Koncert muzikor |
Koncert muzikor – performancë publike, me pagesë e muzikës sipas një programi të paralajmëruar paraprakisht, nga një ose më shumë muzikantë në një dhomë të pajisur posaçërisht. Miratimi në shekullin e 18-të. TE. si forma të shoqërisë. luajtja e muzikës ishte për shkak të rritjes së maleve. artet borgjezo-demokratike. kulturës. Rritja e interesit publik për instr. muzikë, e cila deri në atë kohë hiqte përjashtimin. Preferenca për operën, çoi në formimin e një audiencë të re koncertale, e cila u lehtësua nga mjedisi i teatrit. shfaqjet e atyre viteve - në intermediatet e operave, dhe nganjëherë dramat. shfaqjet ishin instr. virtuozët (shfaqje të tilla mbijetuan deri në vitet '80. shekulli i 19-të), si dhe midis kishave individuale. shërbime, predikime (më shpesh në Zap. Evropë). Duke luftuar me muzikën laike. kulturës, kishtarët e përdorur që nga shekulli i 17-të. së bashku me organin dhe korin skr. muzikë, duke krijuar një pamje konk. gjatë një shërbimi fetar. vendosjen. Violina si instrument solo dhe skr. ansambli zinte një vend të rëndësishëm në hartimin e katolikëve. masat, si rezultat i të cilave në italisht. muzika instrumentale u zhvilluan të veçantë. zhanri dhe forma e akullit, duke siguruar origjinalitetin e situatës (kishë. sonatë, koncert grosso). Gjatë gjithë shekullit të 17-të dhe pothuajse të gjithë shekullit të 18-të. për mbiemrat jetë, sallone aristokratike, të përhapura në atë kohë akademi, collegium musicum ishte Ch. arr në mënyrë tipike e ashtuquajtura muzikë e mbyllur. TE. ishte projektuar për të qenë i kufizuar. rrethi i personave të ftuar posaçërisht. VC. Zakonisht merrnin pjesë muzikantë që ishin në shërbim të një ose një tjetër mbrojtësi fisnik të arteve, të cilët shpesh kishin instrumentet e tyre. dhe kor. kapela (u jepen dëgjuesve pa pagesë). Përbërja e përzgjedhur e audiencës dhe përmasat e vogla të ambienteve përcaktuan përmbajtjen e koncerteve të tilla, të cilat më së shpeshti mbanin karakterin e muzikimit të ansamblit të dhomës. Së bashku me këtë, në shek. ekziston një formë tjetër e K. – shfaqje publike me pagesë të muzikantëve, të dizajnuara për një më të gjerë, demokratike. audienca. Hapi i parë me pagesë K. u organizuan në Londër në 1672-78 nga violinisti J. Banister në të tijën. shtëpi; dëgjuesve iu dha e drejta për të zgjedhur një program. Në 1678-1714 organizatori i famshëm K. në Londër ishte T. Britton. Në 1690-93 këtu K. rregulluar nga R. Mbreti i përbashkët. me të. sipërmarrësi i operës I. AT Frank, gjithashtu në përmbledhjen e tij. sallë Në atë kohë, abonimi K. dhe K. me abonim. Në 1765-82, kartat e abonimit ishin të njohura në Londër; DHE. TE. Bashkim Bach. me K. F. Abel, abonim K., osn. shkarravitëse I. AP Zolomon (për ta Y. Haydn shkroi të ashtuquajturat e tij. Simfonitë e Londrës). Në Francë kishte “Koncerte shpirtërore” (1725-91), osn. komp. F. A. Philidor; në to krahas muzikës kulti interpretoheshin edhe instrumente laike. ansamble, simfoni, solo op. Duke ndjekur shembullin e tyre, ngjashëm me K. organizuar në Leipzig, Vjenë, Stokholm. Me kalë. 18 në. i ashtuquajturi. akademi – e drejta e autorit K., kur kompozitori kryen performancën e tij. Puthje. (AT. A. Mozart, L. Beethoven dhe të tjerët). Në Rusi, koncertet e para publike u mbajtën në vitet '40. 18 në. Petersburg, ku deri në vitet '70. ato fitojnë sistematikisht. karakter (në Moskë - në vitet '80). Megjithatë, vetëm pas francezëve të mëdhenj. Gjatë revolucionit, forma e kinemasë publike, tashmë e paguar, u miratua përfundimisht, me një program të parapërgatitur që korrespondonte me ndryshimet shoqërore që kishin ndodhur në shoqëri. Po formohet një lloj i ri interpretuesi, virtuozi “koncert”; po përpunohet forma e shfaqjeve të tij publike, solo k.; lloji i programit të kryer gjatë gjithë k. soliste me shoqërimin e pianos Megjithatë, në pjesën e parë. 19 në. programi i përzier i K. solist – instrumentist a këngëtar virtuoz, në të cilin merrte pjesë orkestra etj. interpretues (dmth. Zoti rrethim). Kjo formë ishte kalimtare nga shfaqja e solistit në kishë midis pjesëve të meshës, oratoriumit, ose në t-re, gjatë ndërprerjeve të teatrit. përfaqësime, për K. të tij të pavarur. - piano-violinë-lider-abendum (gjermanisht. piano-violinë-këngë-mbrëmje). Kthehu në fund të viteve 30. 19 në. edhe N. Paganini performoi në enturage. Vetëm në vitet '40. F. Liszt ishte i pari që dha një K. solo, pa pjesëmarrjen e të tjerëve. interpretues. Rritja e muzikës. art-va dhe kultura performuese, përhapja e K., zhvillimi i muzave. Lidhjet midis vendeve kontribuan në shfaqjen e të rejave, kapitaliste. format e organizimit konc. jeta. Në 1880 në Berlin G. Ujku themeloi përmbledhjen e parë. një agjenci që filloi të organizonte shfaqje nga artistë në kushte të caktuara materiale. Kjo shënoi fillimin e konk. “industria”, e cila ka marrë një zhvillim veçanërisht të madh në Shtetet e Bashkuara, ku ka një sasi të madhe konk. agjencitë, impresario dhe menaxherët që organizojnë K., turne jashtë vendit. artistë. Gjatë gjithë shekullit të 19-të TO. (simfonike, kamertale, solo) po përhapen gjithnjë e më shumë, në të cilat ushtrohet veprimtaria e dhjetorit. lloj shoqërish muzikore që ekzistonin në të gjithë Evropën e madhe. qendrat kulturore. Në 19 in. famën më të madhe e fitoi simfonia e përhershme. TE. Shoqëria e Koncerteve të Konservatorit të Parisit (kryesore. në 1828), K. Leipzig Gewandhaus, Vjenë (kryesore. në 1842) dhe Berlini (kryesore. më 1882) filarmonia. orkestra, Koncerte Lamoureux në Paris (kryesore. më 1881), Koncertet e Shëtitores së Londrës etj.; në shekullin e 20-të - K. Boston (kryesore. në 1881) dhe Filadelfia (kryesore. në vitin 1900) orkestra, orkestra e BBC-së (Londër), Orkestra e Parisit etj. Në pjesën e dytë. 20 në. simbolet përdoren gjerësisht. dhe koncerte dhome të organizuara në kuadër të ndërkombëtare. festivalet e akullit. Zarubi u bë i zakonshëm. turne të interpretuesve kryesorë. kolektive (opera t-ditch, simfoni. orkestra, ansamble dhome etj.). Në shumë vende po ndërtohen salla koncertesh që mund të strehojnë audiencë të madhe. Në Rusinë para-revolucionare ka një rëndësi të madhe për zhvillimin e konk. simfa e jetës dhe e organizimit. dhe Chamberlain K. kishte St. Shoqëria Filarmonike e Shën Petersburgut, Shoqëria Filarmonike e Moskës dhe veçanërisht Shoqëria Muzikore Ruse, si dhe konc. organizata si “Concerts S. A. Koussevitzky" (1909-1914), "Koncerte nga A.
Ndryshimet themelore në konk. aktivitetet u zhvilluan në BRSS, ku organizimi dhe udhëheqja e konk. jeta është në duart e socialistëve. shtet-va. Në të parën post-revolucionare Gjatë viteve, forma të tilla të reja masive koncertesh u ngritën si një takim koncert, "Korporata e Artistëve - Solistë të Bolshoi T-ra" në Moskë, Leningrad. kor. olimpiada malore. shfaqje amatore muzikore (e para u mbajt në 1927, në disa morën pjesë deri në 100000 muzikantë). Udhëzues konc. jeta në BRSS është e përqendruar në shtet. organizatat e koncerteve - Soyuzconcert, Rosconcert, Ukrconcert dhe të tjera, republikane, rajonale dhe qytete. filarmonike. Në veprën e tij, bufat konc. organizatat bazohen në parime të reja. Në plan të parë dalin aktivitetet muzikore-arsimore dhe kulturore. te. organizohen jo vetëm në konk. sallat e qyteteve të mëdha, por edhe në qytezat e vogla, në klube, shtëpi kulture dhe punishte uzinash e fabrikash, në ferma shtetërore, ferma kolektive. Shoqëritë filarmonike po bëjnë shumë punë muzikore dhe edukative mes dëgjuesve. Publikohen programe me shënime të K., botohen broshura (për të ndihmuar dëgjuesin), me shumë të tjera. Filarmonia ka salla të përhershme leksionesh. Shoqëritë filarmonike kanë solistë të klasit të parë dhe grupe interpretuese që kanë fituar famë botërore: Orkestra Simfonike Shtetërore e BRSS, Orkestra Simfonike Filarmonike e Moskës, Moskë. Orkestra e Dhomës (e themeluar në vitin 1956), Orkestra Simfonike e Filarmonisë së Leningradit, Kori Akademik Shtetëror Rus i BRSS, Kori Republikan Rus, Kuarteti i harqeve. Borodin (themeluar në 1945);
Referencat: Albrecht E., Vështrim i përgjithshëm i veprimtarive të Shoqërisë Filarmonike të Shën Petersburgut, Shën Petersburg, 1884; Shoqëria Muzikore Perandorake Ruse. dega e Moskës. Takimet Simfonike 1-500. Indeksi statistikor, M., 1899; 100 vjetori i Shoqërisë Filarmonike të Shën Petersburgut. 1802-1902, Shën Petersburg, 1902 (me një listë programesh për koncerte simfonike); Rrethi i dashamirëve të muzikës ruse. X (1896-1906), M., 1906 (me një listë programesh koncertesh); Findeizen NF, Ese mbi aktivitetet e degës së Shën Petersburgut të Shoqërisë Muzikore Imperial Ruse (1859-1909), Shën Petersburg, 1909 (me shtojcën: programe simfonike dhe koncerte dhome; interpretues); Koncerte në Shën Petersburg nga A. Siloti. Program koncertesh për dhjetë sezone (1903/1904-1912/1913), Shën Petersburg, 1913; Shoqëria Filarmonike Akademike Shtetërore (Leningrad). Dhjetë vjet muzikë simfonike. 1917-1927, L., 1928 (me listë programesh); Filarmonia e Leningradit. Artikuj. Kujtimet. Materialet, (sb.), L., 1972; Filarmonia Shtetërore e Moskës, M., 1973; Elwart AAE, Histoire de la Société des concerts du Conservatoire imperial de musique, P., 1860; Deldever EME, Histoire des concerts populaires, P., 1864; Brenet M. (Babilljer M.), Les concerts en France sous l Ancien régime, P., 1900; Rierre C., Le concert spirituel 1725 a 1790, P., 1900; Bekker P., Das Deutsche Musikleben, Stuttg. – V., 1916; Dandelot A., La Société des concerts du Conservatoire de 1828 a 1923, P., 1923; Meyer K., Das Konzert, ein Führer, Stuttg., 1925; Preussner E., Die bürgerliche Musikkultur, Hamb., 1935, “Kassel-Basel, 1954; Van der Wall W., Liepmann SM, Muzika në institucione, NY, 1936; Maugé G., Koncert, P., 1937; Gerhardt E., Recital, L., 1953; Bauer R., Das Konzert, B., 1955.
IM Yampolsky
