Luigi Marchesi |
Singers

Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Data e lindjes
08.08.1754
Data e vdekjes
14.12.1829
Profesion
këngëtar
Lloji i zërit
kastrato
Shteti
Itali

Marchesi është një nga këngëtarët e fundit të famshëm kastrato të fundit të shekullit XNUMX dhe fillimit të shekullit XNUMX. Stendhal në librin e tij "Roma, Napoli, Firence" e quajti atë "Bernini në muzikë". "Marchesi kishte një zë të timbrit të butë, teknikës virtuoze të koloraturës," vëren SM Grishchenko. "Këndimi i tij u dallua nga fisnikëria, muzikaliteti delikat."

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) lindi më 8 gusht 1754 në Milano, i biri i një trumpetisti. Fillimisht mësoi të luante bririn e gjuetisë. Më vonë, pasi u transferua në Modena, ai studioi kanto me mësuesin Caironi dhe këngëtarin O. Albuzzi. Në 1765, Luigi u bë i ashtuquajturi alievo musico soprano (sopranoja e vogël kastrato) në Katedralen e Milanos.

Këngëtari i ri bëri debutimin e tij në vitin 1774 në kryeqytetin e Italisë në operën e Pergolesi-it, Shërbëtorja-Mistress me një pjesë femërore. Me sa duket, me shumë sukses, që një vit më pas në Firence ai përsëri interpretoi rolin e femrës në operën Castor and Pollux të Bianchi-t. Marchesi këndoi edhe role femrash në opera të P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Pak vite pas një prej shfaqjeve, pikërisht në Firence, Kelly shkroi: “Kam kënduar me shijen më të rafinuar tabanin Sembianza amabile del mio bel të Bianchi-t; në një pasazh kromatik ai ngriti një oktavë notash kromatike dhe nota e fundit ishte aq jashtëzakonisht e fuqishme dhe e fortë sa u quajt bomba Marchesi.

Kelly ka një rishikim tjetër për performancën e këngëtarit italian pas shikimit të Olimpiadës së Myslivecek në Napoli: “Ekspresiviteti, ndjenja dhe performanca e tij në arien e bukur 'se Cerca, se Dice' ishin përtej lavdërimit."

Markesi fitoi famë të madhe duke interpretuar në teatrin La Scala të Milanos në 1779, ku vitin e ardhshëm triumfi i tij në Armida të Myslivechek u nderua me medaljen e argjendtë të Akademisë.

Në 1782, në Torino, Marchesi arriti sukses të jashtëzakonshëm në Triumfin e Botës të Bianchi-t. Ai bëhet muzikanti i oborrit të Mbretit të Sardenjës. Këngëtarja ka të drejtë për një pagë të mirë vjetore – 1500 lireta piemonteze. Përveç kësaj, ai lejohet të bëjë turne jashtë vendit për nëntë muaj të vitit. Në vitin 1784, në të njëjtin Torino, "musico" mori pjesë në shfaqjen e parë të operës "Artaxerxes" të Cimarosa.

“Në 1785, ai madje arriti në Shën Petersburg, - shkruan E. Harriot në librin e tij për këngëtarët kastratos, - por, i frikësuar nga klima lokale, ai u nis me nxitim për në Vjenë, ku kaloi tre vitet e ardhshme; në 1788 performoi me shumë sukses në Londër. Ky këngëtar ishte i famshëm për fitoret e tij mbi zemrat e grave dhe shkaktoi skandal kur Maria Cosway, gruaja e miniaturistit, la burrin dhe fëmijët për të dhe filloi ta ndiqte në të gjithë Evropën. Ajo u kthye në shtëpi vetëm në 1795.

Mbërritja e Marchesi në Londër bëri bujë. Mbrëmjen e parë performanca e tij nuk mundi të fillonte për shkak të zhurmës dhe konfuzionit që mbretëronte në sallë. Dashamirësi i famshëm anglez i muzikës Lord Mount Egdcombe shkruan: “Në këtë kohë, Marchesi ishte një i ri shumë i pashëm, me një figurë të shkëlqyer dhe lëvizje të hijshme. Loja e tij ishte shpirtërore dhe shprehëse, aftësitë e tij vokale ishin krejtësisht të pakufizuara, zëri i tij godiste me diapazonin e tij, megjithëse ishte pak i shurdhër. Ai luajti mirë rolin e tij, por të jepte përshtypjen se e admironte shumë veten; përveç kësaj, ai ishte më i mirë në episodet bravura se sa kantabile. Në recitativat, skenat energjike dhe pasionante, ai nuk kishte të barabartë dhe nëse do të ishte më pak i përkushtuar ndaj melismave, që nuk janë gjithmonë të përshtatshme dhe nëse do të kishte një shije më të pastër dhe më të thjeshtë, performanca e tij do të ishte e patëmetë: në çdo rast, ai është. gjithmonë e gjallë, e shkëlqyer dhe e ndritshme. . Për debutimin e tij, ai zgjodhi operën simpatike të Sartit Julius Sabin, në të cilën të gjitha ariet e protagonistit (dhe ka shumë prej tyre, dhe ato janë shumë të ndryshme) dallohen nga ekspresiviteti më i mirë. Të gjitha këto arie janë të njohura për mua, i kam dëgjuar të interpretohen nga Pacchierotti në një mbrëmje në një shtëpi private dhe tani më ka munguar shprehja e tij e butë, sidomos në skenën e fundit patetike. Më dukej se stili tepër i ndezur i Marchesit dëmtoi thjeshtësinë e tyre. Duke i krahasuar këta këngëtarë, nuk mund ta admiroja Markesin siç e kisha admiruar më parë, në Mantua apo në opera të tjera këtu në Londër. Ai u prit me një ovacion shurdhues.”

Në kryeqytetin e Anglisë, në një koncert privat në shtëpinë e Lord Buckingham u zhvillua e vetmja lloj konkursi miqësore e dy këngëtarëve të famshëm të kastratos, Marchesi dhe Pacchierotti.

Në fund të turneut të këngëtares, një nga gazetat angleze shkruante: “Mbrëmjen e kaluar, Madhëritë e tyre dhe Princesha nderuan me praninë e tyre teatrin e operës. Markesi ishte objekt i vëmendjes së tyre dhe heroi, i inkurajuar nga prania e Gjykatës, e kaloi veten. Kohët e fundit ai është rikuperuar gjerësisht nga prirja e tij për zbukurime të tepërta. Ai ende demonstron në skenë mrekullitë e angazhimit të tij ndaj shkencës, por jo në dëm të artit, pa dekorime të panevojshme. Megjithatë, harmonia e zërit do të thotë për veshin aq sa harmonia e spektaklit me syrin; aty ku është, mund të arrihet në përsosmëri, por nëse nuk është, të gjitha përpjekjet do të jenë të kota. Mjerisht, na duket se Marchesi nuk ka një harmoni të tillë.”

Deri në fund të shekullit Marchesi mbetet një nga artistët më të njohur në Itali. Dhe dëgjuesit ishin gati t'i falnin shumë virtuozët e tyre. Mos vallë sepse në atë kohë këngëtarët mund të parashtronin pothuajse çdo nga kërkesat më qesharake. Marchesi “ia doli” edhe në këtë fushë. Ja çfarë shkruan E. Harriot: “Marchesi këmbënguli që ai të dilte në skenë, duke zbritur kodrën me kalë, gjithmonë me një përkrenare me një pendë shumëngjyrëshe jo më pak se një oborr. Fanfaret apo boritë do të shpallnin largimin e tij dhe pjesa do të fillonte me një nga ariet e tij të preferuara – më shpesh “Mia speranza, io pur vorrei”, të cilën Sarti e shkruante posaçërisht për të – pavarësisht nga roli i luajtur dhe situata e propozuar. Shumë këngëtarë kishin arie të tilla nominale; ato quheshin “arie di baule” – “ariat e valixheve” – sepse interpretuesit lëviznin me ta nga teatri në teatër.

Vernon Lee shkruan: “Pjesa më joserioze e shoqërisë merrej me muhabet dhe vallëzim dhe e adhuronte… këngëtarin Marchesi, të cilit Alfieri i bëri thirrje të vishte një helmetë dhe të shkonte në betejë me francezët, duke e quajtur të vetmin italian që guxoi. rezistoni "Gaulit korsikane" - pushtuesit, të paktën dhe këngës."

Këtu ka një aludim për vitin 1796, kur Marchesi refuzoi të fliste me Napoleonin në Milano. Kjo, megjithatë, nuk e pengoi Marchesi më vonë, në 1800, pas Betejës së Marengo, të bëhej në ballë të atyre që mirëpritën uzurpatorin.

Në fund të viteve '80, Marchesi bëri debutimin e tij në Teatrin San Benedetto në Venecia në operën e Tarkit "Apoteoza e Herkulit". Këtu, në Venecia, ka një rivalitet të përhershëm midis Marchesi dhe prima donna portugeze Donna Luisa Todi, e cila këndoi në Teatrin San Samuele. Detaje të këtij rivaliteti gjenden në një letër të vitit 1790 të Zagurrit venecian drejtuar mikut të tij Casanova: “Ata thonë pak për teatrin e ri (La Fenice. – Përafërsisht Auth.), Tema kryesore për qytetarët e të gjitha klasave është marrëdhënia. midis Todit dhe Marchesit; biseda për këtë nuk do të zbehet deri në fund të botës, sepse histori të tilla vetëm sa e forcojnë bashkimin e përtacisë dhe të parëndësisë.

Dhe ja një letër tjetër prej tij, e shkruar një vit më vonë: “Ata shtypën një karikaturë në stilin anglez, në të cilën Todi është paraqitur në triumf, dhe Marchesi është përshkruar në pluhur. Çdo rresht i shkruar në mbrojtjen e Marchesi është shtrembëruar ose hequr me vendim të Bestemmia (një gjykatë speciale për të luftuar shpifjen. – Përafërsisht Aut.). Çdo marrëzi që lavdëron Todin është e mirëseardhur, pasi ajo është nën kujdesin e Damone dhe Kaz.

Arriti deri në atë pikë sa filluan të përhapen thashethemet për vdekjen e këngëtares. Kjo është bërë për të fyer dhe trembur Marchesi. Kështu, një gazetë angleze e vitit 1791 shkroi: «Dje u mor informacion për vdekjen e një interpretuesi të madh në Milano. Thuhet se ai ra viktimë e xhelozisë së një aristokrati italian, gruaja e të cilit dyshohej se ishte shumë e dhënë pas bilbilit fatkeq… Mësohet se shkaku i drejtpërdrejtë i fatkeqësisë ishte helmi, i futur me mjeshtëri dhe shkathtësi thjesht italiane.

Megjithë intrigat e armiqve, Marchesi performoi në qytetin e kanaleve për disa vite të tjera. Në shtator të vitit 1794 Zagurri shkruante: “Marchesi duhet të këndojë këtë sezon në Fenice, por teatri është ndërtuar aq keq sa nuk do të zgjasë shumë ky sezon. Marchesi do t'u kushtojë 3200 tema."

Në vitin 1798 në këtë teatër “Muziko” këndoi në operën e Zingarellit me emrin e çuditshëm “Caroline and Mexico” dhe interpretoi pjesën e Meksikës misterioze.

Në 1801, Teatro Nuovo u hap në Trieste, ku Marchesi këndoi në Mayr's Ginevra skocez. Këngëtari e përfundoi karrierën e tij operistike në sezonin 1805/06, dhe deri në atë kohë vazhdoi shfaqjet e suksesshme në Milano. Shfaqja e fundit publike e Marchesi u zhvillua në 1820 në Napoli.

Rolet më të mira të sopranos mashkullore të Marchesi përfshijnë Armida (Armida e Mysliveček), Ezio (Ezio e Alessandrit), Giulio, Rinaldo (Gulio Sabino e Sartit, Armida dhe Rinaldo), Akili (Akili në Skyros) po Capua).

Këngëtarja vdiq më 14 dhjetor 1829 në Inzago, afër Milanos.

Lini një Përgjigju