Mikalojus Konstantinas Čiurlionis |
Mikalojus Čiurlionis
Vjeshte. Kopsht i zhveshur. Pemët gjysmë të zhveshura shushurijnë dhe mbulojnë shtigjet me gjethe, dhe qielli gri-gri, dhe aq i trishtuar sa vetëm shpirti mund të jetë i trishtuar. MK Ciurlionis
Jeta e MK Chiurlionis ishte e shkurtër, por kreativisht e ndritshme dhe plot ngjarje. Ai krijoi rreth. 300 piktura, rreth. 350 pjesë muzikore, kryesisht miniatura piano (240). Ai ka disa vepra për ansamble dhomash, për kor, organo, por mbi të gjitha Čiurlionis e donte orkestrën, megjithëse shkroi pak muzikë orkestrale: 2 poezi simfonike "Në pyll" (1900), "Deti" (1907), uvertura " Kėstutis” (1902) (Kyastutis, princi i fundit i Lituanisë parakristiane, i cili u bë i famshëm në luftën kundër kryqtarëve, vdiq në 1382). Janë ruajtur skica të "Simfonisë Pastorale Lituaneze", skica të poemës simfonike "Krijimi i botës". (Aktualisht, pothuajse e gjithë trashëgimia e Čiurlionis - piktura, grafika, autografe të veprave muzikore - ruhet në muzeun e tij në Kaunas.) Čiurlionis jetoi në një botë të çuditshme fantazie, të cilën, sipas fjalëve të tij, "vetëm intuita mund ta tregojë". Atij i pëlqente të ishte vetëm me natyrën: të shihte perëndimin e diellit, të endej nëpër pyll natën, të shkojë drejt një stuhie. Duke dëgjuar muzikën e natyrës, në veprat e tij ai kërkoi të përçonte bukurinë dhe harmoninë e saj të përjetshme. Imazhet e veprave të tij janë të kushtëzuara, çelësi i tyre është në simbolikën e legjendave popullore, në atë shkrirje të veçantë të fantazisë dhe realitetit, që është karakteristik për botëkuptimin e popullit. Arti popullor “duhet të bëhet themeli i artit tonë…”, ka shkruar Čiurlionis. “…Muzika lituaneze qëndron në këngët popullore… Këto këngë janë si blloqe mermeri të çmuar dhe presin vetëm një gjeni që do të jetë në gjendje të krijojë krijime të pavdekshme prej tyre.” Ishin këngët popullore lituaneze, legjendat dhe përrallat që e rritën artistin në Čiurlionis. Që nga fëmijëria e hershme, ata depërtuan në ndërgjegjen e tij, u bënë grimca e shpirtit, zuri vend pranë muzikës së JS Bach, P. Tchaikovsky.
Mësuesi i parë i muzikës i Čiurlionis ishte babai i tij, një organist. Në vitet 1889-93. Čiurlionis studioi në shkollën orkestrale të M. Oginsky (nipi i kompozitorit MK Oginsky) në Plunge; në 1894-99 studioi kompozicionin në Institutin Muzikor të Varshavës nën 3. Moskë; dhe në 1901-02 u përmirësua në Konservatorin e Lajpcigut nën drejtimin e K. Reinecke. Një njeri me interesa të ndryshme. Čiurlionis thithi me padurim të gjitha përshtypjet muzikore, studioi me entuziazëm historinë e artit, psikologjinë, filozofinë, astrologjinë, fizikën, matematikën, gjeologjinë, paleontologjinë, etj. Në fletoret e tij të studentëve ka një gërshetim të çuditshëm të skicave të kompozimeve muzikore dhe vizatimeve matematikore. të kores së tokës dhe poezive.
Pas diplomimit në konservator, Čiurlionis jetoi në Varshavë për disa vjet (1902-06), dhe këtu filloi të pikturonte, e cila gjithnjë e më shumë e magjepste. Tani e tutje, interesat muzikore dhe artistike ndërpriten vazhdimisht, duke përcaktuar gjerësinë dhe shkathtësinë e aktiviteteve të tij arsimore në Varshavë, dhe që nga viti 1907 në Vilnius, Čiurlionis u bë një nga themeluesit e Shoqërisë së Artit Lituanez dhe seksionit muzikor nën të, drejtoi Kankles kori, organizoi ekspozita artistike lituaneze, konkurse muzikore, u angazhua në botimin muzikor, duke përmirësuar terminologjinë muzikore lituaneze, mori pjesë në punën e komisionit folklorik, zhvilloi aktivitete koncertesh si dirigjent kori dhe pianist. Dhe sa shumë ide nuk u zbatuan! Ai ushqente mendime për shkollën e muzikës lituaneze dhe bibliotekën muzikore, për Pallatin Kombëtar në Vilnius. Ai gjithashtu ëndërronte të udhëtonte në vende të largëta, por ëndrrat e tij u realizuan vetëm pjesërisht: në 1905 Čiurlionis vizitoi Kaukazin, në 1906 ai vizitoi Pragën, Vjenën, Dresdenin, Nurembergun dhe Mynihun. Në 1908-09. Čiurlionis jetonte në St. Petersburg, ku, që nga viti 1906, pikturat e tij u ekspozuan vazhdimisht në ekspozita, duke ngjallur admirimin e A. Scriabin dhe artistët e Botës së Artit. Interesi ishte i dyanshëm. Simbolika romantike e Čiurlionis, kulti kozmik i elementeve - deti, dielli, motivet e ngjitjes në majat e shndritshme pas zogut fluturues të Lumturisë - e gjithë kjo i bën jehonë imazheve-simboleve të A. Scriabin, L. Andreev, M. Gorky, A. Blloku. Ata janë bashkuar edhe nga dëshira për një sintezë të arteve, karakteristikë e epokës. Në veprën e Čiurlionis, një mishërim poetik, piktural dhe muzikor i idesë shpesh shfaqet në të njëjtën kohë. Kështu, në vitin 1907, ai përfundoi poemën simfonike "Deti", dhe pas saj shkruan ciklin e pianos "Deti" dhe triptikun piktoresk "Sonata e detit" (1908). Krahas sonatave dhe fugave për piano janë pikturat “Sonata e yjeve”, “Sonata e pranverës”, “Sonata e diellit”, “Fuga”; cikli poetik “Sonata e vjeshtës”. E përbashkëta e tyre është në identitetin e imazheve, në një sens delikate të ngjyrës, në dëshirën për të mishëruar ritmet e përsëritura dhe gjithnjë në ndryshim të Natyrës - Universi i madh i krijuar nga imagjinata dhe mendimi i artistit: "... Më e gjerë krahët hapen gjerësisht, sa më shumë të rrotullohet rrethi, aq më i lehtë do të bëhet, aq më i lumtur do të jetë njeriu…” (M. K. Ciurlionis). Jeta e Čiurlionis ishte shumë e shkurtër. Ai vdiq në kulmin e fuqive të tij krijuese, në pragun e njohjes dhe lavdisë universale, në prag të arritjeve të tij më të mëdha, duke mos pasur kohë për të realizuar shumë nga ato që kishte planifikuar. Si një meteor, dhuntia e tij artistike u ndez dhe u shua, duke na lënë një art unik, të paimitueshëm, të lindur nga imagjinata e një natyre krijuese origjinale; arti që Romain Rolland e quajti "një kontinent krejtësisht i ri".
O. Averyanova
