formulave modale - është, pra, një shprehje e jashtme (e fiksuar në skema teorike) e proceseve të thella të evolucionit të gjuhësisë si një formim i gjallë dhe i vazhdueshëm intonacioni. modelet e botës.
V. Kategoritë dhe llojet kryesore të sistemit modal, gjeneza e tyre. Kategoritë dhe llojet kryesore të muzikës formohen nën ndikimin e zhvillimit të muzikës. vetëdija (pjesë e procesit të përgjithshëm të zhvillimit progresiv të vetëdijes, në fund të fundit nën ndikimin e veprimtarive praktike shoqërore të njeriut në zhvillimin e botës). Një kusht i domosdoshëm i tingullit është "pëlqimi" i renditur i tingujve (një lloj konstante tingulli funksional) me një rritje progresive (në tërësi) sasiore të vëllimit të materialit tingullor dhe kufijve të mbuluar prej tij. Kjo e bën të nevojshme përputhshmërinë. pika kilometrike në evolucionin e ndryshimeve themelore cilësore në format e ekzistencës së L. dhe krijon mundësinë e shfaqjes së llojeve të reja të strukturave modale. Në të njëjtën kohë, sipas thelbit të L. në tre aspektet e tij kryesore – tingull (intonacion), logjik (lidhje) dhe estetik (koherencë, bukuri) – ka një të brendshme. perestrojka (në realitet, ky trinitet është një dhe i njëjti thelb i pandashëm: pëlqimi, L., por vetëm i konsideruar në aspekte të ndryshme). Momenti i drejtimit është ripërtëritja e intonacionit. sistemi (deri në “krizën e intonacioneve” që qëndron në themel të L.), gjë që bën të nevojshme ndryshime të mëtejshme. Konkretisht, llojet dhe llojet e fonikëve realizohen si sisteme intervalesh dhe rreshtat horizontale dhe grupet vertikale (akordet) që përbëhen prej tyre (shih Sistemi zanor). "Modaliteti është një shfaqje e të gjitha manifestimeve të intonacioneve të epokës, e reduktuar në një sistem intervalesh dhe shkallësh" (Asafiev). L. si një sistem i caktuar tingullor formohet në bazë të përdorimit të fizike. Vetitë (akustike) të materialit të shëndoshë, para së gjithash, marrëdhëniet e farefisnisë së tingullit të natyrshme në të, të zbuluara përmes intervaleve. Megjithatë, intervali, shkalla melodike dhe marrëdhëniet e tjera nuk funksionojnë thjesht matematikore. ose fizike. dhënë, por si "kuintesencë" e "thënieve të shëndosha" të një personi të përgjithësuar prej tyre (Asafiev). (Prandaj pasaktësia themelore në lidhje me L. të ashtuquajturat metoda të sakta, dmth. matës sasior, "matje arti".)
E para nga fazat më të rëndësishme në evolucionin e kategorive lineare - formimi i themeleve brenda kornizës së rrëshqitjes primitive "ekmelike" (d.m.th., pa një hap të caktuar). Këmbëngulja si kategori e të menduarit modal është gjenetikisht vendosja e parë e sigurisë së linearitetit në lartësi (toni dominues si element qendror i renditur logjikisht) dhe në kohë (identiteti i këmbënguljes ndaj vetvetes, i ruajtur pavarësisht rrjedhshmërisë së kohës nga kthimi në të njëjtin ton të mbetur në kujtesë); me ardhjen e kategorisë së themelit lind vetë koncepti i L. si një lloj strukture tingullore. Lloji historik i L. – këndimi i tonit (që korrespondon me “fazën e stabilitetit” në evolucionin e L.) gjendet në etnik. grupe në një stad relativisht të ulët zhvillimi. Lloji tjetër (logjikisht dhe historikisht) i lirizmit është lirizmi monodik me një stil melodik të zhvilluar dhe të përcaktuar. rreshti zanor (lloji modal, sistemi modal) është tipik për këngët e vjetra evropiane. popujve, përfshirë. dhe rusisht, mesjeta. Korale evropiane, të tjera ruse. padi chanter; gjendet edhe në folklorin e shumë joevropianëve. popujve. Lloji i "këndimit të tonit", me sa duket, është ngjitur me modalin (pasi është gjithashtu monodik). Një lloj i veçantë modal është i ashtuquajturi. fizarmonikë h. tonalitet europ. muzikën e kohës së re. Me të lidhen emrat e gjenive më të mëdhenj të muzikës botërore. harmonik tonaliteti ndryshon thelbësisht nga polifonia e gajdës ose e magazinës heterofonike (ndër popujt e lashtë, në muzikën popullore, ekstra-evropiane). Në shekullin e 20-të (sidomos në vendet e kulturës evropiane) janë përhapur lloje të strukturave me lartësi të mëdha që ndryshojnë nga të gjitha të mëparshmet (në muzikë serike, tingëlluese, elektronike). Vetë mundësia e klasifikimit të tyre si L. është objekt polemikash; ky problem është ende larg zgjidhjes. Përveç llojeve kryesore të L., ekzistojnë shumë lloje të ndërmjetme, relativisht të qëndrueshme dhe të pavarura (për shembull, harmonia modale e Rilindjes Evropiane, veçanërisht shekujt 15-16).
VI. Organizmi dhe dialektika e procesit të evolucionit të mënyrës. Procesi i evolucionit të fenomenit dhe koncepti i "L". organike dhe, për më tepër, zotëron një dialektikë. karakteri. Natyra organike e procesit qëndron në ruajtjen dhe zhvillimin e të njëjtave kategori kryesore të linearitetit, shfaqjen e kategorive të tjera në bazë të tyre. kategoritë dhe zhvillimin e tyre si relativisht të pavarura, duke i nënshtruar të gjithë evolucionin ndaj të njëjtave parime të përgjithshme. Më e rëndësishmja prej tyre është rritja (numri. rritje, p.sh. rritja e shkallës nga tetrakordi në gjashtëakord), ndërlikimi i formave të marrëveshjes, kalimi i sasive. ndryshime cilësore, njëpikëshe e gjithë evolucionit. Kështu, këndimi i një toni të përcaktuar cilësisht, të rinovuar vazhdimisht, duke u përhapur në një grup të tjerësh. tonet (rritja), kërkon forma të reja koordinimi - izolimi i toneve ngjitur dhe zgjedhja e melodikut më të afërt si themeli i dytë. bashkëtingëllore (ndërlikim i formave të marrëveshjes; shih. Konsonancë); në llojin më të lartë që rezulton L. tashmë të gjitha tonet (cilësia e mëparshme) rezultojnë të përcaktohen cilësisht dhe të rinovohen periodikisht; megjithatë, pavarësia e shumicës së tyre kufizohet në dominimin e një, ndonjëherë dy ose tre (një cilësi e re). Forcimi i kuartit ose kuintit, si tone njëfunksionale të shufrës së fretit, që piqen në kuadrin e modalitetit, bën të mundur shndërrimin e këtyre bashkëtingëllimeve horizontale në vertikale. Historikisht, kjo korrespondon me Mesjetën. Po, në V. Oddington (rreth. 1300) barazia e bashkëtingëllimeve horizontale dhe vertikale si kategori të L. fiksuar në përkufizimin e tyre me të njëjtin term "harmonia" (harmonia simplex dhe harmonia multiplex). Koncepti i bashkëtingëllimit si shprehje e identitetit funksional shtrihet më tej në intervalet e kompleksitetit të radhës - të tretat (rritja); pra riorganizimi i të gjithë sistemit të L. (ndërlikim i formave të marrëveshjes). Në 20 in. një hap i ri ndërmerret në të njëjtin drejtim: grupi i mëposhtëm i intervaleve futet në rrethin e intervaleve estetikisht optimale - sekondat, të shtatat dhe tritonet (rritja), dhe përdorimi i mjeteve të reja të tingullit shoqërohet gjithashtu me këtë (bashkëtingëllore të interpretuara në mënyrë zanore , seritë e një ose një tjetër kompozimi interval, etj.) dhe ndryshimet përkatëse në format e harmonizimit të elementeve të tingullit me njëri-tjetrin. Dialektika e evolucionit L. konsiston në faktin se lloji gjenetikisht i mëvonshëm, më i lartë i organizimit modal, në analizën përfundimtare, nuk është gjë tjetër veçse ai i mëparshmi, i zhvilluar në kushte të reja. Pra, modaliteti është, si të thuash, një "këndim" i një niveli më të lartë: qëndrimi i tonit bazë zbukurohet me një lëvizje përmes një tjetri. tonet, to-thekra, nga ana tjetër, mund të interpretohen si themele; në harmoni. Disa sisteme luajnë një rol të ngjashëm në tonalitet (në nivele të ndryshme të strukturës modale): toni i kordës së referencës dhe tingujt ngjitur (ndihmës), akordet tonike dhe jotonike, ch. tonaliteti dhe devijimet, kapitulli i përgjithshëm. tonaliteti dhe tonalitetet e nënrenditur. Për më tepër, format modale gjithnjë e më të larta vazhdojnë të jenë modifikime strukturore të një forme parësore të vetme, melodike në natyrë - intonacioni ("esenca e intonacionit është melodik" - Asafiev). Akordi është gjithashtu intonacional (konsonanca, e formuar si vertikalizimi i një njësie të përkohshme, ruan cilësinë e saj origjinale në një formë "të palosur" - melodike. lëvizje), dhe një kompleks timbër-sonor (jo "i vendosur" si një akord, por i interpretuar në bazë të një korde në cilësinë e tij të re). E njëjta gjë është e vërtetë për përbërësit e tjerë të L. Prandaj metamorfoza kryesore dialektike. kategoria L.
REZISTENCA: – kryesore. tingull bazë. konson intervali kryesor. korda kryesore. diss. seri akorde – qendër tonike finalis. tingull ose bashkëtingëllore – ton (=mënyrë) tonalitet intonacion i caktuar. sfera - intonacioni kryesor kryesor kyç. sferë
Prandaj dialektika e konceptit të "L". (Ai thith dhe përmban në vetvete, si shtresa të ndryshme semantike, të gjithë historinë e formimit-vendosjes së tij shekullore):
1) raporti i qëndrueshmërisë dhe paqëndrueshmërisë (nga faza e "këndimit të tonit"; prandaj tradita për të përfaqësuar tingullin L. ch., për shembull, "ton IV kishtar", d.m.th. toni Mi),
2) një sistem melodiko-tingullor i marrëdhënieve tonalisht të diferencuara cilësisht (nga faza e modalitetit; prej nga vjen tradita për të paraqitur fonacionin kryesisht në formën e një tabele shkallësh, për të dalluar dy fonikë me një ton bazë, dmth tonalitetin e duhur dhe tonalitetin) ,
3) caktimi në kategorinë L. të sistemeve dhe të tipit harmoniko-kord, jo domosdoshmërisht i diferencuar në lidhje me definicitetin e shkallës dhe paqartësinë e kryesores. tonet (për shembull, në veprat e mëvonshme të Scriabin; modeluar sipas tonalitetit harmonik). Evoluojnë dialektikisht edhe formulat e tingullit që përfaqësojnë L.. Prototipi (shumë primitiv) është qendra e tonit, e rrethuar nga melismatike. pëlhurë ("ndryshim" i tonit). Parimi i lashtë i modelit melodi (në kultura të ndryshme: nom, raga, lulëkuqe, patet, etj.; këndimi zanor rus) duhet të konsiderohet një shembull i mirëfilltë i L.. Parimi i modelit melodi është karakteristik kryesisht për lindorët. mënyrat (India, Lindja Sovjetike, rajoni i Lindjes së Mesme). Në harmoni. tonaliteti - lëvizja e shkallës, qendra e rregullueshme. treshe (zbuluar në veprat e G. Schenker). Seria e dodekafonit, e cila përcakton intonacionin, mund të konsiderohet si një analog. struktura dhe struktura e lartësisë së një kompozimi serik (shih Dodekafonia, Seria).
VII. Mekanizmi i formimit të frenave. Mekanizmi i veprimit të faktorëve që formojnë L. nuk është i njëjtë në dekomp. sistemeve. Parimi i përgjithshëm i formimit të nervozizmit mund të përfaqësohet si zbatim i krijimtarisë. veproni me mjete të larta, duke përdorur mundësitë e renditjes që përmban ky tingull, intonacion. material. Nga teknologjia. Nga ana tjetër, qëllimi është të arrihet një koherencë kuptimplotë e tingujve, e cila ndihet si diçka harmonike muzikore, dmth. L. Parimi më i lashtë i kompozimit të L. bazohet në vetitë e bashkëtingëllimit të parë - unisonit (1. : 1; formimi i abutmentit dhe këndimi i tij melismatik). Në L. melodike të vjetër, faktori kryesor në strukturë, si rregull, bëhen edhe intervalet e mëposhtme më të thjeshta. Nga ata që japin tinguj të një cilësie të ndryshme, këta janë të pestë (3:2) dhe të katërt (4:3); falë ndërveprimit me melodikën lineare. rregullsitë ndryshojnë vendet; si rezultat, i katërti bëhet më i rëndësishëm se i pesti. Koordinimi çerek (si dhe i pesti) i toneve organizon shkallën; rregullon edhe vendosjen dhe fiksimin e toneve të tjera referuese të L. (tipike për shumë këngë popullore). Prandaj struktura diatonike e ngjashme me L. Toni i referencës mund të jetë konstant, por edhe i zhvendosur (ndryshueshmëria modale), e cila është pjesërisht për shkak të natyrës zhanërore të melodive. Prania e një toni referimi dhe përsëritja e tij është thelbi kryesor i L.; Diatoniku i katërt kuint është shprehje e lidhjes më të thjeshtë modale të të gjithë strukturës.
Dorëshkrimi "Opekalovskaya" (shekulli i 17-të?). "Ejani, le t'i pëlqejmë Jozefit."
Stand – tingull g1; a1 – ngjitur me g1 dhe i lidhur ngushtë me të përmes d1 (g:d=d:a). Më tej, a1 dhe g1 prodhojnë një tetrakordë a1-g1-f1-e1 dhe një tingull të dytë, më të ulët f1 (mbështetje lokale). Vazhdimi i vijës gama jep tetrakordën f1-e1-d1-c1 me ndalesë lokale d1. Ndërveprimi i themeleve g1-d1 përbën kuadrin e L. Në fund të shembullit është skema e përgjithshme e L. e të gjithë sticherës (nga e cila jepet vetëm 1/50 e pjesës së saj këtu). Specifikimi i strukturës modale është në karakterin "lundrues", mungesa e energjisë së lëvizjes dhe gravitetit (mungesa e gravitetit nuk e mohon linearitetin, pasi prania e stabilitetit dhe gravitetit është pronë kryesore e jo çdo lloj lineariteti).
L. të tipit major-minor bazohen në marrëdhënien jo të “trojkës” (3:2, 4:3), por të “pesës” (5:4, 6:5). Një hap në shkallën e marrëdhënieve të tingullit (pas çerek kuintit, tert është më i afërti) do të thotë, megjithatë, një ndryshim gjigant në strukturën dhe shprehjen e L., një ndryshim në muzikore-historike. epokave. Ashtu si çdo ton i L.-së së vjetër rregullohej nga marrëdhënie të përsosura bashkëtingëllore, këtu ai rregullohet nga marrëdhënie bashkëtingëllore të pakryera (shih shembullin më poshtë; n është kalimtar, c është tingull ndihmës).
Në muzikën e klasikëve vjenez, këto marrëdhënie theksohen edhe nga rregullsia e ritmeve. zhvendosjet dhe simetria e thekseve (shiriti 2 dhe harmonia e tij D - kohë e vështirë, 4 - T - dyfish e vështirë).
(T|D¦D|T) |1+1| |1 1|
Prandaj përmasat reale modale flasin për mbizotërimin e tonikut. harmonia mbi dominuese. (Në këtë rast nuk ka S; për klasikët vjenez është tipike shmangia e hapave anësore që e pasurojnë L.-në, por në të njëjtën kohë e privojnë atë nga lëvizshmëria.) E veçanta e L. – eliminon. centralizimi, dinamika, efikasiteti; gravitacione shumë të përcaktuara dhe të forta; natyra shumështresore e sistemit (për shembull, në një shtresë një akord i caktuar është i qëndrueshëm në lidhje me tingujt që gravitojnë në të; në tjetrin, është i paqëndrueshëm, duke tërhequr vetë drejt tonikut lokal, etj.).
WA Mozart. Flauti Magjik, arija e Papagenos.
Në muzikën moderne vihet re një tendencë drejt individualizimit të L.-së, gjegjësisht identifikimit të saj me një kompleks specifik individual intonacionesh (melodik, akord, timbro-koloristik etj.) karakteristik për një pjesë ose tematikë të caktuar. Në ndryshim nga formulat tipike modale (modeli-melodi në L. antike, sekuenca melodike ose akorde të tipizuara në Mesjetë L., në sistemin klasik modal madhor-minor), një model kompleks individual merret si bazë, ndonjëherë plotësisht. duke zëvendësuar tradicionalen. elemente të L., edhe ndër kompozitorë që përgjithësisht i përmbahen parimit tonal. Në këtë mënyrë, formohen struktura modale që kombinojnë çdo element modal në çdo proporcion (p.sh., modaliteti i madh + shkallët e tonit të plotë + progresionet e akordit butësisht disonante jashtë sistemit të madh-minor). Struktura të tilla në tërësi mund të klasifikohen si polimodale (jo vetëm në të njëjtën kohë, por edhe në vazhdimësi dhe në kombinimin e elementeve të tyre përbërës).
Karakteri individual i fragmentit jepet jo nga treshi T C-dur, por nga korda cgh-(d)-f (krahaso me akordin e 1-rë të temës kryesore: chdfgc, numri 3). Përzgjedhja e harmonive vetëm me një bazë madhore dhe me disonanca të mprehta, si dhe ngjyrosja tingëlluese (timbrikoloristike) e bashkëtingëllimeve që dublikanë melodinë, rezulton në një efekt të caktuar, sado të veçantë vetëm për këtë fragment - jashtëzakonisht intensiv dhe i mprehtë. major, ku nuanca e lehtë e tingullit të natyrshme në major është sjellë në një shkëlqim verbues.
WA Mozart. Flauti Magjik, arija e Papagenos.
VIII. Klasifikimi i mënyrave është jashtëzakonisht kompleks. Faktorët përcaktues të tij janë: faza gjenetike e zhvillimit të të menduarit modal; kompleksiteti i intervalit të strukturës; tipare etnike, historike, kulturore, stili. Vetëm në tërësi dhe në analizë përfundimtare vija e evolucionit të L. rezulton e njëanshme. Shembuj të shumtë se si kalimi në një gjenetik më të lartë në përgjithësi. hapa në të njëjtën kohë nënkupton humbjen e një pjese të vlerave të asaj të mëparshme dhe, në këtë kuptim, një lëvizje prapa. Pra, pushtimi i polifonisë së Evropës Perëndimore. qytetërimi është hapi më i madh përpara, por ai u shoqërua (për 1000-1500 vjet) me humbjen e pasurisë kromatike. dhe "enarmonike". gjini e antikitetit monodik. sistem fret. Kompleksiteti i detyrës është gjithashtu për shkak të faktit se shumë kategori rezultojnë të jenë të lidhura ngushtë, të papranueshme për ndarjen e plotë: L., tonaliteti (sistemi tonal), sistemi zanor, shkalla, etj. Këshillohet që të kufizohemi në duke vënë në dukje llojet më të rëndësishme të sistemeve modale si pika të përqendrimit të kryesore. modelet e formimit të fretave: ecmelica; anhemitonikë; diatonike; kromaticiteti; mikrokromatike; lloje të veçanta; sisteme të përziera (ndarja në këto lloje në thelb përkon me diferencimin e gjinive, greqisht genn).
Ekmelika (nga greqishtja exmelns - ekstra-melodik; një sistem ku tingujt nuk kanë një lartësi të caktuar të saktë) si një sistem në kuptimin e duhur të fjalës pothuajse nuk gjendet kurrë. Përdoret vetëm si teknikë brenda një sistemi më të zhvilluar (intonacioni rrëshqitës, elementet e intonacionit të të folurit, një mënyrë e veçantë interpretimi). Ekmelik përfshin gjithashtu këndimin melismatik (lartësi të pacaktuar) me një ton saktësisht të caktuar - upstoi (sipas Yu. N. Tyulin, në këndimin e kurdëve armenë "një ton i qëndrueshëm ... është i mbështjellë me hire të ndryshme të ngopura me energji të jashtëzakonshme ritmike"; e pamundur ”).
Anhemitonikë (më saktë, pentatonikë anhemitonike), karakteristikë për shumë. për kulturat e lashta të Azisë, Afrikës dhe Evropës, me sa duket, përbën një fazë të përgjithshme në zhvillimin e të menduarit modal. Parimi konstruktiv i anhemitonikës është komunikimi përmes bashkëtingëlloreve më të thjeshta. Kufiri strukturor është një gjysmëton (prandaj kufizimi i pesë hapave në një oktavë). Një intonacion tipik është trikordi (p.sh. ega). Anhemitonika mund të jetë jo e plotë (3-4, ndonjëherë edhe 2 hapa), e plotë (5 hapa), e ndryshueshme (p.sh., kalimet nga cdega në cdfga). Semitoni pentatonik (për shembull, tipi hcefg) e klasifikon formën kalimtare në diatonike. Një shembull i anhemitonikës është kënga "Parajsë, Parajsë" ("50 këngët e popullit rus" nga AK Lyadov).
Diatonik (në formën e tij të pastër - një sistem me 7 hapa, ku tonet mund të rregullohen në orë të pesta) - sistemi më i rëndësishëm dhe më i zakonshëm i L. Kufiri strukturor është kromatizmi (2 gjysmëtone me radhë). Parimet e projektimit janë të ndryshme; më të rëndësishmit janë diatoniku i pestë (pitagorian) (një element strukturor është një pestë ose kuart i pastër) dhe triadik (një element strukturor është një kordë e tretë bashkëtingëllore), shembuj janë mënyrat e greqishtes së lashtë, mënyrat mesjetare, mënyrat evropiane. nar. muzikë (edhe shumë popuj të tjerë joevropianë); kishë polifonike L. europ. muzika e Rilindjes, L. sistemi major-minor (pa kromatizim). Intonacionet tipike janë tetrakordi, pentakordi, hekzakordi, mbushja e boshllëqeve ndërmjet toneve të kordave terciane etj. Diatonik është i pasur në lloje. Mund të jetë i paplotë (3-6 hapa; shih, për shembull, heksakordet guidon, tetrakorda popullore dhe greke; një shembull i një diatonike me 6 hapa është himni "Ut queant laxis"), i plotë (tipi hcdefga me 7 hapa ose oktavë cdefgahc; shembujt janë të panumërt), të ndryshueshëm (p.sh. luhatjet e ahcd dhe dcba në tonin e parë të kishës), të përbërë (p.sh. L. ruse e përditshme: GAHcdefgab-c1-d1), të kushtëzuara (p.sh. frets "hemiol" me rritje të dytë - minore harmonike dhe major, shkalla "hungareze", etj.; "Shkalla Podgaliane": gah-cis-defg; minor dhe major melodik, etj.), polidiatonike (për shembull, një pjesë e B. Bartok "Në stilin rus" në koleksioni “Microcosmos”, nr. 1). Komplikimet e mëtejshme çojnë në kromatikë.
Kromatikat. Shenjë specifike - sekuenca e dy ose më shumë gjysmëtoneve në një rresht. Kufiri strukturor është mikrokromatika. Parimet e projektimit janë të ndryshme; më e rëndësishmja - melodike. kromatike (p.sh. në monodinë lindore), akord-harmonike (ndryshim, ana D dhe S, akorde me tone lineare kromatike në sistemin evropian major-minor), enharmonike. Kromatika në muzikën evropiane (dhe më tej në atë joevropiane) të shekullit të 20-të. bazuar në temperamentin e barabartë. Kromatika mund të jetë e paplotë (greqisht chromatic; ndryshim në harmoninë evropiane; L. strukturë simetrike, pra ndarja e 12 gjysmëtoneve të një oktavë në pjesë të barabarta) dhe e plotë (polidiatonike plotësuese, disa lloje tonaliteti kromatik, struktura dodekafonike, mikroseriale dhe serike).
Mikrokromatik (mikrointerval, ultrakromatik). Shenja - përdorimi i intervaleve më të vogla se një gjysmëton. Më shpesh përdoret si përbërës i L. i tre sistemeve të mëparshme; mund të bashkohet me ekmelikë. Mikrokromatike tipike – greke. gjini enharmonike (për shembull, në tone - 2, 1/4, 1/4), shruti indian. Në muzikë moderne përdoret në një bazë tjetër (sidomos nga A. Khaba; gjithashtu nga V. Lutoslavsky, SM Slonimsky, dhe të tjerë).
Për shembull, slindro dhe pilog i Azisë Lindore (përkatësisht – 5- dhe 7-hapësh, ndarja relativisht e barabartë e oktavës) mund t'i atribuohen L-ve speciale. Çdo sistem modal (veçanërisht anhemitonik, diatonik dhe kromatik) mund të përzihet me njëri-tjetrin. , si në të njëjtën kohë ashtu edhe në vazhdimësi (brenda të njëjtit ndërtim).
IX. Historia e mënyrave është në fund të fundit një zbulim i njëpasnjëshëm i mundësive të "marrëveshjes" ("L.") midis tingujve; në fakt historia nuk është thjesht një alternim i dekompozimit. sistemet e L., dhe mbulimi gradual i marrëdhënieve zanore gjithnjë e më të largëta dhe komplekse. Tashmë në botën e Dr. u ngritën (dhe në një masë të caktuar u ruajtën) sistemet modale të vendeve të Lindjes: Kina, India, Persia, Egjipti, Babilonia, etj. (shih artikujt përkatës). Shkallët pentatonike jo gjysmëtonike (Kina, Japonia, vende të tjera të Lindjes së Largët, pjesërisht India), fonika me 7 hapa (diatonike dhe jodiatonike) janë bërë të përhapura; për shumë kultura janë specifike për L. me rritje. e dyta (muzika arabe), mikrokromatike (India, vendet arabe të Lindjes). Ekspresiviteti i mënyrave u njoh si një forcë natyrore (paralele midis emrave të toneve dhe trupave qiellorë, elementëve natyrorë, stinëve, organeve të trupit të njeriut, vetive etike të shpirtit, etj.); theksohej menjëhershmëria e ndikimit të L.-së në shpirtin e njeriut, çdo L. ishte e pajisur me një shprehje të caktuar. kuptimi (si në muzikën moderne – major dhe minor). A. Xhami (gjysma e dytë e shek. jep kënaqësi.” Fazat më të rëndësishme në historinë e gjuhësisë evropiane janë sistemi i lashtë modal (jo aq evropian sa mesdhetar; deri në mesin e mijëvjeçarit të parë) dhe sistemi modal "e duhur evropian" i shekujve 2-15, në histori dhe kulturë. termat tipologjikë. kuptimi – sistemi “perëndimor”, gjermanisht. abendländische, i ndarë në mesjetën e hershme. sistemi modal (kufijtë historikë janë të pacaktuar: e ka origjinën në meloditë e kishës së hershme të krishterë, të rrënjosur në shekujt VII-IX, pastaj gradualisht u rrit në harmoninë modale të Rilindjes; tipologjikisht, këtu i përket edhe sistemi tjetër modal rus), kf. sistemi modal i shek. sistemi i ri i lartësisë së 1 . (Shihni artikujt kyç, Mënyrat natyrore, Mënyrat simetrike).
Antich. sistemi modal bazohet në tetrakorda, nga kombinimi i të cilave me njëra-tjetrën formohen oktavë L. Midis toneve të një kuart, tonet më të ndryshme në lartësi janë të mundshme (tre lloje tetrakordesh: diatoni, krom, "enarmonia"). Në L., vlerësohet ndikimi i tyre i drejtpërdrejtë shqisor (sipas këtij ose atij "etosi"), diversiteti, larmia e të gjitha varieteteve të mundshme të L. (shembull: Skoliya Seikila).
L. e hershme perëndimore-evropiane. Mesjeta për shkak të veçorive historike të epokës na ka ardhur deri te ne Ch. arr. në lidhje me kishën. muzikë. Si pasqyrim i një sistemi të ndryshëm intonacioni, ato karakterizohen nga diatonicizëm i ashpër (deri në asketizëm) dhe duken të pangjyrë dhe emocionalisht të njëanshëm në krahasim me plotësinë sensuale të atyre të lashtës. Në të njëjtën kohë, mesjeta. L. dallohet nga një fokus më i madh në momentin e brendshëm (fillimisht, edhe në dëm të anës aktuale artistike të artit, sipas udhëzimeve të kishës). e mërkurë-shek. L. tregojnë një ndërlikim të mëtejshëm të strukturës së diatonit. L. (gjashtëkorda guidoniane në vend të tetrakordës së lashtë; polifonia harmonike e Evropës Perëndimore zbulon një natyrë thelbësisht të ndryshme në krahasim me heterofoninë antike). Muzika popullore dhe laike e Mesjetës, me sa duket, u dallua nga një strukturë dhe shprehje e ndryshme e L.
Aplikacion i ngjashëm. e mërkurë-shek. kulturë korale tjetër-rus. chanter art-va përfshin gjithashtu komponentë më të lashtë modalë (kuart ekstra-oktavë e "shkallës së përditshme"; një ndikim më i fortë i parimit të lashtë të modelit melodi është në këngë, zëra).
Në mesjetë (shek. IX-XIII), lindi dhe lulëzoi një polifoni e re (në krahasim me atë të lashtë), e cila ndikoi ndjeshëm në sistemin modal dhe kategoritë e tij dhe përgatiti atë historik. lloj thelbësisht i ndryshëm. L. (L. si strukturë polifonike).
Sistemi modal i Rilindjes, ndonëse ruan shumë nga sistemi i mesjetës, dallohet nga gjakftohtësia emocionale që është zhvilluar mbi një bazë të re, ngrohtësia e njerëzimit dhe zhvillimi i pasur i specifikës. tipare të L. (veçanërisht karakteristike: polifonia e harlisur, toni hyrës, dominimi i triadave).
Në epokën e të ashtuquajturit. koha e re (shek. 17-19), sistemi modal major-minor, që e ka origjinën në Rilindje, arrin dominimin. Estetikisht, më i pasuri në krahasim me të gjithë sistemin major-minor të mëparshëm (megjithë kufizimin nga numri minimal i fonikëve) është një lloj tjetër lirike, ku polifonia, akordi nuk është vetëm një formë prezantimi, por një komponent i rëndësishëm i lirikës. . Parimi i sistemit të madh-minor, si L., është ndryshime të dallueshme në "mikro-mode" ose akorde. Në fakt, "tonaliteti harmonik" rezulton të jetë një modifikim i veçantë i kategorisë L., "modaliteti i vetëm" (Asafiev) me dy gjendje shpirtërore (major dhe minor).
Paralelisht me zhvillimin e vazhdueshëm të tonalitetit harmonik në shekujt XIX dhe XX. ka një ringjallje si të pavarur. kategoria dhe L. melodike. lloji. Nga zgjerimi dhe modifikimi i sistemit tonal major-minor, L. speciale diatonike (tashmë e përshkruar nga Mozart dhe Beethoven, e përdorur gjerësisht në shekullin e 19-të dhe në fillim të shekullit të 20-të nga romantikët dhe kompozitorët e shkollave të reja kombëtare - F. Chopin, E. Grieg, deputet. Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, AK Lyadov, IF Stravinsky dhe të tjerë), si dhe shkallën pentatonike anhemitonike (nga F. Liszt, R. Wagner, Grieg, AP Borodin, në veprat e hershme të Stravinskit etj.). Kromatizimi në rritje i L. stimulon rritjen e L. simetrike, shkalla e së cilës ndan 19 gjysmëtonet e oktavës në pjesë me madhësi të barabartë; kjo i jep të gjithë sistemet tonike, të barabarta termike dhe tritonike (në Chopin, Liszt, Wagner, K. Debussy, O. Messiaen, MI Glinka, AS Dargomyzhsky, PI Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, AN Scriabin, Stravinsky, AN Cherepnin dhe të tjerë ).
Në muzikën evropiane të shekullit të 20-të të gjitha llojet e L.-ve dhe sistemeve ngjiten dhe përzihen me njëri-tjetrin deri në mikrokromatike (A. Haba), përdorimi i jo-evropianit. modalitet (Messian, J. Cage).
X. Historia e mësimeve rreth mënyrës. Teoria e L., duke pasqyruar historinë e tyre, është lënda më e lashtë e kërkimit në muzikë. shkenca. Problemi i L. hyn në teorinë e harmonisë dhe pjesërisht përkon me problemin e harmonisë. Prandaj, studimi i problemit të L. kryer fillimisht si një studim i problemit të harmonisë (armonia, harmonie). Shpjegimi i parë shkencor L. (harmonia) në Evropë. muzikologjia i përket shkollës së Pitagorës (shek. 6-4 p.e.s.). para Krishtit). Shpjegimi i harmonisë dhe L. bazuar në teorinë e numrit, pitagorianët theksuan rëndësinë e marrëdhënieve më të thjeshta të tingullit (brenda të ashtuquajturës. tetrad) si një faktor që rregullon formimin e akullit (reflektim në teorinë e L. dukuritë e tetrakordeve dhe tingujve “të qëndrueshëm” të bashkëtingëllimit të katërt). Shkenca e Pitagorës u interpretua nga L. dhe muzikë. harmonia si pasqyrim i harmonisë botërore, pa të cilën bota do të shpërbëhej (d.m.th në fakt shikoi L. si një model i botës – një mikrokozmos). Prej këtu u zhvillua më vonë (në Boethius, Kepler) kozmologjike. Ideja e muzikës botërore dhe muzika njerëzore. Vetë kozmosi (sipas Pitagorianëve dhe Platonit) ishte akorduar në një mënyrë të caktuar (trupat qiellorë u krahasuan me tonet e grekëve. Mënyra doriane: e1-d1-c1-hagfe). Shkenca greke (Pitagoreasit, Aristoksen, Euklidi, Bacchius, Cleonides etj.) krijoi dhe zhvilloi muzikën. teoria L. dhe mënyra specifike. Ajo zhvilloi konceptet më të rëndësishme të L. – tetrakordi, rreshti oktavë (armonia), themelet (nstotet), toni qendror (mesn) (mesn), dynamis (dunamis), ecmelika (rajon i intervaleve me marrëdhënie të ndërlikuara, si dhe tinguj pa lartësi të caktuar) etj. Në fakt, e gjithë greqishtja teoria e harmonisë ishte teoria e L. dhe frenat si struktura monofonike me zë të lartë. Muzikë. shkenca e mesjetës së hershme e ripunoi antikitetin mbi një bazë të re. (Pitagorean, Platonik, Neoplatonik) idetë rreth harmonisë dhe L. si një kategori estetike. Interpretimi i ri lidhet me atë kristian-teologjik. interpretimi i harmonisë së universit. Mesjeta krijoi një doktrinë të re frets. Duke u shfaqur së pari në veprat e Alcuin, Aurelian të Reome dhe Regino të Prüm, ato u regjistruan për herë të parë me saktësi në notacion muzikor nga autori anonim i traktatit "Alia musica" (c. shekulli i 9-të). Huazuar nga greqishtja teoria e emrit L. (Dorian, Frigian etj.), shek. shkenca i atribuoi ato në shkallë të tjera (një version i kudondodhur; megjithatë, u shpreh edhe një këndvështrim tjetër; shih. puna e M. Dabo-Peranycha, 1959). Me strukturën e mesjetës. L. origjina e termave "finalis", "reperkusion" (tenor, tuba; nga shekulli i 17-të në gjithashtu "dominant"), "ambitus", të cilat ruajtën rëndësinë e tyre për L-në e mëvonshme monofonike. Paralelisht me teorinë e oktavave L. nga shekulli i 11-të (nga Guido d'Arezzo) u zhvillua praktike. një sistem solmizimi i bazuar në gjashtëakordin kryesor si një njësi strukturore në sistemin modal (shih. Solmizimi, Heksakord). Praktika e solmizimit (ekzistoi deri në shekullin e 18-të. dhe la gjurmë të dukshme në terminologjinë e teorisë së L.) përgatiti disa kategori të ndjekjes historike të mënyrave të mesjetës dhe të Rilindjes të sistemit modal madhor-minor. Në traktatin e Glarean "Dodecachord" (1547), dy L. – Joniane dhe Eoliane (me varietetet e tyre plagale). Nga shekulli i 17-të i dominuar nga L. sistemi kryesor-minor tonal-funksional. Shpjegimi i parë sistematik i gjithanshëm i strukturës së madhës dhe të vogël si të tillë (në kontrast dhe pjesërisht në kundërshtim me paraardhësit e tyre - kishën Joniane dhe Eoliane. tonet) jepet në veprat e J. F. Rameau, veçanërisht në "Traktat mbi Harmoninë" (1722). L i ri. Europ.
hcdefga tingëllon tonet kryesore të GCCFCF. | – || – |
Modaliteti (modaliteti) është edhe ligji i sekuencës së tingujve, edhe rendi i sekuencës së tyre.
Si pjesë e doktrinës së harmonisë 18-19 shekuj. Teoria e tonalitetit u zhvillua si një teori e tonalitetit me koncepte dhe terma karakteristikë për të (termi "tonalitet" u përdor për herë të parë nga FAJ Castile-Blaz në 1821).
Sisteme të reja modale (jo diatonike dhe diatonike) në Evropën Perëndimore. teoritë u pasqyruan në veprat e F. Busonit (“113 shkallë të ndryshme”, mikrokromatika), A. Schoenberg, J. Setaccioli, O. Messiaen, E. Lendvai, J. Vincent, A. Danielu, A. Khaba e të tjerë.
Teoria e detajuar e L. zhvilluar në kërkimin Nar. muzika V. F. Odoevsky A. N. Serova, P. AP Sokalsky A. C. Famintsyna, A. D. Kastalsky, B. M. Belyaeva X. C. Kushnareva, K. AT Biletat etj. Në Rusi, një nga veprat e para që mbuloi fenomenet e L. ishte "Ideagrama e muzikantit..." nga N. AP Diletsky (gjysma e dytë. shekulli i 17-të). Autori pohon një ndarje të trefishtë të muzikës ("sipas kuptimit"): në "gazë" (një paralele e dukshme me përcaktimin e majorit të prezantuar nga Zarlino - harmonie "allegra"), "të dhimbshme" (korrespondon me minoren; në Tsarlino - "mesta"; në shembullin muzikor, Diletsky harmonik minor) dhe "mixed" (ku të dy llojet alternojnë). Baza e "muzikës së gëzuar" është "tone ut-mi-sol", "i mjerueshme" - "ton re-fa-la". Në seksin e parë. 19 në. M. D. Frisky (i cili, sipas Odoevskit, "krijoi për herë të parë gjuhën tonë teknike muzikore") siguroi në atdhe. vetë terminologjia e akullit termi "L.". Zhvillimi i sistemit modal në lidhje me rusishten. Kisha. muzikë në shekujt 19 dhe 20. po bënin D. AT Razumovsky, I. DHE. Voznesensky, V. M. Metalov, M. AT Brazhnikov, N. D. Uspensky. Razumovsky sistemoi sistemet historikisht në zhvillim të L. Kisha. muzikë, zhvilloi teorinë e rusishtes. marrëveshje në lidhje me kategoritë e tingujve "rajon", "dominant" dhe "përfundimtar" (analogji e zap. «ambitus», «reperkusse» dhe «finalis»). Metallov theksoi rëndësinë e tërësisë së këngëve në karakterizimin e zërit. N. A. Lvov (1790) tërhoqi vëmendjen për nderimet specifike aka L. nga sistemi evropian. Odoevsky (1863, 1869) studioi tiparet karakteristike të formimit të frestit në rusisht. Muzika nar (dhe kisha) dhe vetitë që e dallojnë atë nga aplikacioni. melodika (shmangia e kërcimeve të caktuara, mungesa e gravitetit të tonit hyrës, diatonizmi i rreptë), sugjeroi përdorimin e termit "glamor" (diatonik. heptakordi) në vend të "tonit" perëndimor. Për harmonizim në frymën ruse. Frets Odoevsky i konsideroi treshe të pastra të përshtatshme, pa akorde të shtatë. Mospërputhja midis strukturës së dërrasave. performanca dhe "shkalla e shëmtuar e temperuar" fp. e çoi atë në idenë e "rregullimit të një piano të pakalueshme" (instrumenti i Odoevskit u ruajt). Serov, duke studiuar anën modale të Rusisë. Këngët e Nar "në kundërshtimin e saj me muzikën e Evropës Perëndimore" (1869-71), kundërshtuan "paragjykimet" e Perëndimit. shkencëtarët e konsiderojnë të gjithë muzikën vetëm "nga pikëpamja e dy çelësave (d.m.th mënyra) - madhore dhe e vogla. Ai njohu barazinë e dy llojeve të "grupimit" (strukturës) të shkallës - oktavë dhe të katërt (duke iu referuar teorisë së greqishtes. L.). Rusia. cilësia e L. ai (si Odoevsky) e konsideronte diatonizëm të rreptë - në krahasim me zap. madhore dhe minore (me notën e saj të ndjeshme), mungesë modulimi ("Kënga ruse nuk njeh as madhore as minore, dhe nuk modulon kurrë"). Struktura e L. e interpretonte si një tufë (“tufa”) tetrakordesh; në vend të modulimit, ai besonte "asgjësimin e lirë të tetrakordeve". Në harmonizimin e këngëve për hir të respektimit të rusishtes. karakteri, ai kundërshtoi përdorimin e akordeve tonike, dominante dhe subdominuese (d.m.th Hapat I, V dhe IV), duke rekomanduar treshe anësore (“të vogla”) (në të mëdha – hapat II, III, VI). Famintsyn (1889) studioi mbetjet e shtresave më të lashta (ende pagane) në Nar. muzikën dhe formimin e modës (duke parashikuar pjesërisht në këtë disa ide të B. Bartoka dhe Z. Kodaya). Ai parashtroi teorinë e tre "shtresave" në sistemin historikisht në zhvillim të formimit të kafazit - "më i vjetër" - pentatonik, "më i ri" - diatonik me 7 hapa dhe "më i ri" - i madh dhe i vogël. Kastalsky (1923) tregoi "origjinalitetin dhe pavarësinë e sistemit rus. Nar polifonia nga rregullat dhe dogmat e Evropës. sistemet.
BL Yavorskii dha një zhvillim të veçantë shkencor të konceptit dhe teorisë së linearitetit. Merita e tij ishte përzgjedhja e kategorisë L. si e pavarur. Muzat. një vepër, sipas Yavorsky, nuk është gjë tjetër veçse shpalosje e ritmit në kohë (emri i konceptit të Yavorsky është "Teoria e Ritmit Modal"; shih Ritmin Modal). Ndryshe nga trazirat tradicionale të dyfishta të evropianit Në sistemin major-minor, Yavorsky vërtetoi shumësinë e L. (rritur, zinxhir, i ndryshueshëm, i zvogëluar, dyfish i madh, dyfish i vogël, dyfish i shtuar, X-mode, etj.). Nga teoria e ritmit modal vjen tradita e rusishtes. muzikologjia nuk duhet t'i atribuojë sistemet e zërit që kanë shkuar përtej madhores dhe minorit një lloj "atonalizmi" të paorganizuar, por t'i shpjegojë ato si mënyra të veçanta. Yavorsky ndau konceptet e linearitetit dhe tonalitetit (një organizatë specifike në lartësi të lartë dhe pozicioni i saj në një nivel të caktuar lartësie të lartë). BV Asafiev shprehu një sërë idesh të thella për L. në shkrimet e tij. Lidhja e strukturës së L. me intonacionin. natyrën e muzikës, ai në thelb krijoi thelbin e konceptit origjinal dhe të frytshëm të L. (shih edhe pjesët fillestare të këtij artikulli).
Asafiev zhvilloi edhe problemet e futjes së tonaliteteve në Evropë. L., evolucioni i tij; e vlefshme në teori. në lidhje me zbulimin e tij të diversitetit modal të Ruslanit dhe Lyudmilës së Glinkës, interpretimi i Asafiev për L. 12 hapash, kuptimi i L. si një kompleks intonacionesh. Do të thotë. kontributin në studimin e problemeve të L. e dha puna e bufave të tjera. teoricienët - Belyaev (ideja e një ritmi 12 hapash, sistemimi i mënyrave të muzikës orientale), Yu. sekonda; teoria e funksioneve të ndryshueshme modale, etj.),
AS Ogolevets (pavarësia - "diatoniciteti" - 12 tinguj të sistemit tonal; semantika e hapave; teoria e gjenezës modale), IV Sposobina (studimi i rolit formues të funksionalitetit modal tonal, harmonia sistematike e mënyrave përveç madhore dhe minore), interpretimi i ritmit dhe metrit si faktorë të formimit të akullit), VO Berkova (sistematika e një sërë dukurish të formimit të akullit). Problemi i L. dedikuar. vepra (dhe seksione veprash) nga AN Dolzhansky, MM Skorik, SM Slonimsky, ME Tarakanov, HF Tiftikidi dhe të tjerë.
Referencat: Odoevsky V. F., letër për V. F. Odoevsky drejtuar botuesit për muzikën primordiale të Madhe Ruse, në Sat: Crossing Kaliki. Sht. poezi dhe kërkime nga P. Bessonova, h. 2, nr. 5, Moskë, 1863; e tij, kënga Mirskaya, e shkruar me tetë zëra me grepa me shenja kinabar, në koleksionin: Punime të kongresit të parë arkeologjik në Moskë, 1869, vëll. 2, M., 1871; të tijin, ("i zakonshëm rus"). Fragment, 1860, në librin: B. F. Odojevskit. Trashëgimia muzikore dhe letrare, M., 1956 (përfshin ribotimet e artikujve të përmendur më sipër); Razumovsky D. V., Këndimi i kishës në Rusi, vëll. 1-3, M., 1867-69; Serov A. N., Kënga popullore ruse si lëndë shkencore, “Stina muzikore”, 1869-71, po ai, Izbr. artikuj etj. 1, M., 1950; Sokalsky P. P., Muzika popullore ruse…, Har., 1888; Famintsyn A. S., Gama e lashtë indokineze në Azi dhe Evropë ..., St. Petersburg, 1889; Metalov V. M., Osmoglasie znamenny chant, M., 1899; Yavorsky B. L., Struktura e të folurit muzikor. Materialet dhe shënimet, nr. 1-3, M., 1908; Kastalskiy A. D., Karakteristikat e sistemit muzikor popullor-rus, M.-P., 1923, M., 1961; Rimsky-Korsakov G. M., Justifikimi i sistemit muzikor çerekton, në librin: De Musica, vëll. 1, L., 1925; Nikolsky A., Tingujt e këngëve popullore, në librin: Përmbledhje veprash të seksionit etnografik të HYMN-it, vëll. 1, M., 1926; Asafiev B. V., Forma muzikore si proces, libër. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; e tij, Parathënie. në rusisht për. libër: Kurt E., Fundamentals of linear counterpoint, M., 1931; e tij, Glinka, M., 1947, M., 1950; Mazel L. A., Ryzhkin I. Ya., Ese mbi historinë e muzikologjisë teorike, vëll. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. N., Doktrina e harmonisë, vëll. 1, L., 1937, M., 1966; e tij, Mënyrat natyrore dhe të ndryshimit, M., 1971; Gruber R. I., Historia e kulturës muzikore, vëll. 1, h. 1, M., 1941; Ogolevets A. S., Hyrje në të menduarit muzikor modern, M.-L., 1946; Dolzhansky A. N., Mbi bazën modale të kompozimeve të Shostakovich, “SM”, 1947, Nr. 4; Kushnarev X. S., Pyetjet e historisë dhe teorisë së muzikës monodike armene, L., 1958; Belyaev V. M., Komente, në librin: Jami Abdurakhman, Traktat mbi muzikën, përkth. nga persishtja, ed. dhe me komente. AT M. Belyaeva, Tash., 1960; tij, Ese mbi historinë e muzikës së popujve të BRSS, vëll. 1-2, Moskë, 1962-63; Berkov V. O., Harmonia, h. 1-3, M., 1962-1966, M., 1970; Slonimsky S. M., Simfonitë e Prokofievit, M.-L., 1964; Kholopov Yu. N., Rreth tri sistemeve të huaja të harmonisë, në: Muzika dhe Moderniteti, vëll. 4, M., 1966; Tiftikidi H. F., Sistemi kromatik, në: Muzikologji, vëll. 3, A.-A., 1967; Skoryk M. M., sistemi Ladovaya S. Prokofieva, K., 1969; Sposobin I. V., Ligjërata mbi rrjedhën e harmonisë, M., 1969; Alekseev E., Mbi natyrën dinamike të modës, "SM", 1969, Nr 11; Problemet e shqetësimit, Sht. Art., M., 1972; Tarakanov M. E., Tonalitet i ri në muzikën e shekullit XNUMX, në: Problemet e shkencës muzikore, vëll. 1, M., 1972; Bileta K. V., Esq. punon, dmth 1-2, M., 1971-73; Harlap M. G., Sistemi muzikor popullor-rus dhe problemi: origjina e muzikës, në koleksionin: Format e hershme të artit, M., 1972; Silenok L., muzikanti-teoricien rus M. D. Rezvoy, "Muzikant Sovjetik", 1974, 30 Prill; cm.
Ju. N. Kholopov
