Si të zhvillohet një ndjenjë ritmi tek fëmijët dhe të rriturit?

Para së gjithash, duhet të kuptoni se është e pamundur të zhvillohet një ndjenjë e ritmit muzikor në izolim nga praktika. Me fjalë të tjera, ju duhet ta zhvilloni atë në procesin e mësimeve të muzikës me ndihmën e ushtrimeve dhe teknikave të veçanta, të cilat do t'i diskutojmë më poshtë.

Një tjetër gjë është se ka edhe aktivitete të tilla që kontribuojnë, domethënë mund të ndihmojnë në zhvillimin e ndjenjës së ritmit, pavarësisht se nuk lidhen drejtpërdrejt me praktikën muzikore. Ne gjithashtu do t'i konsiderojmë ato veç e veç.

Zhvillimi i ndjenjës së ritmit në mësimet e muzikës

Një shumëllojshmëri e llojeve të veprimtarisë muzikore mund të drejtohen në edukimin e ndjenjës së ritmit: studimi i bazës teorike, luajtja e një instrumenti dhe këndimi, rishkrimi i notave, dirigjimi, etj. Le të shqyrtojmë metodat kryesore që i kushtohen këtij problemi.

RASTI №1 “EDUKIMI I TRURIT”. Ndjenja e ritmit nuk është thjesht një ndjenjë, është gjithashtu një mënyrë e caktuar e të menduarit. Prandaj, është jashtëzakonisht e rëndësishme që gradualisht ta sillni fëmijën (dhe të rriturin - të vijë vetë) në ndërgjegjësimin e fenomeneve të ritmit nga pikëpamja e teorisë muzikore. Cila është gjëja më e rëndësishme këtu? Konceptet e pulsit, njehsorit, nënshkrimit muzikor, njohja e kohëzgjatjes së notave dhe pauzave janë të rëndësishme. Materialet e mëposhtme do t'ju ndihmojnë në përfundimin e kësaj detyre (kliko mbi emrat - do të hapen faqe të reja):

SHËNIM KOHËZGJATJA

KOHËZGJATJA E PAUZËS

PULSI DHE METER

MADHËSIA MUZIKORE

SHENJAT QË RRITIN KOHËZGJATJEN E SHËNIMEVE DHE PAuzave

RASTI №2 “NUMËRONI ME ZËNË”. Kjo metodë përdoret gjerësisht nga mësuesit e shkollave të muzikës, si në fazën fillestare ashtu edhe me fëmijët më të rritur. Cili është thelbi i metodës?

Nxënësi me zë i numëron rrahjet në një masë në përputhje me madhësinë. Nëse madhësia është 2/4, atëherë numërimi shkon kështu: "një-dhe-dy-dhe". Nëse madhësia është 3/4, atëherë, në përputhje me rrethanat, duhet të numëroni deri në tre: "një-dhe, dy-dhe, tre-dhe". Nëse nënshkrimi i kohës është vendosur në 4/4, atëherë numërojmë deri në katër: "një-dhe, dy-dhe, tre-dhe, katër-dhe".

Në të njëjtën kohë, kohëzgjatjet dhe pauzat e ndryshme muzikore llogariten në të njëjtën mënyrë. Një e tërë llogaritet si katër, një gjysmë notë ose një pauzë merr dy rrahje, një çerek notë merr një, një e teta merr gjysmë rrahje (d.m.th., dy prej tyre mund të luhen në një rrahje: njëra luhet, p.sh. në "një", dhe i dyti në "dhe").

Dhe kështu, një numërim uniform dimensional dhe një numër i kohëzgjatjeve kombinohen. Nëse e përdorni rregullisht dhe me efikasitet këtë metodë kur mësoni pjesë, atëherë nxënësi gradualisht do të mësohet me lojën ritmike. Këtu është një shembull i një kombinimi të tillë:

PUNA №3 “RITMOSLOGJIA”. Kjo mënyrë e zhvillimit të ndjenjës ritmike është shumë efektive, zakonisht përdoret në klasat 1-2 në mësimet e solfezhit, por mund ta bëni në shtëpi në çdo moshë. Ata u shpjegojnë fëmijëve se në melodi ka tinguj të gjatë dhe të shkurtër, për të cilët zgjidhen rrokje ritmike me kohëzgjatje të ngjashme.

Për shembull, sa herë që ndeshet një çerek notë në nota, propozohet të thuhet rrokja “ta”, kur e teta është rrokja “ti”, dy të tetat me radhë – “ti-ti”. Gjysmë notë – themi rrokjen e shtrirë “ta-am” (sikur tregojmë se nota është e gjatë dhe përbëhet nga dy të katërtat). Është shumë komode!

Si të punoni me të? Marrim disa melodi, për shembull, melodinë e këngës së famshme të M. Karasev "Është ftohtë në dimër për një pemë të vogël Krishtlindjesh". Ju mund të merrni një shembull dhe është më e thjeshtë ose më e ndërlikuar, sipas dëshirës tuaj. Dhe pastaj puna është ndërtuar në këtë mënyrë:

1. Së pari, thjesht marrim parasysh tekstin muzikor, përcaktojmë se çfarë kohëzgjatjeje notash ka. Bëjmë prova - të gjitha kohëzgjatjet i quajmë "rrokjet" tona: çerekët - "ta", të tetat - "ti", gjysmën - "ta-am".

Çfarë marrim? Masa e parë: ta, ti-ti. Masa e dytë: ta, ti-ti. E treta: ti-ti, ti-ti. E katërta: ta-am. Le ta analizojmë melodinë në këtë mënyrë deri në fund.

2. Hapi tjetër është lidhja e pëllëmbëve! Shuplakat tona do të duartrokasin një model ritmik ndërsa shqiptojnë njëkohësisht rrokjet ritmike. Sigurisht, mund të filloni menjëherë nga kjo fazë, veçanërisht nëse i keni përdorur metodën për herë të parë.
3. Nëse fëmija e ka mësuar përmendësh modelin ritmik, atëherë mund ta bëni këtë: zëvendësoni rrokjet ritmike me emrat e shënimeve dhe lërini pëllëmbët të vazhdojnë të prekin ritmin. Domethënë, duartrokasim dhe thërrasim notat në ritmin e duhur. Në të njëjtën kohë, ne pompojmë, kështu, aftësinë e leximit të notave dhe ndjenjën e ritmit.
4. Ne bëjmë gjithçka njësoj, vetëm notat nuk quhen më thjesht, por këndohen. Lëreni mësuesin ose një të rritur të luajë melodinë. Nëse po studioni vetë, atëherë dëgjoni atë në regjistrimin audio (player - më poshtë), mund të këndoni së bashku me dëgjimin.

5. Pas një studimi kaq të mirë, zakonisht nuk është e vështirë për një fëmijë t'i afrohet instrumentit dhe të luajë të njëjtën melodi me një ritëm të mirë.

Nga rruga, nëse dëshironi, mund të përdorni çdo rrokje tjetër të përshtatshme ritmike. Për shembull, këto mund të jenë tingujt e orës: "tic-tac" (dy notat e teta), "tiki-taki" (katër notat e gjashtëmbëdhjetë), "bom" (çereku ose gjysma), etj.

RASTI Nr. 4 «DREJTIMI». Dirigjimi është i përshtatshëm për t'u përdorur kur këndoni melodi; në këtë rast, ai zëvendëson llogarinë me zë të lartë. Por gjesti i dirigjentit ka një avantazh më shumë ndaj metodave të tjera të zhvillimit të ritmit: lidhet me plasticitetin, me lëvizjen. Dhe kjo është arsyeja pse dirigjimi është jashtëzakonisht i dobishëm jo vetëm për ata që këndojnë, por edhe për ata që luajnë ndonjë instrument, sepse sjell saktësinë e lëvizjes dhe vullnetit.

Në të vërtetë, shpesh ndodh që një fëmijë ta kuptojë ritmin me dëgjimin e tij, me mendjen dhe me sytë e tij, por ai nuk mund të luajë saktë për faktin se koordinimi midis dëgjimit dhe veprimit (lëvizjet e duarve kur luan një instrument) nuk ka është përpunuar. Kjo mangësi thjesht korrigjohet lehtësisht me ndihmën e përcjelljes.

MË SHUMË RRETH DREJTIMIT – LEXO KËTU

RASTI Nr 5 “METRONOME”. Një metronom është një pajisje e veçantë që rreh pulsin muzikor me një ritëm të zgjedhur. Metronomët janë të ndryshëm: më të mirët dhe më të shtrenjtët janë ora e vjetër mekanike me peshore dhe peshë. Ka analoge - metronomë elektrikë ose dixhitalë (në formën e një aplikacioni për një smartphone ose një program për një kompjuter).

Metronomi përdoret në faza të ndryshme të të mësuarit, por kryesisht në punën me fëmijët më të rritur dhe nxënësit. Cili është qëllimi? Metronomi ndizet në mënyrë që studenti të dëgjojë më mirë rrahjen e pulsit, gjë që e lejon atë të luajë gjatë gjithë kohës me të njëjtin ritëm: as ta shpejtojë dhe as ta ngadalësojë.

Është veçanërisht e keqe kur studenti shpejton ritmin (pa metronom, ai mund të mos e ndiejë këtë). Pse është e keqe? Sepse në këtë rast, ai nuk luan disa rrahje, nuk i reziston një pauze, nuk fiton disa figura ritmike, i ha, i thërrmohet (sidomos notat e gjashtëmbëdhjetë në rrahjet e fundit të shiritit).

Si rezultat, puna jo vetëm që shtrembërohet ritmikisht, por edhe cilësia e performancës së saj vuan - herët a vonë, përshpejtimi çon në faktin se puna "flet", qartësia humbet në të dhe shfaqen gabime teknike (ndalon , pasazhet dështojnë, etj.) . E gjithë kjo ndodh sepse, kur përshpejton, muzikanti nuk ia lejon vetes të marrë frymë normalisht, ai tendoset, i shtrëngohen edhe duart pa nevojë, gjë që çon në prishje.

RASTI Nr. 6 “ZËVENDËSIMI”. Mësimi i melodive me tekst ose zgjedhja e fjalëve, teksteve të muzikës është gjithashtu një mënyrë e mirë për të zhvilluar luajtjen ritmike. Ndjenja ritmike këtu zhvillohet për shkak të ekspresivitetit të tekstit foljor, i cili gjithashtu ka një ritëm. Për më tepër, ritmi i fjalëve është më i njohur për njerëzit sesa ritmi i muzikës.

Si të aplikoni këtë metodë? Zakonisht në këngë, ndalesat në nota të gjata ndodhin në të njëjtat momente kur të tilla ndalesa ndodhin në tekst. Ka dy mënyra, secila prej tyre është efektive:

1. Mësoni një këngë me fjalë përpara se ta luani në piano (d.m.th., ndjeni ritmin më herët).
2. Analizoni këngën sipas notave dhe më pas për saktësi më të madhe të ritmit – luajeni dhe këndoni me fjalë (fjalët ndihmojnë në rregullimin e ritmit).

Përveç kësaj, nënteksti shpesh ndihmon për të zotëruar disa figura komplekse ritmike, si pesënjakët. Më shumë detaje rreth performancës së të pestave dhe ritmeve të tjera të pazakonta mund të gjenden në artikullin kushtuar llojeve të ndarjes ritmike.

LLOJET E NDARJES RITMIKE – LEXO KËTU

Aktivitete për të zhvilluar ndjenjën e ritmit

Siç u përmend më lart, nëse aktivitete të tilla nuk lidhen drejtpërdrejt me muzikën, por ndihmojnë fëmijët dhe të rriturit në edukimin e ndjenjës së ritmit. Aktivitete të tilla përfshijnë matematikën, leximin e poezisë, ushtrimet fizike, koreografinë. Le të hedhim një vështrim më të afërt në atë që kemi përmendur.

MATEMATIKA. Matematika, siç e dini, ndihmon në zhvillimin e të menduarit logjik. Edhe veprimet më të thjeshta aritmetike që praktikohen nga fëmijët e klasave 1-2 rrisin ndjeshëm ndjenjën e proporcionit dhe simetrisë. Dhe ne kemi thënë tashmë se këto ndjenja ndihmojnë për të asimiluar ritmin me mendjen.

Më lejoni të bëj një rekomandim. Nëse po testoni ndjenjën e ritmit tek djali ose vajza juaj e vogël dhe rezultatet nuk janë shumë inkurajuese, atëherë nuk ka nevojë t'i tërhiqni urgjentisht në një shkollë muzikore. Është e nevojshme që ata të rriten pak, të mësojnë të lexojnë, të shkruajnë, të shtojnë dhe të zbresin në shkollë dhe vetëm pas kësaj, domethënë në moshën 8-9 vjeç, ta sjellin fëmijën tashmë në një shkollë muzikore. Fakti është se një ndjenjë e dobët e ritmit zhvillohet në mënyrë më efektive mendërisht, dhe për këtë arsye suksesi kërkon të paktën trajnim elementar matematikor.

LEXIMI I POEZIVE. Leximi shprehës i poezive është i dobishëm jo vetëm sepse shoqërohet edhe me riprodhimin e ritmeve, megjithëse të të folurit. Muzika është gjithashtu, në një kuptim të caktuar, të folur dhe gjuhë. Analiza e përmbajtjes së teksteve poetike sjell dobi të madhe.

Në fund të fundit, si e lexojnë shumica e njerëzve poezi? I kapin vjershat, por nuk e kuptojnë fare atë që lexojnë. Një herë na rastisi të ndiqnim një orë letërsie në klasën e 8-të. Kaloi poezinë "Mtsyri" nga M.Yu. Lermontov, fëmijët recituan përmendsh fragmente nga poezia. Ishte një foto e trishtë! Nxënësit e shqiptonin tekstin qartë rresht pas rreshti, duke shpërfillur plotësisht shenjat e pikësimit (pikat dhe presjet) që mund të ndodhnin në mes të rreshtit dhe duke anashkaluar plotësisht faktin se mund të mos kishte asnjë shenjë pikësimi në fund të rreshtit.

Le të hedhim një vështrim në një nga pasazhet. Ja çfarë shkroi Lermontov në kuptim (jo rresht pas rreshti):

Duke mbajtur një shtambë mbi kokë Gjeorgjiani zbriti një shteg të ngushtë drejt bregut. Ndonjëherë ajo rrëshqiste midis gurëve, duke qeshur me ngathtësinë e tyre. Dhe veshja e saj ishte e varfër; Dhe ajo eci me lehtësi Prapa bends vello të gjata hedhur prapa. Vapa e verës bëri një hije mbi fytyrën dhe gjoksin e saj të artë; Dhe nxehtësia merrte frymë nga buzët dhe faqet e saj.

Tani krahasojeni këtë përmbajtje me atë që u shqiptua nga studentët që lexojnë rresht pas rreshti (disa shembuj):

“Zbriti në plazh. Ndonjëherë ”(Dhe ndonjëherë ajo nuk shkoi?) “Dhe ajo eci me lehtësi, mbrapa” (Vajza ndezi marshin e pasmë, si në një makinë) “Duke hedhur tutje. Nxehtësitë e verës ”(Ajo e hodhi vapën, rroftë i ftohti!)

A ndryshon teksti i tregimtarëve mjeshtër nga teksti i Lermontov? Pyetja është retorike. Kjo është arsyeja pse është e rëndësishme të analizohet përmbajtja. Kjo ndihmon për të analizuar më vonë muzikën për sa i përket strukturës ritmike, frazimit dhe jo për të luajtur diçka anasjelltas.

EDUKIMI FIZIK DHE KËLLIM. Këto metoda ju lejojnë të mësoni ritmin me ndihmën e plasticitetit, lëvizjeve. Nëse bëhet fjalë për edukimin fizik, atëherë këtu, para së gjithash, duhet të kemi parasysh ushtrimin e ngrohjes, i cili zakonisht kryhet në shkolla me një rezultat të mirë ritmik. Për zhvillimin e ritmit, tenisi (përgjigjet ritmike) dhe gjimnastika ritmike (në muzikë) gjithashtu mund të jenë të dobishme.

Asgjë për të thënë për kërcimin. Së pari, kërcimi shoqërohet pothuajse gjithmonë me muzikë, të cilën kërcimtari e mëson përmendësh edhe në mënyrë ritmike. Dhe, së dyti, shumë lëvizje kërcimi mësohen në partiturën muzikore.