Stili i muzikës |
Kushtet e muzikës

Stili i muzikës |

Kategoritë e fjalorit
terma dhe koncepte

Stili muzikor është një term në historinë e artit që karakterizon një sistem të mjeteve shprehëse, i cili shërben për të mishëruar një ose një tjetër përmbajtje ideologjike dhe figurative. Në muzikë, kjo është muzikore-estetike. dhe historia muzikore. kategori. Koncepti i stilit në muzikë, duke reflektuar dialektikën. marrëdhënia ndërmjet përmbajtjes dhe formës është komplekse dhe me shumë vlera. Me një varësi të pakushtëzuar nga përmbajtja, ajo ende i përket fushës së formës, me të cilën nënkuptojmë të gjithë grupin e shprehjeve muzikore. mjete, duke përfshirë elemente të muzikës. gjuha, parimet e formësimit, kompozimet. truket. Koncepti i stilit nënkupton një të përbashkët të veçorive stilistike në muzikë. produkt, i rrënjosur në socio-historike. kushtet, në botëkuptimin dhe qëndrimin e artistëve, në punën e tyre krijuese. metodë, në modelet e përgjithshme të historisë muzikore. procesi.

Koncepti i stilit në muzikë lindi në fund të Rilindjes (fundi i shekullit të 16-të), pra gjatë formimit dhe zhvillimit të rregullsive të muzave aktuale. kompozime të pasqyruara në estetikë dhe teori. Ai ka pësuar një evolucion të gjatë, i cili ka treguar si paqartësi ashtu edhe një kuptim të paqartë të termit. Në muzikologjinë e bufave, ajo është objekt diskutimi, gjë që shpjegohet nga shumëllojshmëria e kuptimeve të investuara në të. I atribuohet si veçorive individuale të shkrimit të kompozitorit (në këtë kuptim i afrohet konceptit të dorëshkrimit krijues, sjelljeve), ashtu edhe veçorive të veprave të përfshira në k.-l. grupi i zhanrit (stili i zhanrit), dhe për tiparet e përgjithshme të shkrimit të një grupi kompozitorësh të bashkuar nga një platformë e përbashkët (stili shkollor), dhe për veçoritë e veprës së kompozitorëve të një vendi (stili kombëtar) ose historik. periudha e zhvillimit të muzikës. art-va (stili i drejtimit, stili i epokës). Të gjitha këto aspekte të konceptit të "stilit" janë mjaft të natyrshme, por në secilën prej tyre ka kufizime të caktuara. Ato lindin për shkak të ndryshimit në nivelin dhe shkallën e përgjithshme, për shkak të shumëllojshmërisë së veçorive të stilit dhe natyrës individuale të zbatimit të tyre në punën e departamentit. kompozitorë; prandaj në shumë raste është më e drejtë të mos flasim për një stil të caktuar, por të vërehet stilistike. prirjet (udhëheqëse, shoqëruese) në muzikën e c.-l. epokës ose në punën e Ph.D. kompozitori, lidhjet e stilistëve apo tiparet e stilit të përbashkët etj. Shprehja “vepra është shkruar në atë stil” është më e zakonshme se sa shkencore. Këta janë, për shembull, emrat që kompozitorët u vënë ndonjëherë veprave të tyre, që janë stilizime (drama e Fp. Myaskovskit “Në stilin e vjetër”, dmth. në frymën e vjetër). Shpesh fjala "stil" zëvendëson koncepte të tjera, për shembull. metoda ose drejtimi (stili romantik), zhanri (stili i operës), muzika. magazinë (stili homofonik), lloji i përmbajtjes. Koncepti i fundit (për shembull, stili heroik) duhet të njihet si i pasaktë, sepse. nuk merr parasysh as historike dhe as nat. faktorët dhe veçoritë e përbashkëta të nënkuptuara, p.sh. përbërja intonacionale e tematizmit (intonacionet fanfare në temat heroike) janë qartësisht të pamjaftueshme për të rregulluar të përbashkëtën stilistike. Në raste të tjera, është e nevojshme të merret parasysh mundësia e konvergjencës dhe ndërveprimit midis koncepteve të stilit dhe metodës, stilit dhe zhanrit, etj., si dhe dallimi i tyre dhe gabimi i identifikimit të plotë, i cili në fakt shkatërron vetë kategoria e stilit.

Koncepti i stilit të zhanrit e ka origjinën në muzikë. praktikë në formimin e stilistikës individuale. veçori në gjinitë e motetit, masës, madrigalit etj. (në lidhje me përdorimin në to të teknikave të ndryshme kompozicionale e teknike, mjeteve të gjuhës muzikore), pra në fazën më të hershme të përdorimit të termit. Përdorimi i këtij koncepti është më legjitim në lidhje me ato zhanre, të cilat, sipas kushteve të origjinës dhe ekzistencës së tyre, nuk mbajnë gjurmë të ndritshme të personalitetit të krijuesit ose në të cilat vetitë e përgjithshme të shprehura qartë mbizotërojnë qartë mbi ato të autorit individual. Termi është i zbatueshëm, për shembull, për zhanret e prof. muzika e mesjetës dhe e rilindjes (stili i mesjetës. Organum ose italisht. Kromatik. Madrigal). Ky koncept përdoret më së shpeshti në folklor (për shembull, stili i këngëve të dasmave ruse); është gjithashtu i zbatueshëm për muzikën e përditshme të disa historive. periudha (stili i romancës së përditshme ruse të gjysmës së parë të shekullit të 1-të, stile të ndryshme të muzikës moderne pop, xhaz, etj.). Ndonjëherë shkëlqimi, konkretiteti dhe normativiteti i qëndrueshëm i veçorive të një zhanri që është zhvilluar në shek. drejtimi muzikor, lejon mundësinë e përkufizimeve të dyfishta: për shembull, shprehjet mund të konsiderohen po aq legjitime: “stili i francezëve të mëdhenj. operat romantike” dhe “Zanri i madh francez. operat romantike”. Megjithatë, dallimet mbeten: koncepti i zhanrit të operës përfshin veçoritë e komplotit dhe interpretimin e tij, ndërsa koncepti i stilit përfshin shumën e veçorive të qëndrueshme stilistike që janë zhvilluar historikisht në zhanrin përkatës.

Përbashkësia e zhanrit ndikon padyshim në vazhdimësinë në përbashkësinë e veçorive stilistike; kjo manifestohet, për shembull, në përkufizimin e stilistikës. veçoritë e prodhimit., të kombinuara nga performojnë. përbërjen. Është më e lehtë të zbulosh të përbashkëtat stilistike të funksioneve. prod. F. Chopin dhe R. Schumann (dmth., e përbashkëta e stilit të tyre funksional) sesa e përbashkëta stilistike e punës së tyre në tërësi. Një nga më të përdorurat. aplikimet e konceptit të "stilit" i referohen fiksimit të veçorive të përdorimit të c.-l. autori (ose një grup prej tyre) i aparatit interpretues (për shembull, stili i pianos i Chopin, stili vokal i Mussorgsky, stili orkestral i Wagner, stili i klaviçeve francezë, etj.). Në veprën e një kompozitori, dallimet stilistike në fusha të ndryshme zhanre janë shpesh të dukshme: për shembull, stili i FP. prod. Schumann ndryshon dukshëm nga stili i simfonive të tij. Në shembullin e prodhimit të zhanreve të ndryshme zbulohet ndërveprimi i përmbajtjes figurative dhe tipareve stilistike: për shembull, specifikat e vendit të origjinës dhe interpretuesit. Kompozimi i muzikës së dhomës krijon parakushtet për një përmbajtje të thelluar filozofike dhe përmbajtje stilistike që i përgjigjet kësaj përmbajtjeje. veçoritë - intonacion i detajuar. ndërtimi, tekstura polifonike etj.

Vazhdimësia stilistike shihet më qartë në prodhim. të të njëjtit zhanër: mund të përvijohet një zinxhir i vetëm i veçorive të përbashkëta në FP. koncerte nga L. Beethoven, F. Liszt, PI Tchaikovsky, E. Grieg, SV Rachmaninov dhe SS Prokofiev; megjithatë, bazuar në analizën e fp. koncertet e autorëve të përmendur, nuk zbulohet “stili i koncertit të pianos”, por vetëm parakushtet për zbulimin e vazhdimësisë në vepër. një zhanër.

Dekompozim historikisht i kushtëzuar dhe zhvillimor. zhanret është gjithashtu shfaqja e koncepteve të stileve strikte dhe të lira, që datojnë në shekullin e 17-të. (JB Doni, K. Bernhard dhe të tjerë). Ato ishin identike me konceptet e stileve antike (antico) dhe moderne (moderne) dhe nënkuptonin një klasifikim të përshtatshëm të zhanreve (motet dhe masa, ose, nga ana tjetër, muzikë koncerte dhe instr.) dhe teknikat e tyre karakteristike polifonike. letra. Stili i rreptë, megjithatë, është shumë më i rregulluar, ndërsa kuptimi i konceptit të "stilit të lirë" është Ch. arr. në krahasim me të rreptë.

Gjatë periudhës së ndryshimeve më të forta stilistike, në procesin e maturimit në muzikën e re, klasike. rregullsitë që ndodhën gjatë bashkëveprimit intensiv të parimeve të polifonisë dhe homofonike-harmonike në zhvillim. muzikë, vetë këto parime nuk ishin vetëm formale, por edhe historike dhe estetike. kuptimi. Në lidhje me kohën e punës së JS Bach dhe GF Handel (deri në mesin e shekullit të 18-të), koncepti i polifonisë. dhe stilet homofonike nënkuptojnë diçka më shumë sesa përkufizimi i muzave. depo. Megjithatë, përdorimi i tyre në lidhje me dukuritë e mëvonshme vështirë se justifikohet; koncepti i një stili homofonik në përgjithësi humbet çdo konkretitet dhe një stil polifonik kërkon sqarimin e historikut. epokë ose kthehet në karakteristikë e veçorive të teksturës. E njëjta, për shembull, shprehja si "polifonike. Stili i Shostakoviçit”, merr një kuptim tjetër, pra tregon specifikat e përdorimit të polifonisë. teknikat në muzikën e këtij autori.

Faktori më i rëndësishëm, që duhet pasur parasysh gjatë përcaktimit të stilit, është faktori kombëtar. Ajo luan një rol të madh në konkretizimin e aspekteve të përmendura tashmë (stili i romancës ruse të brendshme ose kënga ruse e dasmës). Në teori dhe estetikë nat. aspekti i stilit është theksuar tashmë në shekujt 17-18. Kombëtare, specifika e stilit manifestohet më qartë në art që nga shekulli i 19-të, veçanërisht në muzikën e të ashtuquajturve. shkolla të reja kombëtare, formimi i të cilave në Evropë ndodhi gjatë gjithë shek. dhe vazhdon në shekullin e 19-të, duke u përhapur në kontinente të tjera.

Komuniteti kombëtar është i rrënjosur kryesisht në përmbajtjen e artit, në zhvillimin e traditave shpirtërore të kombit dhe gjen shprehje të tërthortë ose të tërthortë në stil. Baza e kombëtares E përbashkëta e veçorive të stilit është mbështetja në burimet folklorike dhe mënyrat e zbatimit të tyre. Megjithatë, llojet e zbatimit të folklorit, si dhe shumësia e shtresave të tij kohore dhe zhanre, janë aq të larmishme sa ndonjëherë është e vështirë ose e pamundur të vendoset kjo bashkësi (edhe në prani të vazhdimësisë), veçanërisht në periudha të ndryshme historike. fazat: për t'u bindur për këtë, mjafton të krahasohen stilet e MI Glinka dhe GV Sviridov, Liszt dhe B. Bartok, ose - në një distancë shumë më të shkurtër kohore - AI Khachaturian dhe moderne. krahu. kompozitorë dhe në Azerbajxhan. muzika – stilet e U. Gadzhibekov dhe KA Karaev.

E megjithatë, në muzikën e disa (ndonjëherë të zgjeruara) historike. fazat, koncepti i “stilit nat. shkollat” (por jo një stil i vetëm kombëtar). Shenjat e tij janë veçanërisht të stabilizuara në kohën e formimit të nat. klasike, duke formuar bazën për zhvillimin e traditave dhe stilistikës. vazhdimësi, e cila mund të shfaqet për një periudhë të gjatë kohore. koha (për shembull, traditat e krijimtarisë së Glinkës në muzikën ruse).

Krahas shkollave kombëtare, ka edhe shoqata të tjera kompozitorësh që lindin nga më të ndryshmet. bazat dhe shpesh të referuara si shkolla. Shkalla e legjitimitetit të zbatimit të termit "stili" në lidhje me shkolla të tilla varet nga niveli i përgjithësimit që lind në shoqata të tilla. Kështu, për shembull, koncepti i stilit polifonik është mjaft i natyrshëm. Shkollat ​​e Rilindjes (francezo-flamande ose holandeze, romake, veneciane etj.). Në atë kohë, procesi i individualizimit të krijimtarisë sapo kishte filluar. shkrimi i kompozitorit lidhet me departamentin e muzikës si i pavarur. pretendime nga muzika e aplikuar dhe shoqëruar me përfshirjen e mjeteve të reja shprehëse, zgjerimin e gamës figurative dhe diferencimin e saj. Dominimi absolut i polifonisë. letra drejtuar prof. muzika lë gjurmë në të gjitha manifestimet e saj, dhe koncepti i stilit shpesh shoqërohet pikërisht me veçoritë e përdorimit të polifonisë. truket. Karakteristikë për periudhën e formimit të klasikes. zhanret dhe modelet, mbizotërimi i të përgjithshmes mbi individin na lejon të zbatojmë konceptin e dekompimit të stilit. shkolla për muzikë operistike të shekullit të 17-të. (shkolla fiorentine, romake e të tjera) ose të instr. muzika e shekujve 17 dhe 18. (për shembull, shkollat ​​e Bolonjës, Mannheim). Në shek. Natyra e përkohshme e grupimeve në zhvillim (shkolla e Weimarit) e bën të vështirë rregullimin e një bashkësie stilistike; është më e lehtë për ta vendosur atë ku është për shkak të ndikimit të një mësuesi (shkolla Frank), megjithëse përfaqësuesit e grupeve të tilla në disa raste nuk ishin ndjekës të traditës, por epigonë (përfaqësues në shumësi i shkollës së Lajpcigut në lidhje me vepra e F. Mendelssohn). Shumë më legjitim është koncepti i stilit të "Rusit të ri. shkolla e muzikës”, ose rrethi Balakirev. Një platformë e vetme ideologjike, përdorimi i zhanreve të ngjashme, zhvillimi i traditave të Glinkës krijuan terrenin për një bashkësi stilistike, e manifestuar në llojin e tematikës (ruse dhe lindore), dhe në parimet e zhvillimit dhe formësimit, dhe në përdorimin e material folklorik. Por nëse faktorët ideologjikë dhe estetikë, zgjedhja e temave, komploteve, zhanreve përcaktojnë në masë të madhe bashkësinë stilistike, ato jo gjithmonë e krijojnë atë. Për shembull, operat e lidhura tematikisht "Boris Godunov" nga Mussorgsky dhe "Shërbëtorja e Pskov" nga Rimsky-Korsakov ndryshojnë ndjeshëm në stil. Krijimtaria e theksuar. Personalitetet e anëtarëve të rrethit sigurisht kufizojnë konceptin e stilit të Grushtit të Fuqishëm.

Në muzikën e shekullit të 20-të grupimet e kompozitorëve lindin në momente të këqija. ndërrime stilistike (frëngjisht “Six”, shkolla e re vjeneze). Koncepti i stilit të shkollës është gjithashtu shumë relativ këtu, veçanërisht në rastin e parë. Do të thotë. ndikimi i mësuesit, ngushtimi i diapazonit figurativ dhe specifika e tij, si dhe kërkimi i mjeteve të përshtatshme shprehëse kontribuojnë në konkretizimin e konceptit të “stilit të shkollës Schoenberg” (shkolla e re vjeneze). Megjithatë, edhe përdorimi i teknikës dodekafonike nuk i errëson qeniet. dallimet në stilet e A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern.

Një nga problemet më të vështira në muzikologji është problemi i stilit si një kategori e mirëfilltë historike, korrelacioni i tij me epokën dhe artet. metodë, drejtim. Historike dhe estetike. aspekti i konceptit të stilit u ngrit në kon. 19 – lyp. 20 shekuj, kur muzika. estetika huazoi nga historia e arteve dhe letërsisë përkatëse termat "barok", "rokoko", "klasicizëm", "romantizëm", më vonë "impresionizëm", "ekspresionizëm" etj. G. Adleri në veprën e tij mbi stilin në muzikë (“Der Stil in der Musik”) tashmë në vitin 1911 solli numrin historik. emërtime stilesh deri në 70. Ekzistojnë gjithashtu koncepte me një ndarje më të madhe: për shembull, S. C. Skrebkov në libër. “Parimet artistike të stileve muzikore”, duke e konsideruar historinë e muzikës si një ndryshim stilistik. epoka, identifikon gjashtë ato kryesore - Mesjetën, Rilindjen e Hershme, Rilindjen e Lartë, Barok, Klasik. epoka dhe moderniteti (në këtë të fundit realiste. pretendimi i kundërvihet modernizmit). Një klasifikim tepër i detajuar i stileve çon në pasigurinë e vetë qëllimit të konceptit, ndonjëherë duke u ngushtuar në mënyrën e të shkruarit (“ndjen. stil” në muzikën e shekullit të 18-të), duke u rritur më pas në art ideologjik. metodë ose drejtim (stili romantik; Vërtetë, ai ka një ndryshim. nënspecie). Megjithatë, një ndarje e madhe barazon diversitetin e stilistikës. tendencat (veçanërisht në muzikën moderne), dhe dallimet në metodë dhe drejtim (p.sh ndërmjet shkollës klasike vjeneze dhe romantizmit në epokën e klasicizmit). Kompleksiteti i problemit përkeqësohet nga pamundësia e një identifikimi të plotë të fenomeneve të muzave. padi me dukuri të ngjashme në të tjera. art-wah (dhe, rrjedhimisht, nevoja për rezerva të përshtatshme gjatë huazimit të termave), duke përzier konceptin e stilit me konceptet e krijimtarisë. metoda (në Zarub. nuk ka një gjë të tillë në muzikologji) dhe drejtimi, qartësia e pamjaftueshme në përcaktimet dhe përcaktimet e koncepteve të metodës, drejtimit, prirjes, shkollës etj. Veprat e bufave. muzikologët e viteve 1960 dhe 70 (M. TE. Mikhailova A. N. Sohor), duke u mbështetur kryesisht në otd. përkufizimet dhe vëzhgimet b. AT Asafyeva, Yu. N. Tulin, L. A. Mazel, si dhe kërkime në fushën e estetikës marksiste-leniniste dhe estetikës së të tjerëve. paditë synojnë qartësimin dhe diferencimin e këtyre termave. Ata identifikojnë tre koncepte kryesore: metodën, drejtimin, stilin (nganjëherë u shtohet koncepti i një sistemi). Për t'i përcaktuar ato, është e nevojshme të bëhet dallimi midis koncepteve të stilit dhe krijimtarisë. metodë, raporti i së cilës është afër raportit të kategorive të formës dhe përmbajtjes në dialektikën e tyre. marrëdhëniet. Drejtimi konsiderohet konkret-historik. manifestimi i metodës. Me këtë qasje, parashtrohet koncepti i stilit të metodës ose stilit të drejtimit. Po, romantike. një metodë që nënkupton një lloj pasqyrimi të realitetit dhe rrjedhimisht një sistem të caktuar ideologjiko-figurativ, konkretizohet në një drejtim të caktuar muzikor. padi në shekullin e 19-të. Ai nuk krijon një romantik të vetëm. stil, por që i përgjigjet sistemit të tij ideologjik dhe figurativ do të shprehë. mjetet formojnë një sërë tiparesh të qëndrueshme stilistike, to-thekër dhe përkufizohen si romantike. tiparet e stilit. Kështu, për shembull, rritja e rolit shprehës dhe plot ngjyra të harmonisë, sintetike. lloji i melodisë, përdorimi i formave të lira, përpjekja për nëpërmjet zhvillimit, lloje të reja të FP të individualizuar. dhe orc. teksturat bëjnë të mundur që të vërehet e përbashkëta e artistëve romantikë kryesisht të ndryshëm si G. Berlioz dhe R. Schumann, F. Schubert dhe F. Lista, F.

Legjitimiteti i përdorimit të shprehjeve, në të cilat koncepti i stilit, si të thuash, zëvendëson konceptin e metodës (stili romantik, stili impresionist, etj.), varet nga e brendshme. përmbajtjen e kësaj metode. Pra, nga njëra anë, kuadri më i ngushtë ideologjik dhe estetik (dhe pjesërisht kombëtar) i impresionizmit dhe, nga ana tjetër, shpreh sigurinë e gjallë të sistemit të zhvilluar prej tij. do të thotë të lejojë me shumë arsye të përdoret termi "impresionist. stil” sesa “romantik. stil ”(këtu luan një rol edhe kohëzgjatja më e shkurtër e ekzistencës së drejtimit). Qenia është romantike. metodë e lidhur me mbizotërimin e individit mbi evolucionin e përgjithshëm, normativ, afatgjatë të romantikes. drejtimet e bëjnë të vështirë nxjerrjen e konceptit të një romantiku të vetëm. stil. Shkathtësi realiste. metodë, duke sugjeruar, në veçanti, të përjashtojë. shumëllojshmëria e mjeteve shprehëse, shumëllojshmëria e stileve, çon në faktin se koncepti është realist. stili në muzikë është në të vërtetë i lirë nga çdo lloj sigurie; kjo duhet t'i atribuohet edhe metodës socialiste. realizmi. Për dallim prej tyre, koncepti i stilit klasik (me gjithë paqartësinë e fjalës përcaktuese) është krejt i natyrshëm; zakonisht kuptohet si stili i zhvilluar nga klasikja vjeneze. shkollë, dhe koncepti i shkollës ngrihet këtu në kuptimin e drejtimit. Kjo lehtësohet nga siguria e nënkuptuar historike dhe gjeografike e ekzistencës së këtij drejtimi si metodë në fazën më të lartë të zhvillimit të saj, si dhe normativiteti i vetë metodës dhe manifestimi i saj në kushtet e fundit. formimi i zhanreve dhe formave më universale, më të qëndrueshme të muzikës. padi që zbulonin qartë specifikën e saj. Shkëlqimi i stileve individuale të J. Haydn, WA Mozart dhe Beethoven nuk shkatërron të përbashkëtat stilistike të muzikës së klasikëve vjenez. Megjithatë, në shembullin e skenës historike, bie në sy edhe konkretizimi i një koncepti më të gjerë - stili i epokës. Ky stil i përgjithësuar manifestohet më qartë në periudha të forta historike. trazira, kur një ndryshim i mprehtë në shoqëri. marrëdhëniet sjellin ndryshime në art, të reflektuara në tiparet e tij stilistike. Muzika, si një pretendim i përkohshëm, reagon me ndjeshmëri ndaj "shpërthimeve" të tilla. Frëngjisht e shkëlqyer. Revolucioni i viteve 1789-94 lindi një "fjalor intonacioni të epokës" të ri (ky përcaktim u formulua nga BV Asafiev pikërisht në lidhje me këtë segment të procesit historik), i cili u përgjithësua në veprën e Bethoven-it. Kufiri i kohës së re kaloi në periudhën e klasikëve vjenez. sistemi i intonacionit, natyra e tingullit të muzikës së Bethoven ndonjëherë e afron atë me marshimet e FJ Gossec, Marseillaise, himnet e I. Pleyel dhe A. Gretry, sesa me simfonitë e Haydn dhe Mozart, me gjithë stilin e tyre të padyshimtë. . të përbashkëta dhe mënyra më e fortë e vazhdimësisë së shprehur.

Nëse në lidhje me grupin e produkteve. kompozitorë të ndryshëm apo vepra e një grupi kompozitorësh, koncepti i stilit kërkon sqarim dhe sqarim, pastaj në raport me punën e një grupi kompozitorësh. kompozitorët karakterizohet nga konkretiteti më i madh. Kjo është për shkak të unitetit të arteve. personalitetit dhe kronologjisë. përcaktimi i fushës së veprimtarisë së tij. Megjithatë, në këtë rast nuk është e nevojshme të kemi një përkufizim të qartë, por të zbulojmë një mori tiparesh dhe veçorish stilistike që zbulojnë vendin e kompozitorit në historik. procesi dhe individualiteti i zbatimit të stilistikës. tendencat karakteristike të epokës, drejtimi, nat. shkolla, etj. Pra, një hapësirë ​​e mjaftueshme kohore e krijimtarisë. mënyrë, veçanërisht mjete të shoqëruara. ngjarje historike, kthesa të rëndësishme në shoqëri. vetëdija dhe zhvillimi i artit, mund të çojë në një ndryshim në tiparet e stilit; për shembull, stili i periudhës së vonë të Bethovenit karakterizohet nga krijesa. ndryshimet në gjuhën muzikore, parimet e formësimit, të cilat në sonatat dhe kuartetet e vona të kompozitorit shkrihen me tiparet e romantizmit që po shfaqej në atë kohë (vitet 10-20 të shek. XIX). Në simfoninë e 19-të (9) dhe në një sërë veprash. gjinitë e tjera vëzhgohen organikisht. një sintezë e veçorive stilistike të periudhave të pjekura dhe të vonshme të veprës së Beethoven, duke dëshmuar ekzistencën e stilit të unifikuar të kompozitorit dhe evolucionin e tij. Në shembullin e simfonisë së 1824-të ose op. sonata nr 9, është veçanërisht e qartë se si përmbajtja ideologjike dhe figurative ndikon në tiparet stilistike (për shembull, imazhet e luftës heroike në pjesën e parë të simfonisë, e cila është stilistikisht më afër veprës së periudhës së pjekur, megjithëse e pasuruar. me tipare të reja, dhe filozofikisht soditëse. lirika, duke përqendruar tiparet stilistike të periudhës së vonë në pjesën e 32-të). Shembuj të ndryshimeve të gjalla të stilit jepen nga kreativiteti. evolucioni i G. Verdit – nga operat si poster të viteve 1-3. te shkronja e detajuar “Othello”. Kjo shpjegohet edhe me evolucionin nga romantikja. opera të realiste. drama muzikore (dmth. evolucioni i metodës), dhe zhvillimi i teknikës. aftësitë e orkëve. shkronja dhe pasqyrim gjithnjë e më i qëndrueshëm i disa stilistikës së përgjithshme. tendencat e epokës (zhvillimi nga fundi në fund). Thelbi i vetëm i stilit të kompozitorit mbetet mbështetja në parimet e italishtes. teatër muzikor (faktor kombëtar), shkëlqim melodik. relievi (me të gjitha ndryshimet që sjellin marrëdhëniet e reja me format operistike).

Ka edhe stile të tilla kompozitori, to-thekra gjatë formimit dhe zhvillimit të tyre karakterizohet nga shkathtësi e madhe; kjo vlen për kap. arr. te padia muzikore kati 2. Shekujt 19-20 Pra, në veprën e I. Brahms, vërehet një sintezë e veçorive stilistike të muzikës së kohës së Bach-ut, klasikëve vjenez, romantizmit të hershëm, të pjekur dhe të vonë. Një shembull edhe më i spikatur është vepra e DD Shostakovich, në të cilën vendosen lidhje me artin e JS Bach, L. Beethoven, PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, SI Taneyev, G. Mahler e të tjerë; në muzikën e tij mund të vërehet edhe zbatimi i disa veçorive stilistike të ekspresionizmit, neoklasicizmit, madje edhe impresionizmit, të cilat nuk bien ndesh me një vepër të vetme krijuese. metoda e kompozitorit-metoda socialiste. realizmi. Krijesa të tilla shfaqen në veprën e Shostakovich. cilësitë e stilit, si vetë natyra e ndërveprimit të veçorive të stilit, organiciteti dhe individualiteti i zbatimit të tyre. Këto cilësi na lejojnë të nxjerrim një vijë midis pasurisë së stilistikës. lidhjet dhe eklekticizmin.

Stilizimi është gjithashtu i ndryshëm nga stili individual i sintetizimit - i vetëdijshëm. përdorimi i një kompleksi mjetesh shprehëse karakteristike për stilin e k.-l. kompozitor, epokë ose drejtim (për shembull, interluda baritore nga Mbretëresha e Spades, e shkruar "në frymën e Mozart"). Shembuj kompleks të modelimit të dekompozimit. stilet e epokave të kaluara, zakonisht duke ruajtur shenjat stilistike të kohës së krijimit, japin vepra të shkruara në përputhje me neoklasicizmin (Aventurat e Rake të Pulcinella dhe Stravinsky). Në veprën e modernes, përfshirë. Sovjetik, kompozitorë, ju mund të takoni fenomenin e polistilistikës - një kombinim i ndërgjegjshëm në një produkt. dhjetor tipare stilistike përmes një tranzicioni të mprehtë, ballafaqimit të "stilistikës" të kundërt të mprehtë, ndonjëherë kontradiktore. fragmente.”

Koncepti i bashkësisë stilistike është i lidhur ngushtë me konceptin e traditës. Stili individual i kompozitorit bazohet në "artet" novatore. zbulimet ”(termi i LA Mazel) në shkallën e otd. prod. ose gjithë krijimtarinë dhe në të njëjtën kohë përfshin elemente të stileve të epokave të mëparshme. Ndonjëherë ato lidhen me emrat e kompozitorëve që luajtën një rol përgjithësues në zhvillimin e artit ose parashikuan rrugët e tij të ardhshme. Rregullimi i një ngjashmërie stilistike, jo të reduktueshme në mekanizëm. lista e stileve, ndihmon për të zbuluar historikun. natyra e lidhjeve stilistike, zbulojnë modelet e historike. procesi, specifikat e nat. manifestimet dhe ndërveprimet ndërkombëtare. Lidhja e termit “stil” me konceptin e traditës dëshmon për historicizmin e kësaj estetike muzikore. kategorisë, për varësinë e saj nga aspekti ideologjik e përmbajtësor dhe marrëdhënien e thellë me zbërthimin e saj. fytyrat. Kjo nuk e përjashton aktivitetin dhe lidhet. pavarësia e stilit, tk. përmbajtjes ideologjike dhe figurative të muzikës. pretendimi-va mund të shprehet vetëm përmes sistemit do të shprehet. do të thotë, në-parajsë dhe është bartës i stilistikës. veçoritë. Mjetet shprehëse, të cilat janë bërë tipare stilistike, fitojnë në atë historike. proces dhe janë të pavarur. do të thotë, duke qenë "shenja identifikuese" të një lloji të caktuar të përmbajtjes: sa më të ndritshme të zbulohen këto shenja, aq më e qartë dhe më e qartë zbulohet përmbajtja. Prandaj nevoja për një analizë stilistike që vendos dialektikë. marrëdhëniet midis kushteve historike të epokës, krijuese. metoda, individualiteti i artistit dhe i përzgjedhur prej tij do të shprehë. mjetet e zbulimit të vazhdimësisë. lidhjet dhe përgjithësimet stilistike, zhvillimi i traditave dhe inovacionit. Analiza e stilit është një zonë e rëndësishme dhe e zhvilluar frytdhënëse e bufave. muzikologjia, e cila ndërthur me sukses arritjet e saj historike. dhe industritë teorike.

Arti performues është gjithashtu një aspekt i veçantë i manifestimit të stilit. Tiparet e tij stilistike janë më të vështira për t'u përcaktuar, sepse. kryejnë. interpretimi bazohet jo vetëm në të dhënat objektive të tekstit muzikor të regjistruar njëherë e përgjithmonë. Edhe vlerësimi i regjistrimeve të performancës mekanike, magnetike aktualisht të disponueshme rrjedh nga kritere më arbitrare dhe subjektive. Sidoqoftë, përkufizime të tilla ekzistojnë, dhe klasifikimi i tyre përafërsisht përkon me kryesorin. drejtime në artin e kompozitorit. Në performancë. art-ve kombinon gjithashtu stilin individual të muzikantit dhe tendencat e stilit mbizotërues të epokës; interpretimi i një ose një produkti tjetër. varet nga estetika. idealet, këndvështrimi dhe qëndrimi i artistit. Në të njëjtën kohë, karakteristika të tilla si "romantike". stil ose "klasik". stili i performancës, lidhen kryesisht me ngjyrosjen e përgjithshme emocionale të interpretimit - të lirë, me kontraste të theksuara ose strikte, të balancuara në mënyrë harmonike. Stili i performancës "impresioniste" zakonisht quhet një stil në të cilin admirimi i nuancave shumëngjyrëshe të tingullit mbizotëron mbi logjikën e formës. Kështu, përkufizimet do të përmbushen. stil, që përkon me emrat e prirjeve ose prirjeve përkatëse në artin kompozitor, zakonisht bazuar në k.-l. shenja individuale estetike.

Referencat: Asafiev BV, Udhëzues për koncerte, vëll. 1. Fjalor i shënimit më të nevojshëm muzikor-teorik, P., 1919; Livanova TN, Në rrugën nga Rilindja në Iluminizmin e shekullit të 18-të. (Disa probleme të stilit muzikor), në Sat: Nga Rilindja në shekullin e XX, M., 1963; saj, Problemi i stilit në muzikën e shekullit të 17-të, në librin: Rilindja. barok. Klasicizmi, M., 1966; Kremlev Yu. A., Stili dhe stili, në: Pyetjet e teorisë dhe estetikës së muzikës, vëll. 4, L., 1965; Mikhailov MK, Mbi konceptin e stilit në muzikë, po aty; e tij, Stili muzikor për sa i përket raportit ndërmjet përmbajtjes dhe formës, në Sat: Criticism and Musicology, L., 1975; e tij, Për problemin e analizës stilistike, në Sat.: Pyetjet moderne të muzikologjisë, M., 1976; Raaben LN, Prirjet estetike dhe stilistike në performancën muzikore të ditëve tona, në: Pyetje të teorisë dhe estetikës së muzikës, vëll. 4, L., 1965; e tij, Sistemi, stili, metoda, në Sat: Criticism and Musicology, L., 1975; Sohor AH, Style, Method, Direction, në: Pyetjet e teorisë dhe estetikës së muzikës, vëll. 4, L., 1965; tij, Natyra estetike e zhanrit në muzikë, M., 1968; Forma muzikore, M., 1965, f. 12, 1974; Konen VD, Për çështjen e stilit në muzikën e Rilindjes, në librin e saj: Etyde për muzikën e huaj, M., 1968, 1976; Keldysh Yu.V., Problemi i stileve në muzikën ruse të shekujve 17-18, "SM", 1973, Nr 3; Skrebkov SS, Parimet artistike të stileve muzikore, M., 1973; Druskin MS, Pyetjet e historiografisë muzikore, në koleksion: Pyetjet moderne të muzikologjisë, M., 1976.

EM Tsareva

Lini një Përgjigju