Zhanret popullore në muzikën klasike

Për kompozitorët profesionistë, muzika popullore ka qenë gjithmonë një burim frymëzimi krijues. Zhanret popullore citohen me bollëk në muzikën akademike të të gjitha kohërave dhe popujve; stilizimi i këngëve, melodive dhe valleve popullore është një teknikë e preferuar artistike e kompozitorëve klasikë.

Një diamant i prerë në një diamant

Zhanret popullore në muzikën e kompozitorëve klasikë rusë perceptohen si një pjesë e natyrshme dhe integrale e saj, si trashëgimi e saj. Kompozitorët rusë prenë diamantin e zhanreve popullore në një diamant, duke prekur me kujdes muzikën e popujve të ndryshëm, duke dëgjuar pasurinë e intonacioneve dhe ritmeve të tij dhe duke mishëruar pamjen e tij të gjallë në veprat e tyre.

Është e vështirë të përmendësh një vepër opere ose simfonike ruse ku nuk dëgjohen meloditë popullore ruse. NË TË. Rimsky-Korsakov krijoi një këngë të përzemërt lirike në stilin popullor për operën "Nusja e Carit", në të cilën derdhet pikëllimi i një vajze të martuar me një burrë të padashur. Kënga e Lyubashës përmban veçoritë karakteristike të folklorit lirik rus: tingëllon pa shoqërim instrumental, domethënë një kapelë (një shembull i rrallë në opera), melodia e gjerë, e tërhequr e këngës është diatonike, e pajisur me këngët më të pasura.

Kënga e Lyubasha nga opera "Nusja e Carit"

Me dorën e lehtë të MI Glinka, shumë kompozitorë rusë u interesuan për folklorin oriental (lindor): AP Borodin dhe MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov dhe SV Rachmaninov. Në romancën e Rachmaninov "Mos këndo, bukuria është me mua", melodia vokale dhe shoqërimi demonstrojnë intonacione kromatike mjeshtërore karakteristike për muzikën e Lindjes.

Romancë "Mos këndo, bukuroshe, para meje"

Fantazia e famshme e Balakirev për piano "Islamey" bazohet në kërcimin popullor kabardian me të njëjtin emër. Ritmi i dhunshëm i vallëzimit të furishëm mashkullor është i kombinuar në këtë vepër me një temë melodioze, të ngathët - është me origjinë tatare.

Fantazi orientale për piano “Islamey”

Kaleidoskopi i zhanrit

Zhanret popullore në muzikën e kompozitorëve të Evropës Perëndimore janë një fenomen artistik shumë i zakonshëm. Vallet e lashta - rigaudon, gavotte, sarabande, chaconne, bourre, galiard dhe këngë të tjera popullore - nga ninullat tek këngët e pijeve, janë mysafirë të shpeshtë në faqet e veprave muzikore të kompozitorëve të shquar. Minueja e këndshme e vallëzimit francez, e dalë nga mjedisi folklorik, u bë një nga të preferuarit e fisnikërisë evropiane dhe, pas ca kohësh, u përfshi nga kompozitorët profesionistë si një nga pjesët e suitës instrumentale (shek. XVII). Ndër klasikët vjenez, kjo valle zuri vend krenarinë si pjesa e tretë e ciklit sonatë-simfonik (shekulli i 18-të).

Vallja popullore e rrumbullakët farandola e ka origjinën në jug të Francës. Të kapur për dore dhe duke lëvizur në një zinxhir, interpretuesit e farandolave ​​formojnë figura të ndryshme nën shoqërimin e një dajre gazmore dhe një flauti të butë. Një farandole e zjarrtë tingëllon në suitën simfonike të J. Bizet "Arlesienne" menjëherë pas hyrjes së marshimit, e cila bazohet gjithashtu në një melodi të vërtetë të lashtë - kënga e Krishtlindjes "Marshi i Tre Mbretërve".

Farandole nga muzika në "Arlesienne"

Meloditë tërheqëse dhe therëse të flamenkos madhështore andaluziane u mishëruan në punën e tij nga kompozitori spanjoll M. de Falla. Në veçanti, ai krijoi një balet mistik pantomimë me një akt të bazuar në motive popullore, duke e quajtur atë "Dashuria e magjisë". Baleti ka një pjesë vokale – kompozicioni i flamenkos, përveç kërcimit, përfshin edhe këngën, e cila ndërthuret me interluda kitarë. Përmbajtja figurative e flamenkos është lirika e mbushur me forcë dhe pasion të brendshëm. Temat kryesore janë dashuria e zjarrtë, vetmia e hidhur, vdekja. Vdekja e ndan ciganen Candelas nga i dashuri i saj i egër në baletin e de Falla. Por "Vallja e Zjarrit" magjike e çliron heroinën, e magjepsur nga fantazma e të ndjerit dhe e ringjall Candelas në dashuri të re.

Vallëzimi ritual i zjarrit nga baleti "Dashuria është një magjistare"

Bluzi, i cili filloi në fund të shekullit të 19-të në Shtetet e Bashkuara Juglindore, u bë një nga fenomenet e shquara të kulturës afrikano-amerikane. Ai u zhvillua si një shkrirje e këngëve të punës dhe shpirtërore zezake. Këngët blues të zezakëve amerikanë shprehnin dëshirën për lumturinë e humbur. Bluzi klasik karakterizohet nga: improvizimi, poliritmi, ritmet e sinkopuara, ulja e shkallëve kryesore (III, V, VII). Në krijimin e Rhapsody in Blue, kompozitori amerikan George Gershwin u përpoq të krijonte një stil muzikor që do të kombinonte muzikën klasike dhe xhazin. Ky eksperiment unik artistik ishte një sukses i shkëlqyer për kompozitorin.

Rapsodi në Blues

Është kënaqësi të theksohet se dashuria për gjininë folklorike nuk është tharë sot në muzikën klasike. “Chimes” nga V. Gavrilin është konfirmimi më i qartë i kësaj. Kjo është një vepër e mahnitshme në të cilën - e gjithë Rusia - nuk ka nevojë për komente!

Simfonia-aksion "Chimes"