Krzysztof Penderecki |

Krzysztof Penderecki

Në fund të fundit, nëse shtrirë jashtë, jashtë botës sonë, nuk ka kufij hapësinor, atëherë mendja përpiqet ta zbulojë. Çfarë ka atje ku mendimi ynë nxiton, Dhe ku shpirti ynë fluturon, duke u ngritur në një djalë të lirë. Lukrecius. Mbi natyrën e gjërave (K. Penderecki. Kozmogonia)

Muzika e gjysmës së dytë të shekullit XNUMX. është e vështirë të imagjinohet pa veprën e kompozitorit polak K. Penderecki. Ajo pasqyronte qartë kontradiktat dhe kërkimet karakteristike të muzikës së pasluftës, hedhjen e saj midis ekstremeve reciprokisht ekskluzive. Dëshira për risi të guximshme në fushën e mjeteve të shprehjes dhe ndjenja e një lidhjeje organike me një traditë kulturore që daton në shekuj, vetëpërmbajtje ekstreme në disa kompozime dhomash dhe një prirje për tinguj monumentalë, pothuajse "kozmikë" vokale dhe simfonike. punon. Dinamizmi i një personaliteti krijues e detyron artistin të testojë mënyra dhe stile të ndryshme "për forcë", për të zotëruar të gjitha arritjet më të fundit në teknikën e kompozimit të shekullit XNUMX.

Penderecki lindi në një familje të një avokati, ku nuk kishte muzikantë profesionistë, por ata shpesh luanin muzikë. Prindërit, duke mësuar Krzysztof të luante violinë dhe piano, nuk menduan se ai do të bëhej muzikant. Në moshën 15-vjeçare, Penderecki kishte një interes të madh për të luajtur violinë. Në Denbitz të vogël, i vetmi grup muzikor ishte banda e tunxhit të qytetit. Udhëheqësi i saj S. Darlyak luajti një rol të rëndësishëm në zhvillimin e kompozitorit të ardhshëm. Në gjimnaz, Krzysztof organizoi orkestrën e tij, në të cilën ai ishte njëkohësisht violinist dhe dirigjent. Në vitin 1951 më në fund vendosi të bëhej muzikant dhe u largua për të studiuar në Krakov. Njëkohësisht me mësimet në shkollën e muzikës, Penderetsky ndjek universitetin, duke dëgjuar leksione mbi filologjinë dhe filozofinë klasike nga R. Ingarden. Ai studion plotësisht latinishten dhe greqishten, është i interesuar për kulturën antike. Klasat në disiplina teorike me F. Skolyshevsky - një personalitet i talentuar, pianist dhe kompozitor, fizikan dhe matematikan - rrënjosën te Penderetsky aftësinë për të menduar në mënyrë të pavarur. Pasi studioi me të, Penderetsky hyn në Shkollën e Lartë Muzikore të Krakovit në klasën e kompozitorit A. Malyavsky. Kompozitori i ri është veçanërisht i ndikuar nga muzika e B. Bartok, I. Stravinsky, studion stilin e të shkruarit P. Boulez, në vitin 1958 takohet me L. Nono, i cili viziton Krakovin.

Në vitin 1959, Penderecki fitoi një konkurs të organizuar nga Unioni i Kompozitorëve Polakë, duke paraqitur kompozime për orkestër - "Strophes", "Emanations" dhe "Psalmet e Davidit". Fama ndërkombëtare e kompozitorit fillon me këto vepra: ato interpretohen në Francë, Itali, Austri. Me një bursë nga Unioni i Kompozitorëve, Penderecki shkon në një udhëtim dy mujor në Itali.

Që nga viti 1960 fillon aktiviteti intensiv krijues i kompozitorit. Këtë vit, ai krijon një nga veprat më të famshme të muzikës së pasluftës, Hiroshima Victims Memorial Tran, të cilën ia dhuron Muzeut të Qytetit të Hiroshimës. Penderecki bëhet pjesëmarrës i rregullt në festivalet ndërkombëtare të muzikës bashkëkohore në Varshavë, Donaueschingen, Zagreb dhe takon shumë muzikantë dhe botues. Veprat e kompozitorit mahnitin me risinë e teknikave jo vetëm për dëgjuesit, por edhe për muzikantët, të cilët ndonjëherë nuk pranojnë menjëherë t'i mësojnë ato. Përveç kompozimeve instrumentale, Penderecki në vitet '60. shkruan muzikë për teatër dhe kinema, për shfaqje drame dhe kukullash. Ai punon në Studion Eksperimentale të Radios Polake, ku krijon kompozimet e tij elektronike, duke përfshirë shfaqjen "Ekecheiria" për hapjen e Lojërave Olimpike të Mynihut në 1972.

Që nga viti 1962, veprat e kompozitorit janë dëgjuar në qytetet e SHBA dhe Japonisë. Penderecki jep leksione mbi muzikën bashkëkohore në Darmstadt, Stokholm, Berlin. Pas kompozimit të çuditshëm, jashtëzakonisht avangardë “Fluoreshenca” për orkestër, makinë shkrimi, objekte qelqi dhe hekuri, kambana elektrike, sharrë, kompozitori u drejtohet kompozimeve për instrumente solo me orkestër dhe vepra të formave të mëdha: opera, balet, oratorio, kantatë. (oratorio "Dies irae", kushtuar viktimave të Aushvicit, - 1967; opera për fëmijë "Më i forti"; oratorio "Pasioni sipas Lukës" - 1965, një vepër monumentale që e vendosi Pendereckin ndër kompozitorët më të interpretuar të shekullit XNUMX) .

Në vitin 1966, kompozitori udhëtoi në festivalin e muzikës së vendeve të Amerikës Latine, në Venezuelë dhe për herë të parë vizitoi BRSS, ku më vonë erdhi vazhdimisht si dirigjent, interpretues i kompozimeve të tij. Në vitet 1966-68. kompozitori jep një klasë kompozicioni në Essen (FRG), në vitin 1969 - në Berlinin Perëndimor. Në vitin 1969, opera e re e Penderecki-t The Devils of Lüden (1968) u vu në skenë në Hamburg dhe Shtutgart, e cila në të njëjtin vit u shfaq në skenat e 15 qyteteve në mbarë botën. Në vitin 1970, Penderecki përfundoi një nga kompozimet e tij më mbresëlënëse dhe emocionale, Matins. Duke iu referuar teksteve dhe thirrjeve të shërbimit ortodoksë, autori përdor teknikat më të fundit të kompozimit. Shfaqja e parë e Matins në Vjenë (1971) ngjalli entuziazëm të madh te dëgjuesit, kritikët dhe të gjithë komunitetin muzikor evropian. Me urdhër të OKB-së, kompozitori, i cili gëzon prestigj të madh në mbarë botën, krijon për koncertet vjetore të OKB-së oratorin “Cosmogony”, të ndërtuar mbi thëniet e filozofëve të antikitetit dhe modernitetit për origjinën e universit dhe struktura e universit - nga Lucretius te Yuri Gagarin. Penderetsky ka qenë shumë i përfshirë në pedagogji: që nga viti 1972 ai ka qenë rektor i Shkollës së Lartë të Muzikës në Krakov, dhe në të njëjtën kohë jep një klasë kompozicioni në Universitetin Yale (SHBA). Për 200 vjetorin e Shteteve të Bashkuara, kompozitori shkruan operën Parajsa e humbur bazuar në poezinë e J. Milton (premierë në Çikago, 1978). Nga vepra të tjera madhore të viteve 70. mund të veçohen Simfonia e Parë, veprat e oratoriumit "Magnificat" dhe "Kënga e këngëve", si dhe Koncerti për violinë (1977), kushtuar interpretuesit të parë I. Stern dhe i shkruar në mënyrë neo-romantike. Në vitin 1980 kompozitori shkruan Simfoninë e Dytë dhe Te Deum.

Vitet e fundit, Penderetsky ka dhënë shumë koncerte, duke punuar me studentë kompozitorë nga vende të ndryshme. Festivalet e muzikës së tij mbahen në Shtutgart (1979) dhe Krakov (1980), dhe vetë Penderecki organizon një festival ndërkombëtar të muzikës së dhomës për kompozitorët e rinj në Luslavice. Kontrasti dhe dukshmëria e gjallë e muzikës së Penderecki-t shpjegon interesin e tij të vazhdueshëm për teatrin muzikor. Opera e tretë e kompozitorit "Maska e zezë" (1986) bazuar në shfaqjen e G. Hauptmann kombinon ekspresivitetin nervor me elementet e oratoriumit, saktësinë psikologjike dhe thellësinë e problemeve të përjetshme. “E shkrova Black Mask sikur të ishte puna ime e fundit”, tha Penderecki në një intervistë. – “Për veten time, vendosa t’i jap fund periudhës së entuziazmit për romantizmin e vonë.”

Tashmë kompozitori është në zenitin e famës botërore, duke qenë një nga figurat më të respektuara muzikore. Muzika e tij dëgjohet në kontinente të ndryshme, interpretuar nga artistët, orkestrat, teatrot më të njohura, duke rrëmbyer një audiencë me mijëra.

V. Ileva