Karol Szymanowski |
Karol Szymanowski
Разносторонняя деятельность К. Shimanovskogo — крупнейшее явление музыкальной культуры Польши первых десятилетий нашего века. Në të njëjtën kohë, të gjithë të tjerët, të shkruajturit, të muzikës, të kritikës dhe të shkrimit. Такой многогранности способствовало все окружение Шимановского, и во fillim очередь — семья со богатейшими культурными традициями. С раннего детства Шимановский находился во atmosfere искусства: отец и брат композитора — пијанисты, а сестра — певица, художница и поэтесса. Уже в детские годы Кароль сочиняет оперы, во домашних постановках которых участвовал его двоюродный брат, будущий писатель Я. Ивашкевич. Мальчик обучается игре на фортепиано сначала под руководством отца, а затем во Елизаветграде — në shkollën e vetго дяди Г. В. Nejgauza (отца советского пианиста Генриха Нейгауза).
Në 1901-1905 g. Шимановский учится в Варшавской консерватории, где овладевает композиторским мастерством в классе З. Носковского. В эти годы он shkruaj главным образом фортепианные произведения: сонату, прелюдии, этюды. Выбор жанров и музыкальный язык выдают приверженность стилю Ф. Шопена и А. Skryabina. Вскоре начинают ощущаться влияния И. Bramsa, M. Регера и в особенности яркого, красочного оркестрового стиля Р. Штрауса (опера «Хагит» - 1913, 2 pervые симфонии, сочинения для голоса). Подобно многим своим современникам (М. Равель, С. Прокофьев), Шимановский увлекался неоклассическим возрождением старинных жанров (сарабанда, менуэт и т. п.). Сочинение музыки постоянно сочеталось со ее пропагандой, интензивной концертной деятельностью, многочисленными поездками пом мира. Në 1985 г. kompozitor вошел në gruppu muzыkantov «Молодая Польша», боровшуюся против академизма, за развитие нового, nacionalalьno vetëmбытного и высоко professionalьnogo искусства. Në 1906-14 g. жизнь Шимановского связана со Берлином, Веной, поездками по Itali, Gjermani, Polishe, Ukrainë, në vendet e Afrikës: Алжир dhe Tunis. Образы Востока, его философия и поэзия нашли отражение в музыкальном творчестве: во Третьей симфонии «Песнь о ночи» (1916), написанной по motivam prodhuarний средневекового Русидского безусний, Джалаледне, во песнях на слова Р. Tagora. Увлечение Шимановского Востоком было, во многом близко аналогичным устремлениям Дебюсси и Равеля.
Por nuk është aq e mirë për të gjithë kompozicionin me frengjisht impressionizmom: për shembull, për herë të parë në botë do të thotë forma e re e stilit të Shimanovskogo, e keqja me kohë të mirë гармоничеящия негармоничея языка. Главное для музыки Шимановского этих лет — bukuri, колористичность звуковой палитры. Это сказалось в экзотической опере «Король Рогер» (1918-24) — одной из вершин творчества; во балетном divertismente «Mandragora», a prodhuarниях, навеянных образами antichity (kanata «Demetra», cikl poэm dlya fortepiano «Metopы»). Годы первой мировой войны Шимановский провел главным образом në Ukrainë: në родной Тимошовке, Kiev, Елизаветграде (1917-19), Львове (1919), он часто приезжал со концерти во Москов и Петроград. Pas revolucioneve Shimanovskiy prinimal unchastie në krijimtarinë e re të këshillave të reja: punël në muzikë nga Narcomprosa, выступал поред рабочими и солтами, писал статьи о воспитательном воздействии мистериозност, выспитательном воздействии мисловни. Свои эстетические взгляды Шимановский изложил в философской повести Эфеб и многочисленных статьях о музыке. Në 1919 г. Шимановский переезжает во Варшаву, а во 20-е гг. paraprinim bolьshую гастрольную поездку по Anglii, Francii dhe Amerika (Nu-York, Florida, Kuba).
Në 20-e g. происходит новый поворот в эволюции стиля Шимановского. Kompozitor обращается теперь к древнейшим пластам национального фольклора; изощренная, сложнейшая хроматическая ткань уступила место старинным диатоническим ладам (вокальный цикл «Слопевне» на ст. Ю. Тувима). Проводя многу време во Закопане (Польше), каде он лечился от туберкулеза, композитор изучал местную гуральскую песенность. Результатом собирания народной музыки явились обработки курпевских и подгаляньских песен, музыка балета «Разбойники» («Харнаси», 1923-32), «Stabat mater» (задумано как «Крестьяньский» (задумано как «Крестьяньский») 1926), Второй квартет, Двадцать мазурок для фортепиано (1932). Шимановский охватил в свое творештво все жанры: он написал 1926 оперы, 2 балета, оперетту, 2 канта, 6 симфонии, музыку для фортепиано (4 сонаты, миниатюры), скрипи3, скрипки (2 kokta,) , вокальные сочинения.
Во последниве годы жизни особое внимание Шимановский уделяет педагогической деятельности; në 1927-33 g. он возглавлял Варшавскую консерваторию и был professorom compositioni. Продолжете и концертные выступления в качестве пианиста. Në 1933 г. Shimanovskiy preezzal në SSSR, он часто ездил лечиться në Zakopane, Avstriyu dhe Sveycariyu. Подобно многу нивни современникам, Shimanovskiй прошел путь сложной творческой эvolюции. Obraщаясь к различным манерам письма, он соединил национальную традицию со приемами современной композиторской teknika dhe temыm më të vendosura nachalo польской музыке XX в.
K. Zenkin
