Korale |

Koral gjerman, Lat vonë. cantus choralis – këndim koral

Emri i përgjithshëm i këngëve monofonike tradicionale (të kanonizuara) të Kishës së krishterë perëndimore (nganjëherë edhe aranzhimet e tyre polifonike). Ndryshe nga llojet e ndryshme të këngëve shpirtërore, X. kryhet në kishë dhe është një pjesë e rëndësishme e shërbesës, e cila përcakton estetikën. cilësisë X. Janë 2 kryesore. tipi X. – gregorian (shih këngën gregoriane), që mori formë në shekujt e parë të ekzistencës së katolikëve. kishat (gjermanisht Gregorianischer Koral, këngë angleze gregoriane, këngë e thjeshtë, këngë e thjeshtë, këngë franceze grégorien, këngë e thjeshtë, kanto gregoriano italiane, piano kanto spanjolle) dhe një këngë protestante e zhvilluar gjatë epokës së reformimit (korale gjermane, korale angleze, himn , korale franceze, korale italiane, koral protestante spanjolle). Termi "X". u përhap shumë më vonë se shfaqja e dukurive të përcaktuara prej tij. Fillimisht (nga rreth shekullit të 14-të) ky është vetëm një mbiemër që tregon interpretuesin. kompozim (koral – koral). Gradualisht, termi bëhet më universal, dhe nga shek. në Itali dhe Gjermani haset shprehja cantus choralis që do të thotë njëkrenare. muzikë e pametrizuar në krahasim me poligonale. mensural (musica mensurabilis, cantus mensurabilis), i quajtur edhe figurativ (cantus figuratus). Bashkë me të, megjithatë, ruhen edhe përkufizimet e hershme: musica plana, cantus planus, cantus gregorianus, cantus firmus. Zbatuar në përpunimin poligonal të Gregorian X. termi është përdorur që në shekullin e 15-të. (p.sh. korali Constantinus X. Isaac). Udhëheqësit e parë të Reformacionit nuk i emërtuan këngët protestante X. (Luteri i quante korrekt canticum, psalmus, këngë gjermane; në vende të tjera ishin të zakonshëm emrat chant ecclésiastique, Calvin cantique, etj.); në lidhje me këndimin protestant, termi përdoret me kon. shekulli XVI (Osiandër, 16); me kon. Shekulli i 16-të X. quhet shumëkëndësh. aranzhimet e melodive protestante.

Roli historik i X. është i madh: me X. dhe aranzhime korale në mesatare. më pak i lidhur me zhvillimin e Evropës. arti i kompozitorit, duke përfshirë evolucionin e modës, shfaqjen dhe zhvillimin e kundërvënieve, harmonisë, muzikës. forma. Gregorian X. përthith ose u largua në plan të dytë dukuri kronologjikisht të afërta dhe të lidhura estetikisht: këndimi ambrozian, mozarabik (u pranua para shekullit të 11-të në Spanjë; burimi i mbijetuar - antifonari Leon i shekullit të 10-të nuk mund të deshifrohet nga muzika) dhe këndimi galikan. , mostrat e pakta të lexuara dëshmojnë për lirinë relativisht më të madhe të muzikës nga teksti, e cila favorizohej nga disa veçori të liturgjisë galike. Gregorian X. dallohet për objektivitetin e tij të skajshëm, karakterin jopersonal (po aq thelbësor për të gjithë bashkësinë fetare). Sipas mësimeve të kishës katolike, “e vërteta hyjnore” e padukshme zbulohet në “vizionin shpirtëror”, që nënkupton mungesën në X. të çdo subjektiviteti, individualiteti njerëzor; manifestohet në "fjalën e Zotit", prandaj melodia e X. është në varësi të tekstit liturgjik dhe X. është statike në të njëjtën mënyrë si "fjala e shqiptuar pa ndryshim nga Zoti". X. - padi monodike ("e vërteta është një"), e krijuar për të izoluar një person nga realiteti i përditshëm, për të neutralizuar ndjenjën e energjisë së një lëvizjeje "muskulare", të manifestuar në mënyrë ritmike. rregullsinë.

Melodia e X. Gregorian është fillimisht kontradiktore: rrjedhshmëria, vazhdimësia e tërësisë melodike janë në unitet me të afërmin. pavarësia e tingujve që përbëjnë melodinë; X. është një fenomen linear: çdo tingull (i vazhdueshëm, i vetë-mjaftueshëm për momentin) "mbushet" pa gjurmë në një tjetër dhe funksionalisht logjik. varësia ndërmjet tyre manifestohet vetëm në tërësinë melodike; shih Tenor (1), Tuba (4), Reperkusion (2), Medianta (2), Finalis. Në të njëjtën kohë, uniteti i ndërprerjes (melodia përbëhet nga tinguj-ndalesa) dhe vazhdimësia (vendosja e rreshtit "horizontalisht") është baza e natyrshme e predispozicionit të X. ndaj polifonisë, nëse kuptohet si pandashmëria. e melodike. rryma (“horizontale”) dhe harmonike. mbushje ("vertikale"). Pa e reduktuar origjinën e polifonisë në kulturë korale, mund të argumentohet se X. është substanca e prof. kundërpikë. Nevoja për të forcuar, kondensuar tingullin e X. jo me shtim elementar (për shembull, intensifikimi i dinamikës), por në mënyrë më radikale - me shumëzim (dyfishim, trefishim në një interval ose në një tjetër), çon në tejkalimin e kufijve të monodisë ( shih Organum, Gimel, Faubourdon). Dëshira për të maksimizuar volumin e hapësirës së zërit të X. e bën të nevojshme shtresimin melodik. linjat (shih kundërpikë), prezantojnë imitime (të ngjashme me perspektivën në pikturë). Historikisht është zhvilluar një bashkim shekullor i X. dhe artit të polifonisë, i cili shfaqet jo vetëm në formën e aranzhimeve të ndryshme korale, por edhe (në një kuptim shumë më të gjerë) në formën e një magazine të veçantë muzash. të menduarit: në polifoni. muzikë (duke përfshirë muzikën që nuk lidhet me X.), formimi i një imazhi është një proces rinovimi që nuk çon në një cilësi të re (dukuri mbetet identik me vetveten, pasi vendosja përfshin interpretimin e tezës, por jo mohimin e saj ). Ashtu si X. përbëhet nga një variacion i një të caktuar. Bazë variacionale dhe variante kanë edhe figurat melodike, format polifonike (përfshi edhe fugën e mëvonshme). Polifonia e një stili të rreptë, të pamendueshme jashtë atmosferës së X., ishte rezultati në të cilin çoi muzika e Zapit. Evropiane Gregorian X.

Dukuritë e reja në fushën e X. ishin për shkak të fillimit të Reformacionit, i cili në një shkallë ose në një tjetër mbuloi të gjitha vendet e Perëndimit. Evropë. Postulatet e protestantizmit ndryshojnë dukshëm nga ato katolike dhe kjo lidhet drejtpërdrejt me veçoritë e gjuhës protestante X. dhe asimilimi i ndërgjegjshëm e aktiv i melodisë së këngës popullore (shih Luther M.) forcoi pa masë momentin emocional dhe personal në X. (komuniteti drejtpërdrejt, pa një prift ndërmjetës, i lutet Zotit). sillabike. parimi i organizimit, në të cilin ka një tingull për rrokje, në kushtet e mbizotërimit të teksteve poetike, përcaktonte rregullsinë e metrit dhe zbërthimin e formulimit. Nën ndikimin e muzikës së përditshme, ku më herët dhe më aktivisht se në muzikën profesionale, u shfaqën tinguj homofonikë-harmonikë. tendencat, melodia korale mori një dizajn të thjeshtë akord. Instalim për performancën e X. nga i gjithë komuniteti, duke përjashtuar kompleksin polifonik. prezantimi, favorizoi realizimin e kësaj potence: u përhap gjerësisht praktika e 4 golit. harmonizimet e X., që kontribuan në vendosjen e homofonisë. Kjo nuk e përjashtoi aplikimin ndaj protestantit X. të përvojës së gjerë të polifonisë. përpunim, i akumuluar në epokën e mëparshme, në format e zhvilluara të muzikës protestante (preludi koral, kantata, “pasionet”). protestanti X. u bë baza e nat. prof. art-va Gjermania, Republika Çeke (paralajmëruesi i protestantit X. ishin këngët Husite), kontribuan në zhvillimin e muzikës. kulturat e Holandës, Zvicrës, Francës, Britanisë së Madhe, Polonisë, Hungarisë dhe vendeve të tjera.

Duke filluar nga ser. Mjeshtrit kryesorë të shekullit të 18-të pothuajse nuk iu drejtuan X., dhe nëse përdorej, atëherë, si rregull, në tradita. zhanret (për shembull, në rekuiem të Mozartit). Arsyeja (përveç faktit të njohur që JS Bach e solli artin e përpunimit të X. në përsosmërinë më të lartë) është se estetika e X. (në thelb, botëkuptimi i shprehur në X.) është vjetëruar. Të kesh shoqëri të thella. rrënjët e ndryshimit që ndodhi në muzikë në mes. Shekulli i 18-të (shih Barok, Klasicizëm), në formën më të përgjithshme u shfaq në dominimin e idesë së zhvillimit. Zhvillimi i një teme si shkelje e integritetit të saj (d.m.th., simfonike-zhvillimore, dhe jo korale-variacionale), aftësisë për cilësi. një ndryshim në imazhin origjinal (dukuri nuk mbetet identik me vetveten) - këto veti dallojnë muzikën e re dhe në këtë mënyrë mohojnë metodën e të menduarit të qenësishme në artin e kohës së mëparshme dhe të mishëruar kryesisht në X-në metafizike medituese. Në muzikë të shekullit të 19-të. apeli për X., si rregull, përcaktohej nga programi ("Simfonia e Reformimit" nga Mendelssohn) ose nga komploti (opera "Huguenots" nga Meyerbeer). Citimet korale, kryesisht sekuenca gregoriane Dies irae, janë përdorur si një simbol me një semantikë të vendosur mirë; X. u përdor shpesh dhe në mënyra të ndryshme si objekt stilizimi (fillimi i aktit të parë të operës The Nuremberg Mastersingers nga Wagner). U zhvillua koncepti i koralitetit, i cili përgjithësoi tiparet e zhanrit të X. - magazinë kordale, lëvizje të pangutur, të matur dhe seriozitet të karakterit. Në të njëjtën kohë, përmbajtja specifike figurative ndryshonte shumë: koraliteti shërbeu si personifikimi i rrokut (overturë-fantazia "Romeo dhe Zhuljeta" nga Çajkovski), një mjet për të mishëruar sublimen (fp. Preludi, korale dhe fuga nga Frank ) ose një gjendje e shkëputur dhe e vajtueshme (pjesa e dytë e simfonisë nr. 1 Bruckner), ndonjëherë, duke qenë shprehje e shpirtërores, shenjtërisë, i kundërvihej sensuales, mëkatares, rikrijuar me mjete të tjera, duke formuar një romantik të dashur. antiteza (operat Tannhäuser, Parsifal nga Wagner), herë pas here u bë baza e imazheve groteske - romantike (finalja e Simfonisë Fantastike të Berliozit) ose satirike (këndimi i jezuitëve në "Skenën nën Kromy" nga "Boris Godunov" i Mussorgsky) . Romantizmi hapi mundësi të mëdha shprehëse në kombinime të X. me shenja dekomp. zhanret (X. dhe fanfare në pjesën anësore të sonatës së Liszt-it në h-moll, X. dhe ninulla në g-moll nocturne op. 2 No 4 nga Chopin etj.).

Në muzikën e shekullit të 20-të X. dhe koraliteti vazhdojnë të jenë një mjet për përkthimin e Ch. arr. asketizëm i ashpër (gregorian në frymë, lëvizja e parë e Simfonisë së Psalmeve të Stravinskit), spiritualitet (kori përfundimtar idealisht sublim nga simfonia e 1-të e Mahlerit) dhe soditje ("Es sungen drei Engel" në lëvizjen e parë dhe "Lauda Sion Salvatorem" finalja e simfonisë së Hindemith-it “Piktori Mathis”.Mbiguiteti i X., i përshkruar nga kostumi i romantikëve, kthehet në një shekull të 8-të në universalitet semantik: X. si një karakteristikë misterioze dhe plot ngjyra e kohës dhe vendit të veprimit. (fp. preludi "Katedralja e fundosur" nga Debussy), X. si bazë e muzikës. një imazh që shpreh mizorinë, pamëshirshmërinë ("Kryqtarët në Pskov" nga kantata "Alexander Nevsky" nga Prokofiev). X. mund të bëhet një objekt parodie (variacioni i 1-të nga poema simfonike “Don Kishoti” nga R. Strauss; “Historia e një ushtari” nga Stravinsky), përfshirë në Op. si kolazh (X. “Es ist genung, Herr, wenn es dir gefällt” nga Kantata nr. 20 e Bach në finalen e koncertit për violinë të Bergut o).

Referencat: shih në Art. Këngë ambrosiane, këngë gregoriane, këngë protestante.

TS Kyuregyan