Alexander Lvovich Gurilyov |

Alexander Gurilyov

A. Gurilev hyri në historinë e muzikës ruse si autor i romancave të mrekullueshme lirike. Ai ishte djali i kompozitorit dikur të famshëm L. Gurilev, muzikantit rob konti V. Orlov. Babai im drejtoi orkestrën e robërve të kontit në pronën e tij në Otrada afër Moskës dhe dha mësim në institucionet arsimore të grave në Moskë. Ai la një trashëgimi të fortë muzikore: kompozime për pianoforte, të cilat luajtën një rol të spikatur në artin rus të pianos, dhe kompozime të shenjta për korin a cappella.

Alexander Lvovich ka lindur në Moskë. Që në moshën gjashtë vjeç, ai filloi të studiojë muzikë nën drejtimin e babait të tij. Më pas ai studioi me mësuesit më të mirë të Moskës – J. Field dhe I. Genishta, të cilët dhanë mësim piano dhe teori të muzikës në familjen Orlov. Që në moshë të re, Gurilev luajti në violinë dhe violë në orkestrën e kontit dhe më vonë u bë anëtar i kuartetit të dashnorit të famshëm të muzikës, Princit N. Golitsyn. Fëmijëria dhe rinia e kompozitorit të ardhshëm kaluan në kushtet e vështira të jetës së robërve të çifligut. Në 1831, pas vdekjes së kontit, familja Gurilev mori lirinë dhe, pasi u caktua në klasën e zejtarëve-të vogla-borgjeze, u vendos në Moskë.

Që nga ajo kohë filloi veprimtaria intensive kompozicionale e A. Gurilev, e cila u ndërthur me shfaqje në koncerte dhe punë të madhe pedagogjike. Së shpejti kompozimet e tij - kryesisht ato vokale - bëhen të njohura në mesin e pjesëve më të gjera të popullsisë urbane. Shumë nga romancat e tij fjalë për fjalë "shkojnë te njerëzit", të interpretuara jo vetëm nga amatorë të shumtë, por edhe nga kore cigane. Gurilev po fiton famë si mësues i shquar i pianos. Sidoqoftë, popullariteti nuk e shpëtoi kompozitorin nga nevoja mizore që e shtypi gjatë gjithë jetës së tij. Në kërkim të fitimeve, ai u detyrua të merrej edhe me korrigjimin muzikor. Kushtet e vështira të ekzistencës e thyen muzikantin dhe e çuan në një sëmundje të rëndë mendore.

Trashëgimia e Gurilev si kompozitor përbëhet nga romanca të shumta, aranzhime të këngëve popullore ruse dhe pjesë për piano. Në të njëjtën kohë, kompozimet vokale janë sfera kryesore e krijimtarisë. Numri i saktë i tyre nuk dihet, por u botuan vetëm 90 romanca dhe 47 përshtatje, të cilat përbënin koleksionin "Këngë popullore të zgjedhura", botuar në 1849. Zhanret vokale të preferuara të kompozitorit ishin romanca elegjike dhe më pas romancat popullore në stilin e "Kënga ruse". Dallimi mes tyre është shumë i kushtëzuar, pasi këngët e Gurilevit, ndonëse janë të lidhura ngushtë me traditën popullore, janë shumë të afërta me romancat e tij për sa i përket gamës së disponimeve karakteristike dhe strukturës së tyre muzikore. Dhe melodia e romancave aktuale lirike është e mbushur me këngë thjesht ruse. Të dy zhanret mbizotërohen nga motive të dashurisë së pashpërblyer ose të humbur, dëshirës për vetminë, përpjekjes për lumturi, reflektimeve të trishtuara për pjesën femërore.

Së bashku me këngën popullore, të përhapur në një mjedis të larmishëm urban, ndikim të madh në formimin e stilit vokal të Gurilev pati vepra e bashkëkohësit dhe mikut të tij të shquar, kompozitorit A. Varlamov. Emrat e këtyre kompozitorëve kanë qenë prej kohësh të lidhur pazgjidhshmërisht në historinë e muzikës ruse si krijuesit e romancës së përditshme ruse. Në të njëjtën kohë, shkrimet e Gurilevit kanë veçoritë e veta të veçanta. Ata dallohen nga elegia mbizotëruese, soditja e trishtuar dhe intimiteti i thellë i thënies. Gjendja e trishtimit të pashpresë, një impuls i dëshpëruar për lumturi, të cilat e dallojnë veprën e Gurilev, ishin në harmoni me gjendjen shpirtërore të shumë njerëzve të viteve '30 dhe '40. shekullit të kaluar. Një nga eksponentët e tyre më të talentuar ishte Lermontov. Dhe nuk është rastësi që Gurilev ishte një nga interpretuesit e parë dhe më të ndjeshëm të poezisë së tij. Deri më sot, romancat e Lermontov nga Gurilev "Si e mërzitshme dhe e trishtuar", "Justifikimi" ("Kur ka vetëm kujtime"), "Në një moment të vështirë të jetës" nuk e kanë humbur rëndësinë e tyre artistike. Është domethënëse që këto vepra ndryshojnë nga të tjerat në një stil më patetik arioze-recitativ, hollësitë e ekspozitës së pianos dhe i afrohen tipit të një monologu liriko-dramatik, në shumë aspekte duke i bërë jehonë kërkimeve të A. Dargomyzhsky.

Leximi dramatik i poezive liriko-elegjiake është shumë karakteristik për Gurilev, autor i romancave deri më tani të dashur "Ndarja", "Unaza" (në stacionin e A. Koltsov), "Ti vajzë e mjerë" (në stacionin e I. Aksakov), "Unë fola. në ndarje "(në artikullin e A. Fet), etj. Në përgjithësi, stili i tij vokal është më i afërt me të ashtuquajturin "belcanto ruse", në të cilën baza e ekspresivitetit është një melodi fleksibël, e cila është një shkrirje organike i kantautorit rus dhe kantilena italiane.

Një vend i madh në veprën e Gurilev zënë gjithashtu teknikat shprehëse të natyrshme në stilin interpretues të këngëtarëve ciganë që ishin shumë të njohura në atë kohë. Ato janë veçanërisht të theksuara në këngët “të guximshme, të guximshme” në frymën e vallëzimit popullor, si “Kënga e trajnerit” dhe “A do të pikëllohem”. Shumë nga romancat e Gurilevit janë shkruar në ritmin e valsit, i cili ishte i përhapur në jetën urbane të asaj kohe. Në të njëjtën kohë, lëvizja e qetë e valsit me tre pjesë është në harmoni me njehsorin thjesht rus, të ashtuquajturin. me pesë rrokje, shumë tipike për poezitë në zhanrin e "këngës ruse". Të tilla janë romancat “Trishtimi i vajzës”, “Mos bëj zhurmë, thekër”, “Shtëpia e vogël”, “Dallëndyshja me krahë blu po dredha-dredha”, e famshmja “Bell” e të tjera.

Puna e Gurilevit në piano përfshin miniatura kërcimi dhe cikle variacionesh të ndryshme. Të parat janë pjesë të thjeshta për bërjen e muzikës amatore në zhanrin e valsit, mazurkës, polkës dhe vallëzimeve të tjera popullore. Variacionet e Gurilev janë një fazë e rëndësishme në zhvillimin e pianizmit rus. Midis tyre, së bashku me pjesët mbi temat e këngëve popullore ruse të një natyre mësimore dhe pedagogjike, ka variacione të mrekullueshme koncertesh mbi temat e kompozitorëve rusë - A. Alyabyev, A. Varlamov dhe M. Glinka. Këto vepra, nga të cilat janë veçanërisht të spikatura variacionet në temën e tercetit nga opera "Ivan Susanin" ("Mos u ligështo, i dashur") dhe në temën e romancës së Varlamov "Mos e zgjo në agim", duke iu afruar zhanrit romantik të transkriptimit virtuozo-koncert. Ata dallohen nga një kulturë e lartë e pianizmit, e cila u lejon studiuesve modernë ta konsiderojnë Gurilev "një mjeshtër të shquar për sa i përket talentit, i cili arriti të shkojë përtej aftësive dhe horizontit të shkollës Field që e rriti".

Tiparet karakteristike të stilit vokal të Gurilevit u përthyen më vonë në mënyra të ndryshme në veprën e shumë autorëve të romancës së përditshme ruse - P. Bulakhov, A. Dubuc dhe të tjerë. një zbatim i rafinuar në artin e dhomës së lirikëve të shquar rusë dhe, para së gjithash, P. Çajkovskit.

T. Korzhenyants