Monica I (unë, Monica) |
Unë, Monika
Dikur, shumë vite më parë, bashkatdhetarët – francezët – e quanin Monica Az-in “Mademoiselle piano”; kjo ishte gjatë jetës së Marguerite Long. Tani ajo konsiderohet me të drejtë një pasardhëse e denjë e një artisti të shquar. Kjo është e vërtetë, megjithëse ngjashmëria nuk qëndron në stilin e të luajturit në piano, por në drejtimin e përgjithshëm të aktiviteteve të tyre. Ashtu si Long në dekadat e para të shekullit tonë ishte muza që frymëzoi Debussy dhe Ravel, ashtu edhe Az frymëzoi dhe frymëzon kompozitorët francezë të brezave të mëvonshëm. Dhe në të njëjtën kohë, faqet e ndritshme të biografisë së saj interpretuese shoqërohen gjithashtu me interpretimin e veprave të Debussy dhe Ravel - një interpretim që i solli asaj njohje botërore dhe një sërë çmimesh nderi.
E gjithë kjo u vlerësua me shumë hollësi dhe saktësi nga muzikologu sovjetik DA Rabinovich menjëherë pas vizitës së parë të artistit në vendin tonë në vitin 1956. "Arti i Monica Az është kombëtar," shkruante ai. “Nuk kemi parasysh vetëm repertorin e pianistit, i cili dominohet nga autorë francezë. Po flasim për paraqitjen artistike të Monica Az. Në stilin e saj interpretues, ne e ndjejmë Francën jo “në përgjithësi”, por Francën moderne. Kuperin apo Rameau tingëllojnë nga pianisti pa gjurmë “cilësie muzeale”, me bindje jetësore, kur harron se miniaturat e tyre të mrekullueshme janë me shekuj të largët nga ditët tona. Emocionaliteti i artistit është i përmbajtur dhe i udhëhequr pa ndryshim nga intelekti. Sentimentaliteti ose patosi i rremë janë të huaj për të. Fryma e përgjithshme e performancës së Monica Az të kujton artin e Anatole France, i rreptë në plasticitetin e tij, grafikisht i qartë, mjaft modern, megjithëse i rrënjosur në klasicizmin e shekujve të shkuar. Kritiku e karakterizoi Monica Az si një artiste të madhe, pa idealizuar meritat e artistes. Ai vuri në dukje se cilësitë e tij më të mira - thjeshtësia e hollë, teknika e shkëlqyer, dhuntia delikate ritmike - manifestohen më qartë në interpretimin e muzikës së mjeshtrave të vjetër. Kritiku me përvojë nuk i shpëtoi faktit se, në interpretimin e impresionistëve, Az preferon të ndjekë rrugën e rrahur dhe veprat në shkallë të gjerë – qofshin ato sonata të Mozartit apo Prokofiev – janë më pak të suksesshme për të. Këtij vlerësimi iu bashkuan edhe recensentët tanë të tjerë, me disa nuanca.
Recensioni i cituar i referohet momentit kur Monica Az ishte tashmë plotësisht e formuar si një person artistik. Nxënëse e Konservatorit të Parisit, studente e Lazar Levy, që në moshë të re ishte e lidhur ngushtë me muzikën franceze, me kompozitorët e brezit të saj, i kushtoi programe të tëra veprave të autorëve bashkëkohorë, luajti koncerte të reja. Ky interes i mbeti pianistit edhe më vonë. Kështu, pasi mbërriti për herë të dytë në vendin tonë, ajo përfshiu në programet e koncerteve të saj solo veprat e O. Messiaen dhe bashkëshortit të saj, kompozitorit M. Mihalovichi.
Në shumë vende, emri i Monica Az ishte i njohur edhe para se ta takonte - nga regjistrimi i të dy koncerteve për piano të Ravel-it, të realizuara me dirigjentin P. Pare. Dhe pasi e njohën artisten, ata e vlerësuan atë si interpretuese dhe propaganduese të muzikës pothuajse të harruar, të paktën jashtë Francës, të mjeshtrave të vjetër. Në të njëjtën kohë, kritikët pajtohen se nëse disiplina e rreptë ritmike dhe një model i qartë i pëlhurës melodike i afrojnë impresionistët me klasikët në interpretimin e saj, atëherë të njëjtat cilësi e bëjnë atë një interpretuese të shkëlqyer të muzikës moderne. Në të njëjtën kohë, edhe sot loja e saj nuk është pa kontradikta, të cilat u vunë re së fundi nga një kritik i revistës polake Rukh Muzychny, i cili shkroi: "Përshtypja e parë dhe mbizotëruese është se loja është plotësisht e menduar, e kontrolluar, plotësisht. i ndërgjegjshëm. Por në realitet, një interpretim i tillë plotësisht i vetëdijshëm nuk ekziston, sepse vetë natyra e interpretuesit e shtyn atë të marrë vendime, megjithëse ato janë të parazgjedhura, por jo të vetmet. Aty ku kjo natyrë rezulton të jetë analitike dhe kritike, kemi të bëjmë me “pavetëdije të ndërgjegjshme”, me mungesë spontaniteti, një lloj vule natyraliteti – si te Monica Az. Gjithçka në këtë lojë është e matur, proporcionale, gjithçka mbahet larg ekstremeve – ngjyrat, dinamika, forma.
Por në një mënyrë apo tjetër, dhe duke ruajtur edhe sot e kësaj dite "integritetin e trefishtë" të linjës kryesore - kombëtare - të artit të saj, Monica Az, përveç kësaj, zotëron një repertor të madh dhe të larmishëm. Mozart dhe Haydn, Chopin dhe Schumann, Stravinsky dhe Bartok, Prokofiev dhe Hindemith - ky është rrethi i autorëve që pianistja franceze i drejtohet vazhdimisht, duke ruajtur në radhë të parë përkushtimin e saj ndaj Debussy dhe Ravel.
Grigoriev L., Platek Ya.
