Anton Ivanovich Bartsal |
Singers

Anton Ivanovich Bartsal |

Anton Bartsal

Data e lindjes
25.05.1847
Data e vdekjes
1927
Profesion
këngëtare, figurë teatrale
Lloji i zërit
tenor
Shteti
Rusi

Anton Ivanovich Bartsal është një këngëtar i operës çeke dhe ruse (tenor), këngëtar koncerti, drejtor opere, mësues vokal.

Lindur më 25 maj 1847 në Çeské Budějovice, Bohemia e Jugut, tani Republika Çeke.

Në vitin 1865 ai hyri në Shkollën e Operës në Gjykatën e Vjenës, ndërsa ndoqi klasat e muzikës dhe deklamacionit të profesor Ferchtgot-Tovochovsky në Konservatorin e Vjenës.

Bartsal bëri debutimin e tij më 4 korrik 1867 në një koncert të Shoqërisë së Këndimit të Madh në Vjenë. Në të njëjtin vit ai debutoi (pjesë e Alamir in Belisarius nga G. Donizetti) në skenën e Teatrit Provizor në Pragë, ku interpretoi deri në vitin 1870 në opera të kompozitorëve francezë dhe italianë, si dhe të kompozitorit çek B. Smetana. Interpretuesi i parë i pjesës së Vitekut (Dalibor nga B. Smetana; 1868, Pragë).

Më 1870, me ftesë të dirigjentit koral Y. Golitsyn, ai bëri një turne në Rusi me korin e tij. Nga i njëjti vit ai jetoi në Rusi. Ai bëri debutimin e tij si Masaniello (Fenella, ose Mute nga Portici nga D. Aubert) në Operën e Kievit (1870, sipërmarrja FG Berger), ku interpretoi deri në 1874, si dhe në sezonin 1875-1876 dhe në turne në 1879.

Në stinët e verës të 1873 dhe 1874, si dhe në sezonin 1877-1978, ai këndoi në Operën e Odessa.

Në tetor 1874 ai bëri debutimin e tij në operën "Faust" nga Ch. Gounod (Faust) në skenën e Teatrit Mariinsky të Shën Petersburgut. Solist i këtij teatri në sezonin 1877-1878. Në vitin 1875 interpretoi në Shën Petersburg dy skena dhe duete nga opera “Nata e Krishtlindjeve” e N. Lysenkos.

Në 1878-1902 ai ishte solist, dhe në 1882-1903 edhe kryeregjisor i Teatrit Bolshoi të Moskës. Interpretuesi i parë në skenën ruse të roleve në operat e Wagnerit Walter von der Vogelweide ("Tannhäuser"), dhe Mime ("Siegfried"), Richard në operën Un ballo in maschera nga G. Verdi), si dhe Princi Yuri ( “Princesha Ostrovskaya” G. Vyazemsky, 1882), Kantor i sinagogës (“Uriel Acosta” nga V. Serova, 1885), Vetmitar (“Ëndrra në Vollgë” nga AS Arensky, 1890). Ai interpretoi rolet e Sinodal (“Demon” nga A. Rubinstein, 1879), Radamès (“Aida” nga G. Verdi, 1879), Duka (“Rigoletto” nga G. Verdi, në rusisht, 1879), Tannhäuser (“ Tannhäuser” nga R. Wagner, 1881), Princi Vasily Shuisky (“Boris Godunov” nga M. Mussorgsky, botimi i dytë, 1888), Deforge (“Dubrovsky” nga E. Napravnik, 1895), Finn (“Ruslan dhe Ludmila” nga M. Glinka), Princi (“Sirena” nga A. Dargomyzhsky), Faust (“Faust” nga Ch. Gounod), Arnold (“William Tell” nga G. Rossini), Eleazar (“Zhidovka” nga JF Halevi) , Bogdan Sobinin ("Jeta për Carin" nga M. Glinka), Bayan ("Ruslan dhe Lyudmila" nga M. Glinka), Andrey Morozov ("Oprichnik" nga P. Tchaikovsky), Trike ("Eugene Onegin" nga P. Tchaikovsky) , Car Berendey (The Snow Maiden nga N. Rimsky-Korsakov), Achior (Judith nga A. Serov), Konti Almaviva (Berberi i Seviljes nga G. Rossini), Don Ottavio (Don Giovanni nga WA ''Mozart, 1882) , Max (“Free Shooter” nga KM Weber), Raoul de Nangi (“Huguenots” nga J. Meyerbeer, 1879), Robert (“Robert the Devil” nga J. Meyerbeer, 1880), Vasco da Gama (“Gruaja afrikane” nga G. Meyerbeer), Fra Diavolo (“Fra Diavolo, ose hoteli në Terracina” nga D. Aubert), Fenton (“Tashethemet e Windsorit” nga O. Nicolai), Alfred (“La Traviata” nga G. Verdi) , Manrico (“Trubadour” nga G. Verdi).

Ai vuri në skenë dyzet e tetë opera në skenën e Teatrit Bolshoi të Moskës. Ai ishte pjesëmarrës në të gjitha prodhimet e reja të operave të asaj kohe në skenën e Teatrit Bolshoi. Drejtor i produksioneve të para të operave: “Mazepa” e P. Çajkovskit (1884), “Cherevichki” e P. Çajkovskit (1887), “Uriel Acosta” e V. Serova (1885), “Taras Bulba” e V. Kashperov. ( 1887), “Maria e Burgundisë” e PI Blaramberg (1888), “Rolla” e A. Simonit (1892), “Festa e Beltasarit” e A. Koreshçenkos (1892), “Aleko” e SV Rachmaninov (1893), “ Kënga e dashurisë triumfuese” nga A. Simon (1897). Regjisor skenik i operave Gruaja afrikane nga J. Meyerbeer (1883), Macabees nga A. Rubinstein (1883), Njerëzit e Nizhny Novgorod nga E. Napravnik (1884), Cordelia nga N. Solovyov (1886) ), "Tamara" nga B. Fitingof-Schel (1887), "Mephistopheles" nga A. Boito (1887), "Harold" nga E. Napravnik (1888), "Boris Godunov" nga M. Mussorgsky (botimi i dytë, 1888), Lohengrin nga R. Wagner (1889), Flauti Magjik nga WA'Mozart (1889), Magjepsja nga P. Tchaikovsky (1890), Othello nga J. Verdi (1891), Mbretëresha e Spades nga P. Tchaikovsky (1891), Lakmé nga L. Delibes (1892), Pagliacci nga R. Leoncavallo (1893), Snow Maiden nga N. Rimsky -Korsakov (1893), "Iolanta" nga P. Tchaikovsky (1893), "Romeo dhe Zhuljeta" nga Ch. Gounod (1896), “Princi Igor” nga A. Borodin (1898), “Nata para Krishtlindjeve të Gëzuara” nga N. Rimsky-Korsakov (1898), “Carmen” nga J. Bizet (1898), “Pagliacci” nga R. Leoncavallo (1893), "Siegfried" nga R. Wagner (në rusisht, 1894 .), "Medici" nga R. Leoncavallo (1894), "Henry VIII" nga C. Saint-Saens (1897), "Trojanët në Kartagjenë "nga G. Berlioz (1899), "Hollandezi fluturues" nga R. Wagner (1902), "Don Giovanni" nga WA Mozart (1882), "Fra Diavolo, ose Hotel në Terracina" D Ober (1882), “Ruslan dhe Lyudmila” nga M. Glinka (1882), “Eugene Onegin” nga P. Tchaikovsky (1883 dhe 1889), “Berberi i Seviljes” nga G. Rossini (1883), “William Tell” nga G. Rossini ( 1883), “Varri i Askoldit” nga A. Verstovsky (1883), “Forca armike” e A. Serov (1884), “Zhidovka” nga JF Halevi (1885) .), “Qiës i lirë” nga KM Weber (1886), “Robert the Devil” nga J. Meyerbeer (1887), “Rogneda” nga A. Serov (1887 dhe 1897), “Fenella, ose Mute from Portici” nga D. Aubert (1887), “Lucia di Lammermoor” nga G. Donizetti (1890), “John of Leiden ” / “Profet” nga J. Meyerbeer (1890 dhe 1901), “Un ballo në maskaradë “G. Verdi (1891), “Jeta për Carin” M. Glinka (1892), “Huguenots” nga J. Meyerbeer (1895), “Tannhäuser” nga R. Wagner (1898), “Galec” S. Moniuszko (1898).

Në 1881 ai bëri turne në Weimar, ku këndoi në operën Zhydovka të JF Halévy.

Bartsal performoi shumë si këngëtar koncerti. Çdo vit interpretonte pjesë solo në oratoriumet e J. Bach, G. Handel, F. Mendelssohn-Bartholdy, WA Mozart (Requiem, dirigjuar nga M. Balakirev, në ansambël me A. Krutikova, VI Raab, II Palechek) , G. Verdi (Requiem, 26 shkurt 1898, Moskë, në ansambël me E. Lavrovskaya, IF Butenko, M. Palace, drejtuar nga MM Ippolitov-Ivanov), L Beethoven (simfonia e 9-të, 7 prill 1901 në hapjen madhështore. i Sallës së Madhe të Konservatorit të Moskës në një ansambël me M. Budkevich, E. Zbrueva, V. Petrov, drejtuar nga V. Safonov). Ai dha koncerte në Moskë, Shën Petersburg.

Repertori i tij i dhomës përfshinte romanca nga M. Glinka, M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, R. Schumann, L. Beethoven, si dhe këngë popullore ruse, serbe, çeke.

Në Kiev, Bartsal mori pjesë në koncertet e Shoqërisë Muzikore Ruse dhe në koncertet e autorit të N. Lysenko. Më 1871, në koncertet sllave në skenën e Asamblesë së Fisnikërisë së Kievit, ai interpretoi këngë popullore çeke me kostum kombëtar.

Në 1878 ai bëri turne me koncerte në Rybinsk, Kostroma, Vologda, Kazan, Samara.

Në vitin 1903, Bartsal mori titullin Artist i nderuar i Teatrove Perandorake.

Në 1875-1976 ai dha mësim në Kolegjin Muzikor të Kievit. Në 1898-1916 dhe në 1919-1921 ishte profesor në Konservatorin e Moskës (solo-këndim dhe drejtues i klasës së operës) dhe në Shkollën e Muzikës dhe Dramës së Shoqërisë Filarmonike të Moskës. Ndër studentët e Bartsal janë këngëtarët Vasily Petrov, Alexander Altshuller, Pavel Rumyantsev, N. Belevich, M. Vinogradskaya, R. Vladimirova, A. Draculi, O. Dresden, S. Zimin, P. Ikonnikov, S. Lysenkova, M. Malinin, S. Morozovskaya, M. Nevmerzhitskaya, A. Ya. Porubinovskiy, M. Stashinskaya, V. Tomskiy, T. Chaplinskaya, S. Engel-Kron.

Në vitin 1903 Bartsal u largua nga skena. U angazhua në veprimtari koncertesh dhe mësimore.

Në vitin 1921, Anton Ivanovich Bartsal u nis për në Gjermani për kurim, ku vdiq.

Bartsal kishte një zë të fortë me një timbër të këndshëm "mat", i cili në ngjyrimin e tij i përket tenorëve baritone. Performanca e tij u dallua nga teknika e patëmetë vokale (ai përdorte me mjeshtëri falseton), shprehjet shprehëse të fytyrës, muzikaliteti i madh, përfundimi filigran i detajeve, diksioni i patëmetë dhe loja e frymëzuar. Ai u shfaq veçanërisht me shkëlqim në festat karakteristike. Ndër të metat, bashkëkohësit i atribuan theksin, i cili pengoi krijimin e imazheve ruse dhe performancën melodramatike.

Lini një Përgjigju