Simfonizmi

Simfonizmi është një koncept përgjithësues që rrjedh nga termi "simfoni" (shih Simfoninë), por nuk identifikohet me të. Në kuptimin më të gjerë, simfonizmi është parimi artistik i pasqyrimit dialektik të përgjithësuar filozofikisht të jetës në artin muzikor.

Simfonia si parim estetik karakterizohet nga përqendrimi në problemet kryesore të ekzistencës njerëzore në zbërthimin e saj. aspektet (socio-historike, emocionale-psikologjike etj.). Në këtë kuptim, simfonizmi lidhet me anën ideologjike dhe përmbajtjesore të muzikës. Në të njëjtën kohë, koncepti i "simfonizmit" përfshin një cilësi të veçantë të organizimit të brendshëm të muzave. prodhimi, dramaturgjia e tij, formësimi. Në këtë rast, vetitë e simfonizmit dalin në pah si një metodë që mund të zbulojë veçanërisht thellë dhe efektivisht proceset e formimit dhe rritjes, luftën e parimeve kontradiktore përmes intonacional-tematikës. kontrastet dhe lidhjet, dinamizmi dhe organiciteti i muzave. zhvillimi, cilësitë e tij. rezultat.

Zhvillimi i konceptit të "simfonizmit" është meritë e muzikologjisë sovjetike, dhe mbi të gjitha BV Asafiev, i cili e parashtroi atë si një kategori muzash. duke menduar. Për herë të parë, Asafiev prezantoi konceptin e simfonizmit në artikullin "Rrugët drejt së ardhmes" (1918), duke përcaktuar thelbin e tij si "vazhdimësi e vetëdijes muzikore, kur asnjë element i vetëm nuk konceptohet ose perceptohet si i pavarur nga pjesa tjetër. ” Më pas, Asafiev zhvilloi themelet e teorisë së simfonizmit në thëniet e tij për L. Beethoven, punimet për PI Tchaikovsky, MI Glinka, studimi "Forma muzikore si proces", duke treguar se simfonizmi është "një revolucion i madh në vetëdijen dhe teknikën. i kompozitorit, … epoka e zhvillimit të pavarur nga muzika e ideve dhe mendimeve të dashura të njerëzimit ”(BV Asafiev, “Glinka”, 1947). Idetë e Asafiev formuan bazën për studimin e problemeve të simfonizmit nga bufat e tjera. autorët.

Simfonizmi është një kategori historike që ka kaluar në një proces të gjatë formimi, i aktivizuar në epokën e klasicizmit iluminist në lidhje me kristalizimin e ciklit sonatë-simfonik dhe format e tij tipike. Në këtë proces, rëndësia e shkollës klasike vjeneze është veçanërisht e madhe. Kërcimi vendimtar në pushtimin e një mënyre të re të të menduarit ndodhi në kapërcyellin e shekujve 18 dhe 19. Duke marrë një nxitje të fuqishme në idetë dhe arritjet e francezëve të mëdhenj. revolucioni i viteve 1789-94, në zhvillimin e tij. filozofia, e cila u kthye me vendosmëri drejt dialektikës (zhvillimi i mendimit filozofik dhe estetik nga elementet e dialektikës te I. Kant deri te GWF Hegel), S. u përqendrua në veprën e Beethoven dhe u bë baza e artit të tij. duke menduar. S. si metodë u zhvillua shumë në shekujt XIX dhe XX.

S. është një koncept shumënivelësh, i lidhur me një sërë estetike të tjera të përgjithshme. dhe konceptet teorike, dhe mbi të gjitha me konceptin e muzikës. dramaturgji. Në manifestimet e tij më efektive, të përqendruara (për shembull, në Beethoven, Çajkovski), S. pasqyron modelet e dramës (kontradikta, rritja e saj, kalimi në fazën e konfliktit, kulmin, zgjidhjen). Megjithatë, në përgjithësi, S. është më i drejtpërdrejtë. koncepti i përgjithshëm i “dramatologjisë”, i cili qëndron mbi dramën si S. mbi simfoninë, ka një lidhje. Simptoma. metoda zbulohet përmes këtij apo atij lloj muzesh. dramaturgjia, dmth., një sistem i ndërveprimit të imazheve në zhvillimin e tyre, duke konkretizuar natyrën e kontrastit dhe unitetit, sekuencën e fazave të veprimit dhe rezultatin e tij. Në të njëjtën kohë, në dramaturgjinë simfonike, ku nuk ka komplot të drejtpërdrejtë, personazhe-personazhe, ky konkretizim mbetet në kuadrin e një shprehjeje të përgjithësuar muzikore (në mungesë të një programi, një teksti verbal).

Llojet e muzikës. dramaturgjia mund të jetë e ndryshme, por për ta sjellë secilën prej tyre në nivelin e simfonisë. kërkohen metoda. cilësisë. Simptoma. zhvillimi mund të jetë i shpejtë dhe i konfliktuar ashpër ose, anasjelltas, i ngadalshëm dhe gradual, por është gjithmonë një proces i arritjes së një rezultati të ri, duke reflektuar lëvizjen e vetë jetës.

Zhvillimi, i cili është thelbi i S., përfshin jo vetëm një proces të qëndrueshëm rinovimi, por edhe rëndësinë e cilësive. transformimet e muzikës origjinale. mendimet (temat ose temat), vetitë e natyrshme në të. Ndryshe nga vendosja e suitës e temave-imazheve të kundërta, vënia në ballë e tyre, për simfoninë. Dramaturgjia karakterizohet nga një logjikë (drejtim) e tillë, me të cilën çdo fazë pasuese - kontrast ose përsëritje në një nivel të ri - pason nga ajo e mëparshme si "tjetra e saj" (Hegel), duke u zhvilluar "në një spirale". Krijohet një “drejtim i formës” aktiv drejt rezultatit, rezultatit, vazhdimësisë së formimit të tij, “duke na tërhequr pa u lodhur nga qendra në qendër, nga arritja në arritje – deri në përfundimin përfundimtar” (Igor Glebov, 1922). Një nga llojet më të rëndësishme të simfonisë. dramaturgjia bazohet në përplasjen dhe zhvillimin e parimeve të kundërta. Ngritja e tensionit, kulmi dhe rënia, kontrastet dhe identitetet, konflikti dhe zgjidhja e tij përbëjnë një sistem dinamikisht integral të marrëdhënieve në të, qëllimshmëria e të cilit theksohet me intonacion. lidhje-harqe, metoda e “tejkalimit” të kulmit etj. Procesi i simptomave. zhvillimi këtu është më dialektik, logjika e tij në thelb i nënshtrohet treshes: tezë – antitezë – sintezë. Shprehja e përqendruar e dialektikës së simfës. metoda - fp. sonata nr. 23 nga Beethoven, një sonatë-dramë, e mbushur me idenë e heroizmit. luftojnë. Pjesa kryesore e pjesës së parë përmban në fuqi të gjitha imazhet e kundërta, të cilat më vonë hyjnë në konfrontim me njëra-tjetrën (parimi i "tjetrit të vet") dhe studimi i tyre formon cikle të brendshme zhvillimi (ekspozimi, zhvillimi, ripërtëritja) që rritje, por tension, duke çuar në një fazë kulmore - sintezën e parimeve të konfliktit në kod. Në një nivel të ri, logjika e dramaturgjisë. kontrastet e lëvizjes së parë shfaqen në përbërjen e sonatës në tërësi (lidhja e Andantes madhore sublime me pjesën anësore të lëvizjes së parë, finalja e vorbullës me pjesën e fundit). Dialektika e një kontrasti të tillë derivator është parimi që qëndron në themel të simfonisë. Mendimi i Beethovenit. Ai arrin një shkallë të veçantë në dramën e tij heroike. Simfonitë - 1 dhe 1. Shembulli më i qartë i S. në fushën e romantizmit. sonata – sonata b-moll e Shopenit, e bazuar edhe në zhvillimin e përhershëm të dramaturgjisë. konflikti i pjesës së parë brenda gjithë ciklit (megjithatë, me një drejtim tjetër të rrjedhës së përgjithshme të zhvillimit nga ai i Beethovenit – jo drejt finales heroike – kulminacioni, por drejt një epilogu të shkurtër tragjik).

Siç tregon vetë termi, S. përmbledh modelet më të rëndësishme që janë kristalizuar në sonatë-simfoni. ciklit dhe muzikës. format e pjesëve të saj (të cilat, nga ana tjetër, thithën metoda të veçanta të zhvillimit të përfshira në forma të tjera, për shembull, variacionale, polifonike), - figurativisht-tematike. përqendrimi, shpesh në 2 sfera polare, ndërvarësia e kontrastit dhe unitetit, qëllimshmëria e zhvillimit nga kontrasti në sintezë. Megjithatë, koncepti i S. nuk reduktohet aspak në skemën e sonatës; simptomë. metoda është jashtë kufijve. zhanret dhe format, pasi zbulon maksimalisht vetitë thelbësore të muzikës në përgjithësi si një art procedural, kohor (është indikative vetë ideja e Asafiev, i cili e konsideron formën muzikore si proces). S. gjen manifestim në më të ndryshmet. zhanre dhe forma – nga simfonia, opera, baleti te romanca ose instr. dramat (për shembull, romanca e Çajkovskit "Përsëri, si më parë ..." ose preludi i Chopin në d-moll karakterizohen nga një rritje simfonike e tensionit emocional dhe psikologjik, duke e çuar atë në një kulm), nga sonata, variacioni i madh në strofik të vogël. forma (për shembull, kënga e Schubert "Double").

Ai me të drejtë i quajti variacionet-etydet e tij për piano simfonike. R. Schumann (më vonë ai emëroi edhe variacionet e tij për piano dhe orkestër S. Frank). Shembuj të gjallë të simfonisë së formave variacionale të bazuara në parimin e zhvillimit dinamik të imazheve janë finalet e simfonisë së 3-të dhe të 9-të të Beethoven-it, pasakaglia e fundit e simfonisë së 4-të të Brahms-it, Bolero i Ravelit, pasakaglia në simfoninë sonatë. ciklet e DD Shostakovich.

Simptoma. metoda manifestohet edhe në instr vokal të madh. zhanret; Kështu, zhvillimi i ideve të jetës dhe vdekjes në masën h-moll të Bach është simfonik për sa i përket përqendrimit: antiteza e imazheve nuk kryhet këtu me mjete sonate, megjithatë, forca dhe natyra e kontrastit intonacional dhe tonal mund të të afrohen me sonatat. Nuk kufizohet në uverturën (në formë sonate) të operës S. Don Giovanni të Mozart-it, dramaturgjia e së cilës përshkohet nga një përplasje emocionuese dinamike e dashurisë së Rilindjes për jetën dhe fuqisë tragjikisht shtrënguese të shkëmbit, ndëshkimit. Deep S. “Mbretëresha e Spades” e Çajkovskit, duke u nisur nga antiteza e dashurisë dhe lojës së pasionit, “argumenton” psikologjikisht dhe drejton të gjithë rrjedhën e dramaturgut. zhvillimi në tragjedi. denoncim. Një shembull i kundërt i S., i shprehur përmes dramaturgjisë jo të një rendi bicentrik, por të një rendi monocentrik, është opera e Wagner-it Tristan dhe Isolda, me vazhdimësinë e tensionit emocional në rritje tragjikisht, e cila pothuajse nuk ka zgjidhje dhe recesione. I gjithë zhvillimi që rrjedh nga intonacioni fillestar i zgjatur - "filiz" lind nga koncepti i kundërt me "Mbretëreshën e Spades" - ideja e shkrirjes së pashmangshme të dashurisë dhe vdekjes. Def. cilësia e S., e shprehur në melodikën e rrallë organike. rritje, në një wok të vogël. formë, gjendet në arien “Casta diva” nga opera “Norma” e Bellinit. Kështu, S. në zhanrin e operës, shembujt më të ndritshëm të së cilës gjenden në veprën e dramaturgëve të mëdhenj të operës – WA Mozart dhe MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky dhe MP Mussorgsky, SS Prokofiev dhe DD Shostakovich - në asnjë mënyrë nuk reduktohet në ork. muzikë. Në opera, si në simfoni. prod., zbatohen ligjet e përqendrimit të muzave. dramaturgji e bazuar në një ide të rëndësishme përgjithësuese (për shembull, ideja e heroizmit popullor në Ivan Susanin të Glinkës, fati tragjik i njerëzve në Khovanshchina të Mussorgsky), dinamika e vendosjes së saj, e cila formon nyjet e konfliktit (veçanërisht në ansamble) dhe zgjidhja e tyre. Një nga manifestimet e rëndësishme dhe karakteristike të laicizmit në opera është zbatimi organik dhe konsekuent i parimit lajtmotiv (shih Lajtmotivi). Ky parim shpesh rritet në një sistem të tërë intonacionesh të përsëritura. formacione, ndërveprimi i të cilave dhe shndërrimi i tyre zbulon forcat lëvizëse të dramës, marrëdhëniet e thella shkak-pasojë të këtyre forcave (si në një simfoni). Në një formë veçanërisht të zhvilluar, simf. Organizimi i dramaturgjisë me anë të sistemit lajtmotiv shprehet në operat e Vagnerit.

Manifestimet e simptomave. Metoda, format e saj specifike janë jashtëzakonisht të ndryshme. Në prodhim zhanre të ndryshme, stile, lstorich. epoka dhe shkolla kombëtare në planin 1 janë ato ose cilësi të tjera të simfës. metoda - eksploziviteti i konfliktit, mprehtësia e kontrasteve ose rritja organike, uniteti i të kundërtave (ose diversiteti në unitet), dinamika e përqendruar e procesit ose shpërndarja e tij, gradualiteti. Dallimet në metodat e simfonisë. zhvillimet janë veçanërisht të theksuara kur krahasohen dramat konfliktuale. dhe monolog lirik. llojet e simboleve. dramaturgji. Hartimi i një kufiri midis llojeve historike të simboleve. dramaturgji, II Sollertinsky e quajti njërën prej tyre shekspiriane, dialoguese (L. Beethoven), tjetrën - monologe (F. Schubert). Pavarësisht konvencionalitetit të njohur të një dallimi të tillë, ai shpreh dy aspekte të rëndësishme të fenomenit: S. si dramë konfliktuale. veprim dhe S. si lirike. ose enich. rrëfim. Në një rast, dinamika e kontrasteve, të kundërtave, është në plan të parë, në tjetrën rritja e brendshme, uniteti i zhvillimit emocional të imazheve ose degëzimi i tyre shumëkanalësh (epik S.); në një – theksim në parimet e dramaturgjisë së sonatës, motivo-tematike. zhvillimi, ballafaqimi dialogues i parimeve kundërshtuese (simfonizmi i Beethovenit, Çajkovskit, Shostakoviçit), në një tjetër - mbi variancën, mbirjen graduale të intonacioneve të reja. formacione, si, për shembull, në sonatat dhe simfonitë e Shubertit, si dhe në shumë të tjera. prod. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Diferencimi i llojeve të simfonisë. dramaturgjia përcaktohet gjithashtu nga fakti nëse ajo dominohet nga logjika e rreptë funksionale apo liria relative e rrjedhës së përgjithshme të zhvillimit (si, për shembull, në poemat simfonike të Liszt-it, baladat dhe fantazitë e Chopin-it në f-moll), nëse veprimi është vendosur në sonatë. -simfoni. cikël ose të përqendruar në një formë njëpjesëshe (shih, për shembull, veprat kryesore njëpjesëshe nga Liszt). Në varësi të përmbajtjes figurative dhe veçorive të muzikës. dramaturgji, mund të flasim për dhjetor. llojet e S. – dramatike, lirike, epike, zhanre etj.

Shkalla e konkretizimit të artit ideologjik. konceptet e prodhimit. me ndihmën e fjalës natyra e lidhjeve asociative të muzave. imazhet me dukuritë e jetës përcaktojnë diferencimin e S. në programatike dhe të paprogramuar, shpesh të ndërlidhura (simfonizmi i Çajkovskit, Shostakovich, A. Honegger).

Në studimin e tipave të S. ka rëndësi çështja e manifestimit në simfoni. duke menduar për parimin teatror – jo vetëm në lidhje me ligjet e përgjithshme të dramës, por ndonjëherë më konkretisht, në një lloj komploti të brendshëm, “përrallore” simfonike. zhvillim (për shembull, në veprat e G. Berlioz dhe G. Mahler) ose karakterizim teatror i strukturës figurative (simfonizëm nga Prokofiev, Stravinsky).

Llojet e S. zbulohen në ndërveprim të ngushtë me njëri-tjetrin. Po, dramë. S. në shekullin e 19-të. zhvilluar në drejtimet heroike-dramatike (Beethoven) dhe liriko-dramatike (kulmi i kësaj linje është simfonizmi i Çajkovskit). Në muzikën austriake u kristalizua lloji i liriko-epike S., duke kaluar nga simfonia në C-dur e Shubertit në vepër. Brahms dhe Bruckner. Epika dhe drama ndërveprojnë në simfoninë e Mahlerit. Sinteza e epikës, zhanrit dhe tekstit është shumë karakteristike për rusishten. klasike S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), e cila është për shkak të rusishtes. nat. element tematik, melodik. këngë, tingulli i figurës. Zbërthimi i sintezës. llojet e simboleve. dramaturgjia - një prirje që po zhvillohet në një mënyrë të re në shekullin e 20-të. Kështu, për shembull, simfonizmi qytetar-filozofik i Shostakovich sintetizoi pothuajse të gjitha llojet e simfonive që i paraprinë historikisht. dramaturgjia me theks të veçantë në sintezën e dramatikes dhe epike. Në shekullin e 20 S. si parim i muzikës. Mendimi është veçanërisht i ekspozuar ndaj vetive të llojeve të tjera të artit, të karakterizuara nga forma të reja të lidhjes me fjalën, me teatrin. veprim, duke përvetësuar teknikat e kinematografisë. dramaturgjia (që shpesh çon në dekoncentrim, ulje të proporcionit të logjikës së duhur simfonike në vepër) etj. E pa reduktueshme në një formulë të qartë, S. si kategori muzash. të menduarit zbulohet në mundësi të reja në çdo epokë të zhvillimit të tij.

Referencat: Serov A. N., Simfonia e nëntë e Beethoven-it, kontributi dhe kuptimi i saj, “Kronikë moderne”, 1868, 12 maj, e njëjta në botimin: Izbr. artikuj etj. 1, M.-L., 1950; Asafiev B. (Igor Glebov), Rrugët drejt së ardhmes, në: Melos, nr. 2 St. Petersburg, 1918; e tij, Veprat instrumentale të Çajkovskit, P., 1922, e njëjta, në librin: Asafiev B., Rreth muzikës së Çajkovskit, L., 1972; tij, Simfonizmi si problem i muzikologjisë moderne, në librin: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, trans. ed. DHE. Glebova, L., 1926; e tij, Bethoven, në përmbledhjen: Beethoven (1827-1927), L., 1927, po ai, në librin: Asafiev B., Izbr. punon, dmth 4, M., 1955; tij, Forma muzikore si proces, vëll. 1, M., 1930, libri 2, M., 1947, (libri 1-2), L., 1971; e tij, Në kujtim të Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940, i njëjti, në librin: Asafiev B., O Tchaikovsky's music, L., 1972; të tijin, Kompozitor-dramatist – Pyotr Ilyich Tchaikovsky, në librin e tij: Izbr. punon, dmth 2, M., 1954; e njëjta, në librin: B. Asafiev, për muzikën e Çajkovskit, L., 1972; e tij, Mbi drejtimin e formës në Çajkovski, në Sat: Muzikë Sovjetike, Sht. 3, M.-L., 1945, i tij, Glinka, M., 1947, po ai, në librin: Asafiev B., Izbr. punon, dmth 1, M., 1952; e tij, "Magjepsja". Opera P. DHE. Tchaikovsky, M.-L., 1947, po ai, në librin: Asafiev B., Izbr. punon, dmth 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; e tij, Simfonia e Beethovenit, Fav. op., vëll. 2, M., 1965; Danylevich L. V., Simfonia si dramaturgji muzikore, në librin: Pyetje të muzikologjisë, Vjetari, nr. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Llojet historike të dramaturgjisë simfonike, në librin e tij: Studime muzikore dhe historike, L., 1956; Nikolaeva N. S., Simfonitë P. DHE. Çajkovski, M., 1958; saj, Metoda Simfonike e Bethovenit, në librin: Muzika e Revolucionit Francez të shekullit XVIII. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Disa veçori të kompozicionit në forma të lira të Shopenit, në librin: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven dhe problemi i muzikës së Shekspirit, në: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Simfonitë Prokofieva, M.-L., 1964, ch. një; Yarustovsky B. M., Simfonitë për luftën dhe paqen, M., 1966; Konen V. D., Teatri dhe Simfonia, M., 1968; Tarakanov M. E., Stili i simfonive të Prokofiev. Hulumtim, M., 1968; Protopopov V. V., Parimet e formës muzikore të Beethoven. Cikli sonatë-simfonik ose. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven dhe Revolucioni Filozofik në Gjermani, në librin: Pyetjet e teorisë dhe estetikës së muzikës, vëll. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Libër i ri për muzikën, në librin: Lunacharsky A. V., Në botën e muzikës, M., 1971; Ordzhonikidze G. Sh., Për çështjen e dialektikës së idesë së rok-it në muzikën e Beethoven-it, në: Beethoven, vëll. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Plot dramaturgji e simfonisë së Beethovenit (simfonia e pestë dhe e nëntë), po aty; Zuckerman V. A., Dinamizmi i Bethovenit në manifestimet e tij strukturore dhe formuese, po aty; Skrebkov S. S., Parimet artistike të stileve muzikore, M., 1973; Barsova I. A., Simfonitë e Gustav Mahlerit, M., 1975; Donadze V. G., Simfonitë e Shubertit, në librin: Muzika e Austrisë dhe Gjermanisë, libër. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Shostakovich-simfonist, M., 1976; Chernova T. Yu., Mbi konceptin e dramaturgjisë në muzikën instrumentale, në: Arti dhe shkenca muzikore, vëll. 3, M., 1978; Schmitz A., “Dy parime” të Beethovenit…, në librin: Problemet e stilit të Beethovenit, M., 1932; Rollan R. Bethoven. Epoka të shkëlqyera krijuese. Nga "Heroic" në "Appassionata", Mbledhur. op., vëll. 15, L., 1933); e njëjta e tij, e njëjta, (kap. 4) – Katedralja e papërfunduar: Simfonia e nëntë. Komedi e mbaruar. Kol.

HS Nikolaeva