Trio Sonata |
Kushtet e muzikës

Trio Sonata |

Kategoritë e fjalorit
terma dhe koncepte, zhanre muzikore

Trio Sonata (Sonate italiane per due stromenti e basso continuo; gjermanisht Triosonate; frëngjisht sonate en trio) është një nga instrumentet më të rëndësishme. zhanret e shekujve 17-18. Ansambli T.-s. zakonisht përfshinte 3 pjesë (që është edhe arsyeja e emrit të saj): dy zëra të barabartë të sopranos tessitura (më shpesh violina, në fillim të shekullit të 17-të - zink, viola da braccio, në fund të shekujve 17-18 - oboe, gjatësore dhe flauta tërthore) dhe bas (violonçel, viola da gamba, herë pas here fagot, trombon); në fakt në T.-s. Morën pjesë 4 interpretues, duke qenë se festa basso u konceptua jo vetëm si një solo (njëzëri), por edhe si një vazhdimësi basso për një performancë poligonale. instrument sipas sistemit gjeneral-bas (klaviçe ose organ, në periudhën e hershme – theorbo, kitarron). T.-s. u ngrit në fillim të shekullit të 17-të në të gjithë Italinë dhe u përhap në vende të tjera evropiane. vende. Origjina e saj gjendet në wok. dhe instr. zhanret e Rilindjes së vonë: në madrigale, kanzoneta, kanzone, ricercars, si dhe në ritornello të operave të para. Në periudhën e hershme të zhvillimit (para mesit të shek. XVII), T.-s. jetoi me emrin canzona, sonata, sinfonia, për shembull. S. Rossi (“Sinfonie et Gagliarde”, 17), J. Cima (“Sei sonate per instrumenti a 1607, 2, 3”, 4), M. Neri (“Canzone del terzo tuono”, 1610). Në këtë kohë, zbulohet një shumëllojshmëri e gjerë e sjelljeve individuale të kompozitorit, të cilat manifestohen si në llojet e prezantimit, ashtu edhe në strukturën e ciklit dhe pjesëve të tij individuale. Së bashku me paraqitjen homofonike, tekstura e fugës përdoret gjerësisht; instr. partitë shpesh arrijnë virtuozitet të madh (B. Marini). Cikli përfshin gjithashtu variacione, duke përfshirë ostinato, format, si dhe çifte dhe grupe vallëzimi. T.-s. është bërë i përhapur në kishë dhe. muzikë; në kishë kryhej shpesh para pjesëve të meshës (Kyrie, Introitus) ose në vend të një graduale, oferttoria etj. Diferencimi i varieteteve laike (sonata da camera) dhe kishës (sonata da chiesa) të T.-s. ka ndodhur me B. Marinin (koleksioni “Per ogni sorte d'istromento musicale diversi generi di sonate, da chiesa e da camera”, 1644) dhe me G. Legrenzi (“Suonate da chiesa e da camera”, op. 1655, 2 ) . Të dy varietetet janë regjistruar në Dictionnaire de musique të S. Brossard në 1656.

Lulëzimi i T.-s – pjesa e dytë. 2 – lyp. Shekulli XVIII Në këtë kohë u përcaktuan dhe u tipizuan tiparet e cikleve në kishë. dhe dhoma T.-s. Baza e ciklit sonata da chiesa me 17 lëvizje ishte një alternim i çiftuar i pjesëve të kundërta në tempo, madhësi dhe lloj paraqitjeje (kryesisht sipas skemës ngadalë - shpejt - ngadalë - shpejt). Sipas Brossard, një sonatë da chiesa "zakonisht fillon me një lëvizje serioze dhe madhështore ... e ndjekur nga një fugë e gëzuar dhe e gjallë". konkludoni. Lëvizja me ritëm të shpejtë (18/4, 3/8, 6/8) shpesh shkruhej në karakterin e një gigu. Për teksturën e zërave të violinës, është tipik një shkëmbim imitues i tingujve melodikë. frazat dhe motivet. Sonata da kamera – valle. një suitë që hapet me një prelud ose "sonatë të vogël". Pjesa e fundit, e katërt, përveç xhigut, shpesh përfshinte gavotte dhe sarabande. Nuk kishte dallim të rreptë midis llojeve të sonatave. Mostrat më të shquara të T.-s. klasike poret i përkasin G. Vitali, G. Torelli, A. Corelli, G. Purcell, F. Couperin, D. Buxtehude, GF Handel. Në të tretën e dytë të shekullit II, veçanërisht pas vitit 12, pati një largim nga tradita. tipi T.-s. Kjo vihet re më shumë në veprën e JS Bach, GF Handel, J. Leclerc, FE Bach, JK Bach, J. Tartini, J. Pergolesi. Karakteristike janë përdorimi i një cikli 8 pjesësh, forma da capo dhe rondo, dobësimi i rolit të polifonisë, formimi i shenjave të sonatës në pjesën e parë, të shpejtë të ciklit. Kompozitorët e shkollës Mannheim T.-s. konvertuar në një Kammertrio ose Orchestertrio pa një gjeneral bas (J. Stamitz, Six sonates a trois party concertantes qui sont faites pour exécuter ou a trois ou avec toutes l'orchestre, op. 2, Paris, 18).

Referencat: Asafiev B., Forma muzikore si proces, (M.), 1930, (së bashku me librin 2), L., 1971, kap. njëmbëdhjetë; Livanova T., Kompozim i madh në kohën e JS Bach, në: Pyetje të Muzikologjisë, vëll. 11, M., 2; Protopopov V., Richerkar dhe Canzona në shekujt 1956-2. dhe evolucioni i tyre, në Sat.: Pyetje të formës muzikore, vëll. 1972, M., 38, f. 47, 54-3; Zeyfas N., Concerto grosso, në: Probleme të shkencës muzikore, vëll. 1975, M., 388, f. 91-399, 400-14; Retrash A., Zhanret e muzikës instrumentale të rilindjes së vonë dhe formimi i sonatave dhe suitave, në: Pyetje të teorisë dhe estetikës së muzikës, vëll. 1975, L., 1978; Sakharova G., Në origjinën e sonatës, në koleksionin: Veçoritë e formimit të sonatës, M., 36 (Instituti muzikor dhe pedagogjik me emrin Gnessins. Koleksioni i veprave (ndëruniversitare), numri 3); Riemann H., Die Triosonaten der Generalbañ-Epoche, në librin e tij: Präludien und Studien, Bd 1901, Münch.-Lpz., 129, S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun und C. Ph. E. Bach dhe Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, “Zeitschrift für Hausmusik”, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); Newman WS, The sonata in the baroque era, Chapel Hill (N. C), (1966), 1963; e tij, Sonata në epokën klasike, Chapel Hill (N. C), 1965; Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, “Mf”, 18, Jahrg. 1, Kt 1965; Bughici D., Suita si sonata, Buc., XNUMX.

IA Barsova

Lini një Përgjigju