Mstislav Leopoldovich Rostropovich (Mstislav Rostropovich) |

Mstislav Rostropovich

Artist i Popullit i BRSS (1966), fitues i çmimeve Stalin (1951) dhe Lenin (1964) të BRSS, Çmimi Shtetëror i RSFSR (1991), Çmimi Shtetëror i Federatës Ruse (1995). I njohur jo vetëm si muzikant, por edhe si personazh publik. London Times e quajti atë muzikantin më të madh të gjallë. Emri i tij është përfshirë në "Dyzet të Pavdekshmit" - anëtarë nderi të Akademisë Franceze të Arteve. Anëtar i Akademisë së Shkencave dhe Arteve (SHBA), Akademisë së Santa Cecilia (Romë), Akademisë Mbretërore të Muzikës të Anglisë, Akademisë Mbretërore të Suedisë, Akademisë Bavareze të Arteve të Bukura, fituese e Çmimit Imperial të Japonisë Shoqata e Arteve dhe shumë çmime të tjera. Ai është vlerësuar me doktoraturë nderi nga më shumë se 50 universitete në vende të ndryshme. Qytetar nderi i shumë qyteteve të botës. Komandant i Urdhrave të Legjionit të Nderit (Francë, 1981, 1987), Kalorësi Nderi Komandant i Urdhrit Më të Qetë të Perandorisë Britanike. I vlerësuar me çmime të shumta shtetërore nga 29 vende. Në vitin 1997 ai u nderua me Çmimin e Madh Rus "Slava/Gloria".

Lindur më 27 mars 1927 në Baku. Prejardhja muzikore e ka origjinën nga Orenburgu. Të dy gjyshërit dhe prindërit janë muzikantë. Në moshën 15-vjeçare, ai tashmë jepte mësim në një shkollë muzikore, duke studiuar me M. Chulaki, i cili u evakuua në Orenburg gjatë viteve të luftës. Në moshën 16 vjeçare ai hyri në Konservatorin e Moskës në klasën e violonçelistit Semyon Kozolupov. Karriera interpretuese e Rostropovich filloi në 1945, kur ai mori çmimin e parë në Konkursin Gjithë Bashkimi të Muzikantëve. Njohja ndërkombëtare erdhi në vitin 1950 pasi fitoi konkursin. Hanus Vigan në Pragë. Pasi fitoi konkursin All-Union, Slava Rostropovich, studente në konservator, u transferua nga viti i dytë në vitin e pestë. Pastaj dha mësim në Konservatorin e Moskës për 26 vjet, dhe për 7 vjet në Konservatorin e Leningradit. Studentët e tij janë interpretues të njohur, shumë prej tyre më vonë u bënë profesorë të akademive kryesore të muzikës në botë: Sergei Roldygin, Iosif Feigelson, Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky.

Sipas tij, tre kompozitorë, Prokofiev, Shostakovich dhe Britten, patën një ndikim vendimtar në formimin e personalitetit të Rostropovich. Puna e tij u zhvillua në dy drejtime - si violonçelist (solist dhe ansambleist) dhe si dirigjent - opera dhe simfoni. Në fakt, në performancën e tij tingëllonte i gjithë repertori i muzikës së violonçelit. Ai frymëzoi shumë nga kompozitorët më të mëdhenj të shekullit të 20-të. për të krijuar vepra posaçërisht për të. Shostakovich dhe Prokofiev, Britten dhe L. Bernstein, A. Dutilleux, V. Lyutoslavsky, K. Penderetsky, B. Tchaikovsky - gjithsej, rreth 60 kompozitorë bashkëkohorë ia kushtuan kompozimet e tyre Rostropovich. Ai interpretoi për herë të parë 117 vepra për violonçel dhe dha 70 premiera orkestrale. Si muzikant dhome interpretoi në një ansambël me S. Richter, në një treshe me E. Gilels dhe L. Kogan, si pianist në një ansambël me G. Vishnevskaya.

Ai filloi karrierën e tij të dirigjentit në vitin 1967 në Teatrin Bolshoi (ai bëri debutimin e tij në Eugene Onegin të P. Çajkovskit, pasuar nga produksionet e Semyon Kotko dhe Lufta dhe Paqja e Prokofiev). Megjithatë, jeta në shtëpi nuk ishte plotësisht e qetë. Ai ra në turp dhe rezultati ishte një largim me forcë nga BRSS në 1974. Dhe në vitin 1978, për aktivitetet e të drejtave të njeriut (në veçanti, për patronazhin e A. Solzhenitsyn), atij dhe gruas së tij G. Vishnevskaya iu hoq shtetësia sovjetike. . Në vitin 1990, M. Gorbachev nxori një dekret për anulimin e Rezolutave të Presidiumit të Këshillit të Lartë për heqjen e shtetësisë dhe rivendosjen e titujve të nderit të hequr. Shumë vende i ofruan Rostropovich të merrte nënshtetësinë e tyre, por ai refuzoi dhe nuk ka asnjë shtetësi.

Në San Francisko interpretoi (si dirigjent) The Queen of Spades, në Monte Carlo Nusja e Carit. Mori pjesë në premierat botërore të operave të tilla si Jeta me një Idiot (1992, Amsterdam) dhe Gesualdo (1995, Vjenë) nga A. Schnittke, Lolita R. Shchedrina (në Operën e Stokholmit). Kjo u pasua nga shfaqjet e Zonjës Makbeth të Shostakovich të rrethit Mtsensk (në edicionin e parë) në Mynih, Paris, Madrid, Buenos Aires, Aldborough, Moskë dhe qytete të tjera. Pas kthimit në Rusi, ai dirigjoi Khovanshchina siç u rishikua nga Shostakovich (1996, Moskë, Teatri Bolshoi). Me Orkestrën e Radios Franceze në Paris, ai regjistroi operat Lufta dhe Paqja, Eugene Onegin, Boris Godunov, Lady Macbeth të rrethit Mtsensk.

Nga viti 1977 deri në 1994 ai ishte dirigjent kryesor i Orkestrës Simfonike Kombëtare në Uashington, DC, e cila nën drejtimin e tij u bë një nga orkestrat më të mira në Amerikë. Ai është i ftuar nga orkestrat më të njohura të botës – Britania e Madhe, Franca, Gjermania, Austria, SHBA, Japonia dhe vende të tjera.

Organizator i festivaleve të tij, njëri prej të cilëve i kushtohet muzikës së shekullit të 20-të. Tjetri është festivali i violonçelit në qytetin Beauvais (Francë). Festivalet në Çikago iu kushtuan Shostakovich, Prokofiev, Britten. Shumë festivale të Rostropovich janë mbajtur në Londër. Njëra prej tyre, kushtuar Shostakovich, zgjati disa muaj (të 15 simfonitë e Shostakovich me Orkestrën Simfonike të Londrës). Në Festivalin e Nju Jorkut u interpretua muzika e kompozitorëve që i kushtuan veprat e tyre. Mori pjesë në festivalin “Ditët e Benjamin Britten në Shën Petersburg” me rastin e 90-vjetorit të lindjes së Britten-it. Me iniciativën e tij po ringjallet Konkursi i Cello Pablo Casals në Frankfurt.

Hap shkolla muzikore, kryen klasa master. Që nga viti 2004 ai është drejtues i Shkollës së Ekselencës së Lartë Muzikore në Valencia (Spanjë). Që nga viti 1998, nën kujdesin e tij, zhvillohet Konkursi Ndërkombëtar i Kompozicionit Masterprise, i cili është një bashkëpunim mes BBC-së, Orkestrës Simfonike të Londrës dhe AMI Records. Konkursi është konceptuar si një katalizator për një lidhje më të ngushtë mes dashamirësve seriozë të muzikës dhe kompozitorëve bashkëkohorë.

Luajti mijëra koncerte në salla koncertesh, fabrika, klube dhe rezidenca mbretërore (në Pallatin Windsor, një koncert për nder të 65-vjetorit të Mbretëreshës Sofia të Spanjës, etj.).

Shkathtësi e patëmetë teknike, bukuria e tingullit, mjeshtëria, kultura stilistike, saktësia dramatike, emocionaliteti ngjitës, frymëzimi - nuk ka fjalë për të vlerësuar plotësisht natyrën individuale dhe të ndritshme performuese të muzikantit. “Gjithçka që luaj, më pëlqen të më bie të fikët”, thotë ai.

Ai është gjithashtu i njohur për aktivitetet e tij bamirëse: ai është president i Fondacionit Bamirës Vishnevskaya-Rostropovich, i cili ofron ndihmë për institucionet mjekësore të fëmijëve në Federatën Ruse. Në vitin 2000, fondacioni filloi të zhvillojë një program për vaksinimin e fëmijëve në Rusi. Presidenti i Fondit për Asistencën e Studentëve të talentuar të Universiteteve Muzikore me emrin e tij, themeloi Fondin për Asistencë për Muzikantët e Rinj në Gjermani, një fond bursash për fëmijët e talentuar në Rusi.

Faktet e fjalimit të tij në 1989 në Murin e Berlinit, si dhe mbërritja e tij në Moskë në gusht 1991, kur ai iu bashkua mbrojtësve të Shtëpisë së Bardhë ruse, ishin të njohura gjerësisht. Ai ka marrë disa çmime për përpjekjet e tij për të drejtat e njeriut, duke përfshirë çmimin vjetor të Lidhjes së të Drejtave të Njeriut (1974). “Askush nuk do të ketë sukses të më grindet me Rusinë, pavarësisht sa papastërti të derdhet mbi kokën time”, tha ai. Një nga të parët që mbështeti idenë e mbajtjes së Festivalit Ndërkombëtar të Arteve Sakharov në Nizhny Novgorod, ai ishte mysafir i II dhe pjesëmarrës i festivalit IV.

Personaliteti dhe aktivitetet e Rostropovich janë unike. Siç shkruajnë me të drejtë, “me talentin e tij magjik muzikor dhe temperamentin fantastik shoqëror, ai përqafoi të gjithë botën e qytetëruar, duke krijuar një rreth të ri të “qarkullimit të gjakut” të kulturës dhe lidhjeve mes njerëzve”. Kështu, Akademia Kombëtare e Regjistrimit të SHBA-së në shkurt 2003 i dha atij një çmim Grammy Music "për një karrierë të jashtëzakonshme si violonçelist dhe dirigjent, për një jetë në incizime". Ai quhet "violonçeli i Gagarinit" dhe "Maestro Slava".

Walida Kelle

• Festivali i Rostropovich →