Kurt Weill |

Kurt Weill

Lindur më 2 mars 1900 në Dessau (Gjermani). Ai studioi në Shkollën e Lartë të Muzikës në Berlin me Humperdinck, dhe në 1921-1924. ishte student i Ferruccio Busonit. Weill shkroi kompozimet e tij të hershme në një stil neoklasik. Këto ishin pjesë orkestrale (“Kvodlibet”, një koncert për violinë dhe instrumente frymore). Fillimi i bashkëpunimit me dramaturgët e “majtë” gjermanë (H. Kaiser, B. Brecht) ishte vendimtar për Weill: ai u bë një kompozitor ekskluzivisht teatror. Në vitin 1926, opera e Weill-it e bazuar në dramën e G. Kaiser "Protagonisti" u shfaq në Dresden. Në vitin 1927, në festivalin e muzikës së re të dhomës në Baden-Baden, u zhvillua premiera e bujshme e skicës muzikore "Safër" në tekstin e Brehtit, një vit më pas opera satirike me një akt "Cari është fotografuar" (H. Kaiser. ) u vu në skenë në Leipzig dhe në të njëjtën kohë gjëmonte në të gjithë Evropën e famshme "Threepenny Opera" në teatrin e Berlinit "Na Schifbauerdam", e cila u filmua shpejt ("Threepenny Film"). Para largimit të tij të detyruar nga Gjermania në vitin 1933, Weill arriti të shkruajë dhe vë në skenë operat Ngritja dhe rënia e qytetit të Mahagonny (një version i zgjeruar i skicës), Garancia (tekst nga Caspar Neuer) dhe Silver Lake (H. Kaiser ).

Në Paris, Weill kompozoi për shoqërinë e George Balanchine një balet me këndimin e "Shtatë mëkateve vdekjeprurëse" sipas skenarit të Brechtit. Nga viti 1935, Weill jetoi në SHBA dhe punoi për teatrot e Broadway në Nju Jork në zhanrin e dashur muzikor amerikan. Kushtet e ndryshuara e detyruan Weillin që gradualisht të zbuste tonin satirik agresiv të veprave të tij. Pjesët e tij u bënë më të dukshme për sa i përket dekorimit të jashtëm, por më pak prekëse në përmbajtje. Ndërkohë, në teatrot e Nju Jorkut, pranë shfaqjeve të reja të Weill-it, u vu në skenë qindra herë me sukses The Threepenny Opera.

Një nga dramat më të njohura amerikane nga Weill është "Një incident në rrugë" - një "operë popullore" e bazuar në shfaqjen e E. Rice nga jeta e lagjeve të varfra të Nju Jorkut; Opera me tre qindarka, e cila e bëri teatrin muzikor gjerman të viteve 20 në tribunën e luftës politike, arriti një sintezë të elementit muzikor të “rrugës” plebejane me mjetet teknike të sofistikuara të artit muzikor modern. Shfaqja u prezantua me maskën e një "opera të lypësit", një parodi e vjetër e teatrit popullor anglez të një opere barok aristokratike. Weill përdori "operën e lypësit" me qëllim të stilizimit parodik (në muzikën e kësaj parodie, nuk është aq shumë Handel që "vuan" sa pladitje, "vende të zakonshme" të operës romantike të shekullit XNUMX). Muzika është e pranishme këtu si numra të futur - zongje, të cilat kanë thjeshtësinë, ngjitjen dhe vitalitetin e hiteve pop. Sipas Brechtit, ndikimi i të cilit mbi Weill në ato vite ishte i pandarë, për të krijuar një dramë të re muzikore moderne, kompozitori duhet të braktisë të gjitha paragjykimet e teatrit të operës. Brehti favorizonte me vetëdije muzikën pop "të lehtë"; përveç kësaj, ai synonte të zgjidhte konfliktin shekullor mes fjalës dhe muzikës në opera, duke i ndarë përfundimisht ato nga njëra-tjetra. Nuk ka zhvillim të vazhdueshëm të mendimit muzikor në shfaqjen e Weill-Brecht. Format janë të shkurtra dhe koncize. Struktura e tërësisë lejon të futen numra instrumentalë dhe vokalë, balet, skena korale.

Ngritja dhe rënia e qytetit të Mahagonny-t, ndryshe nga Opera me tre qindarkë, është më shumë si një operë e vërtetë. Këtu muzika luan një rol më të rëndësishëm.