Leonard Bernstein |
Leonard Bernstein
Epo, a nuk ka ndonjë sekret në të? Ai është aq i ndezur në skenë, aq i dhënë pas muzikës! Orkestrat e duan atë. R. Celletti
Aktivitetet e L. Bernstein janë të habitshme, para së gjithash, me diversitetin e tyre: një kompozitor i talentuar, i njohur në të gjithë botën si autori i muzikalit "West Side Story", dirigjenti më i madh i shekullit XNUMX. (quhet ndër pasardhësit më të denjë të G. Karayan), një shkrimtar dhe pedagog i ndritur i muzikës, i aftë për të gjetur një gjuhë të përbashkët me një gamë të gjerë dëgjuesish, pianist dhe mësues.
Të bëhesh muzikant Bernstein ishte i destinuar nga fati, dhe ai ndoqi me kokëfortësi rrugën e zgjedhur, megjithë pengesat, ndonjëherë shumë domethënëse. Kur djali ishte 11 vjeç, filloi të merrte mësime muzike dhe pas një muaji vendosi që të bëhej muzikant. Por babai, i cili e konsideronte muzikën një kalim kohe boshe, nuk i paguante mësimet dhe djali filloi të fitonte vetë para për studimet e tij.
Në moshën 17-vjeçare, Bernstein hyri në Universitetin e Harvardit, ku studioi artin e kompozimit të muzikës, duke luajtur piano, duke dëgjuar leksione mbi historinë e muzikës, filologjisë dhe filozofisë. Pas mbarimit të universitetit në 1939, ai vazhdoi studimet e tij - tani në Institutin e Muzikës Curtis në Filadelfia (1939-41). Një ngjarje në jetën e Bernstein ishte një takim me dirigjentin më të madh, një vendas në Rusi, S. Koussevitzky. Një stazh nën udhëheqjen e tij në Qendrën e Muzikës Berkshire (Tanglewood) shënoi fillimin e një marrëdhënieje të ngrohtë miqësore mes tyre. Bernstein u bë asistenti i Koussevitzky dhe së shpejti u bë asistent dirigjent i Orkestrës Filarmonike të Nju Jorkut (1943-44). Para kësaj, duke mos pasur të ardhura të përhershme, ai jetonte me fonde nga mësime të rastësishme, shfaqje koncertesh, punë konike.
Një aksident i lumtur përshpejtoi fillimin e karrierës së një dirigjenti të shkëlqyer Bernstein. I famshëm botëror B. Walter, i cili duhej të performonte me Orkestrën e Nju Jorkut, papritur u sëmur. Dirigjenti i përhershëm i orkestrës, A. Rodzinsky, pushonte jashtë qytetit (ishte e diel) dhe nuk mbeti gjë tjetër veçse t'ia besonte koncertin një asistenti fillestar. Pasi kaloi gjithë natën duke studiuar partiturat më të vështira, Bernstein të nesërmen, pa asnjë provë të vetme, doli para publikut. Ishte një triumf për dirigjentin e ri dhe një sensacion në botën e muzikës.
Tani e tutje, para Bernstein u hapën sallat më të mëdha të koncerteve në Amerikë dhe Evropë. Në vitin 1945, ai zëvendësoi L. Stokowski si kryedirigjent i Orkestrës Simfonike të Nju Jorkut, dirigjoi orkestra në Londër, Vjenë dhe Milano. Bernstein i mahniti dëgjuesit me temperamentin e tij elementar, frymëzimin romantik dhe thellësinë e depërtimit në muzikë. Arti i muzikantit me të vërtetë nuk njeh kufij: ai drejtoi një nga veprat e tij komike ... "pa duar", duke kontrolluar orkestrën vetëm me shprehjet e fytyrës dhe shikimet. Për më shumë se 10 vjet (1958-69) Bernstein shërbeu si dirigjent kryesor i Filarmonisë së Nju Jorkut derisa vendosi t'i kushtonte më shumë kohë dhe energji kompozimit të muzikës.
Veprat e Bernstein filluan të interpretohen pothuajse njëkohësisht me debutimin e tij si dirigjent (cikli vokal "I Hate Music", simfonia "Jeremiah" në një tekst nga Bibla për zërin dhe orkestrën, baleti "Unloved"). Në vitet e tij të reja, Bernstein preferon muzikën teatrale. Është autor i operës Trazirat në Tahiti (1952), dy baleteve; por suksesi i tij më i madh erdhi me katër muzikalë të shkruar për teatrot në Broadway. Premiera e të parit prej tyre ("Në qytet") u zhvillua në vitin 1944, dhe shumë nga numrat e saj fituan menjëherë popullaritet si "militantë". Zhanri i muzikës së Bernstein shkon prapa në rrënjët e kulturës muzikore amerikane: këngët e kaubojve dhe të zezave, vallet meksikane, ritmet e mprehta të xhazit. Në "Qyteti i mrekullueshëm" (1952), i përballuar më shumë se gjysmë mijë shfaqje në një sezon, ndihet mbështetja në stilin swing-xhaz të viteve '30. Por muzika nuk është thjesht një shfaqje argëtuese. Në Candide (1956), kompozitori iu drejtua komplotit të Volterit, dhe West Side Story (1957) nuk është gjë tjetër veçse historia tragjike e Romeos dhe Zhulietës, e transferuar në Amerikë me përplasjet e saj racore. Me dramën e tij ky muzikor i afrohet operës.
Bernstein shkruan muzikë të shenjtë për kor dhe orkestër (oratorio Kaddish, Chichester Psalms), simfoni (E dyta, Epoka e Ankthit - 1949; Së treti, kushtuar 75 vjetorit të Orkestrës së Bostonit - 1957), Serenatë për orkestrën e dialogut me harqe dhe "Simpozium" (1954, një seri dollish tavoline që lavdërojnë dashurinë), partitura filmash.
Që nga viti 1951, kur Koussevitzky vdiq, Bernstein mori klasën e tij në Tanglewood dhe filloi të jepte mësim në Universitetin e Weltham (Massachusetts), duke dhënë leksione në Harvard. Me ndihmën e televizionit, audienca e Bernstein - një edukator dhe edukator - i kapërceu kufijtë e çdo universiteti. Si në leksionet ashtu edhe në librat e tij "Gëzimi i Muzikës" (1959) dhe "Llojllojshmëria e Pafundme e Muzikës" (1966), Bernstein përpiqet të infektojë njerëzit me dashurinë e tij për muzikën, me interesin e tij kureshtar për të.
Në vitin 1971, për hapjen madhështore të Qendrës së Arteve. J. Kennedy në Uashington Bernstein krijon meshën, e cila shkaktoi komente shumë të përziera nga kritikët. Shumë u hutuan nga kombinimi i këngëve tradicionale fetare me elemente të shfaqjeve spektakolare të Broadway-it (valltarët marrin pjesë në performancën e meshës), këngë në stilin e muzikës xhaz dhe rock. Në një mënyrë ose në një tjetër, gjerësia e interesave muzikore të Bernstein, gjithëpërfshirja e tij dhe mungesa e plotë e dogmatizmit u shfaqën këtu. Bernstein vizitoi BRSS më shumë se një herë. Gjatë turneut të vitit 1988 (në prag të ditëlindjes së tij të 70-të) ai drejtoi Orkestrën Ndërkombëtare të Festivalit të Muzikës Schleswig-Holstein (FRG), e përbërë nga muzikantë të rinj. "Në përgjithësi, është e rëndësishme për mua të trajtoj temën e rinisë dhe të komunikoj me të," tha kompozitori. “Kjo është një nga gjërat më të rëndësishme në jetën tonë, sepse rinia është e ardhmja jonë. Më pëlqen t'ua përcjell njohuritë dhe ndjenjat e mia, t'i mësoj."
K. Zenkin
Pa kundërshtuar në asnjë mënyrë talentet e Bernstein si kompozitor, pianist, pedagog, mund të thuhet ende me besim se famën e tij ia detyron kryesisht artit të dirigjimit. Si amerikanët, ashtu edhe dashamirësit e muzikës në Evropë, i kërkuan Bernstein, dirigjentin, para së gjithash. Ndodhi në mesin e viteve dyzet, kur Bernstein nuk ishte ende tridhjetë vjeç dhe përvoja e tij artistike ishte e papërfillshme. Leonard Bernstein mori një trajnim profesional gjithëpërfshirës dhe të plotë. Në Universitetin e Harvardit, ai studioi kompozim dhe piano.
Në Institutin e famshëm Curtis, mësuesit e tij ishin R. Thompson për orkestrimin dhe F. Reiner për dirigjimin. Përveç kësaj, ai u përmirësua nën drejtimin e S. Koussevitzky - në Shkollën Verore Berkshire në Tanglewood. Në të njëjtën kohë, për të fituar jetesën, Lenny, siç e quajnë ende miqtë dhe admiruesit e tij, u punësua si pianist në një trupë koreografike. Por shpejt u pushua nga puna, sepse në vend të shoqërimit tradicional të baletit, ai i detyroi kërcimtarët të praktikojnë muzikën e Prokofiev, Shostakovich, Copland dhe improvizimet e tij.
Në vitin 1943, Bernstein u bë asistent i B. Walter në Orkestrën Filarmonike të Nju Jorkut. Së shpejti ai ndodhi të zëvendësojë udhëheqësin e tij të sëmurë, dhe që atëherë ai filloi të performojë me sukses në rritje. Në fund të 1E45, Bernstein kishte drejtuar tashmë Orkestrën Simfonike të Nju Jorkut.
Debutimi evropian i Bernstein u zhvillua pas përfundimit të luftës - në Pranverën e Pragës në 1946, ku koncertet e tij gjithashtu tërhoqën vëmendjen e përgjithshme. Në të njëjtat vite, dëgjuesit u njohën edhe me kompozimet e para të Bernstein. Simfonia e tij "Jeremiah" u njoh nga kritikët si vepra më e mirë e vitit 1945 në Shtetet e Bashkuara. Vitet në vijim u shënuan për Bernstein nga qindra koncerte, turne në kontinente të ndryshme, premiera të kompozimeve të tij të reja dhe rritje e vazhdueshme e popullaritetit. Ai ishte i pari ndër dirigjentët amerikanë që qëndroi në La Scala në vitin 1953, më pas performoi me orkestrat më të mira në Evropë dhe në vitin 1958 drejton Orkestrën Filarmonike të Nju Jorkut dhe së shpejti bën një turne triumfues në Evropë me të, gjatë të cilit ai performon në BRSS; më në fund, pak më vonë, ai bëhet dirigjenti kryesor i Operës Metropolitane. Turnetë në Operën Shtetërore të Vjenës, ku Bernstein bëri një sensacion të vërtetë në vitin 1966 me interpretimin e tij të Falstaff të Verdit, më në fund siguruan njohjen botërore të artistit.
Cilat janë arsyet e suksesit të tij? Kushdo që ka dëgjuar Bernstein të paktën një herë do t'i përgjigjet lehtësisht kësaj pyetjeje. Bernstein është një artist me temperament spontan, vullkanik, i cili i magjeps dëgjuesit, i bën ata të dëgjojnë muzikë me frymë të lodhur, edhe kur interpretimi i tij mund t'ju duket i pazakontë ose i diskutueshëm. Orkestra nën drejtimin e tij luan muzikë lirshëm, natyrshëm dhe në të njëjtën kohë jashtëzakonisht intensive - gjithçka që ndodh duket të jetë improvizim. Lëvizjet e dirigjentit janë jashtëzakonisht shprehëse, me temperament, por në të njëjtën kohë plotësisht të sakta – duket se figura e tij, duart dhe shprehjet e fytyrës, si të thuash, rrezatojnë muzikën që lind para syve tuaj. Një nga muzikantët që vizitoi shfaqjen e Falstaff të drejtuar nga Bernstein pranoi se tashmë dhjetë minuta pas fillimit ai ndaloi së shikuari në skenë dhe nuk ia hoqi sytë nga dirigjenti - e gjithë përmbajtja e operës u pasqyrua në të kaq plotësisht dhe me saktësi. Natyrisht, kjo shprehje e shfrenuar, kjo shpërthim pasionante nuk është e pakontrollueshme – ajo e arrin qëllimin e saj vetëm sepse mishëron thellësinë e intelektit që i lejon dirigjentit të depërtojë në synimin e kompozitorit, ta përçojë atë me integritetin dhe autenticitetin më të madh, me një fuqi të lartë. të përvojës.
Bernstein i ruan këto cilësi edhe kur vepron njëkohësisht si dirigjent dhe pianist, duke interpretuar koncerte nga Beethoven, Mozart, Bach, Rapsodi i Gershvinit në Blu. Repertori i Bernstein është i madh. Vetëm si drejtues i Filarmonisë së Nju Jorkut, ai interpretoi pothuajse të gjithë muzikën klasike dhe moderne, nga Bach te Mahler dhe R. Strauss, Stravinsky dhe Schoenberg.
Ndër regjistrimet e tij janë pothuajse të gjitha simfonitë e Beethoven, Schumann, Mahler, Brahms dhe dhjetëra vepra të tjera të mëdha. Është e vështirë të përmendësh një përbërje të tillë të muzikës amerikane që Bernstein nuk do të performonte me orkestrën e tij: për disa vite ai, si rregull, përfshiu një vepër amerikane në secilin prej programeve të tij. Bernstein është një interpretues i shkëlqyer i muzikës sovjetike, veçanërisht simfonitë e Shostakovich, të cilin dirigjenti e konsideron "simfonistin e fundit të madh".
Peru Bernstein-kompozitor zotëron vepra të zhanreve të ndryshme. Midis tyre janë tre simfoni, opera, komedi muzikore, muzika "West Side Story", e cila shkoi nëpër skenat e të gjithë botës. Kohët e fundit, Bernstein është përpjekur t'i kushtojë më shumë kohë kompozicionit. Për këtë qëllim, në vitin 1969 ai la postin e tij si drejtues i Filarmonisë së Nju Jorkut. Por ai pret të vazhdojë të performojë periodikisht me ansamblin, i cili, duke festuar arritjet e tij të jashtëzakonshme, i dha Bernstein titullin "Laureat i dirigjentit të përjetshëm i Filarmonisë së Nju Jorkut".
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
