Freshat mesjetare

Pak histori.

Muzika, si çdo shkencë tjetër, nuk qëndron ende, ajo zhvillohet. Muzika e kohës sonë është krejt e ndryshme nga muzika e së kaluarës, jo vetëm "me vesh", por edhe për nga mënyrat e përdorura. Çfarë kemi aktualisht në dorë? Shkalla e madhe, e vogël… a ka ndonjë gjë tjetër që është po aq e përhapur? Jo? Bollëku i muzikës komerciale, i lehtë për t'u dëgjuar, nxjerr në pah shkallën minore. Pse? Kjo mënyrë është vendase për veshin rus dhe ata e përdorin atë. Po muzika perëndimore? Aty mbizotëron mënyra kryesore - është më afër tyre. Mirë, kështu qoftë. Po meloditë orientale? Ne morëm të voglën, të madhen ua “dhënim” popujve perëndimorë, por çfarë përdoret në lindje? Kanë melodi shumë të gjalla, për të mos u ngatërruar me asgjë. Le të provojmë recetën e mëposhtme: merrni shkallën kryesore dhe ulni hapin e dytë me gjysmë hapi. Ato. midis hapave I dhe II marrim një gjysmë ton, dhe midis hapave II dhe III - një ton e gjysmë. Këtu është një shembull, sigurohuni ta dëgjoni atë:

Figura 1. Faza II e reduktuar

Mbi notat C në të dyja masat, vija e valëzuar është vibrato (për të përfunduar efektin). A keni dëgjuar melodi orientale? Dhe vetëm hapi i dytë ulet.

Freshat mesjetare

janë edhe mënyra kishtare, janë edhe mënyra gregoriane, përfaqësojnë një alternim hapash të shkallës C-major. Çdo frenim përmban tetë hapa. Intervali midis hapave të parë dhe të fundit është një oktavë. Çdo modalitet përbëhet vetëm nga hapat kryesorë, dmth. pa shenja aksidenti. Modalitetet kanë një sekuencë të ndryshme sekondash për faktin se secila prej mënyrave fillon me shkallë të ndryshme të C maxhor. Për shembull: mënyra joniane fillon me shënimin “to” dhe përfaqëson C maxhor; mënyra eoliane fillon me shënimin "A" dhe është një A minor.

Fillimisht (shekulli IV) kishte katër vargje: nga nota "re" në "re", nga "mi" në "mi", nga "fa" në "fa" dhe nga "sol" në "sol". Këto mënyra u quajtën e para, e dyta, e treta dhe e katërta. Autori i këtyre grindjeve: Ambrozi i Milanos. Këto mënyra quhen "autentike", që përkthehet si mënyra "rrënjë".

Çdo fret përbëhej nga dy tetrakorda. Tetrakordi i parë fillonte me tonikun, tetrakordi i dytë fillonte me dominantin. Secila prej frenave kishte një notë të veçantë "përfundimtare" (kjo është "Finalis", rreth saj pak më e ulët), e cila i dha fund pjesës muzikore.

Në shekullin e 6-të, Papa Gregori i Madh shtoi edhe 4 frena të tjera. Shkeljet e tij ishin nën ato autentike me një të katërt të përsosur dhe quheshin "plagal", që do të thotë frena "derivative". Mënyrat plagale u formuan duke transferuar tetrakordin e sipërm poshtë një oktavë. Fundi i mënyrës plagale mbeti finali i mënyrës së tij autentike. Emri i mënyrës plagal është formuar nga emri i mënyrës autentike me shtimin e "Hypo" në fillim të fjalës.

Nga rruga, ishte Papa Gregori i Madh që prezantoi përcaktimin e shkronjave të shënimeve.

Le të ndalemi në konceptet e mëposhtme të përdorura për mënyrat e kishës:

• Finalis. Toni kryesor i modalitetit, toni përfundimtar. Mos e ngatërroni me tonik, megjithëse janë të ngjashëm. Finalja nuk është qendra e gravitetit të notave të mbetura të modës, por kur melodia përfundon në të, ajo perceptohet në të njëjtën mënyrë si toniku. Finalja quhet më mirë "toni përfundimtar".
• Reperkus. Kjo është mbështetja e dytë e melodisë (pas Finalis). Ky tingull, karakteristik për këtë mënyrë, është toni i përsëritjes. Përkthyer nga latinishtja si "tingull i reflektuar".
• Ambitus. Ky është intervali nga tingulli më i ulët i modalitetit në tingullin më të lartë të modalitetit. Tregon "vëllimin" e fretit.

Tabela e frenave të kishës

Ajo me

Çdo mënyrë kishe kishte karakterin e vet. U quajt "etos". Për shembull, mënyra Dorian u karakterizua si solemne, madhështore, serioze. Një tipar i përbashkët i mënyrave të kishës: shmanget tensioni, graviteti i fortë; eminenca, qetësia janë të natyrshme. Muzika kishtare duhet të jetë e shkëputur nga çdo gjë e kësaj bote, ajo duhet të qetësojë dhe të lartësojë shpirtrat. Madje kishte edhe kundërshtarë të mënyrave Doriane, Frigiane dhe Lidiane, si pagane. Ata kundërshtuan mënyrat romantike (të vajtimit) dhe "të përkëdhelurit", të cilat mbartin shthurje, duke shkaktuar dëme të pariparueshme në shpirt.

Natyra e fretave

Ajo që është interesante: kishte përshkrime shumëngjyrëshe të mënyrave! Kjo është me të vërtetë një pikë interesante. Le t'i drejtohemi për përshkrime librit të Livanova T. “Historia e muzikës evropiane perëndimore deri në vitin 1789 (mesjeta)”, kapitulli “Kultura muzikore e mesjetës së hershme”. Kuotat janë dhënë në tabelë për mënyrat e Mesjetës (8 freta):

Freshat e mesjetës në shtyllë

Ne tregojmë vendndodhjen e shënimeve në shtyllë për çdo frenim. Shënimi i reperkusionit: , shënimi përfundimtar: .

Kutitë mesjetare në një shtyllë moderne

Sistemi i mënyrave mesjetare mund të shfaqet në një formë në një shtyllë moderne. Më poshtë u tha fjalë për fjalë më lart: "Modalitetet mesjetare kanë një sekuencë të ndryshme sekondash për shkak të faktit se secila prej mënyrave fillon me shkallë të ndryshme të C maxhor. Për shembull: mënyra joniane fillon me shënimin “to” dhe përfaqëson C maxhor; mënyra Aeolian fillon me shënimin "A" dhe është një A-minor. Kjo është ajo që ne do të përdorim.

Konsideroni C major. Ne marrim në mënyrë alternative 8 shënime nga kjo shkallë brenda një oktavë, çdo herë duke filluar nga hapi tjetër. Së pari nga faza I, pastaj nga faza II, etj.:

Rezultatet

Ju u futët në historinë e muzikës. Është e dobishme dhe interesante! Teoria e muzikës, siç e keni parë, ka qenë e ndryshme nga ajo moderne. Në këtë artikull, natyrisht, nuk merren parasysh të gjitha aspektet e muzikës mesjetare (presje, për shembull), por duhet të ishte krijuar njëfarë përshtypjeje.

Ndoshta do t'i kthehemi temës së muzikës mesjetare, por në kuadër të artikujve të tjerë. Ky artikull besojmë se është i mbingarkuar me informacione dhe jemi kundër artikujve gjigantë.